周顯寶（廈門大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，福建 廈門 361005）熊楚月（廈門大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，福建 廈門 361005）

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民間文藝復(fù)興：草根樂風(fēng)與多元審美
—— 中國網(wǎng)絡(luò)古風(fēng)流行音樂考察與研究

周顯寶（廈門大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，福建 廈門 361005）
熊楚月（廈門大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，福建 廈門 361005）

［摘 要］古風(fēng)音樂是近年來在網(wǎng)絡(luò)世界中十分流行的一種音樂形式與風(fēng)格，其最早源于網(wǎng)絡(luò)游戲的配樂，后來多被用作網(wǎng)絡(luò)廣播劇的主題音樂。此類古風(fēng)音樂中蘊(yùn)含、繼承了一些傳統(tǒng)音樂基因和元素，這種古風(fēng)流行音樂的創(chuàng)作和表演，對傳統(tǒng)音樂文化的傳承、傳播和發(fā)展具有一定的裨益，自然而然，也成為一種傳承、弘揚(yáng)我國古老傳統(tǒng)音樂文化的形式與途徑。這種對于古老樂風(fēng)的追求和復(fù)興，不啻為一種民間的、自發(fā)的、青年小眾知識(shí)群體的文藝復(fù)興。

［關(guān)鍵詞］網(wǎng)絡(luò)古風(fēng)；流行音樂；草根樂風(fēng)；多元審美；文藝復(fù)興

引 言

當(dāng)今網(wǎng)絡(luò)世界是大眾獲取信息及娛樂消費(fèi)的重要渠道，在網(wǎng)絡(luò)上十分流行的“古風(fēng)音樂”，蘊(yùn)含著豐富的中國傳統(tǒng)文化元素，在其歌詞、旋律、曲風(fēng)及配器等方面無不彰顯著中國傳統(tǒng)音樂之韻味。

“古風(fēng)音樂”，顧名思義——其之“古”，乃是久遠(yuǎn)、古老之義。正如“古，久也”（《玉篇》）以及“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬”（元·馬致遠(yuǎn)《天凈沙·秋思》）之中“古”字之義。其“風(fēng)”，指文藝作品所表現(xiàn)出的思想、藝術(shù)特色抑或是民間歌謠之意。我國最早的詩歌總集《詩經(jīng)》便是以音樂風(fēng)格來劃分風(fēng)、雅、頌三部分。其中“風(fēng)”乃“國風(fēng)”即指地方民歌，也是《詩經(jīng)》中最具思想性和藝術(shù)價(jià)值的?？梢姡肮棚L(fēng)音樂”既指古代遺存的民歌風(fēng)韻，又指懷古之樂，其音樂要表達(dá)的是對久遠(yuǎn)年代習(xí)俗文化的懷念和向往之情。

“古風(fēng)音樂”是使用帶有架空小說①架空小說：網(wǎng)絡(luò)文章中同人體裁的一種。性質(zhì)的背景故事或畫面意象作為音樂的整體創(chuàng)作概念，曲調(diào)寫作多用五聲或者七聲民族性音階，歌詞有文言化傾向的新生流行音樂類型，風(fēng)格可歸類到New Age音樂（新世紀(jì)音樂）。特點(diǎn)則是歌詞古典雅致，宛如詩詞歌賦；凸顯民族性曲調(diào)，多用民族樂器進(jìn)行演繹，傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的創(chuàng)新。耳熟能詳?shù)摹㈩H具代表性的“古風(fēng)音樂”作品有《傾盡天下》、《天命風(fēng)流》、《陌上?！?、《永遇樂》等等。

熊楚月（1993— ），女，江蘇丹陽人。廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2015級碩士研究生，研究方向：民族音樂學(xué)。

一、古風(fēng)音樂源流與類型考辨

（一）古風(fēng)音樂源流考證

古風(fēng)音樂最早的發(fā)軔期可以追溯到2005年，最早的音樂活動(dòng)是出現(xiàn)于分貝網(wǎng)（www.Fenbei.com現(xiàn)已關(guān)閉服務(wù)）的古風(fēng)填詞版塊和仙劍奇?zhèn)b傳游戲論壇（bbs.pal-club.com.cn）的填詞翻唱活動(dòng)。

2007年，“墨明棋妙”原創(chuàng)音樂團(tuán)隊(duì)成立，成為古風(fēng)音樂發(fā)展的先驅(qū)和標(biāo)志。這個(gè)原創(chuàng)音樂團(tuán)隊(duì)由EDIQ（卜磊）與小獅子丟丟（曹明皓）發(fā)起組織，聚集了一群對傳統(tǒng)音樂和當(dāng)代流行音樂有著共同愛好和獨(dú)到見解的年輕力量，在“詞”、“曲”、“唱”、“奏”方面各展所長。他們的音樂作品風(fēng)格多元，以“古風(fēng)”見長。團(tuán)隊(duì)倡導(dǎo)的是“流行相對論”①流行相對論：古風(fēng)不代表拋棄流行，而是將傳統(tǒng)民樂與流行元素相結(jié)合。和“萬有引力向古風(fēng)”的創(chuàng)作思想。代表作品有《傾盡天下》、《如夢令》、《畫未》、《再逢明月照九州》、《湖光水色調(diào)》等。

2008年8月15日，千歌未央原創(chuàng)音樂團(tuán)隊(duì)成立，也是以古風(fēng)音樂為主打，早期以古風(fēng)音樂填詞作品為主，代表作品有《桃字燼》、《煙火蓮燈》、《山居》等。

2009年5月8日，鸞鳳鳴原創(chuàng)音樂團(tuán)隊(duì)成立。該團(tuán)體音樂作品以填詞、翻唱為主，代表作品有《風(fēng)的節(jié)奏》、《戰(zhàn)長平》等。

2012年，三部Cosplay圈、中抓圈、古風(fēng)圈、小說圈聯(lián)合制作的視頻作品問世——古風(fēng)微電影《三世》、COS劇《九州·華胥引》和《無根攻略》。這是古風(fēng)音樂跨界合作頗為豐富的一年，同時(shí)也是古風(fēng)現(xiàn)場音樂會(huì)出現(xiàn)的重要時(shí)刻。

