賀雙

摘要：如今，古箏的教學(xué)一方面可以讓古箏愛好者繼承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂藝術(shù)；另一方面也可以使其他音樂愛好者的情操得到古箏藝術(shù)的熏陶，為古箏藝術(shù)的傳播提供最為廣闊的途徑。但是在進(jìn)行古箏教學(xué)的過程中存在的最大問題就是將一種古老的音樂風(fēng)格和這種音樂的技術(shù)自然的融合到一起，也就是說，在古箏教學(xué)中如何將“音樂”和“技術(shù)”完美的結(jié)合是重點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：古箏教學(xué) 音樂 技術(shù) 融合

古箏是一種民族樂器，而且是一種獨(dú)具特色的名族樂器。古代的音樂家利用這種樂器，創(chuàng)造出了非常多的膾炙人口的樂曲，被廣泛流傳于世間。不僅如此，這種樂器一直以來都被稱之為抒情的樂器，也就是說，這種樂器既能夠彈奏出悲傷的音樂，也能夠彈奏出愉悅的氣氛，而且比較容易被欣賞，這也是這種樂器與眾不同之處。流傳到現(xiàn)代之后，古箏已經(jīng)成為了古音樂的象征，有很多學(xué)習(xí)音樂的年輕人不愿意去學(xué)習(xí)，但是在眾多古箏專家的共同努力下，將古箏給現(xiàn)代社會(huì)音樂界帶來的前所未有的樂律推廣開來，出現(xiàn)了非常壯觀的學(xué)習(xí)古箏的場(chǎng)面。無論是學(xué)習(xí)的人數(shù)，還是對(duì)古箏表示鐘愛的人數(shù)，都呈現(xiàn)出百花齊放的場(chǎng)景。但是，也正是由于這種場(chǎng)面的出現(xiàn)，古箏的教學(xué)也逐漸顯現(xiàn)出各種各樣的問題。如何很好的解決這些問題，成為了當(dāng)今古箏教學(xué)中最值得思考的問題。

一、現(xiàn)階段古箏教學(xué)中存在的實(shí)際問題

古箏專業(yè)的學(xué)生，在學(xué)習(xí)古箏的時(shí)候，主要的心思還是放在“技術(shù)”的修養(yǎng)方面，希望可以通過正規(guī)的教學(xué)，提高自己的專業(yè)水平。從事古箏教學(xué)的教師，也有很多這種情況的出現(xiàn)，在進(jìn)行古箏教學(xué)的時(shí)候，將古箏彈奏的技術(shù)放在首位，并且只是單一的重視古箏的技術(shù)教學(xué)。但是經(jīng)過查閱相關(guān)的文獻(xiàn)資料發(fā)現(xiàn)，這種思想其實(shí)是一種錯(cuò)誤的思想，或者說是一種不全面的思想，為什么這樣說呢，這是因?yàn)楣殴~的音樂藝術(shù)并不僅僅是彈奏的“技術(shù)”這么簡(jiǎn)單，真正的古箏專家還需要對(duì)音樂演奏的內(nèi)涵了解的更加詳細(xì)。也就是說，現(xiàn)階段古箏教學(xué)中存在的問題是古箏的練習(xí)者對(duì)“技術(shù)”的追求過多，而忽略了對(duì)“音樂”深層意義的追求。

二、根據(jù)問題，探析推進(jìn)古箏教學(xué)的有效方法

本文作者在查閱了相關(guān)的資料后認(rèn)為，古箏教學(xué)中較為優(yōu)秀的人才年輕的時(shí)候會(huì)供職于社會(huì)中的各個(gè)部門，但是經(jīng)過多年對(duì)音樂的專研和修養(yǎng)之后，最后基本都是會(huì)進(jìn)入到一種全新的音樂環(huán)境中，利用自身的音樂知識(shí)進(jìn)行音樂知識(shí)的普及和表演，對(duì)于古箏的傳播和教學(xué)起到非常重要的作用。如何將這些古箏方面人才的綜合素質(zhì)合理的提高和改善，在對(duì)資料進(jìn)行歸納和整理之后發(fā)現(xiàn)，應(yīng)該從以下兩個(gè)主要方面入手，也可以形成一個(gè)流程和思路，將古箏的音樂和技術(shù)利用步驟進(jìn)行融合。

（一）堅(jiān)實(shí)的技術(shù)是古箏教學(xué)中必不可少的基礎(chǔ)

