王子峰

(濟南大學，山東 濟南　250000)

睢寧人民的柳琴戲

王子峰

(濟南大學，山東 濟南250000)

摘要：柳琴戲的形成時間,至今不會超過300年,雖時間不長,但它的形成過程卻較為復雜,其間歷經(jīng)周姑子、說唱、分流、跑破、戲班五個階段。在其形成之前,徐州周圍就有許多處于強勢的民間歌舞、說唱等藝術(shù)活躍在本地區(qū),并都有向戲曲形式過渡、轉(zhuǎn)化的趨勢。然而讓人始料不及的是,一個名不見經(jīng)傳的柳琴戲卻脫穎而出,成為徐州地區(qū)一枝獨秀的新劇種。然而在徐州下屬的一個叫睢寧縣的地方，柳琴戲?qū)υ摰赜蛭幕挠绊懜由羁?，同樣為柳琴戲的主要傳承地之一的睢寧縣，柳琴戲已經(jīng)成為老百姓們生活不可分割一部分。

關(guān)鍵詞：拉魂腔；柳琴戲；睢寧縣

一、“柳琴戲”的由來

柳琴戲是拉魂腔系中主要戲種之一，早起民間稱為“肘鼓子”(周姑子)、“小戲”，后因旦角在下句腔后面出現(xiàn)七度大跳的假嗓尾音，因此又稱為“拉后腔”、“拉花腔”。1953年，徐州市文化主管部門根據(jù)居中主要伴奏樂器柳葉琴而正是定名為柳琴戲。流行于蘇魯豫皖接壤的廣大地區(qū)，在江蘇則主要流行于豐、沛、邳、銅山、睢寧、東海、宿遷、贛榆等十余縣。建國后，其演出范圍已大為拓寬，上海、南京、北京、濟南、青島、洛陽、西安、南寧等城市亦有其演出足跡。柳琴戲與山東的柳腔、茂腔，江蘇的淮海戲、安徽的泗州戲是拉魂腔系中的姐妹劇種，與安徽的泗州戲是分支不同的同一劇種。

關(guān)于柳琴戲的歷史因沒有明確的文字記載，根據(jù)部分老藝人師承年系計算，拉魂腔起于乾隆年間。其發(fā)生圓頭的說法有二：一是以山東臨沂、沂水等地為中心，藝人們在花鼓秧歌的基礎(chǔ)上，吸收了民間小調(diào)發(fā)展起來，并逐漸向南北擴展：向南形成了柳琴戲、淮海戲，向北形成了茂腔、柳腔等戲種；一說是以江蘇海州為中心，當?shù)厍?、葛、張三姓一人在秧歌及號子中的《太平歌》、《獵戶腔》的基礎(chǔ)上，加工融匯而成為拉魂腔。

拉魂腔生成初期，并無專業(yè)藝人，人們只是以說唱的形式來乞討食物，這種形式叫“唱門子”。演唱內(nèi)容多為反映農(nóng)村生活的“小篇子”，如《觀燈》、《看畫》等。演唱時有說有唱，類似曲藝形式。約在咸豐年間，有了專業(yè)藝人如三五人的班社雛形，不僅演唱“篇子”，也演“二小”、“三小”戲，如《藍瑞蓮打水》、《秦瓊別妻》、《禪寧寺》等。之后，唱腔和表演在吸收民歌小調(diào)、勞動號子音樂及花鼓等歌舞的基礎(chǔ)上，不斷豐富，劇目也隨之增多。當時有一些反映藝人生活的“篇子”：“咸豐三年米糧貴……認個師傅學唱戲。先學一出《紅燈記》(及《觀燈》)，然后再學《盜馬》詞?！洞笮△M山》都學會，有學《南唐》對《北齊》。

二、柳琴戲的軼聞傳說

舊時，柳琴戲、淮海戲、泗州戲所以都有“拉魂腔”之稱，在徐州地區(qū)的睢寧縣流傳著這樣一個傳說：很久以前，睢寧縣的鄉(xiāng)間有位小大嫂，十分愛聽地方戲曲。一天，丈夫出遠門，他在家中忙碌，三色已晚，忽聽小鑼打響，她丟下活計，抱起小孩，帶上板凳，就出聽戲。聽了一會，怕孩子哭鬧，忙給孩子喂奶，一瞧懷里，不是小孩，二十南瓜。她想，定是在剛才南瓜地里絆了一跤，天黑心急，報錯南瓜，丟下小孩。她忙去 南瓜地摸找，竟抱起個枕頭。再跑回家，撩帳一看，她孩子睡得正香，此時遂成趣談。皆說戲中所唱之曲果能“拉魂”，于是“拉魂腔”的名字便流傳開了。