隨著古風(fēng)音樂支持者和關(guān)注度的不斷增加、作品的不斷涌現(xiàn)，古風(fēng)音樂的活動(dòng)開始從線上轉(zhuǎn)向線下。從2012年9月8日Most-酔原聲音樂團(tuán)（墨明棋妙民樂隊(duì)）參加南京古琴音樂會(huì)演出開始，“墨村”尋求更多實(shí)體化的表演，力圖將古風(fēng)音樂從網(wǎng)絡(luò)世界轉(zhuǎn)移到現(xiàn)實(shí)空間。2012年12月31日，墨明棋妙六周年北京live演唱會(huì)成功舉辦，這是古風(fēng)音樂從網(wǎng)絡(luò)走向現(xiàn)實(shí)的初試啼聲。緊接著全國各地紛紛出現(xiàn)了古風(fēng)音樂專場音樂會(huì)，譬如，“墨明棋妙”原創(chuàng)音樂團(tuán)隊(duì)的“金陵·秦淮夢——2013南京專場音樂會(huì)”、在北京、西安、成都、武漢、寧波五個(gè)城市巡回舉辦的“太古遺風(fēng)2014”古風(fēng)十年原創(chuàng)音樂會(huì)。

2013年，墨明棋妙原創(chuàng)音樂團(tuán)隊(duì)與海蝶唱片公司合作推出了專輯 《天命風(fēng)流》。2014年墨明棋妙樂團(tuán)聯(lián)合COS圈發(fā)布了首部音樂小說《孔雀大明》。5月16日還發(fā)布了古風(fēng)音樂新歌《江湖·閃蝶》（填詞：EDIQ，即卜磊；演唱：河圖；音樂指導(dǎo)：方文山），這樣的創(chuàng)作陣容也宣告了古風(fēng)音樂進(jìn)入了一個(gè)新的發(fā)展時(shí)期。

古風(fēng)音樂發(fā)展至今已有近十年，在這十年中涌現(xiàn)出了諸多音樂創(chuàng)作人、創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)和出色的音樂作品，也吸引了一大批支持者和關(guān)注者。

（二）古風(fēng)音樂類型辨析

古風(fēng)音樂依據(jù)體裁進(jìn)行歸并，可分為“古風(fēng)歌曲”和“古風(fēng)器樂曲”兩種類型。其中在古風(fēng)歌曲類型之下可劃分為“古風(fēng)填詞歌曲”和“古風(fēng)原創(chuàng)歌曲”；在古風(fēng)器樂曲類型下可劃分為“古風(fēng)器樂原創(chuàng)曲”和“古風(fēng)器樂翻錄曲”。

圖1.古風(fēng)音樂類型圖示

1. 古風(fēng)歌曲

古風(fēng)歌曲的特點(diǎn)體現(xiàn)在創(chuàng)作和詞作的“新舊結(jié)合”上，既有對傳統(tǒng)文化的繼承，也有與現(xiàn)代流行結(jié)合的發(fā)展。

古風(fēng)歌曲的歌詞是古代詩歌和現(xiàn)代漢語的有機(jī)結(jié)合。詩歌原本是音樂文學(xué)，可以進(jìn)行吟誦和演唱，后因曲譜散佚，以及詩、歌、樂的各自發(fā)展和功能的獨(dú)立，僅文字部分得以保存。現(xiàn)今古風(fēng)歌曲的歌詞就是借用詩歌的創(chuàng)作手法，譬如“賦”、“比”、“興”等，但用詞造句更貼近現(xiàn)代漢語的表達(dá)方式，同時(shí)還保留了其獨(dú)有的抒情性和敘事性及韻律上的美感，可以稱得上是一種對傳統(tǒng)語言文學(xué)的保存和發(fā)展的新嘗試。

就古風(fēng)音樂創(chuàng)作視角來看，意象選擇是古風(fēng)歌詞創(chuàng)作中最為突出的表現(xiàn)， 人類的認(rèn)知是建立在意象之上，每一種文化都有屬于它自己獨(dú)特的意象建構(gòu)。古風(fēng)音樂在作詞時(shí)的意象選取一般遵循于詩詞，特定意象有特定的含義，如“柳”表留意和贈(zèng)別情，“梅”表高潔等。詞作看重意象背后的含義，也主要靠意象來反映情感或闡述故事以及對歷史的追憶和思考。譬如，吟詠盛唐風(fēng)華的《盛唐夜唱》，泣訴邊塞冷月的《寒衣調(diào)》，高唱民族氣節(jié)的《琴師》，描寫情感生活的《如夢令》（李清照與趙明誠的愛情故事），嗟嘆書中人生的《步步皆殤》（為桐華的清代穿越小說《步步驚心》所作的歌曲），細(xì)說伶人身世的《第三十八年夏至》……這些歌曲的主題都是一種對古代文化追憶之情的展露。

（1）古風(fēng)填詞歌曲

古風(fēng)填詞歌曲是古風(fēng)歌曲中較早出現(xiàn)的一種類型。其產(chǎn)生的契機(jī)是一次由詩詞音樂愛好者們通過網(wǎng)絡(luò)論壇發(fā)起的填詞翻唱活動(dòng)。

古風(fēng)填詞歌曲是將許多有著中國傳統(tǒng)文化背景的網(wǎng)絡(luò)游戲音樂，填入具有詩詞韻律感的歌詞。譬如，《仙劍奇?zhèn)b傳》系列、《幻想三國志》系列中的音樂，還有一些帶有中國傳統(tǒng)音樂曲調(diào)色彩的日、韓流行音樂以及東方色彩的New Age音樂，如《桜色舞うころ（櫻花飛舞時(shí)）》、《月がわたし（如月般的我）》、《千年之虹》等，甚至現(xiàn)在的流行歌曲譬如《千里之外》、《寒江雪》、《青花瓷》等填入具有詩詞韻律感的歌詞。

