錢晶菲

摘要：每一種畫都有其自己獨(dú)特的繪畫形式和語言，同時(shí)也是區(qū)別于其它種類的畫的重要標(biāo)志，這些標(biāo)志就包括造型、線、色彩和構(gòu)圖等。傳統(tǒng)的中國工筆畫源遠(yuǎn)流長，由于受中國幾千年傳統(tǒng)文化的影響，中國工筆畫有著重要的特點(diǎn)，以線條來表達(dá)精神。一方面畫家在作畫過程中將自己的情感深深的注入其中，另一方面是工筆畫背后所傳達(dá)的暗喻令人遐想、發(fā)人深思。藝術(shù)本身不是孤立存在的，它的存在與其所處的社會(huì)背景是息息相關(guān)的。所處的歷史時(shí)期不同，因而其經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)、政治制度和生活環(huán)境也就不同，從而導(dǎo)致人們對(duì)工筆畫產(chǎn)生的認(rèn)識(shí)、審美觀念和審美情感也是不同的。然而伴隨著時(shí)代的發(fā)展，現(xiàn)代人對(duì)工筆畫產(chǎn)生的認(rèn)識(shí)、審美觀念和審美情感也就有著很大的區(qū)別。本文主要從工筆畫的使用到興起和工筆畫在語言上或者形式上的特點(diǎn)，并對(duì)現(xiàn)代的工筆畫的一些變化特征做闡述。

關(guān)鍵詞：一般工筆畫；現(xiàn)代工筆畫；語言形式

工筆畫也稱為“細(xì)筆畫”。是國畫的一種畫法，之所以稱之為工筆畫是其用筆工整，注重細(xì)部的描繪之意，屬中國畫技法類別，與“寫意畫”對(duì)稱。工筆畫有多種，人物畫、花鳥畫等。所謂工筆畫是說其技法巧密而精細(xì)，然而其形式卻多種多樣，如：水墨、金碧、界畫等藝術(shù)形式。

一、工筆畫的歷史[1]

中國的工筆畫的使用是久遠(yuǎn)的，最早可追溯到3萬年前，原始社會(huì)時(shí)期，彩陶藝術(shù)就作為一種突出的藝術(shù)形式脫穎而出，戰(zhàn)國時(shí)期，在人物畫的表現(xiàn)中，多使用礦物原料使整個(gè)畫面頓時(shí)鮮艷奪目起來。到了魏晉南北朝時(shí)期，由于受外來文化的影響，工筆畫變得更多樣了。到了唐代，這個(gè)時(shí)期主要偏愛水墨畫，元明清時(shí)期，由于受古代儒家思想的影響，工筆畫融入了一些詩意，便變得更加的有詩情畫意了。

工筆畫的創(chuàng)作程序也是相當(dāng)復(fù)雜的，與其他創(chuàng)作相同的是：一般先畫初稿，然后經(jīng)過不斷地琢磨推敲，最后才定稿，特殊的是把畫附在特殊的材料上，然后再用特殊的工具進(jìn)行勾勒，上色，使其能表達(dá)出形神兼?zhèn)涞人囆g(shù)效果。

工筆畫是一種特殊的畫，它的特殊之處在于其用筆工整，對(duì)細(xì)節(jié)的描繪很到位，除此之外，通過線的使用來表達(dá)其藝術(shù)效果。到了明代末期，西洋繪畫開始傳入中國，由于繪畫者或多或少的受西洋畫的影響，并反復(fù)琢磨工筆畫的表情達(dá)意，最終使工筆畫的在表情達(dá)意上更加充分和完全，同時(shí)工筆畫自身依然保持了線條的自然流動(dòng)性和內(nèi)容上的詩情畫意。20世紀(jì)后期，隨著黨的“二為”方向和“雙百”方針的實(shí)施，加上工筆畫家的共同努力，使工筆畫發(fā)展進(jìn)程加快。隨著工筆畫的不斷發(fā)展，其不斷融合了文學(xué)、書法、哲學(xué)、詩歌等，并吸收了西方新的藝術(shù)鑒賞和技法，不僅在材料和技法上有了新的不同，同時(shí)對(duì)傳統(tǒng)工筆畫的勾勒、渲染，對(duì)平面的裝飾，再加上西方文化中有而我們傳統(tǒng)工筆畫所缺少的浪漫、夢(mèng)幻的色彩一并用到了當(dāng)代工筆畫中，使工筆畫出現(xiàn)新的創(chuàng)作形式和特點(diǎn)。

二、在形式或語言等方面工筆畫所擁有的特點(diǎn)

