鄭翠嬋 （寧德師范學(xué)院 352000）

淺談音樂(lè)故事會(huì)版歌劇藝術(shù)

鄭翠嬋 （寧德師范學(xué)院 352000）

歌劇藝術(shù)近幾年在中國(guó)發(fā)展很快，新建了很多大劇院，排演了許多外國(guó)經(jīng)典歌劇作品，在歌劇人才培養(yǎng)上也有了很多的收獲，觀眾的熱情似乎也得到了很好的提高?？傮w來(lái)講，可以說(shuō)是一種比較繁榮的景象。當(dāng)然也遇到很多的問(wèn)題，特別是歌劇成本的問(wèn)題，在這個(gè)問(wèn)題上，音樂(lè)故事會(huì)版歌劇藝術(shù)從一定的角度彌補(bǔ)了這一缺陷，成為近年來(lái)比較流行的表演形式之一，值得我們認(rèn)真關(guān)注。

歌??；音樂(lè)故事會(huì)版；特征

引言

2011年11月6日，首屆中國(guó)歌劇節(jié)在福建福州開(kāi)幕，擔(dān)綱開(kāi)幕演出的是福建原創(chuàng)歌劇《土樓》，整部作品既有西洋歌劇的品質(zhì)，又有濃郁的福建地方特色。本屆歌劇節(jié)持續(xù)到11月30日，共有16臺(tái)歌劇登臺(tái)演出，包括大家耳熟能詳?shù)摹督嘈l(wèi)隊(duì)》《小二黑結(jié)婚》等老劇目，也有最近幾年新創(chuàng)的《遠(yuǎn)方的胡楊》《紫藤花》等。對(duì)中國(guó)歌劇藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展具有重要的里程碑的意義，它有利于更好地探索當(dāng)代中國(guó)歌劇藝術(shù)的發(fā)展方向，為中國(guó)歌劇藝術(shù)的成長(zhǎng)發(fā)展奠定了良好基礎(chǔ)。

2013年6月，由中國(guó)歌劇研究會(huì)、北京大學(xué)歌劇研究院、福建師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院聯(lián)合舉辦的“2013中國(guó)歌劇論壇”在福建師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院召開(kāi)。這是自“2008中國(guó)歌劇論壇”及“2011·福州首屆中國(guó)歌劇節(jié)暨歌劇節(jié)研討會(huì)”以來(lái)，我國(guó)歌劇界的又一盛事。中國(guó)歌劇界同仁聚集一堂，共同探索中國(guó)歌劇創(chuàng)作之道。本屆歌劇論壇主題為“攻堅(jiān)克難，開(kāi)創(chuàng)中國(guó)歌劇創(chuàng)作新局面”，其任務(wù)和目標(biāo)主要是研究中國(guó)歌劇創(chuàng)作現(xiàn)狀，提高中國(guó)歌劇創(chuàng)作質(zhì)量。期間，北京大學(xué)歌劇研究院及福建師大音樂(lè)學(xué)院師生分別奉獻(xiàn)兩場(chǎng)歌劇《青春之歌》與《費(fèi)加羅的婚禮》（音樂(lè)會(huì)版）。他們帶給了福建廣大音樂(lè)愛(ài)好者特別是聲樂(lè)演唱者以很好的示范和鼓勵(lì)。這2部歌劇演出也是采用音樂(lè)故事會(huì)版的形式，是有故事情節(jié)的簡(jiǎn)約版，但卻顯示出了極好的效果，值得我們認(rèn)真的研究和發(fā)掘這種形式的魅力之處。