古風(fēng)填詞歌曲的歌詞，不僅在寫作中融合了古代詩歌格律和現(xiàn)代漢語詞匯，而且其內(nèi)容背景又多涉獵于古代故事、傳說或歷史典故的衍生。譬如使用《青花瓷》曲調(diào)填詞的《相思局》：“雨打屋檐敲石欄棋盤為誰展？黑白交錯(cuò)的顏色誰點(diǎn)一筆染。杯光酒醉微醺時(shí)輕輕搖折扇，低眉間吟著一首聲聲慢?！边@首歌曲的創(chuàng)作起源于一個(gè)同人作品（斜線小說①斜線小說：Slash Fan Fiction。）創(chuàng)作活動(dòng)，這個(gè)活動(dòng)由一部分電影粉絲發(fā)起，創(chuàng)作題材取自電影《大國手》。詞作背景是以電影中講述的“當(dāng)湖十局”，即我國清代圍棋國手范西屏、施襄夏于乾隆四年（公元1739年）在浙江當(dāng)湖對弈十盤圍棋的故事為原型所創(chuàng)作的。

（2）古風(fēng)原創(chuàng)歌曲

古風(fēng)原創(chuàng)歌曲，是古風(fēng)歌曲演唱者不再滿足使用已有曲調(diào)，轉(zhuǎn)而開始自行創(chuàng)作的結(jié)果。鑒于前文中 已詳述古風(fēng)歌曲歌詞存在的統(tǒng)一風(fēng)格特征，本節(jié)著重對其音樂部分的描述。

古風(fēng)原創(chuàng)歌曲的作曲者多選用笛子、二胡、古琴、琵琶等民族樂器的音色作為采樣音源，然后借助Fruits Loop Studio、Adobe Audition等編曲、錄音、混音軟件為平臺(tái)，通過自身音樂素養(yǎng)及對民族風(fēng)格的感知探索創(chuàng)作。也有作曲者直接使用錄制好的器樂素材進(jìn)行后期制作。還有一些作曲者借鑒和取材于我國傳統(tǒng)民間音樂曲調(diào)作為音樂主線。 譬如，有學(xué)者認(rèn)為歌曲《再逢明月照九州》曲風(fēng)“充滿了湖南花鼓戲的音調(diào)，體現(xiàn)了中國民族音樂的韻味?！保?］

譜例1.墨明棋妙原創(chuàng)音樂團(tuán)隊(duì)《再逢明月照九州》 主題旋律

據(jù)《再逢明月照九州》的詞作者說：“《再逢明月照九州》是為民歌《月兒彎彎照九州》所作。我把江浙一帶的民歌都找來，聽了一晚上，最后選中《月兒彎彎照九州》。我們就是從這首民歌開始，整支曲子都在呼喚這段旋律，整篇詞都在應(yīng)和‘月兒彎彎照九州，幾家歡樂幾家愁’?！?/p>

如果將《再逢明月照九州》（譜例1）和《月兒彎彎照九州》（譜例2）的主題曲調(diào)進(jìn)行對比，就不難得出這樣的結(jié)論：歌曲《再逢明月照九州》曲調(diào)取材于民歌《月兒彎彎照九州》，前者是將后者的曲調(diào)作為樂曲主題，并進(jìn)行了改編和發(fā)展而成，而這首民歌在民間早已流傳廣泛，以至于《淺析古風(fēng)歌曲的創(chuàng)作》一文將《再逢明月照九州》的旋律認(rèn)定為具有“湖南花鼓戲音調(diào)”之特色。筆者認(rèn)為，這一說法的確有一定的合理性?？梢姡棚L(fēng)原創(chuàng)歌曲借鑒使用傳統(tǒng)民歌的音調(diào)也是其一大特點(diǎn)。

譜例2.江蘇民歌《月兒彎彎照九州》

2. 古風(fēng)器樂曲

古風(fēng)器樂曲最初的形式就是前文中所提到的受中國傳統(tǒng)音樂影響的本國網(wǎng)絡(luò)游戲音樂，如國產(chǎn)仙俠中國風(fēng)類RPG游戲配樂《仙劍奇?zhèn)b傳》系列，《幻想三國志》系列，以及具有東方色彩的New Age音樂等。因?yàn)檫@些網(wǎng)絡(luò)游戲通常會(huì)將游戲背景設(shè)置于古代，相應(yīng)的配樂就必須符合場景設(shè)定，具有古代傳統(tǒng)音樂的特色。因此音樂創(chuàng)作者使用民族音調(diào)音階和民族樂器音色結(jié)合現(xiàn)代創(chuàng)作技法創(chuàng)作出了一些樂曲。

這些樂曲的旋律優(yōu)美流暢、具有古老傳統(tǒng)音調(diào)特點(diǎn)，與游戲劇情結(jié)合緊密，能夠推動(dòng)情節(jié)發(fā)展、觸發(fā)玩家情感，因而傳播廣泛。更有一些作品因?yàn)榫W(wǎng)絡(luò)游戲的衍生品——電視劇而被更多人熟知，例如《仙劍奇?zhèn)b傳》、《古劍奇譚》等。

（1）古風(fēng)器樂原創(chuàng)曲

古風(fēng)器樂原創(chuàng)曲最初的雛形是古風(fēng)器樂曲，但早期網(wǎng)絡(luò)游戲音樂使用的編曲軟件中民族樂器音色缺乏，已有音色的運(yùn)用普遍較為生硬呆板，不利于樂曲多種情緒的表現(xiàn)。例如，在游戲《仙劍奇?zhèn)b傳（一）》的背景音樂創(chuàng)作過程中，由于GM音色庫中并沒有我國民族樂器的音色，因此作曲者林坤信在音樂制作中借用了其它民族樂器的音色來替代本民族的音色。音樂《蝶戀》的主旋律使用了模擬中國彈撥樂器的FX4（atmosphere4）合成音色。

很多古風(fēng)音樂創(chuàng)作者發(fā)現(xiàn)，計(jì)算機(jī)音源中的中國民族樂器音色不足，不得不選擇將民族樂器音色采樣作為計(jì)算機(jī)音樂的音源。但這些采樣音源的使用有著一定局限性，因而，更多的創(chuàng)作者直接錄制樂曲旋律進(jìn)行后期制作，彌補(bǔ)了編曲軟件音色不足的弱點(diǎn)。一首樂曲一般由作曲者、演奏者和后期編曲人員共同完成，形成了古風(fēng)器樂原創(chuàng)曲以“器樂”為主、計(jì)算機(jī)編曲為輔的特色。

