【摘 要】中國戲曲資源豐富，形態(tài)各異，各類戲曲文化蓬勃發(fā)展，積淀了深厚的文化底蘊(yùn)。然而，隨著網(wǎng)絡(luò)時代的到來，娛樂方式變得多元化，傳統(tǒng)戲曲遭受了巨大的沖擊。在一些劇種消亡的同時，戲曲面臨的更大問題是觀眾群日益減少，長此以往，戲曲的前途堪憂。

【關(guān)鍵詞】黃梅戲；教育；發(fā)展

中圖分類號：J825 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）05-0048-01

黃梅戲是中國五大戲曲劇種之一，也是安徽省的主要戲曲劇種。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現(xiàn)力；黃梅戲的表演質(zhì)樸細(xì)致，以真實(shí)活潑著稱。

一、審視——黃梅戲各個階段的教育特點(diǎn)

（一）早期階段

在清乾隆時期到辛亥革命前后，這一階段的黃梅戲只有表演者，沒有形成表演團(tuán)體，主要在廟會或逢年過節(jié)時進(jìn)行表演，組合的方式也很隨意。我們再縱觀那一時期的黃梅戲教育，沒有一定規(guī)模的教授，沒有專業(yè)化的學(xué)習(xí)，所有的表演經(jīng)驗都靠“私相授受”，而且這種“私相授受”也不是一直持續(xù)不斷的，都是在農(nóng)閑之余進(jìn)行。

（二）中期階段

從辛亥革命到1949年這一階段，黃梅戲受到了越劇、淮劇等的影響，表演內(nèi)容和形式與之前相比也有了較大差別，隨著黃梅戲從田間走到舞臺，從農(nóng)村走到城市，這一時期黃梅戲的表演也逐漸專業(yè)化。據(jù)王湛的《紅軍澆灌黃梅花》一文追記，潛山清水寨暴動后，紅軍編演過多出現(xiàn)代黃梅戲如《送夫當(dāng)紅軍》《土劣自嘆》等，除了共產(chǎn)黨，國民黨也組建了黃梅戲表演隊伍，編演了現(xiàn)代戲《嫁誰好》《苦媳婦自嘆》等，可見，這一時期黃梅戲在政治上也發(fā)揮了重要作用。

正是由于政治上的需要與推動，黃梅戲形成了相對固定的班組，人員也較之前穩(wěn)定得多。它以劇目教學(xué)為主要手段，將業(yè)余演出、職業(yè)演出與教學(xué)演出相結(jié)合，重視學(xué)員的基本功訓(xùn)練與舞臺表現(xiàn)能力的培養(yǎng)，學(xué)員除主修本行當(dāng)?shù)慕?jīng)典劇目之外，還要輔修其他行當(dāng)?shù)难莩?，使黃梅戲的人才教育初具規(guī)模，日漸規(guī)范。[1]這一時期黃梅戲的表演形式也在逐步豐富，已然成為大眾獲取情感、感受故事的一種頗具趣味的途徑了。

（三）后期階段

1949年新中國成立后，人民政府的相關(guān)文化部門為了更好地組織表演，將藝人們組織起來，開戲組、授戲課。正是在政府的領(lǐng)導(dǎo)之下，黃梅戲的演員在管理上更有組織性、集體性，逐漸演變成了職業(yè)黃梅戲藝人，這無疑在無形中提高了黃梅戲的分量，推動了黃梅戲的發(fā)展。

現(xiàn)代的戲曲教育體系無論是在理念還是模式抑或培養(yǎng)方面上，都與傳統(tǒng)的教學(xué)有很大不同。1958年，安徽省創(chuàng)辦了黃梅戲?qū)W校，2011年，安徽省人民政府批復(fù)同意安徽黃梅戲?qū)W校正式組建，并更名為“安徽黃梅戲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院”。另外，安慶師范學(xué)院于2006年正式成立“黃梅劇藝術(shù)學(xué)院”，并于2007年招收黃梅戲方向的表演專業(yè)本科生?？梢哉f，黃梅戲在安徽本土的發(fā)展獨(dú)具優(yōu)勢，政府的支持使得黃梅戲從田間走到舞臺，從非專業(yè)走向?qū)I(yè)，從民間走進(jìn)了大學(xué)講堂。

二、發(fā)展——由黃梅戲教育引發(fā)的深思

時代在變遷，黃梅戲也在不斷地發(fā)展，它在每個歷史階段都表現(xiàn)出了不同的藝術(shù)特征，然而也正是因為社會發(fā)展太快，黃梅戲的教育與學(xué)習(xí)必須與時俱進(jìn)。時至今日，我們所要做的便是努力學(xué)習(xí)和傳承黃梅戲的傳統(tǒng)文化，利用發(fā)散思維，努力從多個層面找到最利于黃梅戲發(fā)展的條件，從戲曲語言、藝術(shù)技巧、人才培養(yǎng)、吸引新型觀眾等方面入手，對地方戲曲進(jìn)行認(rèn)識、解剖并加以改革。

需要注意的是，網(wǎng)絡(luò)時代對于各種地方戲曲而言，既是沖擊也是機(jī)遇。利用媒體平臺制作精良的戲曲節(jié)目，不僅能讓大眾看得過癮，也是對戲曲最好的推廣與記錄。同時，娛樂方式的多樣化以及市場經(jīng)濟(jì)的沖擊使得看戲的人越來越少，如何把握新興的觀眾群體、抓住年輕人的眼球，已成為當(dāng)務(wù)之急，除此之外，對于新一代黃梅戲傳承人的培養(yǎng)也是重中之重?；诖?，對傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)新與突破也應(yīng)該被時刻銘記，唯有跟上時代的步伐，才能永葆生機(jī)與活力。與此同時，讓傳統(tǒng)戲曲唱得更久是我們新一代青年人的責(zé)任與義務(wù)，去關(guān)注、去學(xué)習(xí)、去了解、去深思，我們向戲曲踏出的每一步都是對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的尊重與支持。

戲曲演繹的過程是戲曲創(chuàng)作者對客觀世界的態(tài)度與看法的呈現(xiàn)，是體現(xiàn)人們的道德觀與審美觀的平臺，是充分反映戲曲創(chuàng)造者和受眾價值取向的載體，包含著中華民族傳統(tǒng)文化的精華，是構(gòu)成我國文化核心競爭力的主要部分。[2]每一種地方戲曲都有其獨(dú)特的教育方式，在不同的教育方式變化發(fā)展的同時，做好教育的承襲、藝術(shù)的熏陶，保留地方戲曲中最精華的部分，融入我們的生活之中，這才是最好的詮釋方式。

參考文獻(xiàn)：

[1]杜長勝，張文振.當(dāng)代戲曲教育現(xiàn)狀與改革發(fā)展研究論綱[J].戲曲藝術(shù)，2009，（02）：1-7.

[2]孫曉濤.論地方戲曲保護(hù)和傳承與增強(qiáng)文化核心競爭力[J].四川戲劇，2012，（02）：58-59.

作者簡介：

劉克甜，就學(xué)單位：廣州大學(xué)新聞與傳播學(xué)院（在讀研究生），院系單位：戲劇與影視學(xué)，研究方向：戲劇、電影、電視、新媒體。