在古箏教學(xué)中，技術(shù)教學(xué)是基礎(chǔ)部分，是培養(yǎng)古箏專業(yè)人才中最為關(guān)鍵的部分。只有先將技術(shù)部分純熟的掌握，然后結(jié)合其他方面的專業(yè)技術(shù)，才能最終提高古箏的綜合水平。古箏教師在進(jìn)行教學(xué)的時(shí)候，在兼顧古箏音樂的同時(shí)，首先要抓住彈奏古箏的技術(shù)。讓學(xué)員在學(xué)習(xí)古箏技術(shù)的時(shí)候，從以下三個(gè)方面進(jìn)行入手，更快更好的掌握古箏的專業(yè)技術(shù)。

1.從古箏彈奏時(shí)所需要的肢體動(dòng)作開始。有許多的樂器在彈奏時(shí)是需要肢體動(dòng)作進(jìn)行配合的，尤其像古琴和古箏這樣的樂器，肢體的配合不僅能使彈奏者的精力更加全神貫注，融入到音樂的意境當(dāng)中；而且能夠有效增加古箏的藝術(shù)表現(xiàn)力。在練習(xí)的時(shí)候要注意的要點(diǎn)是：一定不能刻意的加入肢體動(dòng)作的表達(dá)，一定要是非常自然的表現(xiàn)，才能夠既不影響彈奏者的技術(shù)發(fā)揮，又達(dá)到增加表現(xiàn)力的效果。我們?cè)谝恍╇娪盎蛘唠娨晞≈薪?jīng)常會(huì)看到一些古箏的彈奏者搖頭晃腦，自我沉醉在音樂的韻律當(dāng)中，甚至還會(huì)出現(xiàn)哈哈大笑或者暗自哭泣的情況，之所以會(huì)出現(xiàn)這種情況，主要是由于古箏彈奏者在彈奏時(shí)配合了肢體的動(dòng)作，思想和意識(shí)也就自然隨著音樂的節(jié)奏進(jìn)行了音樂的世界，當(dāng)發(fā)現(xiàn)自己依然在現(xiàn)實(shí)中時(shí)，就會(huì)感慨自己目前的情況，從而出現(xiàn)上述的狀況。

2.學(xué)習(xí)古箏的時(shí)候注意聆聽與思考相結(jié)合。有很多的古箏學(xué)習(xí)者一味的希望自己能夠多加練習(xí)，以為這樣是提高古箏技術(shù)唯一的手段。這自然也是一種錯(cuò)誤的思想，在古箏練習(xí)到一定的階段之后，放下手中的實(shí)踐，轉(zhuǎn)而選擇聆聽其他彈奏者的古箏韻律，尤其是一些古箏名家彈奏的音樂，認(rèn)真的思考其中和自己彈奏之間的的差異，最終得出自身技術(shù)的缺陷和不足，是提高古箏技術(shù)的必要手段。這種方式是提高自身水平非常有效的方法，但是卻極少有人能夠做到，這是因?yàn)楫?dāng)放下自己彈奏的雙手時(shí)，需要很大的勇氣，在聆聽他人彈奏時(shí)，需要極大的耐心。這也是俗話說的“集眾家之所長(zhǎng)”，是提高音樂修養(yǎng)非常關(guān)鍵的一步，但是絕大部分古箏練習(xí)者會(huì)選擇在中途退出，因?yàn)檫@其中的寂寞和苦悶是非常難以忍耐的。

3.反向思維的訓(xùn)練尤為重要。在正常的情況下，人的思維指正向的，比如說古箏的學(xué)習(xí)，基本都是由淺至深的學(xué)習(xí)，最后達(dá)到較高的水平。如果我們反向思維，就是先要把自己當(dāng)做是古箏的大師，然后站在大師的角度去思考應(yīng)該如何去彈奏和掌握古箏的彈奏技術(shù)。這種思維是提高古箏技術(shù)最為快捷的方式，這是因?yàn)樗镜奈恢酶吡耍睦淼南敕ㄗ匀徊灰粯恿?，行?dòng)力也就提高了。但是對(duì)于這種思維的培養(yǎng)卻并不是很簡(jiǎn)單，需要老師不斷的創(chuàng)造意境讓學(xué)生換位思考，才可以達(dá)到預(yù)期的效果。

