王慧君　（河南牧業(yè)經(jīng)濟學(xué)院藝術(shù)學(xué)院　450044）

架上繪畫中視覺思維形式的表現(xiàn)與延伸

王慧君（河南牧業(yè)經(jīng)濟學(xué)院藝術(shù)學(xué)院450044）

本文首先分析了架上繪畫中視覺思維形式的藝術(shù)延伸，然后討論了架上繪畫匯總視覺思維形式的表現(xiàn)手法。旨在為架上繪畫工作者和美術(shù)愛好者提供參考。

架上繪畫；視覺思維形式；表現(xiàn)與延伸

在數(shù)字化時代，照相機的清晰度越來越高，這對于架上繪畫是一種沖擊。智能手機的美顏功能和照相館的PS技術(shù)，讓圖畫的美感和精致度達到了極致。這是信息技術(shù)的進步，讓對自然圖像的復(fù)制更加逼真，但是這樣的圖片的藝術(shù)感就降低了。架上繪畫還一直保持原有的作畫風(fēng)格，是一幅幅藝術(shù)作品。從架上繪畫中能夠?qū)Ξ嫾业膭?chuàng)作思想和風(fēng)格進行分析，從而對讀者的思想進行啟迪，對讀者的情感進行感染。

一、架上繪畫中視覺思維形式的藝術(shù)延伸

1.色彩視覺沖擊力

架上繪畫中視覺思維形式的藝術(shù)延伸表現(xiàn)在色彩上的沖擊力。對攝影作品的賞析主要是觀察其中的細(xì)節(jié)，對客觀現(xiàn)實進行回想，是對客觀景物的重復(fù)。架上繪畫作品的賞析主要是其色彩的運用進行鑒賞，通過色彩的搭配和色彩的明暗來反映繪畫主題，從而對繪畫作品的意境進行分析和感受。這樣就將簡單的一幅畫從觀察的層面，上升到了對藝術(shù)鑒賞的層面，這個過程就引發(fā)了讀者無限的聯(lián)想和思考。例如，在油畫當(dāng)中，看到的是一幅靜物畫作花瓶，可以從色彩上看到被光照到的花色非常鮮亮，有光斑，整個畫面的感覺令人精神愉悅。然而，當(dāng)你走進油畫進行欣賞時，就會發(fā)現(xiàn)鮮亮的光斑是畫筆帶起的顏料凸起，整塊畫布凹凸不平。這種繪畫在初次欣賞時，會被其鮮亮的色彩所吸引，其給讀者視覺上的沖擊力是非常大的?？墒菍Ξ嫾?xì)細(xì)觀賞時會發(fā)現(xiàn)，其細(xì)節(jié)實際上是比較粗糙的。這就引發(fā)了對人生的感悟，即你看到的美好事物，其本身也許并非那么美麗；當(dāng)很多平凡集合在一起時，就創(chuàng)造了不平凡的藝術(shù)。這種觀畫后的思考，是對藝術(shù)作品的延伸，是任何單反相機的照片都不可能給予的。

2.線條視覺沖擊力

架上繪畫中視覺思維形式的藝術(shù)延伸表現(xiàn)在線條上的沖擊力。其線條上的視覺沖擊力可以通過素描和中國水墨畫來進行賞析。在素描作品中，只有一支鉛筆來完成，是深深淺淺的灰色或是深深淺淺的黑色，還有部分留白代表的是光的反射。在這種繪畫作品中，線條的粗細(xì)、深淺、長短就能夠反映出畫作的特點。例如，在素描肖像畫中。如果模特是一位少女，其線條多柔和而明朗，從而突出少女的柔美和朝氣。如果模特是一位耋耄之年的長者，其線條多硬朗和灰暗，從而體現(xiàn)出歲月的風(fēng)霜與滄桑。所以，通過繪畫作品的線條，就為畫作的賞析奠定了感情基調(diào)，這就將繪畫的藝術(shù)延伸到了人的情感。再如，在水墨風(fēng)景畫中。對于山水的描繪常常是通過線條來表現(xiàn)的。水墨畫的一套畫筆大大小小，各種型號各種粗細(xì)。筆墨粗壯以突顯山之雄偉，筆墨細(xì)膩以突顯柳枝之婀娜，筆墨遒勁以突顯梅花枝干的傲骨。不同的線條，以其較之現(xiàn)實非?？鋸埖谋憩F(xiàn)力，沖擊人的感官，觸及人的心靈。這就讓繪畫作品牽引人的心靈和思緒，將藝術(shù)蔓延到人的腦海之中。

