楊白瑩

（山東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，山東威海264200）

關(guān)于小提琴表演風(fēng)格的發(fā)展研究

楊白瑩

（山東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，山東威海264200）

在中國的藝術(shù)發(fā)展歷史長河中，小提琴以其豐富的歷史文化沉淀、特有的藝術(shù)風(fēng)貌，輝耀華芳、綻放異彩。然而，在長期更迭與融合的環(huán)境下，小提琴的表演風(fēng)格逐漸開始向多元化、民族化方向發(fā)展?；诖?，文章從小提琴藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀出發(fā)，并以此為基礎(chǔ)，對新時(shí)期下小提琴表演風(fēng)格的發(fā)展進(jìn)行深入研究與分析，以供相關(guān)讀者參考。

小提琴；表演風(fēng)格；發(fā)展研究

小提琴，是一種西洋樂器，并素有“樂器皇后”之稱，是西方音樂中極其重要的樂器之一。伴隨著改革開放的不斷深入，小提琴經(jīng)歷了漫長的傳播、教育與發(fā)展，走進(jìn)了國門，不僅為我國的民族藝術(shù)帶來了新鮮的氣息，更進(jìn)一步完善了世界音樂大融合的藝術(shù)結(jié)構(gòu)。作為一種音樂樂器，小提琴所具備的音色優(yōu)美、表現(xiàn)力強(qiáng)等優(yōu)勢是其他樂器所無法比擬的。但是，隨著音樂事業(yè)的發(fā)展，在長期更迭與融合的環(huán)境下，小提琴的表演風(fēng)格也開始發(fā)現(xiàn)轉(zhuǎn)變，呈現(xiàn)多元化發(fā)展。鑒于此，對小提琴表演風(fēng)格的發(fā)展展開研究，將具有十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。

一、小提琴的發(fā)展現(xiàn)狀

隨著近代中國大門的打開，西方的各種文化、藝術(shù)等相繼進(jìn)入中國，并逐步被國人所熟知。19世紀(jì)20年代初，一大批熱愛西方音樂的愛好者開始加大對音樂發(fā)展的重視力度，認(rèn)同小提琴藝術(shù)教育工作，并創(chuàng)辦了相應(yīng)的音樂研究組織和音樂學(xué)科，小提琴藝術(shù)進(jìn)入黃金發(fā)展時(shí)期。隨后，音樂學(xué)院的獨(dú)立，以及音樂專門機(jī)構(gòu)的完善，也把小提琴作為一門專業(yè)的音樂學(xué)科進(jìn)行學(xué)習(xí)教育，這使得中國涌現(xiàn)出一大批的優(yōu)秀音樂人才，如譚小麟、蕭友梅等，國內(nèi)的小提琴藝術(shù)開始走向世界舞臺，小提琴的藝術(shù)教育在此過程中也變得更加的規(guī)范化和多元化。此外，當(dāng)代音樂的音樂家們也開始打破常規(guī)，開始向不同方面發(fā)展，多面發(fā)展，受此發(fā)展，小提琴表演也變得復(fù)雜多變，陣營不斷發(fā)展壯大，表演出來的風(fēng)格、特點(diǎn)也更加明朗。毫無疑問，由此帶來的表演風(fēng)格也會(huì)多樣化。

二、小提琴表演風(fēng)格的發(fā)展

1.情感性。當(dāng)代小提琴表演運(yùn)用了豐富而細(xì)膩的情感，將內(nèi)心的創(chuàng)作用音符傳達(dá)給觀眾，讓觀眾產(chǎn)生一定共鳴。小提琴作為浪漫時(shí)期的音樂樂器，更加強(qiáng)調(diào)個(gè)人情緒和個(gè)人情感的表達(dá)。情感是一種思維活動(dòng)，無法用語言來形容，這就決定了小提琴表演風(fēng)格中的情感只可意會(huì)，不可言傳。要想更好地傳達(dá)與表現(xiàn)音樂情感，不是一時(shí)的靈感能做到的，只有從音的強(qiáng)弱、觸鍵等細(xì)節(jié)進(jìn)行研究，才能收到良好的效果，同時(shí)還要充分地領(lǐng)悟樂感，追求音樂美。實(shí)際上，不同的情感表現(xiàn)并不區(qū)分為誰對誰錯(cuò)，反而滿足了不同觀眾的多樣化需求，只要個(gè)性化的情感表現(xiàn)能夠做到完整統(tǒng)一，就可以得到觀眾認(rèn)可。為此，表演者需要做到對小提琴音樂風(fēng)格很好的感知，個(gè)性分明，在共性中體現(xiàn)個(gè)性，而非平直單調(diào)。相信表演者通過對小提琴表演風(fēng)格的深入挖掘，能把握作品的情感、靈魂和精神體現(xiàn)，才能在表演中把情感表達(dá)出來，才能淋漓盡致地詮釋作品風(fēng)格。