（二）堅(jiān)實(shí)的技術(shù)與傳統(tǒng)音樂有機(jī)的結(jié)合

古箏的表達(dá)主要是民間音樂的表達(dá)，因此，要想把古箏的藝術(shù)表現(xiàn)力表現(xiàn)的更好，就必須追根溯源，還要從傳統(tǒng)音樂中尋找靈感。在古代，古箏彈奏者會(huì)利用各種場(chǎng)景，現(xiàn)場(chǎng)發(fā)揮，制作出一些影響深遠(yuǎn)的音樂，這主要是因?yàn)閯?chuàng)作音樂的背景和自身的心情恰到好處的融合在一起，沒有多余的想法，讓音樂完美的傳達(dá)的意境。也就是說，傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的背景、風(fēng)格等是直接影響古箏表達(dá)效果的因素，對(duì)于這些因素的了解，可以讓古箏的彈奏者在彈奏的時(shí)候有真實(shí)感情的表達(dá)，效果自然是非常好的。

技術(shù)是基礎(chǔ)，傳統(tǒng)音樂是上升的階梯，這樣就構(gòu)成了一個(gè)最為簡(jiǎn)單的系統(tǒng)，將這個(gè)系統(tǒng)不斷的完善，就可以得到最后的目標(biāo)。在這個(gè)過程中，需要古箏的練習(xí)者對(duì)傳統(tǒng)的音樂做詳細(xì)的了解，也就相當(dāng)于學(xué)習(xí)古箏音樂的理論知識(shí)，對(duì)于相當(dāng)一部分古箏練習(xí)者來說，這個(gè)過程是枯燥和乏味的。這就相當(dāng)于讓一名飛行員去了解飛機(jī)零件的制造工藝，其過程有多么的復(fù)雜可想而知。

所以說，“技術(shù)”和“音樂”相結(jié)合的過程是一個(gè)較為復(fù)雜的過程。首先要有良好的技術(shù)基礎(chǔ)做為鋪墊，這是一個(gè)較為漫長(zhǎng)的過程，也是在接觸“音樂”之前就需要完成的。其次是對(duì)音樂的理解力，這種理解力并不是一個(gè)簡(jiǎn)單的程序，而是需要較為復(fù)雜的了解和領(lǐng)悟的過程。資料顯示，優(yōu)秀的藝術(shù)家在聽音樂之前，對(duì)音樂的背景不做了解，先認(rèn)真的、反復(fù)的聆聽這首音樂，直到聽出這首音樂的制作者創(chuàng)作的背景、心情和目的等，這個(gè)過程是極為復(fù)雜的，當(dāng)前提就需要古箏練習(xí)者對(duì)古箏的彈奏技術(shù)非常的了解，并且能夠耐得住寂寞，數(shù)百遍甚至數(shù)千遍的聆聽音樂的節(jié)奏，感受創(chuàng)作者彈奏時(shí)的心境。即使對(duì)音樂有較高天賦的前提下，也是一個(gè)較為漫長(zhǎng)的過程，這中間是枯燥和乏味的。也正是因?yàn)檫@樣，絕大部分學(xué)習(xí)者在進(jìn)入到這一階段的時(shí)候，剛開始就認(rèn)為自己已經(jīng)真正了解的音樂，或者是在經(jīng)過了一段時(shí)間之后，受不了這種漫長(zhǎng)的煎熬而放棄了。最終剩下的人數(shù)是非常少的，也是這些少數(shù)的練習(xí)者才能最終成為古箏界的人才。

而且即使成為了人們公認(rèn)的古箏人才之后，對(duì)于音樂的追求依然是不可間斷的，因?yàn)樵诓粩嗟睦斫庵?，?huì)逐漸加深對(duì)音樂的理解層次，而且音樂的層次是深不見底的。理解的越深，只能說是把技術(shù)和音樂相結(jié)合的程度越緊密，對(duì)于古箏來說，最為優(yōu)秀的水平也就是說我們常說的“人箏合一”。

三、古箏教師應(yīng)該注意的問題

學(xué)生對(duì)于古箏了解和學(xué)習(xí)的程度如何，主要還是取決于教師對(duì)于教學(xué)重點(diǎn)的把握，這也是灌輸式教育的重點(diǎn)。學(xué)生在接觸古箏之處，接受知識(shí)的先后順序一般是由教師決定的，在學(xué)習(xí)的過程中，對(duì)古箏音樂知識(shí)的接受能力也是對(duì)教師培養(yǎng)水平的考核，在最后學(xué)生是否能夠成為古箏界的一名新秀，是對(duì)教師教學(xué)理念的最終評(píng)定。在這個(gè)過程中教師應(yīng)該始終注意以下三點(diǎn)：

