鄧彥峰
摘要:線是人類最為古老的造型語言,線條的形態(tài)、組織、結(jié)構(gòu)和形式美感是線藝術(shù)最基本的表現(xiàn)等征,線具有很強(qiáng)的概括性和簡(jiǎn)煉性,便利性和直接性,所以人類最早的造型行為就選擇了線的語言形式。經(jīng)過幾千年的磨練,已經(jīng)發(fā)展成為一種成熟的造型語言。線是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫最基本的語言也是中國(guó)畫的生命,“以線造型”是中國(guó)畫的造型基本特點(diǎn)。同時(shí)“線”也是中國(guó)畫表現(xiàn)物象的重要技術(shù)手段。我們已經(jīng)對(duì)傳統(tǒng)壁畫中以線造型的特點(diǎn)作了簡(jiǎn)單的分析,下面我們主要分析線在傳統(tǒng)壁畫中的幾種重要的表現(xiàn)手法和線在時(shí)代的變遷中的演變。
關(guān)鍵詞:線;傳統(tǒng)壁畫;運(yùn)用
中國(guó)畫強(qiáng)烈追求客觀物象的主觀自我表現(xiàn)意識(shí),追求物象最本質(zhì)的東西,需要用很強(qiáng)的概括性、簡(jiǎn)煉性的線來表現(xiàn)對(duì)象。這樣,就對(duì)用線有了一個(gè)品評(píng)標(biāo)準(zhǔn),也就是所謂的“力透紙背”、“入木三分”、“骨氣”和“筆法”之類的說法。明代汪砢玉在《論古今衣紋描法一十八等》一文中,將古代畫家對(duì)于人物衣紋做出了具體的概括和總結(jié),把描繪人物衣紋的線描稱為“十八描”?!笆嗣琛币仓冈诶L畫中用于造型的線條,同時(shí)也是傳統(tǒng)壁畫中大量運(yùn)用的線描技法。所謂“十八描”指:琴弦描、高古游絲描、鐵線描、蘭葉描、行云流水描、釘頭鼠尾描、等。從五代十六國(guó)到元代千百年敦煌壁畫的演變過程中,盡管時(shí)代、內(nèi)容、風(fēng)格等局限,但是“十八描”的繪畫技法雖然未能盡現(xiàn)于壁畫中,但從中也可以看出中國(guó)畫線描的大概的發(fā)展軌跡。
一、敦煌壁畫中線的運(yùn)用
敦煌壁畫是以“工筆重彩”畫為主。顧名思義所謂“工筆”,首先即是以細(xì)密的線條來造型,其次才是色彩的渲染。因此,敦煌壁畫里線描是十分重要的,不同時(shí)期的壁畫有不同的風(fēng)格和技法。南北朝時(shí)期流行“曹衣出水描”、“高古游絲描”和“行云流水描”,隋朝時(shí)期多用“鐵線描”和“琴弦描”,唐代流行“蘭葉描”、“柳葉描”、“行云流水描”和“鐵線描”,從早期敦煌壁畫中可以看出,線描和北朝時(shí)期的服飾有很大的關(guān)系多為曹衣描?!安苤P,其體稠疊,而衣服緊窄”,所以稱為“曹衣出水”,傳說為曹仲達(dá)所創(chuàng)。這種線描技法在魏晉南北朝時(shí)廣為流傳.影響了隋唐時(shí)期的敦煌壁畫藝術(shù)。曹衣描和古印度佛教繪畫藝術(shù)一樣,都受到古代波斯藝術(shù)風(fēng)格的影響。古代波斯多數(shù)時(shí)間都在古希臘人的統(tǒng)治之下,藝術(shù)風(fēng)格又深受古希臘造型技法的影響。直到現(xiàn)在,伊朗的“細(xì)密畫”線描、敷彩技法等,仍保留著“曹衣描”的藝術(shù)特色。
南齊謝赫的《古畫品錄》中把 “氣韻生動(dòng)”放在第一位,將“骨法用筆”排為第二。由此可見線描在傳統(tǒng)繪畫中的位置。
除了以上提到的外來線描技法,我們重點(diǎn)介紹幾種描法:
(一)高古游絲描:
“高古游絲描”,是運(yùn)用比較早的一種線描技法他是從中國(guó)早期人物畫技法中轉(zhuǎn)變發(fā)展而來的。其特點(diǎn)是用極細(xì)的筆勾勒線條,敦煌北朝壁畫很多用在刻畫人物的衣紋、山水、樓閣等。其線條特點(diǎn)是“纖細(xì)而柔韌,連綿不輟,形若蠶絲游動(dòng)”,是顧愷之創(chuàng)造并流行于東晉的人物畫線描技法之一。敦煌石窟第二八五窟內(nèi)東壁和北壁的人物造型是以高古游絲描勾勒的,其人物造型生動(dòng),用線細(xì)密,設(shè)色典雅大方,不求暈飾,畫中人物飄飄如仙,這些人物都有顧愷之的遺風(fēng)。
(二)行云流水描:
