顧森

趙振川1944年生于西安，祖籍河北省束鹿縣。國家一級美術(shù)師，中國畫學(xué)會副會長，黃胄美術(shù)基金會常務(wù)理事，陜西省第四屆文聯(lián)副主席，陜西省美協(xié)名譽主席，陜西長安畫派藝術(shù)研究院院長，陜西省政協(xié)委員。北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院中國畫高級研修班導(dǎo)師，中國人民大學(xué)客座教授，西安美術(shù)學(xué)院客座教授，西北大學(xué)客座教授。被國務(wù)院授予“突出貢獻(xiàn)專家”稱號，獲陜西省“德藝雙馨文藝工作者”稱號，獲陜西省委、省政府頒發(fā)的“第二屆陜西文藝大獎藝術(shù)成就獎”。多年來擔(dān)任國內(nèi)大型畫展評委。

潘天壽先生曾以“透網(wǎng)之鱗”來形容黃賓虹先生的出類拔萃。振川先生的山水畫，在今天60-70歲的畫家中也是出類拔萃的。如給一個評價，也借用“透網(wǎng)之鱗”比喻之。之所以如此看，是因為他得寫意山水之正脈，并一直堅守這條正脈而藝業(yè)精進(jìn)、求索不已。

20世紀(jì)中國寫意山水有兩大圣手。一是黃賓虹先生，一是張大干先生。區(qū)別是，黃賓虹先生專攻寫意山水，精研筆墨變化、追求化機(jī)；張大干先生是山水的多面手，寫意山水只是他的一個方面。從認(rèn)識來看，黃就寫意山水談寫意山水，著重談虛實與布局，以及從五筆七墨來討論它們的千變?nèi)f化；張則從幾種風(fēng)貌的山水來比較寫意山水的特性，著重從寫意本身來闡明寫意山水的內(nèi)涵和創(chuàng)作。振川先生習(xí)畫之初得過石魯先生親傳，他的山水畫中也或多或少有石魯、方濟(jì)眾、何海霞、陸儼少諸先生的影子，但對他影響最大莫過于黃賓虹先生、張大干先生。從根本上看，振川先生的山水畫還是以趙望云先生為主脈。

趙望云先生畫風(fēng)的一個重要轉(zhuǎn)折點是1941年在成都。具體而言是在結(jié)識張大干先生后，看張大干先生收藏的石濤等古代名家作品和受張大干先生本人藝術(shù)影響，使趙望云先生的畫風(fēng)為之一變?！囤w望云自述》中提到這一事實：“還應(yīng)著重一提的，是與著名的古典派畫家張大干的來往，使我欣賞了很多的古代繪畫名作；那時張大干正在作畫準(zhǔn)備展覽，得以臨案學(xué)習(xí)他作畫的方法和風(fēng)格，使我在傳統(tǒng)技法上獲得很大益處。”1942年的西北之行歸來的創(chuàng)作，正是趙望云先生這種新畫風(fēng)的集中展示。清新、渾厚、潤澤的畫風(fēng)畫格和濃濃的生活氣息，使趙望云先生在當(dāng)時中國畫壇上如奇兵突起。這種用傳統(tǒng)方法表現(xiàn)出來的、貼近生活的作品，令人耳目一新。

黃賓虹先生論石濤曾說：“石濤專用拖泥帶水皴，是乃師法古人積墨、破墨之秘。”（《虹廬畫談》）張大干先生學(xué)石濤最有成就、最有心得?！巴夏鄮濉敝ǚ短幪庴w現(xiàn)在張大干先生的畫中。趙望云先生的畫極滋潤，與他行筆用墨時喜歡“拖泥帶水”直接有關(guān)。今觀振川先生作畫，幾乎筆筆帶水，知道這確實是他的家風(fēng)。這種藝術(shù)風(fēng)格的源頭是石濤，將這種風(fēng)格演繹開來并示范給趙望云先生的，是張大干先生。振川先生雖然藝采多家，但有一條線的來龍去脈很清楚，即由石濤至張大干，再至趙望云，再至趙振川。

今天的寫意山水畫壇，學(xué)黃賓虹先生畫藝者眾，陣營也最龐大。當(dāng)然，學(xué)歪的也最多。究其原因，除急功近利外，根基不扎實和無本無源是真正的病根所在。振川先生學(xué)黃賓虹先生，稱得上是一種“負(fù)陰而抱陽”的學(xué)法，即以源頭為石濤、以生活為創(chuàng)作依據(jù)的趙家山水為基本，將黃氏畫法中特有的渾厚華滋、墨彩四溢的畫藝合理融入。今天習(xí)寫意山水者，可以說沒有不學(xué)黃賓虹先生的，而于張大干先生則不盡然。振川先生的寫意山水，直承20世紀(jì)兩大圣手，將黃、張二人之技藝合于腕下，形成他自己特有的畫風(fēng)。他的畫不屬哪幫哪派，而是有它獨立的、自己的性格。他的山水畫的價值就在于此。

