于 婧 （寧夏大學(xué)美術(shù)學(xué)院 750021）

質(zhì)感與量感的完美表達(dá)
——王肇民寫實(shí)水彩藝術(shù)作品創(chuàng)作審美與表現(xiàn)研究

于 婧 （寧夏大學(xué)美術(shù)學(xué)院 750021）

王肇民是中國著名水彩藝術(shù)家，他獨(dú)具特色的寫實(shí)水彩藝術(shù)作品是中西方繪畫藝術(shù)結(jié)合的典范，是水彩畫民族化的成功實(shí)驗(yàn)范例，他的作品既有對(duì)中國傳統(tǒng)的繼承，亦有現(xiàn)代繪畫的創(chuàng)新，本文試圖通過對(duì)王肇民水彩藝術(shù)作品的研究，分析其獨(dú)特創(chuàng)作審美與表現(xiàn)方法，解析其藝術(shù)作品本質(zhì)內(nèi)涵。

王肇民；水彩；審美；表現(xiàn)

本文為寧夏大學(xué)校級(jí)課題“當(dāng)代寫實(shí)水彩藝術(shù)作品創(chuàng)作與表現(xiàn)”研究項(xiàng)目資助成果，項(xiàng)目編號(hào)SK1429

中國水彩畫是中西方繪畫藝術(shù)不斷融合的產(chǎn)物，既具有西方繪畫藝術(shù)用色彩、明暗、塊面造型的特點(diǎn)，又融合了中國畫氣韻、傳神、寓意境于創(chuàng)造的傳統(tǒng)中國繪畫的精髓。在中西繪畫不斷交融的過程中，許多中國藝術(shù)家試圖將東西方兩個(gè)繪畫體系予以統(tǒng)一，創(chuàng)造出極具民族特色的水彩藝術(shù)作品，王肇民是其中極具代表性的一位水彩藝術(shù)家，在百年中國水彩畫史中的地位可謂舉足輕重。

“法國美術(shù)評(píng)論家米歇爾·羅克認(rèn)為，他是在傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)之間，起到承前啟后作用的一位中國畫家?！?他的水彩畫作品“表現(xiàn)出大將風(fēng)度，創(chuàng)造恢弘博大的風(fēng)格，能感覺到強(qiáng)勁的視覺沖擊力和心理震撼。”他作品用色濃厚，用筆灑脫，個(gè)人藝術(shù)特色鮮明，充分表現(xiàn)出物體的質(zhì)感和量感。法國藝術(shù)史家丹納曾經(jīng)說過：“形成藝術(shù)風(fēng)格的要素之一就是環(huán)境——自然環(huán)境與精神環(huán)境?？陀^環(huán)境經(jīng)過畫家的體驗(yàn)觀察、發(fā)現(xiàn)、吸收之后，就成為自己的主觀精神財(cái)富，成為自己創(chuàng)作的態(tài)度情感和意向?！?王肇民的作品樸實(shí)無華，不加雕飾，他主張“以形為實(shí)質(zhì)，以神為反映”“形決定神，形備神全”。通過對(duì)其水彩靜物題材藝術(shù)作品的臨摹與分析，可以發(fā)現(xiàn)他的作品感悟來自生活，畫面極具裝飾性和視覺沖擊力，作品藝術(shù)創(chuàng)作語言鮮明獨(dú)具個(gè)人特色。

一、藝術(shù)作品審美分析

（一）繪畫技法獨(dú)特，作品語言鮮明

王肇民在水彩畫中創(chuàng)造性使用水粉中的白粉做底。觀看王肇民水彩畫的原作，會(huì)看到極大多數(shù)的作品紙面有反光，這即是白粉中含有的膠質(zhì)干后特有的反光。王肇民通過多年的探索研究，創(chuàng)造了一套自有的水彩畫技法，也就是白底法。他的白底法又不完全等同于西方水彩畫的白底法，西方水彩畫的白底法是在紙上用中國白混合膠及些許蜂蜜，在紙上厚涂一層，等到干硬后，施以透明水彩；而王肇民先生則是在紙上先打一層底，然后再厚涂一層，這樣不僅可以防止紙發(fā)黃變硬，還可以在著色后獲得更為亮麗的色彩效果，作畫過程中干濕結(jié)合，表現(xiàn)的物體色澤溫潤自然。這一技法在水彩畫史中可謂極大創(chuàng)新，有效的解決了水彩畫紙易于變色的痼疾。