“行云流水描”線條統(tǒng)一如云霧流水般飄逸。在敦煌壁畫很早就已出現(xiàn),如第二五七窟之北魏壁畫中的水紋線描第285窟西魏壁畫中的行云等,都以細(xì)而均勻剛?cè)嵯酀?jì)、富有彈性的線條描繪出行云流水等各種不同形態(tài),使之更加形象化。行云流水在隋唐時(shí)期的壁畫,更多的用于描繪流水和行云的,通過對(duì)比襯托經(jīng)變畫和故事畫的主題。在一二七窟無量壽經(jīng)變中水云紋的用線都是典型例子,特別是在飛天跟云的關(guān)系時(shí),相類似的線描,使云和飛天融合為一體,如早期的第五七洞窟飛天。從魏晉南北朝到元代,敦煌壁畫中行云流水描的運(yùn)用比比皆是。
線描的進(jìn)一步發(fā)展證明在唐代畫家非凡的表現(xiàn)力和才能,如畫家吳道子使用“蘭葉描”。敦煌壁畫中第220窟初唐《維摩經(jīng)變圖》。人物造型優(yōu)雅生動(dòng),線描用筆遒勁有力,色彩華麗而不艷俗。技法運(yùn)用“周家樣”的形式。而在103窟中唐《維摩詰經(jīng)變》里,在形神兼?zhèn)涞幕A(chǔ)上雄勁的線描極有特點(diǎn),略施淺色,體現(xiàn)了“吳家樣?!毕∈杈€描的風(fēng)格特點(diǎn),雖然與220窟相同的內(nèi)容,而且也以“蘭葉描”為主要表現(xiàn)手法,但使用的顏色,線條的風(fēng)格還是有許多不同之處,這兩者都是在敦煌唐代壁畫作品的優(yōu)秀代表。
西夏,元時(shí)期敦煌壁畫,除了繼承唐,五代,在各種線描外,又增加了富于變化的線描技法,如 “折蘆描”,在南宋梁楷,吳道子,李公麟線描的特點(diǎn)上發(fā)展而來。榆林窟第3窟西夏文殊菩薩和普賢菩薩以及元代千手觀音壁畫作品,是西夏,元代出現(xiàn)技法的形式。特別是在線描方面,把行云流水描,高古游絲描,琴弦描蘭葉描等線描技法混合使用,并將減筆描,柴筆描,混描等十幾種及以前從沒用過的描法用在一幅畫面中,成為數(shù)不多的中國(guó)現(xiàn)存古壁畫優(yōu)秀工筆淡彩作品。
二、其他壁畫中線的運(yùn)用
元代永樂宮三清殿壁畫,充分體現(xiàn)了傳統(tǒng)道教壁畫的線描技法的高度。線的長(zhǎng)短,粗細(xì),抑揚(yáng)頓挫,表現(xiàn)了每個(gè)人物的服裝和各種紋理的特點(diǎn),以及人物的個(gè)性特征和精神面貌,大膽灑脫,美妙動(dòng)人的表達(dá),長(zhǎng)達(dá)數(shù)英寸的線條需要極其高超的技巧,充分體現(xiàn)了國(guó)畫中“骨法用筆”的優(yōu)良傳統(tǒng),把線描技法發(fā)揮到了極致,達(dá)到了很高的水平。無論它是一個(gè)三米高的主體人物或精致的小飾品,都精心刻畫,一絲不茍,“朝元圖”中表現(xiàn)主題內(nèi)容的藍(lán)色太乙形象,不僅明確的表現(xiàn)了主題,還生動(dòng)地表現(xiàn)對(duì)象的心理狀態(tài),體現(xiàn)了“傳神”的藝術(shù)特色,這個(gè)強(qiáng)烈的藝術(shù)形象,具有極大的藝術(shù)感染力。東山墻“南極長(zhǎng)生大帝”的頭冠上的飄帶從上到下約三丈,開始到結(jié)束都流暢優(yōu)雅,一氣呵成。
三 結(jié)論
中國(guó)繪畫始終保持著以線為主的造型特點(diǎn),這與本民族的思想,精神文化有著密切的聯(lián)系,受著本民族特有的審美心理的支配。用線造型是中國(guó)畫的一個(gè)最明顯特征,東方繪畫注重概括,注重物象的氣勢(shì)等,線條都能擔(dān)負(fù)上述功效,因此,中國(guó)人格外重視對(duì)線的研究,線條就是中國(guó)畫的靈魂,傳統(tǒng)壁畫的線描技法達(dá)到最高水平的體現(xiàn)。這些疏密相間,剛?cè)嵯酀?jì),和跌宕起伏的不同線條組成的場(chǎng)景壯闊的場(chǎng)面,如交響樂曲,循環(huán)來回,充滿強(qiáng)烈的節(jié)奏和韻律,清楚地顯示中國(guó)繪畫的線條的力量和藝術(shù)表現(xiàn)力。因此對(duì)于傳統(tǒng)壁畫中線條的研究對(duì)于當(dāng)代有及其重要的意義。
【參考文獻(xiàn)】
[1] 芥子園畫傳[M].人物.北京:人民美術(shù)出版社,2005
[2] 王伯敏.中國(guó)繪畫通史[M].北京:三聯(lián)書店出版社,2000:4-21.
[3] 傅志強(qiáng).視覺藝術(shù)的含義[M]..沈陽:遼寧人民出版社,20003.
[4]沈子丞.歷代論畫名著匯編[M].北京:文物出版社1994:7-7.endprint