張琦
摘 要:“書畫同源”這一中國(guó)藝術(shù)史的理論,早期人們的理解多在“起源”之上,著重關(guān)注書法與繪畫在起源上有相同之處。追溯起來,關(guān)于文字起源的研究始于周代。商周時(shí)代的甲骨文 和金文中保存有大量圖畫文字,這些字具有象形、指事的功能。并具有一定的繪畫因素和廣泛表現(xiàn)范圍。包括對(duì)于人身的表現(xiàn),對(duì)于山川、草木、鳥獸、天文氣象、居住環(huán)境等方面的表現(xiàn),進(jìn)而發(fā)展到表現(xiàn)較為抽象的數(shù)字、方位等。文字的形成與發(fā)展反映出人對(duì)自身的觀察能力、思維能力和表現(xiàn)能力的發(fā)展,同時(shí)也反映了人的繪畫意識(shí)的發(fā)展。隨著圖畫文字由圖案化的形象符號(hào)逐漸演變?yōu)橛删€條構(gòu)成的文字,人們也提高了對(duì)于線自身表現(xiàn)力的認(rèn)識(shí),并逐漸發(fā)展用毛筆的技巧,形成了獨(dú)立的書法藝術(shù)。而運(yùn)用毛筆的線條來描繪圖像,也正是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的重要特點(diǎn)之一。在這一意義上,書法與繪畫正是在同一出發(fā)點(diǎn)上發(fā)展起來的?!皶嬐础辈粌H指中國(guó)書畫有共同的起源、共同的用筆技巧、共同的思維方式,更重要是書、更有著共同的藝術(shù)意境的追求和共同的審美要求。
關(guān)鍵詞:書畫同源;起源;漢字;繪畫;張彥遠(yuǎn)
中圖分類號(hào):J209.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2016)24-0039-01
唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》卷一“敘畫之源流”中,第一次從理論上闡述了書畫同源的問題:“奎有茫角,下主辭章;頡有四目,仰觀垂象。因儷鳥龜之跡,遂定書字之形。造化不能藏其秘,故天雨粟;靈懷不能遁其形,故鬼夜哭。是時(shí)也,書畫同體而未分,象制肇始而猶略。無(wú)以傳其意,故有書;無(wú)以見其形,故有畫,天地圣人之意也?!边@是最早的“書畫同源說”。 張彥遠(yuǎn)認(rèn)為:在上古之時(shí),書就是畫,畫就是書,形體是一樣的,還沒有加以分別,一切形象體制都在開始,所以還很簡(jiǎn)略不完備,沒法傳達(dá)人的意思,所以要用文字來表達(dá),沒法看見東西的形狀,所以要用圖畫來表現(xiàn),這是合于自然的需要,也是便于人群生活的本意。由此可知書與畫本是異名而同體的事物,到后世繪畫與文字分離,繪畫的作用才得以充分發(fā)揮,繪畫的形象作用超過了用文字書寫的記傳與賦頌。在書與畫是否同源問題上,本文總結(jié)了幾點(diǎn)用來論證書畫是同源的。
一、書畫同“形”源
書法和中國(guó)畫,在用筆的方法上,如出一轍。書法與繪畫的使用工具基本是毛筆、墨、宣紙。中國(guó)畫論中講究“骨法用筆”。“骨法”就是以線條為主要的表現(xiàn)形式,是構(gòu)成點(diǎn)畫與形體的支柱。對(duì)書寫性的強(qiáng)調(diào),提升了繪畫的境界,宋元時(shí)期的文人畫,往往蘊(yùn)藏著對(duì)每一技巧精心推敲,空白大膽,寥寥數(shù)筆,卻又經(jīng)過巧妙安置,有計(jì)白當(dāng)黑之妙;而對(duì)線條力度、厚度和節(jié)奏美感的追求,極大提升了線條的質(zhì)量。書畫二者同源,直接體現(xiàn)在用筆技法方面的一至:宋代郭熙在技能上對(duì)此作了說明:“善書者往往善畫,善由具轉(zhuǎn)腕用筆不滯也。”(《林泉高致》)因?yàn)闀嫸家筠D(zhuǎn)腕靈動(dòng)而不遲滯,所以藝術(shù)家往往能書畫兼擅??傊?,中國(guó)書畫不僅在起源、用筆技法方面有所類似,而且在藝術(shù)意境的追求和審美要求上也有諸多相通之處。對(duì)筆墨的追求旨在突出繪畫中用筆本身的獨(dú)立審美價(jià)值,這又與書法藝術(shù)重視用筆不謀而合,或者應(yīng)該說其繪畫用筆正來自書法用筆的靈感。例如郭熙、唐棣畫的樹、文同畫的竹、溫日觀畫的葡萄,均由草書中得來,說明繪畫與書法藝術(shù)于表現(xiàn)形式,尤其是筆墨運(yùn)用上的同源性。
二、書畫同“神”源
中國(guó)的書法與繪畫藝術(shù)的追求,不僅在于其形式的美,更在于其蘊(yùn)含的抒情的藝術(shù)意境,也就是說,書畫同源之“源”不是僅停留于表面的表現(xiàn)形式、筆墨運(yùn)用上的同源性,而是深入到意境之中。傳統(tǒng)中國(guó)畫從“以形寫神”而成為表現(xiàn)“意象”的造型藝術(shù),其追求重點(diǎn)并不在形、在貌,而在神韻之上,蘇東坡就曾詩(shī)云:“論畫貴形似,見與兒童鄰?!惫识L畫藝術(shù)中最具東方含蘊(yùn)表現(xiàn)特色的寫意畫,以貴在得其神髓而為世人所推崇。而書法藝術(shù)在創(chuàng)作時(shí)也往往要借物象以創(chuàng)意,并最終以文字本身抽象的形——筆劃、間架、章法來表達(dá)意境,必須“得意而忘象”方謂佳作。天地人間,一切有形有影、有聲有色的萬(wàn)象,都是書法家匠心的依據(jù),當(dāng)然也是畫家創(chuàng)造的源泉。天上的云走霞飛、地上的山聳泉注;植物的抽絲吐綠、動(dòng)物的奔突潛藏;朝輝夕陰、風(fēng)雨雪霰,都是順乎宇宙大智慧,都含有著和諧的本性,書、畫家觀察之、體味之、神會(huì)之,書法與繪畫藝術(shù)不過以其不同的形式,追求事物共同的意趣、神髓之源——天地不言的大美所在,也即二者具有相同的意趣之源。
三、書畫同“心”源
隨著文明的發(fā)展進(jìn)步,文字、圖畫都不再僅僅是記錄的工具,而是成為了人們表達(dá)思想、直抒胸臆的橋梁,成為人們宣泄感情的工具。而書法與繪畫藝術(shù)更是因?yàn)槠渥髡叩母星橥度刖哂辛烁咭粚哟蔚乃囆g(shù)價(jià)值,他們不再是沒有生命的作品,而成為其作者活的人生寫照,成為了有“心”之物。鄭板橋的畫竹,除了盡現(xiàn)竹清冷含蘊(yùn)的神髓之美,也賦予其筆下的竹以一顆心,將自己的品性與竹子重疊在了一起;其寫字,也是同樣將人生之感悟融入其中,所以“難得糊涂”才成為其書法的名篇。字如其人,畫如其人,人的品性會(huì)融入其書畫作品之中,書法與繪畫藝術(shù)也因其作者而有了其各自品格。故此可得,書畫同源,源自人心。
參考文獻(xiàn):
[1]俞劍華(譯注)中國(guó)畫論選讀[M].南京:江蘇美術(shù)出版社,2007.