摘 要：當(dāng)代美術(shù)朝著多元化的方向發(fā)展，曾有人說當(dāng)代的美術(shù)是后現(xiàn)代的美術(shù)，當(dāng)代美術(shù)更傾向于對個(gè)性的詮釋。中國的傳統(tǒng)美學(xué)宣揚(yáng)的是“天人合一”的思想，《老子》中有“道法自然”之語，在老莊那里，“自然”一詞還表露出“自然”從抽象的哲學(xué)概念到具體的藝術(shù)形象演變的趨向?！疤斓赜写竺蓝谎浴碧斓刂辣闶沁@看不見、摸不著的道的最好的表征，在這里昭示著“自然”從抽象概念到藝術(shù)形象的演變。中國人以“道”的意識、方式看待自然，反映的是中國文化自我意識中的一個(gè)重要方面——“天人合一”。傳統(tǒng)美學(xué)與當(dāng)代美學(xué)之間有著深厚的聯(lián)系，當(dāng)代美術(shù)的發(fā)展依托于傳統(tǒng)美學(xué)。

關(guān)鍵詞：多元化；后現(xiàn)代；天人合一

1 中國畫中的傳統(tǒng)美學(xué)

南朝畫家宗炳最喜歡游覽山水，欣賞風(fēng)光，他曾在晚年說：“老病俱至，名山恐難遍睹，惟當(dāng)澄懷觀道，臥以游之?！背螒延^道正是禪的一種最高境界，世人用自己平凡的眼睛靜心感覺禪境的微妙。“澄懷觀道”在中國藝術(shù)中是指文人用自己空靈清澈的心境來看待世間中各種俗事，純凈創(chuàng)作并獲得心靈的自由，是一種悠然自得的心境的真實(shí)寫照，它是對古代文人的審美心態(tài)極其生動(dòng)的描繪。這種充滿玄學(xué)的意味，和中國的儒釋道有著密切的關(guān)系，它對中國的文人藝術(shù)影響至深至今。

1.1 真山真水蘊(yùn)真意

在漢語中“自然”指的是自然界、自然物。大自然是人類的母親，它創(chuàng)造了人類，同時(shí)它也創(chuàng)造了自然的美感?！独献印分杏小暗婪ㄗ匀弧敝Z，在老莊那里，“自然”一詞還表露出“自然”從抽象的哲學(xué)概念到具體的藝術(shù)形象演變的趨向?！疤斓赜写竺蓝谎浴碧斓刂辣闶沁@看不見、摸不著的道的最好的表征，在這里昭示著“自然”從抽象概念到藝術(shù)形象的演變。中國人以“道”的意識、方式等看待自然，反映的是中國文化自我意識中的一個(gè)重要方面——“天人合一”。

魏晉時(shí)期文人由于不滿時(shí)政，他們不愿當(dāng)朝做官寧愿避隱山林，這和當(dāng)時(shí)的審美傾向有關(guān)，這種傾向提高了對大自然美的鑒賞能力。尋奇覽勝成為文人們追逐的目標(biāo)和最終的目的，他們追求的是更為自由的生活方式，這便是在詩歌、琴弦、山水與飲酒、服食、養(yǎng)生中獲得自身價(jià)值，實(shí)現(xiàn)人生的理想。

1.2 琴樂寧靜得平和之妙

古琴乃七弦琴，它的余音悠遠(yuǎn)，音色很沉著，音域?qū)拸V，極有中國文化的特色，它的音樂不但讓聽者會有一種神圣而高雅精神享受，而且會使人產(chǎn)生蕩氣飄逸的感覺。古人用古琴來抒發(fā)他們內(nèi)心中的情感，寄托自己的理想，古琴遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了音樂自身的含義，而是成為中國文化和理想人格的象征。古琴的琴體的各部位都有著象征意義，古琴的面圓象征天、琴底比較方象征地、琴底龍池一孔象征八風(fēng)、另一孔鳳沼象征四氣等，這些部位體現(xiàn)著自然美。古琴的音色有泛音、散音和按音之分，分別象征天、地、人。古琴，講求的是天人合一、中正平和、寧靜致遠(yuǎn)、道法自然，重弦外之音。

2 后現(xiàn)代藝術(shù)價(jià)值觀

2.1 融合藝術(shù)各門類

人們現(xiàn)在把美術(shù)稱之為“視覺傳達(dá)藝術(shù)”，在當(dāng)代西方，所謂視覺藝術(shù)已經(jīng)與其他門類藝術(shù)難分難解。當(dāng)代藝術(shù)不局限于視覺形式，而是把語言文字、音樂戲劇、大眾傳媒、數(shù)碼影像、聲光電化結(jié)合在一起。只要能傳達(dá)特定信息，就無所不用，繪畫超越平面限制，雕塑結(jié)臺風(fēng)景和建筑，展出場地也不局限于畫廊和博物館。

2.2 對傳統(tǒng)的繼承與發(fā)展

當(dāng)代藝術(shù)家并不反對傳統(tǒng)的文化和精華，人類過去有著豐富的傳統(tǒng)文化資源，完全拋棄是非?？上Ш瓦z憾的，所以往往會在現(xiàn)代技術(shù)的基礎(chǔ)上，利用以往的傳統(tǒng)文化和技術(shù)來實(shí)現(xiàn)更高的藝術(shù)目標(biāo)，使舊符號產(chǎn)生新的火花。