王肇民先生的繪畫，善于將國畫的點(diǎn)、染、皴、擦等筆法運(yùn)用于著色過程中，畫面時(shí)常反復(fù)皴擦、渲染，肌理融匯于作品筆觸，用筆極具力量感，從而使造型更加保有力度。比如其代表作品《大葉紫薇》（1977年）、《老農(nóng)》《荷花玉蘭》《紫蘋果》（1979年）等等。王肇民精于用水之道，充分發(fā)揮和利用水性材料靈活多變的長處，暢情繪出對(duì)客觀世界的感受和體味。

（二）繪畫色彩單純，繪畫主體鮮明

王肇民水彩畫用色濃厚，畫面色彩極富視覺沖擊力。白底法使畫面色彩更加凝重而飽滿，這種獨(dú)創(chuàng)的技法確保顏色的穩(wěn)定性，加強(qiáng)色彩的鮮明度。在水彩的著色技巧上，改變傳統(tǒng)水彩技法中從淺到深，層層疊加的著色步驟，而是遵循并發(fā)展了中國畫“隨類敷彩”的著色理論，創(chuàng)造性的在水彩畫上采用了先以深色取形，再予畫面以“罩色”的著色技巧，從而避免了水彩畫因追求厚重反復(fù)疊加次數(shù)過多而易導(dǎo)致畫面色彩晦暗，造型軟弱的缺陷，使其水彩畫呈現(xiàn)堅(jiān)實(shí)感、厚重感，顏色交融滲化后使物體更為厚重，這一技法被當(dāng)代許多水彩畫家沿用。

另外，王肇民先生還善于將透明流動(dòng)的色彩與堅(jiān)實(shí)厚重的色彩結(jié)合在一起，形成畫面的強(qiáng)烈對(duì)比。中國畫中有“計(jì)白當(dāng)黑”，無畫處皆成妙境。觀其《紫蘋果》《荔枝》《荔枝一束》以及人物肖像等作品，用色單純明快，主題突出主體鮮明，畫面中有大面積的黑色塊，亦有白色色塊，黑色凝重白色輕盈，二者對(duì)比強(qiáng)烈。其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦L畫語言充分體現(xiàn)了他的情感意識(shí)和學(xué)貫東西的藝術(shù)修養(yǎng)，彰顯其深厚藝術(shù)內(nèi)涵和民族思想情感。

（三）構(gòu)圖平面化處理，主體物立體造型

王肇民在他的美術(shù)理論著作《畫語拾零》里強(qiáng)調(diào)“形是一切”， 堅(jiān)持“真實(shí)則美， 有力則美”的藝術(shù)觀點(diǎn)， 崇尚美的自然創(chuàng)造。中國水彩畫是在吸收西方水彩畫基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，強(qiáng)調(diào)色彩要依附形體存在，強(qiáng)調(diào)物體內(nèi)在本質(zhì)的骨骼結(jié)構(gòu)和外在的形體的關(guān)系。王肇民水彩作品構(gòu)圖獨(dú)具匠心，畫面結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，創(chuàng)造性提出“形是一切”。他作品中的形主要指，物體的外形，光影的形，邊線虛實(shí)之形，圖案之形。如果把王肇民的水彩畫用幾何形和直線概括，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)畫家的構(gòu)圖有明顯的線面構(gòu)圖分布特點(diǎn)，畫面被其用分割、交錯(cuò)與并置等手法組合，邊緣線以直線居多，畫面采用簡化手法，物體多被概括成方形、多邊形。畫面形體塑造結(jié)實(shí)有力，分量感強(qiáng)，具有極強(qiáng)視覺沖擊力。

王肇民先生的水彩畫中主體物體積感強(qiáng)、造型堅(jiān)實(shí)，背景采用平面化處理手法，既有西畫的明暗寫實(shí)與光影，又有中國畫的寫意意境，頗有中國畫勾線填色的味道。立體性有美，平面性有韻，王肇民的水彩畫將二者完美的結(jié)合在一起。