一、音樂(lè)故事會(huì)版歌劇的概念

由于歌劇故事越來(lái)越壯闊，舞臺(tái)布景越來(lái)越豪華，使得第一次世界大戰(zhàn)前后的歐洲歌劇越來(lái)越陷入危機(jī)。演出劇團(tuán)不得不要求作曲家為他們寫(xiě)些成本較低的由少數(shù)演員、較小樂(lè)隊(duì)演出的作品——即室內(nèi)歌劇。這類(lèi)以室內(nèi)小場(chǎng)景為特色的歌劇多為獨(dú)幕，全部角色不超過(guò)五六個(gè)，有時(shí)以室內(nèi)樂(lè)隊(duì)伴奏。如施特勞斯的《阿里阿德涅在納克索斯島上》、興德米特的《卡迪拉克》、布里頓的《仲夏夜之夢(mèng)》等。此外也有人認(rèn)為《茶花女》《葉甫蓋尼·奧涅金》等無(wú)室外場(chǎng)景的歌劇也屬此類(lèi)，甚至西方公認(rèn)的第一部歌劇《達(dá)芙妮》也可算是室內(nèi)歌劇。

意大利籍華人聲樂(lè)教授林徐偉2002年在北京成立一個(gè)奧貝拉歌劇中心，這幾年排演了多部意大利歌劇，如多尼采蒂的《拉美摩爾的露琪亞》、威爾第的《游吟詩(shī)人》和《假面舞會(huì)》、普契尼的《蝴蝶夫人》和《波希米亞人》等。曾在香港大會(huì)堂，林徐偉出品的歌劇《波希米亞人》開(kāi)演。這一場(chǎng)《波希米亞人》既不是音樂(lè)會(huì)式的清唱，也不是編制龐大的演出，而是由鋼琴取代樂(lè)隊(duì)伴奏，帶妝帶演帶舞臺(tái)，其他與普通歌劇無(wú)大異。套用“室內(nèi)樂(lè)”這個(gè)概念，這樣一種形式或許也可以稱(chēng)為“室內(nèi)歌劇”。

音樂(lè)故事會(huì)版歌劇與室內(nèi)歌劇的形勢(shì)基本一樣，有劇情但結(jié)構(gòu)以簡(jiǎn)約為主，舞臺(tái)布景、道具、配樂(lè)等一種簡(jiǎn)潔化。音樂(lè)進(jìn)行過(guò)渡部分由導(dǎo)演在臺(tái)后進(jìn)行解說(shuō)和銜接，所以音樂(lè)進(jìn)行也比較緊湊。這種形式在當(dāng)下不時(shí)地出現(xiàn)，表現(xiàn)出了良好的效果，是歌劇藝術(shù)這種大型綜合藝術(shù)的一種有效的載體?？梢灶A(yù)測(cè)到未來(lái)廣闊的前景。

二、音樂(lè)故事會(huì)版歌劇的主要特征

這種音樂(lè)故事會(huì)式或者說(shuō)室內(nèi)性質(zhì)的歌劇演出通常最主要的特征有如下幾點(diǎn)：

（一）舞臺(tái)、服裝道具、樂(lè)隊(duì)簡(jiǎn)約化

以在福建上演的《費(fèi)加羅的婚禮》為例，一副沙發(fā)，幾把椅子（這有點(diǎn)像音樂(lè)表演課程中的音樂(lè)視覺(jué)化訓(xùn)練的最初模式，在這里如果了解這部作品劇情的話(huà)應(yīng)該是很簡(jiǎn)單卻很有效的）；一個(gè)小型的管弦樂(lè)隊(duì)（約縮小為正常管弦樂(lè)隊(duì)的三分之一；有時(shí)候直接用三角鋼琴伴奏）；一位舞臺(tái)現(xiàn)場(chǎng)導(dǎo)演（主要講述劇情和幕間的過(guò)渡）；幾位主角（沒(méi)有群眾演員，主角著角色服裝，但也是簡(jiǎn)約型的，形象到位即可）；整部作品演下來(lái)，聲情并茂，充分表現(xiàn)了莫扎特這部作品的感染力和聲樂(lè)魅力，頗為感人。這部歌劇是平民化的體裁，本身場(chǎng)景比較生活化，現(xiàn)在以音樂(lè)會(huì)講故事的方式演出，讓人感覺(jué)更親近。

