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李占洋作品的的泥塑感和他的現(xiàn)實(shí)主義雕塑

王茹（西南交通大學(xué)610000）

摘要：李占洋的作品一直充滿爭議，不論是對社會(huì)現(xiàn)狀的描述或是雕塑的情色題材。就像李占洋的作品《租-出租院》的“租”一樣，中國一直在租別人的藝術(shù)，李占洋在做中國特色雕塑，具有中國特色，描述的中國社會(huì)。他的作品有很強(qiáng)的現(xiàn)場感和故事感，因?yàn)樗淖髌范紒碓从谏?，來源于現(xiàn)實(shí)，每個(gè)人的記憶，他默默的關(guān)注著社會(huì)?，F(xiàn)在的很多作品往往會(huì)更注重作品的形式而忽略了它的本質(zhì)和內(nèi)容，而他的作品雖然，大多數(shù)從外表看起來不好看，很丑，但卻讓人能從鏡子中看到了自己，都是生活中丑陋的一面。

關(guān)鍵詞：李占洋；泥塑；世俗；情色；現(xiàn)實(shí)主義

李占洋作為一個(gè)底層出身的人，作品也是帶有很濃厚的“鄉(xiāng)土味”，每到趕集時(shí)，熙熙攘攘的人群如潮涌，包括到后來的去上學(xué)和工作，在火車站那種人流竄涌的感覺，成為他早期作品的重要元素。他在研修期間，去看了大足石刻和“泥人張”的泥塑作品，對他的影響很大。不論它的哪一個(gè)時(shí)期，都是一直圍繞著他的生活，與他自己息息相關(guān)，這也是他的作品的精神來源與靈魂?，F(xiàn)在的很多作品往往會(huì)更注重作品的形式而忽略了它的本質(zhì)和內(nèi)容，而他的作品雖然，大多數(shù)從外表看起來不好看，很丑，但卻讓人能從鏡子中看到了自己。不論是一群擠公交的人，還是滿身橫肉的中年婦女，等等，都是生活中丑陋的一面。

李占洋的作品受到了民俗彩塑的影響，在造型風(fēng)格上將人物的局部進(jìn)行細(xì)化或者夸張放大，顏色運(yùn)用上，他也是采用了彩塑的敷彩方法。他的最早期作品，大多是一些比較寫實(shí)的沒有上色的玻璃鋼作品。他的《大麗都》（圖1）集中體現(xiàn)了他的早期作品的特點(diǎn)，人物體態(tài)粗放、擠成人山人海的一隊(duì)，造型保留一定的泥塑感，這件作品和他以前的作品有他的作品《人間萬象》（圖2）《街景打架》《火車站》《車禍》《擠車》（圖3）。李占洋這一時(shí)期的作品也多體現(xiàn)世俗生活，包括妓女、火車站場景、街頭以及理發(fā)店等，他后期雖然由世俗題材轉(zhuǎn)向情色題材時(shí)，但他的作品依舊色彩艷麗，但作品的泥塑感已經(jīng)沒有那么強(qiáng)烈。

圖1　《大麗都》李占洋 1999年作 玻璃纖維雕塑著色 122×222×43cm

圖2　《人間萬象》李占洋 2001年作 玻璃鋼著色38×39×42cm

圖3　《擠車》李占洋 2002年作銅著色 46×25×35cm

李占洋的作品從風(fēng)格上看，基本上是具象為主，這些作品可以體現(xiàn)他非常的熱愛生命，他注重體驗(yàn)，他的作品都來源于生活，無論是早期的《麗都》《第三候車廳》都是表現(xiàn)日常的生活場景，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)的物欲橫流，對中國現(xiàn)實(shí)進(jìn)行大膽的曝光，他總是窺探著這個(gè)世界。有人說，李占洋的作品存在有一種批判現(xiàn)實(shí)的感覺，但他自己說他不過是對社會(huì)現(xiàn)實(shí)的真實(shí)再現(xiàn)。在他的作品中總是感覺人超級多，到處都是人，充滿擁擠的感覺，體態(tài)粗放，手舞足蹈的狂歡者擠成人山人海。這一時(shí)期作品，與賈樟柯的電影很相似都反映了社會(huì)底層生活和現(xiàn)實(shí)。詮釋了中國社會(huì)翻天覆地的變化和改革進(jìn)程中的小人物的坎坷，勾起了很多人的熟悉而又陌生的記憶。