古風(fēng)音樂創(chuàng)作者寫作的一些器樂作品有河圖的《雨碎江南》、墨明棋妙團(tuán)隊(duì)的《獨(dú)坐幽篁》等。古風(fēng)器樂原創(chuàng)曲概念相對寬泛，除了前文中提到的兩種以外，一些廣為熟知的音樂創(chuàng)作人的作品也常被納入到這一分類之中。例如，作曲家林海創(chuàng)作的《琵琶語》、《秋月夜》；二胡演奏家賈鵬芳的作品《寧月》；作曲家苑飛雪的《少年中國·序曲》等。

（2）古風(fēng)器樂翻錄曲

古風(fēng)器樂翻錄演奏曲又是古風(fēng)器樂曲中的另一種類型。由于“80”、“90”后人群中的多數(shù)人從小學(xué)習(xí)樂器作為“特長”，無形之中為古風(fēng)器樂翻錄提供了良好的群眾基礎(chǔ)。許多年輕人聽到自己喜愛的旋律時(shí)能使用樂器演奏，這種自娛性質(zhì)的演奏和分享使得古風(fēng)器樂翻錄曲應(yīng)運(yùn)而生。各個(gè)古風(fēng)音樂原創(chuàng)音樂團(tuán)隊(duì)中都有專門的樂曲演奏部成員，他們也會(huì)相互合作，創(chuàng)作和錄制一些作品。

古風(fēng)器樂翻錄曲的范圍十分廣泛，無論是前文提到的國產(chǎn)網(wǎng)絡(luò)游戲配樂，還是帶有中國傳統(tǒng)音樂色彩的流行歌曲和具有東方色彩的New Age音樂，都是素材來源，因此出現(xiàn)了一首歌曲有多個(gè)不同樂器演奏版本的現(xiàn)象。這其中的代表性作品有二胡和琵琶演奏的《美麗的神話》、二胡笛子合奏的《畫情》、笛箏合奏版的《剎那芳華曲》等。

二、民間文藝復(fù)興：草根文化背景與多元審美追求

古風(fēng)音樂的創(chuàng)作中使用了豐富的中國傳統(tǒng)文化元素，在其歌詞、旋律、曲風(fēng)及配器等方面均有所體現(xiàn)。但這種“傳統(tǒng)”并非一成不變，而是適應(yīng)當(dāng)代流行音樂趨勢和審美習(xí)慣的。

“文藝”是當(dāng)今網(wǎng)絡(luò)上使用頻率極高的一個(gè)詞語，它的含義在流傳過程中從最初的“文學(xué)和藝術(shù)”變成了一種對于文化的向往情緒和對氣質(zhì)、風(fēng)格的形容。筆者要提及的“文藝復(fù)興”概念同樣不是指十三世紀(jì)末在意大利興起的那場揭開近代歐洲歷史序幕的思想解放運(yùn)動(dòng)，而是在古風(fēng)流行音樂中體現(xiàn)的對傳統(tǒng)文化的向往情緒，我們可以將它視作一種中國式“民間文藝復(fù)興”現(xiàn)象。這種現(xiàn)象表明當(dāng)代年輕人的音樂生活并不僅僅關(guān)注身邊的情感瑣事，他們對傳統(tǒng)文化的需求和渴望同樣強(qiáng)烈，這也是文化尋根意識(shí)在當(dāng)代流行音樂中的一種體現(xiàn)。

為了更具體地展示古風(fēng)音樂中的多元審美追求，下文將對古風(fēng)音樂中每個(gè)分類都選取個(gè)例進(jìn)行具體地分析。舉例對象分別為古風(fēng)填詞歌曲《盛唐夜唱》、古風(fēng)原創(chuàng)歌曲《如花》、古風(fēng)器樂原創(chuàng)曲《蝶戀》和古風(fēng)器樂翻錄曲《朧月夜》。

（一）唐風(fēng)縮影——古風(fēng)填詞歌曲《盛唐夜唱》解析

《盛唐夜唱》原曲為電視偶動(dòng)漫霹靂布袋戲系列中的配樂《離魂》，由EDIQ（卜磊）填詞，是古風(fēng)歌詞作者EDIQ的詞作中最知名的一首歌曲。該作品曲調(diào)相對簡練，使用了五聲音階，主題音調(diào)不斷變化反復(fù)，結(jié)尾加入了零星的色彩性變化音，密集的節(jié)奏經(jīng)過填詞之后更適合說唱的演唱形式，因此歌詞較為豐富長大。歌詞中幾乎句句都以典故相連，雖然引經(jīng)據(jù)典，行文卻巧妙連貫，令人讀來毫無佶屈聱牙之感。這首歌曲稱得上是古風(fēng)歌曲在作詞方面的一個(gè)經(jīng)典。

《盛唐夜唱》曲調(diào)旋律活潑流動(dòng)，絮絮的琵琶音色配合著詞作中躍動(dòng)緊密的盛唐文化意象，引領(lǐng)聽眾的心中涌動(dòng)起對過往盛世的共鳴。詞作中密集穿插著唐代歷史文化的各種意象：酒宴上的“龍膏酒”、“葡萄酒” ，畫舫上的“陽羨茶”，宴饗中的器樂“箜篌”、“絲竹”、“琵琶”、“玉笛”、“丁祭佾舞”；書畫類的“畫山水”、“平金針法”、“狂草”、“飛天繪”；妝飾類的“銅鏡云鬢”、“羅衣”、“ 瓔珞”、“胭脂”；民俗類的“畫舫湖上游”、“花燈會(huì)”、“燈謎”、“煙花”；人物類的“胡姬”，“魚玄機(jī)”，“裴旻”，“張旭”還有暗含的詩人如李白、李商隱。文字描述中場景不斷轉(zhuǎn)換，宛如一幅宏大的盛唐民俗畫卷。詞中的人物都出于盛唐時(shí)期，灑脫不凡、蔑視世俗、才氣縱橫。張旭的草書、裴旻的劍舞、李白的詩當(dāng)時(shí)并稱“三絕”，都有著極強(qiáng)的抒情性和音樂性。李白的絕句、七古皆可歌詠，吳道子的壁畫受裴將軍擲劍入云感染而作，公孫大娘舞劍時(shí)張旭觀之而得以肆意揮灑。這種類型的詞作中意境的廣義互文是渾然的一個(gè)整體，需要對此詞作所涉及的一系列文化現(xiàn)象有較為充足的了解。這樣擁有豐富文化底蘊(yùn)的歌詞能夠流行，從某種角度看，是傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代仍有其發(fā)展空間的一種注釋。

