吉美逸

摘要：隨著文化的不斷發(fā)展與進步，中國現(xiàn)代民族聲樂也得到了不斷的發(fā)展。同時，中國民族聲樂的藝術(shù)特征與演唱風(fēng)格也受到了廣泛的關(guān)注，現(xiàn)在越來越多的民族聲樂演唱家都非常重視演唱風(fēng)格的變換與應(yīng)用，從而獲得觀眾的喜愛。當(dāng)然，中國民族聲樂的演唱不僅可以更好的展示中國的文化，同時還可以更好地表達作者的情感。本文通過研究中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征，并且分析了中國現(xiàn)代民族聲樂的演唱風(fēng)格，還進一步剖析了演唱的基本技巧，這為中國現(xiàn)代民族聲樂的進一步發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：中國現(xiàn)代 民族聲樂 藝術(shù)特征 演唱風(fēng)格

一、中國民族聲樂的研究背景及意義

（一）研究的背景

隨著中國文化的不斷發(fā)展，這也給中國現(xiàn)代民族聲樂提供了發(fā)展空間。然而，目前來說，中國現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展當(dāng)然也存在一定的阻礙。這就需要民族聲樂家能夠解決產(chǎn)生的問題，從而促進民族聲樂的發(fā)展。通過討論中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征與演唱風(fēng)格，可以更好的解決中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征與演唱風(fēng)格存在的問題。當(dāng)然，這也是相關(guān)人員必須注意的問題。在文化不斷發(fā)展的今天，中國現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展也面臨著機遇。所以，就是在中國民族聲樂既面臨機遇又面臨挑戰(zhàn)的情況下，開展了本文的研究。

（二）研究的目的和意義

本研究的目的就是希望通過對中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征與演唱風(fēng)格的研究，進一步找出有利于民族聲樂發(fā)展的有利因素，這也是為了更好地促進中國民族聲樂的發(fā)展。總之，中國民族聲樂的研究就是為了更好的促進民族聲樂在中國的發(fā)展，并且讓更多的人更加重視中國民族聲樂。又因為音樂可以更好的表達出作者的情感，并且可以洗滌人的靈魂，陶冶人的情操，所以研究本文不僅可以更好地發(fā)掘民族聲樂發(fā)展的有利因素，同時也可以更好的為人民提供更好的音樂，從而更好地促進人民生活質(zhì)量的提高。

二、中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征

首先可以來談一下中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特色，只有更好地分析了民族聲樂的藝術(shù)特征，才能體會出民族聲樂所蘊含的情感。因為音樂和語言有著極其深刻的血緣關(guān)系，音樂的產(chǎn)生與語言有著極為密切的聯(lián)系，這也是民族聲樂能夠引起共鳴的原因所在。一般而言，聲樂作品歌詞與旋律的關(guān)系，也就等同于文學(xué)與音樂關(guān)系。

一部聲樂作品，是由歌詞和旋律組成。歌詞使旋律筐格化，對旋律有制約；旋律使歌詞定型化，對歌詞有解釋的作用，二者互化，共同交織在一起構(gòu)成了聲樂作品的音樂形象。在聲樂的處理上，也注意了創(chuàng)作手法的兼容并蓄，傳統(tǒng)作曲技法運用，板式交替變化，曲式結(jié)構(gòu)不規(guī)整。我國聲樂作品是以漢語演唱，講究四聲、注重依字行腔、字正腔圓。在歌曲的藝術(shù)處理上，歌者應(yīng)當(dāng)始終以最大限度的、細(xì)膩的、發(fā)自內(nèi)心的用音樂來勾畫出一幅幅音樂的畫面，詮釋作品的文學(xué)性和藝術(shù)性?？傊?，利用中國現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征可以更好的體會出民族聲樂的藝術(shù)內(nèi)涵以及情感內(nèi)涵，這對于中國現(xiàn)代民族聲樂的進一步發(fā)展具有重要的促進作用。