（一）一般工筆畫有著優(yōu)美的美學(xué)意境

1.由氣韻造境[2]：氣韻簡單來說就是神氣和韻味，之所以說工筆畫由氣韻來造境是說繪畫者通過對(duì)畫面的勾勒和渲染，使繪畫中有一種靈氣和特有的一種韻味，能夠使整個(gè)繪畫擁有一種朝氣，有一種生命盎然的感覺。用這種手法來造鏡一直以來都是工筆畫家用來創(chuàng)作、批評(píng)和鑒賞依從的原則。

2.由心造境：本來畫家所畫之景都是世界客觀存在的事物，無論是山水畫、人物畫等，然而工筆畫的重點(diǎn)卻不在此，它的重點(diǎn)是繪畫所創(chuàng)造的意境而不是自然本身真是而自然的狀態(tài)，它是繪畫者通過充分發(fā)揮自己的想像和感情去渲染所創(chuàng)造出來的一種藝術(shù)境界，這樣所創(chuàng)造的出來的繪畫是很少在現(xiàn)實(shí)生活中出現(xiàn)或表達(dá)的，它是繪畫者用自己的心所創(chuàng)造出來的一種境界。

3.空白處皆是妙境：工筆畫中總會(huì)出現(xiàn)大篇幅的空白之處，這些大面積的空白給欣賞畫的人無限的空間，畫家們可以把自己的一些經(jīng)歷或感情加在里面，從而使化所創(chuàng)造出來的意境在一百個(gè)人中有一百種理解。

4.畫中有詩：“畫中有詩”不僅是在繪畫中有題詩的部分，同時(shí)也是因?yàn)槔L畫本身所創(chuàng)造的的詩情畫意。這種意境能補(bǔ)畫筆所未能畫出的，啟發(fā)觀賞者的聯(lián)想，使詩情畫意盡情的顯示出來。

（二）線的特點(diǎn)

線是中國工筆畫中最常見也是最普遍的一種表達(dá)形式。以線造型，是人類對(duì)物象的表達(dá)，縱觀傳統(tǒng)繪畫，不難看出中國原始社會(huì)巖畫中的形象都是用線來表現(xiàn)的[3]。中國工筆畫用線造型雖然說起來比較單調(diào)，但是它通過對(duì)線這個(gè)單調(diào)的工具進(jìn)行改造變化，就會(huì)使本來枯燥無味的線變得靈活生動(dòng)，活靈活現(xiàn)。這種變化手法也是多種多樣的，如使用畫筆的輕重程度，畫筆運(yùn)用使得緩急程度，運(yùn)用畫筆的方向方式等來對(duì)物象進(jìn)行表達(dá)。

（三）形式特點(diǎn)

1.夸張性：仔細(xì)欣賞，不難看出中國工筆畫與自然事物無論是在型還是色彩上都有一些不同之處，工筆畫之所以這樣做，是為了能更好地表達(dá)事物的神，所以在繪畫時(shí)會(huì)故意夸大，也許是在色彩上，也有可能是在造境上。

2.有強(qiáng)烈的對(duì)比：工筆畫的創(chuàng)作用到的是白紙和水墨顏料，不同色彩躍然紙上，創(chuàng)作出來的作品就形成了強(qiáng)烈的對(duì)比，給欣賞畫的人以視覺上的沖擊感。

3.裝飾性：工筆畫相比其他藝術(shù)而言有一個(gè)特點(diǎn)，那就是裝飾性強(qiáng)。與西洋畫比起來，他注重的是散點(diǎn)透視，而不是重光感和立體感，他不用太多的考慮空間的透視關(guān)系，而只需對(duì)事物進(jìn)行物象進(jìn)行高度概括和提煉，一張紙上不僅可以開滿花朵，也能容下海納百川。

（四）色彩特點(diǎn)

傳統(tǒng)工筆畫有重彩和淡彩之分[4]，顏色有植物色和礦物色之分。剛開始，工筆畫對(duì)色彩要求是相當(dāng)嚴(yán)格的。它在所使用的色彩方面，對(duì)色彩的來源也比較講究。在色彩的來源方面[5]，除了少許幾種較少見的色彩是來源與天然植物以外，其他的所有的色彩的來源都是從礦物中提取出來的。之所以較多使用這些礦物色而不使用從植物中提取的色彩可能是因?yàn)槭褂玫V物色所創(chuàng)作出來的繪畫可以保持很長一段時(shí)間的色澤度，使其能較長時(shí)間的散發(fā)出其特殊的光彩，從這些使用色彩方面就可以看出傳統(tǒng)的工筆畫在用色方面是及其嚴(yán)格的。

（五）造型特點(diǎn)

1.以形寫神：東晉的顧愷之在其《魏晉勝流畫贊》一書中談到的以形寫神的觀點(diǎn)是顯而易見的。顧愷之的以形寫神這一觀點(diǎn)是指繪畫者在反映事物本身時(shí)，要求繪畫者既要反映出事物的逼真，又要通過所畫出的事物來表現(xiàn)事物所要?jiǎng)?chuàng)造的那種境界，達(dá)到形神統(tǒng)一。