回顧歷史，文獻(xiàn)記載中盛唐文化的空前繁榮至今都讓人覺得難以想象，自然也會(huì)勾起后人的“盛世情結(jié)”。歌曲通過選擇唐代這一具有象征意義的時(shí)期作為創(chuàng)作背景，表達(dá)了對當(dāng)時(shí)文化的向往和憧憬。從這一首作品折射出的創(chuàng)作觀念并不局限于一個(gè)朝代，歌中描寫的唐代文化是整個(gè)中國古代文化的縮影。

（二）借古喻今——古風(fēng)原創(chuàng)歌曲《如花》解析

古風(fēng)原創(chuàng)歌曲《如花》，由河圖作曲，F(xiàn)inale（小樓）作詞，全曲為升f羽調(diào)式，采用了五聲加偏音“清羽”的六聲音階。整首歌曲由“引子-主歌-副歌-尾聲”的結(jié)構(gòu)組成。伴奏樂器有鋼琴、二胡、琵琶、古箏、笛子，并且采用了鑼鼓、鞭炮等特殊音響，演唱方式加入了中國傳統(tǒng)戲曲聲腔。

《如花》的整體結(jié)構(gòu)布局是中國傳統(tǒng)民間樂曲常見的“起-承-轉(zhuǎn)-合”式，使用了大量的十六分音符和切分音符，節(jié)奏較快，情緒變化復(fù)雜。樂曲初始的特殊音響引發(fā)聽者想象，把聽者帶入一種古時(shí)嫁娶或狀元游街的情境。鋼琴奏出的單音為全曲主音（“羽”音），仿佛說書人的驚堂木拍下。故事開場，鋼琴、琵琶、二胡先后進(jìn)入引子部分。開頭兩個(gè)樂句采用上行音階，旋律平穩(wěn)，與歌詞的敘事口吻相符合。第三句圍繞發(fā)展，下行回到（調(diào)式中的主音）。后一句突然出現(xiàn)這樣的六度大跳，突然下降，表現(xiàn)出樂曲主人公等待之久之辛酸，緊接著一串細(xì)碎的十六分音符組成的敘述樂句之后又出現(xiàn)一句拖長的戲腔，音調(diào)一路上揚(yáng)，將旋律帶入高潮。

另外，《如花》歌曲的歌詞頗具敘事詩風(fēng)格。采用了文白結(jié)合和詩詞化用等多種寫作手法，配合音樂將整首作品營造出一種“微電影”的感覺。歌詞“江闊云低望幾遍，云里幾聲雁斷西風(fēng)吹散多少思念”，巧妙化用了詞人蔣捷的整首《虞美人》，既符合歌曲意境、不失文辭古意，又易于聽者理解。文字還借用了電影中的蒙太奇手法，運(yùn)用戲曲腔調(diào)演唱的歌詞部分“十八年守候，她站在小渡口”和“十八年溫柔，他睡在明月樓”寫出了同一時(shí)間的異地場景。“十八年”這一量詞在眾多形容等待年數(shù)之多、時(shí)間之久的詩詞中常常出現(xiàn)?！懊髟聵恰眲t出自“誰家今夜扁舟子，何處相思明月樓”。仍是思婦望歸，又暗合前文守候之意，相互呼應(yīng)。兩地畫面切換展現(xiàn)，讓聽者自然產(chǎn)生聯(lián)想，極富畫面感和沖擊力。歌詞最后：“聽醒木一聲收，說書人合扇說從頭”仿佛電影鏡頭般切換，點(diǎn)明歌曲中全部的場景均為說書人所講述的故事，而當(dāng)下聽故事的人正是講述的對象，可謂構(gòu)思巧妙、引人入勝。

該詞對“書生負(fù)心”這一題材進(jìn)行了新的詮釋。追溯歷史，宋代市民音樂中常有書生得志后負(fù)心棄妻的題材，如《王魁負(fù)桂英》、《趙貞女蔡二郎》等。而Finale（小樓）在寫作本詞時(shí)對主題的演繹有與傳統(tǒng)文本截然不同的傾向，宋代婚變故事譴責(zé)的矛頭多指向書生，而《如花》的詞作中，女性形象成為敘述的中心。這個(gè)女性形象并非封建倫理的載體，而是有獨(dú)立情感的生命個(gè)體，歌詞隱含了對以“如花”為代表的美麗女性形象所處悲慘境遇的同情。

《如花》的整首歌曲使用了傳統(tǒng)的樂器、曲調(diào)、風(fēng)格、文辭修飾手法。在創(chuàng)作手法上和歌詞上，對于傳統(tǒng)題材的使用和對題材內(nèi)容新的解讀，都兼有復(fù)古和創(chuàng)新兩大特性。詞作者本身是女性，她在寫作過程中采用了與傳統(tǒng)截然不同的視角，題材的選取與當(dāng)前的社會(huì)現(xiàn)象有一定關(guān)聯(lián)，詞作者并非因?yàn)閷鼍霸O(shè)定在古代而完全脫離現(xiàn)實(shí)，而是作了一個(gè)隱喻引發(fā)聽眾的思考。因此本首歌詞的立意和創(chuàng)作并非完全“復(fù)古”，更有借古喻今之意。

（三）異域風(fēng)情——古風(fēng)器樂翻錄曲《朧月夜》解析

《朧月夜》是一首日本20年代的民謠，描寫了日本長野縣的美麗自然風(fēng)光，詞作者為高野辰之，曲作者為岡野貞一。

該作品伴奏采用了古琴、三味線等樂器，頗有和式的古典意蘊(yùn)。這首樂曲在2004年曾被改編為流行歌曲版本的《朧月夜～祈り》，詞作者為中島美嘉，編曲作者為小提琴家葉加瀨太郎，在日本和中國都受到了聽眾廣泛的喜愛。