王肇民的作品色調(diào)和表現(xiàn)形式高度統(tǒng)一，將不同物體的寫實(shí)狀態(tài)呈現(xiàn)在觀者面前。畫面色彩濃烈裝飾性強(qiáng)，以色塊構(gòu)成鋪陳畫面，不強(qiáng)調(diào)輪廓線，使色彩本身更富有表達(dá)力，不同題材的水彩畫作品各有特色。

二、水彩畫代表創(chuàng)作表現(xiàn)分析

康定斯基在其理論著作《論藝術(shù)的精神》一書中闡述“一個(gè)藝術(shù)家采用的是寫實(shí)的還是抽象的形式，其意義是無關(guān)緊要的?！?因?yàn)閮煞N方式的本質(zhì)是相同的，藝術(shù)家只有深刻了適合自己的藝術(shù)形式，才能將自己的藝術(shù)內(nèi)容極其明確的表現(xiàn)出來。王肇民的水彩畫崇尚自然美的創(chuàng)造，在不斷的創(chuàng)作探索中，形成個(gè)人獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。

（一）靜物題材作品單純明確

綜觀王肇民先生靜物作品，取材多為放置于桌上一角的水果或瓶中花卉，偶有果蔬相雜置于器物旁，作品既不失濃郁的生活氣息，亦具閑情雅致。代表作品《扶?！窞橐皇t色扶?；ǎ糜谠煨蜑閳A形的黑色花瓶中，被處理成幾何形狀的紅色花朵、點(diǎn)綴綠色葉子與黑色花瓶形成對(duì)比，花瓶的凝重，花朵鮮艷通透采用平面化的處理手法，畫面前后關(guān)系鮮明，背景與綠色的花葉渾然一體。作品《大葉紫薇》將幾枝采摘的大葉紫薇放置黑色花瓶中置于窗前，逆光中畫面的幾塊顏色形狀完整，黑白對(duì)比強(qiáng)烈，花枝恰到好處的打破畫面色塊形成復(fù)雜的構(gòu)圖，畫面雖為逆光，卻不強(qiáng)調(diào)逆光效果，只注重色塊對(duì)比強(qiáng)度和色塊面積大小?！独笾σ皇芬彩呛谏t色、藍(lán)綠色以及白色幾大塊顏色的對(duì)比，荔枝果造型處理方中有圓，與畫面中的花瓶、桌面既有對(duì)比又有呼應(yīng)。這幾幅靜物題材代表作品中的器與物造型均為主觀處理，畫面色塊對(duì)比強(qiáng)烈，色彩凝重而飽滿，主觀平面化處理手法使作品更具裝飾味。

（二）風(fēng)景題材作品形式明晰

著名哲學(xué)家、美學(xué)家納爾遜·古德曼（Nelson Goodman，1906-1998）認(rèn)為“所有的藝術(shù)品都是一種符號(hào)，藝術(shù)作品的符號(hào)化依賴于描述、再現(xiàn)、表現(xiàn)、例解這四種方式中的一種或這四種方式中的某幾種的聯(lián)結(jié)”4。王肇民風(fēng)景題材作品數(shù)量不多，相較與靜物人物題材作品，大多數(shù)風(fēng)景作品用筆闊大，明朗流暢，侵染國畫用筆意味，畫面中有大面積留白，色彩運(yùn)用不多，粗中見細(xì)，大多強(qiáng)調(diào)空靈意境，多采用表現(xiàn)性的符號(hào)語言?！督痣u嶺》和《黃山天都峰》兩幅表現(xiàn)山的風(fēng)景畫強(qiáng)調(diào)了山峰的走勢與凝重，筆法與其靜物作品一致。王肇民先生于1955年創(chuàng)作的《武漢鋼鐵廠》是其一幅力作，畫面景致具象精致，建筑結(jié)實(shí)完整塑造。另一幅作品《從化流溪河》對(duì)多變天空云彩的描繪表達(dá)了時(shí)代，表達(dá)了他個(gè)人的境遇，云的翻滾多變與地面靜靜的溪流樹叢形成了自然對(duì)比。觀其風(fēng)景作品，大多數(shù)風(fēng)景作品更為寫意似為，頗有逸筆草草的味道，從他的風(fēng)景畫作品中可以覺察，其作品既富有西方的視覺和想象力，又深受中國文化思想和文化的熏陶。