2.炫技性。隨著音樂事業(yè)的高速發(fā)展，音樂會(huì)活動(dòng)的發(fā)展規(guī)模也在不斷擴(kuò)大，演奏者經(jīng)常參加各種音樂會(huì)活動(dòng)，登臺演奏。為了能夠更好地把姿態(tài)、動(dòng)作、表情展現(xiàn)給觀眾朋友，小提琴表演者開始加大對炫技的重視力度，讓自己的情感得到更好的抒發(fā)，為觀眾帶來視覺上的震撼。小提琴是一種融合了高演奏技術(shù)和音樂氣質(zhì)的樂器，對于表演小提琴的演奏者必要要有著較高的技術(shù)水平和藝術(shù)造詣。在表演小提琴中，既要舒緩優(yōu)美、娓娓道來，又要壯烈激昂，震撼人心，才能把小提琴的神韻演奏出來，才能取得良好的表演效果。以《D大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》為例進(jìn)行分析。這一首小提琴曲章，共分為三個(gè)樂章。第一樂章是D大調(diào)，四四拍，快板，奏鳴曲式；第二樂章是慢板；第三樂章則又回到了快板，也是整個(gè)作品的炫技樂章。整首曲子先后出現(xiàn)了由帕格尼尼獨(dú)創(chuàng)的飛躍跳弓法、波浪形弓法以及跳弓和拋弓等，演奏者細(xì)膩的情感再輔以高超的表演技術(shù)，使得樂曲呈現(xiàn)出一種華麗、輕快而熱情的風(fēng)格。顯而易見，倘若能把樂曲作品和表現(xiàn)技法進(jìn)行有機(jī)融合，勢必能夠帶來聽眾震撼的視覺和聽覺效果。

3.民族性。中國樂曲和西方音樂有著本質(zhì)性的區(qū)別。為了與西方的小提琴表演區(qū)分開來，我國在遵守小提琴藝術(shù)內(nèi)部結(jié)構(gòu)規(guī)律的基礎(chǔ)上，對演奏技巧與編配進(jìn)行了修改。例如：在小提琴表演節(jié)奏上，我國就加入了很多自由變化，多次重復(fù)變化，在音型上也融入了“顫音”、“滑音”等裝飾音。此外，為了凸顯中華民族傳統(tǒng)文化特色，創(chuàng)作者開始在音樂創(chuàng)作中融入民族民間音樂素材、技法等，以借助小提琴表演把我國的民族性風(fēng)格表達(dá)出來。融合了民族特色的小提琴藝術(shù)結(jié)構(gòu)規(guī)整、節(jié)奏嚴(yán)謹(jǐn)、旋律明確，這是西方音樂所無法比擬的。同時(shí)，也是由于其自身所具備的民族風(fēng)格吸引著西方小提琴藝術(shù)研究者們?nèi)ヱ雎?、感受中華民族內(nèi)在的、獨(dú)有的音樂特色。

三、結(jié)語

總而言之，改革開放以來，我國的民族聲樂事業(yè)乘著改革的春風(fēng)，取得了蓬勃的發(fā)展。小提琴作為眾多樂器中的瑰寶，其通過精湛技術(shù)和音樂藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合，把柔美、精妙的藝術(shù)享受帶給了人們。可見，對小提琴表演風(fēng)格的發(fā)展進(jìn)行研究，已成為必然趨勢。相信通過對表演風(fēng)格的不斷改善和升級，其必能進(jìn)一步推動(dòng)小提琴藝術(shù)發(fā)展。

［1］許蓉，張燕.試論小提琴表演藝術(shù)的“恰當(dāng)之美”［J］.樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2011（04）.

［2］張金鑫.分析中提琴和小提琴演奏方法之間的差異［J］.南昌教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2013（01）.

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