還有一種說法，約在一百五十年前(有說在明末清初)，有三位“拉魂腔”藝人，分別性邱、葛、張(一說陸、葛、張)，來到徐州唱曲。徐州許翰林有女許立姑(一說是徐丞相有女徐靜姑)，酷愛“拉魂腔”，常召他們?nèi)诉M府演唱，備置茶飯，資助錢財，三人十分感恩。小姐亡故后，三人背上小姐靈牌，四處流浪演唱。以后分手，邱某流落到安徽泗州一帶演唱傳藝，及后來的泗州戲；張某流落到海州、沭陽一帶演唱傳藝，逐漸形成海、沭一帶的東路“拉魂腔”，即后來的“淮海戲”；葛某流落到徐州、魯南一帶演唱傳藝，逐漸形成這一帶的北路“拉魂腔”，即后來的柳琴戲。這三個劇種的劇目、唱腔也相近似，過去都稱“拉魂腔”?！袄昵弧彼嚾俗鸱Q他們?nèi)藶樽鎺煚?，合稱“三圣公”。

三、柳琴戲的發(fā)展

在清末民初，藝人開始組成較大的柳琴戲班，每班七至十人不等，故有“七忙八不忙，九人看戲房，十人成大班”之說。但仍無戲衣、頭面，表演時生腳穿大褂，頭戴禮帽；旦腳身穿彩裙，頭扎彩球，在農(nóng)村跑坡、溜鄉(xiāng)“打地攤”演出。演出前為招徠觀眾，全班藝人“下滿場”，齊唱“滿臺腔”，人聲伴唱，小鑼助節(jié)。因戲班人少，藝人仍需“生旦凈丑一腳踢”。常演出的劇目多為以唱為主的小戲，此時的伴奏樂器除柳葉琴外，還有柳木梆子、小堂鼓、小镲、大鑼、小鑼等打擊樂器，但無專人司樂，均由演員兼代。

從二十世紀二十年代起，蘇北及魯南、皖北一帶的“拉魂腔”藝人，開始進入徐州、蚌埠等大城市演出，初始仍以“打地攤”演唱為主，演出形式仍較為簡陋?？谷諔?zhàn)爭時期，“拉魂腔”班社主要仍在蘇魯豫皖各鄉(xiāng)各鄉(xiāng)鎮(zhèn)活動。抗戰(zhàn)勝利后1945年10月，當時的宿北縣(今宿遷、新沂一帶)人民政府，曾將長期流動演出的近百名民間藝人集中訓練了三個月。集訓結(jié)束前由縣長宣布組成了新慶、同慶、永慶和大床四個“拉魂腔”戲班。

中華人民共和國成立之初，越有十個“拉魂腔”班社聚集于徐州，一時稱盛。此時，有的“拉魂腔”班一度改成“四平調(diào)”班。1953年4月，中共徐州市委宣傳部會同市政府文教局，與“拉魂腔”藝人共同磋商后，以主要伴奏樂器柳葉琴為據(jù)，為本劇種正式定名為“柳琴戲”。此時徐州市成立的兩個劇團和在此前后成立的邳縣、新沂、睢寧等縣級劇團，以及徐州地區(qū)的大量業(yè)余劇團遂定名為柳琴劇團。而流布于安徽境內(nèi)的“拉魂腔”，則在1951年已定名為泗州戲。從此，同出一源的柳琴戲和泗州戲，遂以兩個名稱并列而存在了。1958年7月江蘇省柳琴劇團成立，駐徐州，而業(yè)余柳琴劇團已遍及徐海地區(qū)城鄉(xiāng)。從此以后，柳琴戲的到了空前的發(fā)展。1958年還成立了徐州市戲曲學校，睢寧、邳縣、新沂等縣文化主管部門和劇團不斷開辦訓練班，培養(yǎng)了一批批演員和樂隊伴奏員，大大加強了劇團的陣容。特別是1962年分配到各劇團的一批中專畢業(yè)生，不少人已成為劇團的骨干力量。

四、結(jié)語

柳琴戲以其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力和濃郁的生活氣息風靡于蘇魯豫皖交界處,成為當?shù)厝嗣翊蟊娢幕钪斜夭豢缮俚慕M成部分。2006年,隨著柳琴戲被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,對這一民間戲曲進行研究的熱潮也隨之悄然興起。柳琴戲作為中華民族民間藝術(shù)中的一份文化遺產(chǎn)，經(jīng)歷了二百年風風雨雨，最終從鄉(xiāng)村邁進了都市，從卑微的境遇中跨入藝術(shù)殿堂。隨著中華民族音樂藝術(shù)的不斷繁榮和昌盛,植根于民間沃土之中的柳琴戲藝術(shù)之樹也將更加繁榮和蔥郁。

中圖分類號:J825

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X(2016)06-0244-01

作者簡介：王子峰(1993-)，男，漢族，徐州，學生，碩士研究生在讀，濟南大學，音樂。