另一類是他的情色題材，2004年開始，他對肉欲和情色題材的抓狂表現(xiàn)是他的創(chuàng)作激情進(jìn)入到另一個(gè)高峰期。他開始走出微縮型雕塑的風(fēng)格，在作品《金瓶梅》《和尚尼姑》《唐僧和妖精》和《武松殺嫂》中都大膽的而震撼的對性進(jìn)行刻畫和表現(xiàn)。改革開放下，人們開始解放天性。在傳統(tǒng)人性與道德不可分割的關(guān)系又造成了性意識與道德的沖突，在這樣的背景下，李占洋創(chuàng)作了像《武松殺嫂》和《金瓶梅》這樣的作品。

李占洋以一套《租-收租院》復(fù)雜的群雕，開啟了轉(zhuǎn)型，這個(gè)“租”是因?yàn)樗X得中國的當(dāng)代藝術(shù)其實(shí)都是“租”來的。就如一開始佛教不是中國的，但到了中國后，借鑒了別的方法，并在中國植根很深，變成了中國的一種文化，這是一個(gè)“嫁接過程”。也許就正如徐冰的作品《文化豬》一樣，就在王府井大街的一間畫廊里，印有拉丁字母的公豬與印有漢字“天書”的母豬現(xiàn)場交配徐冰利用動(dòng)物的非理性思維和生理驅(qū)使，展示出中西方文化的交融、碰撞或排斥等復(fù)雜關(guān)系。他繼《劉胡蘭》之后不再刻意深入外在的城市生活，而是去深入挖掘自己的內(nèi)心，甚至通過了解析夢魘來挖掘自己的意識。初到北京的孤獨(dú)和高昂的租金，但是對他打擊最大的應(yīng)該是2009年母親的去世，母親對他來說非常重要，看著母親一直受著病痛，直到死去，李占洋經(jīng)常被他的夢魘所困擾。

李占洋的作品在中國當(dāng)代雕塑中有他的特色，描繪這我們所處的社會(huì)，具有中國的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，記錄了中國翻天覆地的變化，與自己所處的每一個(gè)階段中國社會(huì)狀態(tài)息息相關(guān)，表達(dá)了自己對社會(huì)的看法。從90年代后那種生活條件差，教育落后等各方面如其作品《理發(fā)店》《擠公交》《山城夜色》等，到隨后條件好了，人們的物欲橫流，對性欲的向往如《和尚尼姑》《唐僧和妖精》等，再到后來，當(dāng)今社會(huì)的人們壓力越來越大，以及一系列社會(huì)問題，渴望安靜，又害怕寂寞，如李占洋的“夢魘系列”的《寂靜》《黑天使》等。

李占洋在接受采訪時(shí)說到，做藝術(shù)家就是要自由，不依附于哪一個(gè)體質(zhì)，靈感來了就創(chuàng)作。他運(yùn)用了中國的傳統(tǒng)民間泥塑的表現(xiàn)手法，敏感的去感受這個(gè)世界，記錄著這個(gè)世界，藝術(shù)家的責(zé)任就在于關(guān)注人的生存狀態(tài)和社會(huì)現(xiàn)象。

中國的泥塑手法被李占洋發(fā)揮的很恰當(dāng)，這不僅是對中國傳統(tǒng)手工藝的繼承發(fā)揚(yáng)，也是為中國的雕塑轉(zhuǎn)變一種新的方向，縱觀李占洋歷年的創(chuàng)作，在經(jīng)歷了對現(xiàn)實(shí)的觀察、體驗(yàn)和心理宣泄后，他越來越轉(zhuǎn)向了對具體現(xiàn)實(shí)問題的理性反思，語言方式也隨之發(fā)生了嬗變。而無論是觀察、體驗(yàn)、宣泄還是反思，原動(dòng)力是對自由、平等、安康的渴望。他在窺探社會(huì)，窺探歷史和人性，也在窺探自己的內(nèi)心。每一個(gè)時(shí)期，都是在對社會(huì)的現(xiàn)實(shí)的刻畫，他的作品能喚醒人們?nèi)フ暡辉富虿桓姨峒暗幕蛐哂趩X的話題，會(huì)給人們另辟新徑。

作者簡介：

王茹，西南交通大學(xué) 建筑與設(shè)計(jì)學(xué)院，研究生，壁畫專業(yè)。