有中國演奏者用二胡代替人聲演奏了這首樂曲，二胡的音色較之清冷的三味線更具有中國傳統(tǒng)風(fēng)味，其近似人聲的音色將樂曲中無法用言語表達(dá)的感情得以充分發(fā)揮，把原曲寧靜淡泊、空曠悠遠(yuǎn)的意境進(jìn)一步拓寬和延伸。全曲采用了五聲音階，旋律進(jìn)行基本以級進(jìn)為主，沒有大的跳進(jìn)，旋律線自然、流暢，借助于舒緩帶點(diǎn)彈性的節(jié)奏表現(xiàn)出和緩、靜謐的月夜氛圍。樂曲旋律短小精悍，具有典型的和式民謠特色。在《源氏物語》中同樣也有一位美麗的女子“朧月夜”，她曾經(jīng)詠出和歌“朦朧春月夜，美景世無雙”。這個(gè)巧合與“朧月夜”這個(gè)極富畫面感的歌名一起，給聽者更多浪漫想象：伴隨著音樂溫柔的旋律，從書中朧月夜贈(zèng)源氏的折扇上那輪泥金繪制的圓月起始，將目光投向廣袤的夜空、溫柔的月光、寧靜的田野，完成每個(gè)人心目中對于靜謐月夜的自由想象。

譜例3.《朧月夜》

中國音樂與日本音樂長久以來有著千絲萬縷的聯(lián)系，無論是傳統(tǒng)音樂中的曲調(diào)風(fēng)格還是樂器的使用都有很多的相似之處。因此很多日本流行音樂作品都會(huì)給中國聽眾造成強(qiáng)烈的熟悉感、親近感。這種聽覺習(xí)慣上的熟悉感是一種證明，青年一代并未完全對傳統(tǒng)文化產(chǎn)生陌生感。這樣加入本土化的理解演繹外來作品的活動(dòng)，也暗示了當(dāng)前器樂原創(chuàng)曲相對缺乏的情況。以《朧月夜》為代表的古風(fēng)翻錄曲之所以能受到歡迎，表面上看是聽眾對異國文化的接受和喜愛，實(shí)際深層的原因還是傳統(tǒng)的音樂聽覺習(xí)慣造成的影響和潛在的文化尋根意識(shí)。

（四）創(chuàng)造經(jīng)典——古風(fēng)器樂原創(chuàng)曲《蝶戀》解析

《蝶戀》是我國本土網(wǎng)絡(luò)游戲《仙劍奇?zhèn)b傳（一）》中的一首配樂，是中文RPG游戲《仙劍奇?zhèn)b傳》初代的12首主題曲之一，由林坤信作曲。

《蝶戀》曲調(diào)采用的是羽調(diào)式，既有東方特有的哀婉憂傷，又有西方小調(diào)委婉悠揚(yáng)的特點(diǎn)，符合《仙劍奇?zhèn)b傳》的游戲風(fēng)格與劇情需要。樂曲表達(dá)了一個(gè)愛情主題，旋律含蓄柔美，有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力，成為了整個(gè)游戲音樂的核心主題。開頭兩個(gè)樂句旋律平緩，仿佛游戲中人物的敘述口吻，娓娓道來。隨后節(jié)奏漸緩，樂音從中音區(qū)跳進(jìn)到高音區(qū)，敘述的感情更加深入，句尾停在長音上，整首樂曲抒情的風(fēng)格開始體現(xiàn)。緊接著下一句出現(xiàn)了兩個(gè)短暫的大跳，似語還休，感情這時(shí)達(dá)到了一個(gè)小的高潮。樂曲后半部分旋律始終在高音區(qū)圍繞樂曲的第二部分發(fā)展，作曲者在曲尾用了整整兩小節(jié)的自由延長音，如同樂曲主人公深情纏綿的呼喚，余音不絕。配樂在游戲中第一次出現(xiàn)是游戲人物彩依化蝶的情節(jié)：凄美樂章悠然奏響，佳人隨風(fēng)而去，為情而殞，如何不教人潸然淚下。

譜例4.《蝶戀》

作為《仙劍》系列名曲，《蝶戀》被多次重新編曲，不斷用作各代的劇情音樂。網(wǎng)絡(luò)上不少玩家也對《蝶戀》進(jìn)行改編、填詞并演唱，翻唱的版本有很多?！兜麘佟纷髌返挠绊懥ι踔脸搅擞螒虮旧?，成為整個(gè)游戲乃至游戲同名衍生電視劇的標(biāo)志性符號(hào)。2012年墨明棋妙原創(chuàng)音樂團(tuán)隊(duì)的民樂團(tuán)“Most-酔”在南京參加古琴音樂會(huì)時(shí)，也特別對《蝶戀》重新編曲進(jìn)行演奏，《蝶戀》的地位及影響由此可見一斑。

中國古代《山海經(jīng)》、《淮南子》、《述異記》等書籍中有大量的神話傳說故事，《仙劍》系列游戲從這些古籍中引用大量故事進(jìn)行再創(chuàng)作，在作品中衍生出了以上古神話為依托的架空異世界以及相應(yīng)的故事情節(jié)。更有游戲粉絲對《仙劍》系列故事的底本進(jìn)行再次創(chuàng)作，產(chǎn)生了很多同人作品，這些創(chuàng)作都是對神話傳說的繼承和創(chuàng)新。《蝶戀》是為游戲中出現(xiàn)的情節(jié)所創(chuàng)作的一首配樂，創(chuàng)作年代在1995年。因?yàn)椤断蓜Α废盗杏螒蝾}材的來源與當(dāng)時(shí)流行的港臺(tái)武俠劇有關(guān)聯(lián)，樂曲的創(chuàng)作也受到了當(dāng)時(shí)連續(xù)劇配樂的影響。樂曲用當(dāng)時(shí)比較先進(jìn)的技術(shù)創(chuàng)作相對傳統(tǒng)的內(nèi)容，也是我國最早一批用計(jì)算機(jī)軟件對純音樂編曲的流行音樂范例。