三、中國現(xiàn)代民族聲樂的演唱風(fēng)格

（一）演唱注重科學(xué)性

在剖析中國現(xiàn)代民族聲樂的演唱風(fēng)格的時候，首先要注意演唱風(fēng)格的科學(xué)性。歌唱者本身的武器，就在于“發(fā)聲”。故而，要想淋漓盡致地展現(xiàn)歌曲的深刻內(nèi)涵，就必須借助合理的、科學(xué)的發(fā)聲。民族聲樂是一首內(nèi)涵豐富，動靜結(jié)合的作品，其斷句位置較多，需要層次區(qū)分的地方多，故而，要想提升其演唱技巧，就應(yīng)當(dāng)在發(fā)聲上多下功夫，這樣才能掌握全詞的格調(diào)。演唱的過程，就是用聲音吸引別人的過程，唯有借助合理科學(xué)的發(fā)聲，演唱者才能真正將收聽者帶入場景中，實現(xiàn)歌景合一的美感。

（二）演唱注重放松度

當(dāng)然，中國現(xiàn)代民族聲樂的演唱風(fēng)格也要注重放松，這也是演唱風(fēng)格打動觀眾的重要因素。演唱放松度是指演唱者在演唱過程中的輕松自如程度與開放度，這不是臨時發(fā)揮而來的，而是在長久的平時練習(xí)中積累而來的——演唱者本身要加強對于放松度的訓(xùn)練。唯有如此，演唱者才能真正在演唱時呈現(xiàn)對于詞曲情緒的良好把握，展現(xiàn)出最優(yōu)的舞臺狀態(tài)?？傊?，演唱注重放松度是中國現(xiàn)代民族聲樂演唱風(fēng)格的要求。

（三）營造共鳴氛圍

營造共鳴氛圍也是中國現(xiàn)代民族演唱風(fēng)格之一。恰到好處的共鳴氛圍營造，是增強演唱效果的“有力法寶”。我國著名的音樂教育家、男高音沈湘曾表示：“誰掌握了共鳴誰就掌握了歌唱”。一首渾厚圓潤的樂曲，確實離不開胸腔、鼻腔、咽腔、頭腔等多個發(fā)聲作用部位的合力共鳴。唯有借助身體部位實現(xiàn)合理共鳴，才能真正使得音樂本身的魅力得以彰顯，為聽者獻上豐富的視聽盛宴，令人回味無窮。

四、演唱的基本技巧

（一）基本氣息運用

作為發(fā)聲的基本驅(qū)動力，基本氣息是演唱過程中需要掌握的重要技巧之一。在演唱過程中，發(fā)聲正確與否、共鳴成功與否以及情感表達到位與否，都與演唱者的基本氣息運用密切相關(guān)。一般來說，在民族聲樂的演唱過程中，其主要的氣息技巧展現(xiàn)在以下幾個方面：

其一在準(zhǔn)備。在演唱正式開始之前，要充分做好氣息的調(diào)整與控制，為開音做好萬全準(zhǔn)備；

其二在過程。自全詞演唱開始，演唱者就要不斷進行排氣，整個過程要均勻而講究方法。對于特別字、關(guān)鍵字，演唱者可以選擇擴張式排氣即鼓起小腹的方法，而對于句末的尾音則可以采用收縮式排氣即收腹的方式來控制其節(jié)奏。

其三在個性化。自民族聲樂誕生以來，演唱者在進行不同曲風(fēng)的演唱時，要根據(jù)其曲譜特點進行研究分析，進行氣息的合理掌握演繹。

（二）基本咬字研究

筆者認(rèn)為，音樂本身即是一種藝術(shù)化的語言。故而，在對歌曲的演繹過程中，語言是其最為基本的依托單位，是作品本身內(nèi)涵及情感意境最為具體化的載體。在實際演唱過程中，演唱者咬字與吐字對于作品本身語言的發(fā)聲具有最為直接和密切的影響——唯有咬清字、吐準(zhǔn)音，才能真正將歌曲本身演繹到位。