2.3 非個(gè)人化

在藝術(shù)之上，后現(xiàn)代藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是社會功能，使藝術(shù)走出象牙塔，貼近大眾生活，藝術(shù)家也不再蒙頭創(chuàng)作，不關(guān)心實(shí)事，而是以天下任為己任，關(guān)心社會上發(fā)生的問題，并積極參與到社會活動(dòng)中，不再是特立獨(dú)行的另類人物。

2.4 多種標(biāo)準(zhǔn)

后現(xiàn)代主義繪畫思潮不斷從外國涌入到中國，對中國藝術(shù)思潮的發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響，使當(dāng)代繪畫呈現(xiàn)出多元并存的現(xiàn)象，它與中國當(dāng)代的繪畫藝術(shù)慢慢融合到了一起?！岸嘣笔钱?dāng)代藝術(shù)的核心理念，當(dāng)代藝術(shù)的評判標(biāo)準(zhǔn)不再以“主流”來評判，而是多樣化。比如承認(rèn)不同民族、不同國家、不同地域的藝術(shù)價(jià)值等?，F(xiàn)代藝術(shù)涌入并表現(xiàn)到繪畫上，主要是從20世紀(jì)20年代林風(fēng)眠等前輩開始的，之后中國社會上熱衷現(xiàn)代主義的現(xiàn)象如同不停流動(dòng)的河流綿延至今。

2008年開始，中國被卷入到全球經(jīng)濟(jì)危機(jī)，使藝術(shù)家和批評家體會到全球化的巨大影響，他們開始明白中國藝術(shù)的發(fā)展離不開世界文化和藝術(shù)。民族化的建設(shè)受到全球化的擠壓，不能像西方國家那樣系統(tǒng)化的發(fā)展。當(dāng)西方人不給中國民族藝術(shù)發(fā)展的機(jī)會時(shí)，藝術(shù)家們感到自己失去了在國際上的價(jià)值，而當(dāng)西方人給中國民族藝術(shù)發(fā)展的機(jī)會時(shí)，藝術(shù)家們會感到難免有“文化殖民”的嫌疑。因此，中國現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展需要自覺探索融合東西方的藝術(shù)，同時(shí)對各種不同藝術(shù)體系的價(jià)值的進(jìn)行認(rèn)可，以當(dāng)代文化觀點(diǎn)作為底座關(guān)照所有藝術(shù)的存在，認(rèn)可藝術(shù)的多元化發(fā)展。

3 傳統(tǒng)美學(xué)與現(xiàn)代文化的融合

3.1 用平等的對話方式分析“中西美學(xué)”

關(guān)鍵在于清除“以西方文化藝術(shù)為中心”的影響，對中西文化各自的優(yōu)越性、局限性和生命活力有清醒的認(rèn)識。這樣才能分析出中西美學(xué)各自的特點(diǎn)，特別要求研究者對中西文化都必須有基本的了解、體驗(yàn)，對自己研究的范圍深入了解。中國的藝術(shù)家們在引進(jìn)西方的文化藝術(shù)的同時(shí)，要參考本民族的文化特色，創(chuàng)作出有“根基”的藝術(shù)作品。

3.2 中西美學(xué)融合出新

中國當(dāng)代美術(shù)的發(fā)展必須建立在中國傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)美學(xué)的基礎(chǔ)上，不能割斷歷史失去本民族最寶貴的財(cái)富，否則便會失去生長發(fā)展的根基。中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該吸收外來文化的精華并消化之，同時(shí)又必須扎根于本民族的傳統(tǒng)文化土壤，有本民族的特點(diǎn)和自己的獨(dú)創(chuàng)性。不能“全盤否定”全部細(xì)化，也不能“抱殘守缺。只有這樣，中國的藝術(shù)才能在世界的藝術(shù)之林站穩(wěn)腳跟，才能得到世界的認(rèn)可和尊敬。

4 結(jié)語

從世界范圍看，當(dāng)代藝術(shù)變得越來越有趣。90年代后期，新繪畫出現(xiàn)了復(fù)雜而迅速的衍生趨勢，與西方后現(xiàn)代繪畫的情形一樣，中國藝術(shù)家不再簡單地將自己的興趣與注意力限制在“個(gè)體手工”的范圍內(nèi)。而是同意在觀念與出發(fā)點(diǎn)的指引下，讓身體與類似工業(yè)生產(chǎn)和技術(shù)的方式結(jié)合起來，藝術(shù)家的作畫方式、工作方式、以及他們對繪畫產(chǎn)生的態(tài)度都發(fā)生了改變。過去，表現(xiàn)主義手工筆觸本身是繪畫的中心，因?yàn)橛^眾正是通過這個(gè)來自身體的書寫性去體會藝術(shù)家的內(nèi)心世界和欣賞繪畫性帶來的趣味?，F(xiàn)在，呈現(xiàn)心理學(xué)意義上的內(nèi)心世界任務(wù)不再需要了，觀念與方法成為繪畫文明的要義。

當(dāng)代藝術(shù)的特點(diǎn)，既有對現(xiàn)實(shí)問題的揭示，也有著全球化的普適態(tài)度。當(dāng)代藝術(shù)因?yàn)槲鞣矫佬g(shù)的大量傳播，帶來了很多并置之后的問題。中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該有自己本民族的根基，保留自己本民族的文化特色。當(dāng)代中國藝術(shù)應(yīng)該朝著多元化的方向發(fā)展，以傳統(tǒng)美學(xué)為基石吸收外來文化的精華，把中國的當(dāng)代美術(shù)推向一個(gè)新的高潮。

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作者簡介：孫瑋，蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2013MFA研究生，蘇州市田家炳實(shí)驗(yàn)初級中學(xué)教師。