上個(gè)世紀(jì)九十年代前后，正是流行音樂興起并且逐漸繁盛的時(shí)期，當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作者受到大量外來音樂以及觀念的影響下仍舊堅(jiān)持使用傳統(tǒng)題材創(chuàng)作?？梢娦乱淮贻p人并未因?yàn)槭艿蕉鄻有迈r事物和觀念的沖擊而喪失了自己的獨(dú)立思考能力。

三、古風(fēng)流行音樂文化反思、批評與期盼

古風(fēng)音樂的興盛，一方面說明廣大民眾對傳統(tǒng)音樂文化的自覺及覺醒，另一方面也是當(dāng)下音樂文化的多元化要求和傳統(tǒng)音樂文化的繼承與發(fā)展的一種必然。目前古風(fēng)音樂的發(fā)展還有一定的局限，筆者深思后將主要問題分述于下：

（一）古風(fēng)流行音樂創(chuàng)作反思——作品質(zhì)量的評估

一部分古風(fēng)歌曲的詞作過于艱澀，有些歌詞一味強(qiáng)調(diào)韻律，語句不通、用意不明，有故弄玄虛、堆砌辭藻之嫌。歌詞創(chuàng)作中結(jié)合的詩詞、文言文作為中華傳統(tǒng)文化傳承之“根”，是中文學(xué)習(xí)的重點(diǎn)和難點(diǎn)。它們韻律感強(qiáng)，易于吟誦，詞句優(yōu)美，意藏深遠(yuǎn)卻又簡明凝練。每一字，皆有形有音；每一詞，皆有故事。千百年來，古人留存至今的或氣勢磅礴、或溫媚動(dòng)人的名篇佳句不勝枚舉、比比皆是。也正是由于詩詞及文言文辭簡意深，字字珠璣，使得不少人對于學(xué)習(xí)它有畏難情緒。

2013年新華網(wǎng)的一段關(guān)于高考語文的采訪中，北京的一位語文教師介紹說：“今年北京地區(qū)的高考語文試卷，新增了4分的‘古文理解’試題?？傮w來說，考生在這個(gè)部分的成績非常不理想，平均得分只有0.6分。”這從一個(gè)側(cè)面反映出現(xiàn)代年輕人的文言文功力在不斷減弱。理解尚不能透徹，又談何吟唱及表達(dá)的準(zhǔn)確性呢？加之古風(fēng)音樂的作曲者人數(shù)稀少，受過專業(yè)訓(xùn)練的作曲者更少，加上創(chuàng)作人才的匱乏等，這些都是造成作品質(zhì)量良莠不齊的原因。部分古風(fēng)歌曲作為古風(fēng)網(wǎng)絡(luò)游戲的主題曲，題材著眼于江湖俠義，其涵義較容易被歌迷中的一部分未成年人誤讀，因而造成不良導(dǎo)向。

（二）古風(fēng)流行音樂發(fā)展批評——作品傳播的檢視

古風(fēng)流行音樂傳播主要依靠網(wǎng)絡(luò)，在網(wǎng)絡(luò)群體中接收主體多為“80后”、“90后”，尚未被更多年齡層的人群認(rèn)識(shí)，缺乏與當(dāng)下對接的出口，亟待更完善的傳播手段。古風(fēng)音樂傳播和接受方式是全盤帶入式的，創(chuàng)作者與接受者須先把自身帶入古風(fēng)情境以及相應(yīng)情節(jié)中才能夠生成對話：大唐“天策府”所處的年代背景，是《血染長槍鑄唐魂》的來源；柳永“白衣卿相”的典故，使得歌曲《白衣》中的苦澀更為真實(shí)。［2］

2013年，古風(fēng)音樂的題材來源之一小說《盜墓筆記》的授權(quán)話劇取得了近千萬元的票房收入，這樣的商業(yè)成功使得很多人看到了粉絲經(jīng)濟(jì)的力量，但現(xiàn)有的相關(guān)產(chǎn)業(yè)鏈還并不完善，話劇的成功也并不能代表所有表演形式的前景都很樂觀。同時(shí)，創(chuàng)作者和演唱者之中比較優(yōu)秀的人員所造成的偶像效應(yīng)使得一部分學(xué)生群體中的歌迷的關(guān)注點(diǎn)轉(zhuǎn)向了表演者而非音樂本身，這對古風(fēng)音樂的傳播并不能起到有益的促進(jìn)作用，相反，因?yàn)楦杳匀后w的盲目崇拜行為導(dǎo)致一部分尚未接觸古風(fēng)音樂人群對古風(fēng)歌曲產(chǎn)生誤解，如此談何接受、理解、欣賞和審美。

（三）古風(fēng)流行音樂價(jià)值期盼——社會(huì)效應(yīng)和市場效益的預(yù)判

由于傳播方式多依靠網(wǎng)絡(luò)，古風(fēng)音樂的詞曲版權(quán)不能得到保護(hù)，因?yàn)楝F(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)的維權(quán)手段并不發(fā)達(dá)，近年來常有抄襲、盜用作品的糾紛出現(xiàn)。絕大部分古風(fēng)音樂屬于非功利性作品，但有少數(shù)優(yōu)秀作品被一些營業(yè)性機(jī)構(gòu)并未通過正規(guī)渠道授權(quán)就進(jìn)行了使用。由于網(wǎng)絡(luò)創(chuàng)作的匿名性，使用者也難以付給相關(guān)曲詞作者相應(yīng)的酬勞。同樣，部分古風(fēng)器樂翻錄曲的演奏者在上傳作品時(shí)不注明出處，也容易造成版權(quán)信息誤導(dǎo)。古風(fēng)音樂尚未形成完整的市場產(chǎn)業(yè)鏈，因此抄襲盜用問題也值得重視，版權(quán)保護(hù)不容遲疑。絕大部分古風(fēng)音樂屬于非功利性的作品，以自娛自樂為目的，但有少數(shù)優(yōu)秀作品因?yàn)榱鱾鲝V泛已在某些城市 KTV 提供點(diǎn)唱，但并未通過正規(guī)渠道授權(quán)。由于網(wǎng)絡(luò)創(chuàng)作的匿名性，使用古風(fēng)音樂的KTV、商場等機(jī)構(gòu)也難以付給相關(guān)曲詞作者相應(yīng)的酬勞。