二、架上繪畫中視覺思維形式的表現(xiàn)手法

1.抽象形式

抽象繪畫作為架上繪畫的一種形式在視覺思維上的延伸，與常規(guī)的視覺經(jīng)驗及思維邏輯相背離，其視覺傳達形式由藝術(shù)家逆向多變的視覺思維所決定，是由藝術(shù)家主觀潛意識里自覺誘發(fā)的瞬間創(chuàng)造意識和行為沖動，不斷在視覺中產(chǎn)生瞬間具有可視的形態(tài)。德國表現(xiàn)主義代表畫家康定斯基的《構(gòu)成第七號習(xí)作》等一系列抒情抽象作品，通過色彩、符號、造型及材料等物質(zhì)或非物質(zhì)的信息，努力揭示人類無形的精神領(lǐng)域，在視覺上令人隱約置身于真實可視的、矛盾的、靈魂里的世界；而在萊希騰貝格的《銀器》《垂直線》等作品里，并未流露過多的色彩形態(tài)，但僅就色彩本身具有的視覺作用和象征性，不難感悟其作品里的含義，也許能從其色彩的暗示中尋找到點什么。

2.具象形式

具象繪畫也是架上繪畫的一種形式在視覺思維上的延伸和表現(xiàn)，是對客觀景物的復(fù)制，通過色彩和線條的運用來呈現(xiàn)景物的原像。架上繪畫中的具象形式根據(jù)繪畫種類的不同而體現(xiàn)出不同的特點。例如，在素描中，則是通過明暗色調(diào)來表現(xiàn)景物的凹凸形狀，是與光學(xué)緊密結(jié)合在一起呈現(xiàn)出來的。再如，在中國畫中，則是通過工筆的形式來表現(xiàn)景物的實際細(xì)節(jié)。畫作《清明上河圖》就將清明時節(jié)路上行人的數(shù)量和活動表現(xiàn)的細(xì)致入微。通過對畫作的欣賞，就能夠了解當(dāng)時的風(fēng)土人情和日常生活以及當(dāng)時的社會環(huán)境。再如，在油畫中，則是利用顏料的調(diào)制，通過色彩與現(xiàn)實色彩的比照來還原現(xiàn)實。在油畫作品中的綠樹掩映，近看就是各種飽和度的綠色的雜糅，但是遠觀則與放眼望去的小山色彩相近。在油畫中，為了將繪畫表現(xiàn)的更加真實逼真，畫家還經(jīng)常通過利器對畫布上的色彩顏料進行刮擦和打磨，從而拉近繪畫與現(xiàn)實的距離。著名油畫藝術(shù)家泰納在老年時期就曾用自己的指甲來摳畫布以求具象效果。

3.超現(xiàn)實形式

與數(shù)碼相機拍攝的相片而言，架上繪畫具有超現(xiàn)實主義的特點，而且可以將超現(xiàn)實主義的特點發(fā)揮的淋漓盡致。繪畫是一種藝術(shù)，源于生活而高于生活。好的畫作能夠啟迪人的思想，豐富人的心理，激發(fā)人的靈感，從而實現(xiàn)藝術(shù)的再度飛躍。例如，在中國畫寫生山水中，其山的輪廓和水的走向以及瀑布的湍流都沒有明顯的界限。這就給讀者無限的遐想，水流究竟有多急，群山掩映后面是佛家的寶塔，那里是否有手可摘星辰的樓閣？一幅畫，超現(xiàn)實主義，可以打開想象的匣子，一千個賞畫者一千處風(fēng)景。對于架上繪畫的超現(xiàn)實形式，其在本質(zhì)上是與心理學(xué)和色彩心理學(xué)緊密聯(lián)系來一起，具有超強的藝術(shù)表現(xiàn)力，部分作品還有心理理療的作用。

三、結(jié)語

綜上所述，架上繪畫中視覺思維形式具有藝術(shù)延伸的作用，能夠?qū)θ说囊曈X思維產(chǎn)生沖擊力，同時也能夠引發(fā)人的思考。架上繪畫中視覺思維形式的表現(xiàn)手法，具有攝影藝術(shù)的具象性，同時也可以呈現(xiàn)出抽象性和超現(xiàn)實主義的特點。這樣就使得架上繪畫具有了更深層次的思想內(nèi)涵。因此，架上繪畫工作者要堅持架上繪畫的基本原則，同時通過不斷的創(chuàng)新來提升架上繪畫的藝術(shù)價值。

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