（二）對(duì)表演的要求嚴(yán)格

先前的歌劇演出，特別是20世紀(jì)以來(lái)，龐大的歌劇院和演出隊(duì)伍，華麗的 服裝和燈光，優(yōu)秀的演出樂(lè)隊(duì)。這一切似乎還不能緊跟上觀眾的挑剔視覺(jué)，現(xiàn)在的科技手段和演出模式對(duì)于傳統(tǒng)的歌劇藝術(shù)來(lái)講無(wú)疑是沖擊巨大的，現(xiàn)在很多的歌劇院都破廠了，除了當(dāng)前頂尖的優(yōu)秀劇院積累了豐厚的觀眾資本和強(qiáng)勁實(shí)力外，大部分的歌劇院基本上都處于虧損狀態(tài)。在這種形勢(shì)下，探索歌劇藝術(shù)的發(fā)展，特別是在成本和藝術(shù)魅力上如何達(dá)到一定的平衡本來(lái)就是一件很困難的事情。音樂(lè)故事會(huì)版的形式在一定程度上在一定時(shí)期里，有它很好的一面，簡(jiǎn)約化的概念本來(lái)就比較符合一部分生活忙碌狀態(tài)中人們的一種有效選擇。但一定注意簡(jiǎn)約化的概念也帶來(lái)對(duì)于表演者的嚴(yán)格要求。原因也很簡(jiǎn)單，包括舞臺(tái)、配樂(lè)、道具都簡(jiǎn)約了，如果歌者的表演和唱功不行的話(huà)，那么就會(huì)很明顯的影響著演出的質(zhì)量。簡(jiǎn)練的舞臺(tái)設(shè)置等必然會(huì)對(duì)演唱者提出更高的要求，要不然就是普通的音樂(lè)會(huì)了。除了良好的唱功，還要控制好舞臺(tái)的劇情表演，要知道這比正裝演出要難很多，因?yàn)檎b演出比較容易入情境，而沒(méi)有很正裝的演出必然很產(chǎn)生一些表演上的缺陷的。只是，我們比較滿(mǎn)意的發(fā)現(xiàn)，這次的演出在音樂(lè)表演上沒(méi)有讓人感到失望的地方的。唯一遺憾的是莫扎特的重唱沒(méi)有唱好，我一直認(rèn)為，莫扎特是位重唱藝術(shù)的大師，在他的作品里面，重唱占有重要的地位，這點(diǎn)需要我們努力去研究的。

（三）現(xiàn)在歌劇藝術(shù)發(fā)展的有效載體

歌劇藝術(shù)好像從沒(méi)有像今天這樣在我國(guó)得到如此的重視和發(fā)揚(yáng)，各地興建大劇院，上演傳統(tǒng)優(yōu)秀劇目，推廣我國(guó)原創(chuàng)歌劇，好像在證明，中國(guó)沒(méi)有歌劇不行，中國(guó)沒(méi)有國(guó)產(chǎn)是不對(duì)的。國(guó)家大劇院的宏偉結(jié)構(gòu)讓人驚嘆不已。這幾年的歌劇藝術(shù)的推廣取得了豐碩的成果。全國(guó)正在形成一股看歌劇、愛(ài)歌劇的這么一個(gè)良好氛圍。歌劇院或者能承載歌劇演出的場(chǎng)地越來(lái)越多了，但是其市場(chǎng)卻遲遲沒(méi)有形成，歌劇藝術(shù)畢竟不同于影視等，擁有廣闊的商業(yè)價(jià)值，歌劇藝術(shù)是否擁有商品屬性值的探討，但很明顯的是一場(chǎng)歌劇的演出所花費(fèi)的投資與門(mén)票的收入是不可等量計(jì)算的?；蛟S可以這樣講，向歐美等國(guó)著名歌劇院常年上演歌劇的這么一種模式和氣氛目前還沒(méi)形成。2011年11月6日，首屆中國(guó)歌劇節(jié)在福州開(kāi)幕，或許在不久的將來(lái)，有可能歌劇這門(mén)古老的藝術(shù)在中華大地又一次獲得重生。但基于目前的國(guó)內(nèi)市場(chǎng)和財(cái)政壓力，音樂(lè)故事會(huì)版或者說(shuō)是“室內(nèi)歌劇”也許是讓歌劇走向更多觀眾的一條捷徑。

