武艷紅

摘 要：晉劇是山西傳統(tǒng)文化的重要分支，其唱腔不僅具備北方男人的粗獷、激昂等特征，更有女人般細(xì)膩圓潤的特點。晉劇在舞臺上既能演繹氣勢磅礴的歷史，也能展現(xiàn)民間生活的美好質(zhì)樸。晉劇由舊社會底層藝人創(chuàng)建，適合文化程度不高的平民觀看。晉劇前輩無法拿自身經(jīng)驗進(jìn)行總結(jié)和傳承，有些甚至已失傳，時至今日，晉劇仍沒有一個科學(xué)有效的學(xué)習(xí)方法。筆者通過觀察晉劇優(yōu)秀藝術(shù)家對唱腔的學(xué)習(xí)方式，淺談晉劇唱腔與聲樂有機結(jié)合的觀點。

關(guān)鍵詞：晉劇唱腔；聲樂；有機結(jié)合

著名晉劇表演藝術(shù)家曾說，晉劇唱腔一定要“字正腔圓，聲情并茂”?！白终笔侵缸止?jié)發(fā)音要準(zhǔn)確清晰，做到腔調(diào)中的“口必有鋒，有鋼有節(jié)”，讓觀眾一聽就明白演唱內(nèi)容。“腔圓”是指發(fā)音字的樂動性，即唱腔需圓潤婉轉(zhuǎn)而優(yōu)美，有諺佐證：“腔無情無人見，腔不好水寡淡，腔不巧不見好?！彼?，晉劇唱腔決定了晉劇的發(fā)展延續(xù)。

一、晉劇唱腔與聲樂結(jié)合的可塑性

打開喉嚨好唱歌。要想唱好歌，就得練好聲。傳統(tǒng)晉劇唱腔教學(xué)中并沒有練聲環(huán)節(jié)，且唱腔中多方言，故學(xué)生在學(xué)習(xí)時難以準(zhǔn)確把控演唱的最佳發(fā)聲狀態(tài)。

練聲時，要使身體內(nèi)部腔體聯(lián)通，聲氣從丹田提上去，與頭腔共鳴，打開嗓子后，唱出的音色才會更為渾厚優(yōu)美。大部分晉劇演員是把聲音擠出來的，這樣發(fā)出的聲音既不悅動，唱完后還覺得很累或者無法繼續(xù)發(fā)聲。

完全打開嗓子時，頸部向四周擴(kuò)張，喉嚨兩側(cè)肌肉酸痛使得喉嚨往下。簡單來說就是人在困頓時一邊講話一邊打哈欠的狀態(tài)，所以練聲時不妨采用這種方式。但若哈欠打得過頭，會使聲音太靠后，發(fā)出的音調(diào)過于低沉。

借鑒聲樂中的練聲法，表演藝術(shù)家為晉劇唱腔編制了一套“腔體”與“發(fā)聲”的訓(xùn)練方法。

（一）腔體訓(xùn)練

第一，喉嚨練習(xí)。使用喉部發(fā)音字詞練習(xí)氣息，如呵呵嚯嚯，嘿嘿哈哈等。把身體氣息向上提升，與頭部產(chǎn)生共鳴，發(fā)出渾厚聲線。

第二，舌尖發(fā)音。更快速地練習(xí)舌尖發(fā)音，掌握其發(fā)音要點，在練習(xí)時可使用“滴踏滴踏”訓(xùn)練。

第三，牙音。在李亞鵬版笑傲江湖主題曲“咿……呀……”中，就是采用了牙齒發(fā)音進(jìn)行唱腔演唱。

第四，齒音。齒音和牙音不一樣，齒音是上下牙齒咬合后發(fā)出的字音，而牙音則是未咬合牙齒通過后槽部發(fā)出的音節(jié)，如“吱吱喳喳”的發(fā)音。

第五，唇音。唇音練習(xí)時要注意，除了嘴唇外其他部分都不會碰到發(fā)出的音節(jié)，如“乒乒乓乓，砰砰砰砰”等。

（二）發(fā)聲練習(xí)