古風(fēng)音樂創(chuàng)作者和演唱者們通過發(fā)售個(gè)人專輯、舉辦小型音樂會(huì)等方式來獲得收益，其中的專輯一般不屬于正規(guī)合法出版物。少數(shù)創(chuàng)作者受正規(guī)音樂發(fā)行機(jī)構(gòu)之邀創(chuàng)作，被問及酬勞時(shí)也表示不便透露，可見古風(fēng)音樂的市場運(yùn)營機(jī)制尚無規(guī)范，價(jià)值估量也稍顯隨意。

因此，對于古風(fēng)音樂版權(quán)的保護(hù)和對此類音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的引導(dǎo)都很有必要，也是國家打擊盜版，保護(hù)知識(shí)產(chǎn)權(quán)工作中需要考慮的部分。

結(jié) 語

每種音樂類型在其發(fā)展過程中都會(huì)遇到相應(yīng)的問題和阻礙，在看到古風(fēng)音樂自身發(fā)展局限性和相應(yīng)問題的同時(shí)，也不能忽視它對流行音樂發(fā)展所起到的作用和它所具有的的價(jià)值。

眾所周知，流行音樂屬于大眾文化。通俗易懂是大眾文化最大的特征，同時(shí)，它缺失的也正是“精英文化”中提倡的經(jīng)過長久歷史積淀的傳統(tǒng)。古風(fēng)音樂雖然屬于流行音樂范疇，它的內(nèi)容和關(guān)注點(diǎn)卻恰巧彌補(bǔ)了這一缺憾：它將流行與傳統(tǒng)巧妙地糅合，滿足了聽眾的情感體驗(yàn)，也迎合了大眾的社會(huì)文化需要。

古風(fēng)音樂運(yùn)用大量演唱、演奏、創(chuàng)作手法將傳統(tǒng)音樂元素融入進(jìn)流行音樂，使得民族性的傳統(tǒng)藝術(shù)可以繼續(xù)流傳，這一點(diǎn)對音樂教育過程中如何學(xué)習(xí)流行音樂也具有一定的啟發(fā)意義。在音樂教育中可以制定相應(yīng)的學(xué)習(xí)管理機(jī)制，將優(yōu)秀的古風(fēng)流行音樂作品引入日常教學(xué)，增設(shè)相應(yīng)的藝術(shù)欣賞課程，舉辦形式多樣的專題講座對其進(jìn)行細(xì)致的分析講解，幫助年輕人學(xué)習(xí)、交流流行音樂，引發(fā)更多年輕人對傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生興趣。

古風(fēng)音樂不僅對傳統(tǒng)音樂文化的普及有積極作用，同時(shí)還對流行音樂創(chuàng)作有一些專業(yè)上的啟發(fā)：它形成的獨(dú)特流行文化為人們創(chuàng)作流行音樂提供了新的認(rèn)識(shí)論和方法論。同時(shí)以實(shí)踐證明了，如何在流行音樂這種“舶來品”中加入中國傳統(tǒng)元素進(jìn)行創(chuàng)作，讓西方流行音樂的形式更好地為中國傳統(tǒng)文化服務(wù)，其創(chuàng)作理念和引發(fā)的爭論都會(huì)對此后的流行音樂創(chuàng)作有所啟示。同時(shí)，它還對繁榮音樂生態(tài)做出了貢獻(xiàn)，豐富了當(dāng)前音樂生態(tài)的多元性。

在文化方面，古風(fēng)音樂借鑒西方文化，并結(jié)合自身特點(diǎn)，通過將西方音樂中的精華融入到本土音樂創(chuàng)作中，既保留了傳統(tǒng)的民族風(fēng)格，又添加了更多的流行因素。符合當(dāng)前國際社會(huì)文化交流中開放、平等、同時(shí)又各具特色的要求。此外，它還促進(jìn)了文化上的族群認(rèn)同價(jià)值。因?yàn)槊褡逭J(rèn)同感是在后天才逐漸培養(yǎng)而成的，尤其是與所處的民族文化氛圍關(guān)系密切，只有具備了向心的元素與力量的族群才能被認(rèn)可。古風(fēng)音樂保留、繼承、發(fā)揚(yáng)的傳統(tǒng)元素正是族群認(rèn)同所必備的一些向心元素。

總之，古風(fēng)音樂發(fā)展至今，因其獨(dú)特的曲調(diào)風(fēng)格和極富文化內(nèi)涵的創(chuàng)作理念吸引了眾多古風(fēng)音樂愛好者，也已然成為了一種文化現(xiàn)象。這種音樂上的“文藝復(fù)興”風(fēng)潮，就如近來復(fù)興漢服禮儀，開辦國學(xué)講堂的活動(dòng)一樣，漸漸影響著人們的生活和觀念。正如古風(fēng)歌曲作詞者EDIQ（卜磊）所說：“中國很多本應(yīng)該傳承的都在失去，我想我可以用音樂把傳統(tǒng)的、民族的記憶打一個(gè)烙印在聽者的腦海里?！边@些表述較為客觀地對古風(fēng)音樂創(chuàng)作者的意圖作出了十分詩意化的表達(dá)。

愿古風(fēng)音樂這樣的“一聲清歌”能夠長久吟唱，尋回千百年前國樂的靈魂，讓傳統(tǒng)重新煥發(fā)生機(jī)！

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（責(zé)任編輯：王曉?。?/p>

［中圖分類號(hào)］J605；J616；J60-05

［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］A

［文章編號(hào)］1008-9667（2016）01-0101-09

收稿日期：2015-12-31

作者簡介：周顯寶（1965— ），安徽六安人。廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授，碩士研究生導(dǎo)師，研究方向：民族音樂學(xué)、表現(xiàn)藝術(shù)治療學(xué)、文化產(chǎn)業(yè)與藝術(shù)管理。