三、結(jié)語(yǔ)

歌劇作為藝術(shù)殿堂中一顆璀璨的明珠，是融音樂(lè)、戲劇、舞蹈、舞臺(tái)美學(xué)等為一體的綜合藝術(shù)形式，被公認(rèn)為音樂(lè)、戲劇藝術(shù)領(lǐng)域中的“航空母艦”，自20世紀(jì)初傳入我國(guó)，百余年來(lái)，中國(guó)歌劇一方面主動(dòng)學(xué)習(xí)外國(guó)經(jīng)典歌劇在音樂(lè)創(chuàng)作、聲樂(lè)訓(xùn)練等方面的深厚經(jīng)驗(yàn)和科學(xué)方法，不斷提高歌劇創(chuàng)作的藝術(shù)質(zhì)量，同時(shí)堅(jiān)持從中國(guó)民歌、戲曲等傳統(tǒng)藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，形成了一種既具有西洋歌劇特征又富含民族個(gè)性的“中國(guó)流派”。1945年大型民族歌劇《白毛女》的問(wèn)世，標(biāo)志著中國(guó)歌劇開(kāi)始走上一條具有民族特色的發(fā)展之路，產(chǎn)生了以《白毛女》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《劉胡蘭》《小二黑結(jié)婚》等為代表的一批優(yōu)秀作品，在新中國(guó)成立、發(fā)展的不同時(shí)期，對(duì)滿(mǎn)足廣大人民群眾精神文化需求發(fā)揮了積極而獨(dú)特的作用。

作為傳統(tǒng)藝術(shù)，歌劇的貴族色彩讓它在現(xiàn)代社會(huì)遭遇很多尷尬，在沒(méi)有歌劇傳統(tǒng)的地區(qū)尤為顯著。一方面，主流意識(shí)把歌劇當(dāng)作塑造文化品格的重要工具；另一方面，普通市民要么把歌劇當(dāng)作獵奇的圣物，要么敬而遠(yuǎn)之。因此，普及歌劇必不可少，而且還要講究策略。特別在當(dāng)前，隨著高科技的廣泛應(yīng)用，廣播、電視媒介的出現(xiàn)，使得這種傳統(tǒng)的表演方式遇到前所未有的挑戰(zhàn)。

中央音樂(lè)學(xué)院教授、歌劇《青春之歌》的作曲唐建平說(shuō)：“在當(dāng)前環(huán)境下，許多地方院團(tuán)還不具備演出大型歌劇的能力，與其成為二流大歌劇團(tuán)，還不如集中人才與經(jīng)費(fèi)，成為一流的室內(nèi)歌劇團(tuán)。隨著時(shí)代潮流的演變，如今，室內(nèi)歌?。ㄒ魳?lè)故事會(huì)版歌劇）也已經(jīng)成為當(dāng)代歌劇的一個(gè)重要品種?！?/p>

相信人們能從這種形式中找到一種適合的方式，使歌劇藝術(shù)得到更有效的推廣！

[1]章安琪.西方文藝?yán)碚撌肪x文選[M].中國(guó)人民大學(xué)出版社，2003.

[2]陸貴山.中國(guó)當(dāng)代文藝思潮中[M].國(guó)人民大學(xué)出版社，2002.

[3]朱振山.外國(guó)歌劇選曲[M].人民音樂(lè)出版社，1999.

[4]錢(qián)苑，林華.歌劇概論[M].上海音樂(lè)出版社，2003.

鄭翠嬋，寧德師范學(xué)院，講師，主要研究方向：聲樂(lè)演唱與教學(xué)。