田明輝 （廣東工業(yè)大學 510000）

三維場景渲染在二維動畫制作里的研究

田明輝 （廣東工業(yè)大學 510000）

本文通過三維場景與二維人物的融合，去探討二維動畫制作新的發(fā)展方向以及在國內動畫在技術和資金不足的情況下發(fā)展方向。以三維場景與二維人物為思路去制作動畫片，是最為有效和便捷的方法。

二維動畫；三維動畫；藝術特征融合

本文系廣東工業(yè)大學青年基金資助項目

2003年，《Treasure Planet》 這部耗費迪斯尼公司1億4千萬美元的二維動畫動畫片票房慘敗，隨后的二維動畫動畫《熊兄弟》也黯然下線。而與此同時三維動畫《海底總動員》是全球票房冠軍，斬獲無數。2003年，夢工廠宣布全面使用三維技術，迪斯尼關閉奧蘭多傳統(tǒng)動畫工作室。很多人及認為二維動畫從此沒落了，將推出歷史舞臺。特別是中國，各種動畫公司紛紛放棄二維動畫制作，推出三維作品?！独卒h的故事》等一批毀三觀的作品就此誕生。

歐美動畫公司的確關閉的各自的傳統(tǒng)動畫工作室，但并沒有放棄二維動畫的制作和研究。他們是把二維部與三維部合并，因為他們在工作中發(fā)現，隨著計算機技術的發(fā)展無需把二維和三維分開，他們是一個整體，互為補充的。在同一個項目里，可以發(fā)揮各自不同的優(yōu)勢。于是我們看到了約翰·卡爾斯（John Kahrs）執(zhí)導的動畫短片《紙人》（Paperman）因將手繪動畫和CG電腦動畫技術進行完美融合而榮獲第85屆奧斯卡最佳動畫短片獎。

筆者認為應采用了二維與三維結合的動畫技術去制作動畫，片面的強調二維和三維的重要都是違背動畫發(fā)展規(guī)律的。特別是像中國這樣相對三維技術落后，且重數量輕質量的國家。我國有相對悠久的二維動畫制作傳統(tǒng)，棄之不理無疑是莫大的浪費。二維動畫的藝術魅力是三維動畫不可取代。二維動畫所有特有的視覺傳達手段和效果追根溯源都來自繪畫性。同時豐富的變化性所到的藝術高度，也是現在的三維動畫很難企及的?！禩OM AND JERRY》的夸張表情和肢體動作是脫離現實又忠于現實的表演，在創(chuàng)造力上遠高于三維表演。所以利用二者各自的優(yōu)點與缺點，進行取長補短、優(yōu)勢互補。

本文通過三維場景與二維人物的融合，探討二維動畫制作在國內發(fā)展方向。以三維場景與二維人物為思路去制作動畫片，是最為有效和便捷的方法，不僅可以保留二維人物動作特點的，又可以充分利用三維技術去實現導演的要求。

下面來看一下三維場景的優(yōu)勢所在：

第一，鏡頭的自由調度更加靈活。

鏡頭的自由調配一直是動畫導演的夢，當然是惡夢。特別是在表現大的場景里，只要稍微轉動攝影機就需要繪制無數張靜幀畫面，制片人就會拿著預算跑過來跟你討論劇本了……

鏡頭的自由調度正是三維動畫的優(yōu)勢所在，在鏡頭畫面中盡情展現三維場景的優(yōu)勢。《小馬王》（《spirit》）是一部三維場景二維人物的動畫。如夢般的美國西部的險峻和壯闊之美，用三維場景制作了出來。在“鷹”的帶領下從鏡頭前緩就是一部緩搖過，鏡頭由仰視跟隨“鷹”的逐漸轉移到俯視的河谷當中，鏡頭跟隨二維角色“鷹”的飛行軌跡移動，在不斷變化中跟隨“鷹”飛過的痕跡懸空拍攝，逐漸看到一個遼闊壯觀的自然場景出現在眼前，它在黃沙上、草原上、藍天下、在山石間自由飛翔。如此場景在二維動畫不是不能辦到而是而是極其艱難。

第二，三維技術能渲染出二維場景效果。

日本逐步拋棄純二維動畫的制作模式，尋求三維動畫制作與二維動畫制作新的合作模式。押井守（OSHII MAMORU）的《攻殼機動隊/GHOST IN THE SHELL》 大友克洋（OTOMO KATUHIRO）的《蒸汽男孩》（STEAM BOY）都是對新制作模式很好的嘗試?，F在三維基本能渲染出二維場景的效果

《惡童》是日本漫畫家松本大洋的作品，2006年作為動畫片上映，這部作品看重的是3D技術和手繪圖的融合，在片頭部分，手繪的原畫超過了500萬張。其中二維的角色設計生動有親和力，宏大華麗的場景在3維軟件通過建模、貼圖、調整材質、渲染、加光效等工作后炫麗的呈現出觀眾面前，全篇的風格出奇的統(tǒng)一，沒有三維頓挫感，清新手繪感強烈，在日本動畫工作者用高超的三維技術和無比的耐心精心制作下讓不同維度下的動畫有了完美的融合。

第三，更加經濟。

二維動畫場景基本以手繪為主，在表現大氣磅礴的場景畫面時，極為費時費力，即使表現出來也是單張的靜幀畫面，表現力很有限。如洋溢著想象力和幽默感的法國動畫片《瘋狂約會美麗都》，描繪大都會的場景繪制，需要優(yōu)秀的動畫場景繪制人員，草圖-清稿-分成-描線-上色等工序才能完成。并且這張場景只能鏡頭和上下和左右推移，如果需要旋轉，必須按旋轉的速度重新繪制?！稅和返墓适乱策€是發(fā)生在都市，三維場景的建立使導演只需要在場景里放一臺或幾臺攝影機就可以了，剩下的工作就是電腦內部渲染。這樣看來如果場景越是宏大，鏡頭越是變化，就越經濟。在這個越來越需要視覺奇觀來震撼眼球，動畫電影世界里，如果還僅僅依靠畫筆來滿足要求，顯然是很不經濟和不可能完成的。想象一下《zootopia》（《瘋狂動物城》）里那座氣勢恢宏的動物城的鏡頭，如果用二維繪制幾乎需要耗費整個電影的預算了。

從以上分析可以看出，二維手繪動畫與三維電腦動畫之間沒有誰更先進誰落后之說，不是競爭的關系，也不是手工作坊之間數字工廠的較量。

國內很多動畫公司并不具備全部制作三維動畫的能力，但是有二維的動畫基礎，同時三維場景制作遠比制作人物的動作毛發(fā)衣服的動力學要簡單，更容易出效果。我國的動畫人也逐步認識到一股新的制作潮流的來臨，也在不斷的尋求新制作模式。近期上映的電影《開心超人》《魁拔2》在一些鏡頭上都應用渲染技術。我還要注意除了需要技術，還需要足夠耐心，否則我就會看到《藍貓3000問》這樣的不成熟的作品。