（三）人物題材作品特征鮮明

“形式往往受到它所處時(shí)代的制約，是相對(duì)而言的。因?yàn)樗徊贿^是今天的藝術(shù)的必要手段而已，藝術(shù)通過它揭示新的價(jià)值并產(chǎn)生著影響。形式是內(nèi)容的外部表現(xiàn)?！?王肇民人物作品力求表達(dá)人物特殊性格，筆下的人物都有鮮明的個(gè)性，復(fù)雜的人物形象用平面的形式處理，手法簡化分拆，感覺細(xì)膩入微，人物肖像精彩的地方用筆明確、造型果斷完整。邊線處理強(qiáng)調(diào)外形，外形多采用直線處理。色彩濃艷富有張力。每個(gè)畫面都強(qiáng)調(diào)不同的格調(diào)和情趣，對(duì)人物進(jìn)行了簡化處理，然而人物形象又有極大的不同。如其作品《老農(nóng)》（1982）、《演員》（1982）、《默想》（1984）三幅作品，人物形象，神情并茂，筆墨不多，卻筆筆皆見功力，沒有一絲冗雜感，人物動(dòng)作眼神都極盡表現(xiàn)職能，令人慨嘆。人物題材的作品中幾乎每幅都有一塊黑色塊，畫面中黑色沉穩(wěn)，能夠探查底層和表層的透疊感，由于底層白粉做底，上層顏色厚重實(shí)在，色彩極具突浮張力。他筆下的少數(shù)民族少女、青年服飾醒目，色塊整齊簡潔，人物形象特征明確。

三、結(jié)語

布朗肖在其著作《文學(xué)空間》中闡述“真正的畫家，他的整個(gè)一生，在尋找著繪畫?！?王肇民進(jìn)行大量創(chuàng)作實(shí)踐，形成藝術(shù)家獨(dú)特的觀看方式與表現(xiàn)方法，個(gè)人繪畫語言鮮明，技法純熟，各種題材作品中，靜物作品最具特色，能夠彰顯先生最大藝術(shù)成就。作品結(jié)合國畫作品的意境和筆法，立足中國民族傳統(tǒng)風(fēng)格且較同時(shí)代作品更具現(xiàn)代感。其思想和藝術(shù)作品并行，感染大眾審美。“藝術(shù)中的一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)是個(gè)性和優(yōu)美，準(zhǔn)確和純一，抽象和本質(zhì)。對(duì)于美的藝術(shù)來說，它是非呼吸的，非生命的，非內(nèi)容，非空間，非時(shí)間。這就是藝術(shù)的歸宿。”7王肇民先生水彩藝術(shù)作品的繪制方式與藝術(shù)作品連帶伴生的意識(shí)基礎(chǔ)、思想創(chuàng)造方法、情感特征渾然一體，藝術(shù)創(chuàng)造的個(gè)體差異以及實(shí)踐性表征，促其對(duì)文化對(duì)社會(huì)對(duì)外在世界傳達(dá)出自己的呈現(xiàn)，其作品擁有的獨(dú)特審美，純粹的繪畫本質(zhì)內(nèi)涵，藝術(shù)家不斷的深化研究意義不言而喻。

注釋：

1.《王肇民水彩畫作品集》.嶺南美術(shù)出版社，1985.

2.（法）丹納.《丹納藝術(shù)哲學(xué)》.安徽文藝出版社，1991.

3.瓦·康定斯基著.《論藝術(shù)的精神》.中國社會(huì)科學(xué)出版社，1987.

4.朱狄著.《當(dāng)代西方藝術(shù)哲學(xué)》.人民出版社，1994：95.

5.翟墨，王端廷主編， 裔萼編著.《康定斯基論藝》.人民美術(shù)出版社，2002：65.

6.莫里斯布朗肖著.《文學(xué)空間》.商務(wù)印書館，2003：74.

7.（美）埃倫·H·約翰遜編，姚宏翔 泓飛譯.《當(dāng)代美國藝術(shù)家論藝術(shù)》.上海人民美術(shù)出版社，1992：39.

于婧，碩士，寧夏大學(xué)美術(shù)學(xué)院，副教授 ，內(nèi)蒙人，研究方向：水彩藝術(shù)。