（一）在教學(xué)的過程中一定注意學(xué)生個(gè)人水平的差異性。每一名學(xué)生學(xué)習(xí)進(jìn)度一定是不一樣的，就像是吃飯，每一個(gè)人的速度都是不一樣的，這其中的決定性因素很多，甚至?xí)l(fā)現(xiàn)，有一部分學(xué)生是不適合學(xué)習(xí)古箏的。這就要求教師在教學(xué)的過程中，對(duì)學(xué)生的天賦和資質(zhì)做最初的評(píng)定，這個(gè)時(shí)候的評(píng)定不一定是準(zhǔn)確的，但是至少可以給學(xué)生一些壓力或者動(dòng)力，讓學(xué)生快速的對(duì)自己有一個(gè)較為清醒的認(rèn)識(shí)，對(duì)于下一步的學(xué)習(xí)是至關(guān)重要的。教師是這個(gè)過程中的關(guān)鍵部分，在教學(xué)的進(jìn)度逐漸的推進(jìn)中，發(fā)現(xiàn)學(xué)生中個(gè)人天賦的不同，針對(duì)學(xué)生制定不同的教學(xué)計(jì)劃，對(duì)于天賦較強(qiáng)的學(xué)生進(jìn)行重點(diǎn)的培養(yǎng)，以便盡快的成就古箏的專業(yè)性人才，對(duì)于天賦較為平凡的學(xué)生進(jìn)行鼓勵(lì)，讓想成為人才的學(xué)生對(duì)自己不失去信心，也能夠找出自己努力的方向。

（二）教學(xué)時(shí)間不是衡量教學(xué)水平的唯一標(biāo)準(zhǔn)。俗話說：“時(shí)間是可以衡量一切”，這句話并不是絕對(duì)的，比如初中畢業(yè)生去清華大學(xué)學(xué)習(xí)大學(xué)課程，這就不是單純的時(shí)間問題。同樣，對(duì)于古箏的學(xué)習(xí)也是如此，一起學(xué)習(xí)的學(xué)生效果肯定是不一樣的，最終成才的情況更是不盡相同，這也不僅僅是因?yàn)閷W(xué)設(shè)學(xué)習(xí)的天賦不同，還有很多方面的原因，比如學(xué)生學(xué)習(xí)的方法和自我努力的程度等等。相關(guān)資料顯示，學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中一定要“勞逸結(jié)合”，這是學(xué)習(xí)藝術(shù)的一個(gè)必經(jīng)階段。就像體力勞動(dòng)者休息一會(huì)恢復(fù)體力一樣，學(xué)生學(xué)習(xí)的過程中會(huì)遇到一次或者幾次瓶頸，這時(shí)候應(yīng)該對(duì)學(xué)習(xí)采取放松式的教學(xué)，讓學(xué)生有足夠的時(shí)間進(jìn)行領(lǐng)悟和理解，才能達(dá)到事半功倍的教學(xué)效果。

（三）教師應(yīng)該不斷學(xué)習(xí)，注意教學(xué)方法的與時(shí)俱進(jìn)。教師也是從學(xué)生階段走過去的，也是經(jīng)歷了不斷學(xué)習(xí)之后得來的結(jié)果。作為教師，尤其是古箏的教師，就要對(duì)學(xué)生負(fù)責(zé)，對(duì)音樂負(fù)責(zé)，對(duì)藝術(shù)負(fù)責(zé)！要做到這些，唯一的途徑就是不斷的學(xué)習(xí)，完善自我。無論是哪一種知識(shí)的教學(xué)，教學(xué)方法都是不斷改進(jìn)的，或者說，沒有最先進(jìn)的教學(xué)方法，只有目前最先進(jìn)的教學(xué)方法。古箏教學(xué)中也是如此，經(jīng)歷了從古到今的時(shí)代變遷，教學(xué)方法也更新了無數(shù)次，在這些教學(xué)方法更新的過程中，唯一沒有變的是--都是不斷學(xué)習(xí)和總結(jié)的結(jié)果。因?yàn)橹挥袑W(xué)習(xí)才能有更多的經(jīng)驗(yàn)積累，只有學(xué)習(xí)才能不斷提升自身的水平，只有學(xué)習(xí)才能創(chuàng)新，創(chuàng)造出更新更實(shí)用的教學(xué)方法！

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