對寫意山水，張大干先生有過很精辟的論述。簡而言之就是：1寫意即用筆造境。2.寫意的基礎(chǔ)是臨摹古人和對景寫生。3.寫意山水的繪制過程是先用粗筆淡墨，勾出心里面要吐出來的境界；再用焦墨渴筆勾勒皴擦，分出樹木山石，安置室宇人物；最后用水墨一次一次地渲染，顯出陰陽、向背、高低、遠(yuǎn)近。張大干先生這些論述，由里而外，由思而行，由道而技，層層推演，娓娓道來，完整地表述了何謂寫意山水。振川先生畫的是寫意山水。我曾請教振川先生對“寫意”一語的個人理解。他答道：“我是將我的素材整理后，再用自己的筆墨和筆墨節(jié)奏重新表現(xiàn)出來。”振川先生的這一回答，實際是張大干先生論寫意山水的一個很好的注解。寫意山水的畫境，并非現(xiàn)成的景象或景物，而是將對景象、景物收集后的素材，重新進(jìn)行整理和拆分，構(gòu)成“心里面要吐出來的境界”。寫意山水的繪制，也并非要將境界用常見形象次第畫出，而是用筆墨符號按自己的秩序和節(jié)奏，勾勒出位置，分暈出陰陽、向背、高低、遠(yuǎn)近，使畫境顯現(xiàn)出來。一張寫意山水畫的完成，不是客觀地移摹自然場景，而是用筆墨符號重新收拾山河，創(chuàng)出一片心中景致。惲南田說：“不知如何用意乃為寫意?！保ā赌咸锂嫲稀ぞ硪弧罚┲傅木褪沁@樣一種將心境、畫境融匯在一起的創(chuàng)作狀態(tài)。

寫意山水最難的是畫境。畫境的佳與不佳，直接決定一幅寫意山水的好壞。寫意山水的畫境，實際包含三個層次：立意、意境、境界。

立意，是三個層次中的根本。張庚《浦山論畫·論品格》日：“所謂意者若何？擾作文者當(dāng)求古人立言之旨?！绷⒀灾既さ母叩捅砻髁艘馊さ淖呦颉Ｋ^“意奇則奇，意高則高，意遠(yuǎn)則遠(yuǎn)，意深則深，意古則古，庸則庸，俗則俗矣”（清·方薰《山靜居論畫》）。筆墨之妙實際是畫意之妙。作畫“意在筆先”“先具胸中丘壑”，是一種常理，但并非人人能做到。

“畫法可學(xué)而得之，畫意非學(xué)而得之者。惟多書卷以發(fā)之，廣聞見以廓之”（《山靜居論畫》）。這說明立意的基礎(chǔ)是學(xué)問和修養(yǎng)。學(xué)問、修養(yǎng)之高低決定立意之高低，立意之高低又決定畫趣之高低，畫趣的高低就是作品本身的雅俗高低了。

對“意境”的表述，清初惲南田最有見解。他說：“意貴乎遠(yuǎn)，不靜不遠(yuǎn)也；境貴乎深，不曲不深也?！^俗故遠(yuǎn)，天游故靜?！保ā赌咸锂嫲稀ぞ硪弧?954年黃賓虹先生《自題山水冊》詩：“意遠(yuǎn)在能靜，境深尤貴曲，咫尺萬里遙，天游自絕俗?！比娪谜Z用詞表意諸方面，均直接承襲惲南田而來?？梢婞S賓虹先生是贊成惲南田提出的“靜”“曲”二字是意遠(yuǎn)、境深的關(guān)鍵之所在的這一認(rèn)識。以此標(biāo)準(zhǔn)來看當(dāng)今的山水畫，高低、優(yōu)劣、雅俗，一目了然。心態(tài)平和方能得靜意，畫思周密方能得曲境。振川先生現(xiàn)為一方畫壇主持，窮于公事，雜于應(yīng)酬，汲汲乎于世務(wù)。但觀其畫，儼然如閑暇之人之所作：寧靜祥和的雪原村舍，恬靜幽深的山川林巒，悠然徜徉的驢馬牛羊、出作落息的農(nóng)夫山民……。黃賓虹先生說“畫貴有靜氣”（《自題山水》）；張大干先生說“創(chuàng)境，有曲折不盡的意味”（《畫說》）。移作評語用于振川先生山水，宜矣。