發(fā)聲練習(xí)又包括了呼口練習(xí)和念白練習(xí)。呼口練習(xí)就是根據(jù)樂譜做開口、齊齒、撮口和合口練習(xí)。而念白則是在呼口練習(xí)后做的韻白或風(fēng)攪雪等唱念情感表達(dá)訓(xùn)練。發(fā)聲練習(xí)實質(zhì)上也是腔體訓(xùn)練的進(jìn)一步提升。

（三）歌曲練習(xí)

經(jīng)過腔體與發(fā)聲練習(xí)后，腔體完全被打開或進(jìn)入發(fā)聲的最佳狀態(tài)。這時再進(jìn)行晉劇唱腔的感情練習(xí)，所得結(jié)果就會更好。如教師想繼續(xù)增強學(xué)生的綜合能力，在晉劇教學(xué)中可以采用與其風(fēng)格相近的歌曲進(jìn)行交替練習(xí)，這樣更能輔助學(xué)生準(zhǔn)確把控音律，熟練掌握演唱技巧，培養(yǎng)出戲曲和民歌都能演唱的人才。

二、聲樂與晉劇唱腔有機結(jié)合的注意事項

在晉劇唱腔學(xué)習(xí)中引入聲樂訓(xùn)練方式，是因為兩者不管是在起音、氣息、聲位、混唱、換氣等方面，都息息相關(guān)。聲樂教學(xué)與晉劇唱腔傳統(tǒng)教學(xué)相比，聲樂教學(xué)方法相對來說更為實用，教學(xué)制定也更為科學(xué)。

晉劇唱腔訓(xùn)練借鑒聲樂練習(xí)方式更能幫助學(xué)生迅速、高效地掌握晉劇演唱技巧。但兩者還是存在很大差異，在教學(xué)中要防止學(xué)生將兩者混淆。

（一）韻音處理不同

晉劇唱腔是屬于山西地域特色藝術(shù)，受方言影響，晉劇唱腔中的平板、介板、流板、導(dǎo)板、滾白等演唱時慢板拖長腔調(diào)，后鼻韻母要做轉(zhuǎn)貼韻處理。如《三娘教子》中老薛寶唱：“尊三娘，莫惱！你機房穩(wěn)坐，受苦的三娘啊！”中“娘”為十三唱句中的拖韻腔，拖音部分從“娘”向“啊”轉(zhuǎn)變。因流板拖腔很長，后鼻韻母要向前轉(zhuǎn)移，主體音聽上去不是純正的“娘”字或“啊”字發(fā)音，是介于兩者之間類似“昂”發(fā)音。這樣一來就解決了唱腔中發(fā)音不靈活的問題，使唱腔更為圓潤。

（二）演唱時口腔打開程度不同

聲樂演唱較為外放，吐字過程快。而晉劇表演時，需要注意不破壞演唱者的妝容，所以演唱需相對內(nèi)斂，口腔要處于微調(diào)整狀態(tài)。以使得腔體氣息發(fā)聲更為渾厚。

（三）發(fā)音不同

聲樂演唱通常是按照樂譜的節(jié)奏進(jìn)行的。但晉劇具備地方特色，在演唱中保留了具備山西方言特色的發(fā)音，因此其發(fā)音也存在較大不同。

（四）演唱設(shè)置不同

聲樂演唱是嚴(yán)格按照樂譜中的節(jié)奏和音符進(jìn)行的，因而只能從曲風(fēng)和聲樂上對其分類。但晉劇唱腔分類則因舞臺、人物的裝飾多樣性而更為靈活。經(jīng)過百年的演繹積累，晉劇唱腔形成了不同演唱風(fēng)格的多種流派。提高了晉劇演唱的多樣性。

三、結(jié)束語

在學(xué)習(xí)晉劇表演時，熟練掌握晉劇唱腔技巧才能更好地賦予人物感情，做到以聲傳情，以情動人，這才是晉劇表演的最高境界。所以，在晉劇唱腔學(xué)習(xí)中借鑒聲樂學(xué)習(xí)的方法，可以幫助演唱者更有效地掌握唱腔技巧。但在借鑒過程中需要把控兩者之間的區(qū)別，不要本末倒置。

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