2.具有階級(jí)性：中國工筆畫是一種民族性特別強(qiáng)烈的繪畫，也就是說工筆畫中體現(xiàn)了這幅畫所處的那個(gè)時(shí)代的一些民族觀念和社會(huì)特征。就拿傳統(tǒng)工筆人物畫在創(chuàng)作造型來說，畫中的人物的大小是有著顯著而明顯的區(qū)別的，一般都可以看出是這樣的一種規(guī)則：君主絕對(duì)比人臣大，主子絕對(duì)比仆人大，官員絕對(duì)比普通老百姓大。

3.具有主觀性：中國工筆畫在表情達(dá)意上是具有繪畫者的主觀色彩的，最主要的體現(xiàn)就是工筆人物畫，譬如在唐代以前，畫家所追求的是畫中所畫與實(shí)物盡量相似，因而盡力追求在創(chuàng)作造型上的準(zhǔn)確性。然而，當(dāng)在創(chuàng)作造型上的準(zhǔn)確性較高以后，畫家又會(huì)根據(jù)自己喜歡或崇尚的風(fēng)格而去有意創(chuàng)作。

三、對(duì)現(xiàn)代工筆畫在形式語言方面變化特征的部分解析

古代傳統(tǒng)繪畫形式語言特點(diǎn)取之不盡，用之不竭，當(dāng)代工筆畫與古代的相同之處都是對(duì)事物的審美，不同之處在于當(dāng)代繪畫的語境有了巨大的改變，隨著新的材料工藝的開發(fā)與制造，筆墨材質(zhì)與語言形式的互相交融，再加上時(shí)代對(duì)于畫家個(gè)體審美熏陶，使得當(dāng)代繪畫元素更加的凸顯[6]。

筆墨紙硯是古人傳統(tǒng)的繪畫材料，后來也有了絹本等繪畫材料，然而隨著時(shí)代的變遷，這些材料已不能滿足繪畫者的要求，人們開始找尋其它更好的材料來滿足他們的需求，再加上工業(yè)、制造業(yè)的發(fā)展，產(chǎn)生了一些性能更好地材料，如虎皮宣、檀皮紙等。這些繪畫材料紙張的薄厚、軟硬，纖維的長短、柔韌性都各不相同，一定程度上滿足了繪畫者的需求。繪畫者通過對(duì)這些材料不同質(zhì)感和性能的運(yùn)用，為中國工筆畫帶來了更多的視覺沖擊和審美表達(dá)。

現(xiàn)在是一個(gè)經(jīng)濟(jì)全球化的時(shí)代，中國當(dāng)代繪畫也受其影響，正與西方文化藝術(shù)相互交融，形式語言已經(jīng)不局限于傳統(tǒng)的筆墨中。只要牢牢把握好民族精神，兼收并蓄，西為中用，在形式語言上可以交替滲透，體現(xiàn)當(dāng)代文化的同時(shí)，不斷挖掘民族文化的底蘊(yùn)，建立多樣化的形式語言體系和審美價(jià)值觀，定能為藝術(shù)創(chuàng)作激發(fā)更多的火花。

【參考文獻(xiàn)】

[1]曹晨.淺談工筆畫的歷史與當(dāng)代發(fā)展[J].徐州教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2008（02）：134-135.

[2]閆愆仟.傳統(tǒng)工筆花鳥畫形式語言的特征[J].藝術(shù)科技，2013（06）：21-21.

[3]王瑛.論工筆畫線造型的傳統(tǒng)特征及當(dāng)代衍變[D].首都師范大學(xué)，2005.

[4]尤明輝.試析工筆畫發(fā)展與顏料衍變之關(guān)系[D].首都師范大學(xué)，2007.

[5]龔文倩.論當(dāng)代工筆重彩人物畫的線與色[D].華中師范大學(xué)，2014.

[6]李娜.當(dāng)代工筆畫形式語言研究[D].中央美術(shù)學(xué)院，2013.

附錄：

附錄說明：此為典型工筆花卉，以毛筆繪于宣紙。首先運(yùn)用淡墨勾勒線條成白描稿，其次略施淺淡打底色彩，再分步暈染各個(gè)部分，最后細(xì)部刻畫成作。雖是造型最為簡單的一支白牡丹，但也體現(xiàn)了工筆畫的獨(dú)特形式語言，最為明顯之處即為用筆工整，注重細(xì)部的描繪。在色彩方面，使用了現(xiàn)在市面上最為普遍的礦物國畫顏料，與不同配比的水和墨相調(diào)和，暈染于紙上，施色稍重以凸顯花朵?？臻g布局方面，則體現(xiàn)了中國畫的典型留白，這些大面積的空白處給人留下無限遐想空間。