五、演唱具體化方法的實例研究——以《沁園春·雪》為例

《沁園春·雪》這首作品因其獨特的創(chuàng)作背景及創(chuàng)作人，而且《沁園春·雪》是民族聲樂的代表作品之一。其在整體風(fēng)格方面是大氣的、磅礴的、充滿豪氣而又堅定穩(wěn)重的。此風(fēng)格應(yīng)當(dāng)穿插在對整個樂曲的演唱過程中。

（一）上闋基本演唱方法

“北國風(fēng)光，千里冰封，萬里雪飄”，作為整個作品的開篇之句，首句的“北”字要鏗鏘有力，呈現(xiàn)出立體感，為后面“國”一字的強拍做下鋪墊；后兩個斷句相互搭配，彰顯出了我國雪景的大氣磅礴，演唱時要充滿節(jié)奏感、氣勢雄厚，二者之間應(yīng)當(dāng)稍作停頓，以彰顯“萬里雪飄”的遞進式情感。而在“雪”字的處理上，筆者推薦一種“聲斷氣不斷”的演唱方式，用氣息涌向后面的“飄”字，營造雪飄的美妙場景。

“望長城內(nèi)外，惟余莽莽；大河上下，頓失滔滔”，此句中的領(lǐng)字“望”要唱出氣勢，以彰顯出作者本身舉目遠(yuǎn)眺、登高望遠(yuǎn)的過程。“長城內(nèi)外”和“大河上下”兩個斷句，均是作者遠(yuǎn)眺的內(nèi)容，配合鋼琴分解和弦的伴奏，要感情飽滿地進行吟唱，以展現(xiàn)作者縱觀美景的舒緩心情。此二句的演唱節(jié)奏較之首句稍快，演唱者要用“快而不急”、“松而不散”的技巧來進行演唱，并為下面兩句的開展做好鋪墊。

“山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高”，此句中，作者巧妙地運用了擬人的手法來展現(xiàn)大雪紛飛場景下山脈平原的基本狀態(tài)——俯瞰整個山脈大地，作者心生豪情。故而，此句的演唱聲音要洪亮飽滿，充滿情感地演繹整個大地銀裝素裹的勃勃生機。之后的“欲與天公試比高”一句，盡管是抒發(fā)情緒的大句子，但要保持與前面兩句景色的配合感，穩(wěn)步借助換氣推進，太情緒高昂則會顯得突兀。

“須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈”，此句是作者的展望，更是上句的結(jié)束之句，故而，在演唱過程中，要特別注意意境的留存和與下闋的連貫性。同時，在演唱過程中要特別注意氣息和情緒的飽滿，充分演繹作者對祖國紅色未來的殷切期盼和堅定信念。

（二）下闋基本演唱方法

“江山如此多嬌，引無數(shù)英雄競折腰”，此句的重要作用在于承上啟下。在演唱時，要特別注意每個字之間的氣息和音律銜接。舉例來說，在演唱“江山”兩字時，可以將“江”字的后鼻音ang略作停頓保持，隨后迅速閉合后笑肌，咬起“山”字的sh字頭，隨后再將ang字的位置順著sh的頭音向前推進，這樣便實現(xiàn)了前面兩字之間的無縫銜接，有效地避免了“唱斷字”的問題。在后半句中，重點在于“競折腰”三個字，為了彰顯作者想要表達江山人才輩出的想法，要充滿力量，將每個字咬好咬清，同時穩(wěn)定速度，實現(xiàn)整個句子的節(jié)奏控制，并為后文的演唱做好鋪墊。

“惜秦皇漢武，略輸文采；唐宗宋祖，稍遜風(fēng)騷。一代天驕，成吉思汗，只識彎弓射大雕”，本句是對既定歷史事實的文學(xué)性陳述，開頭的“惜”字已經(jīng)奠定了其評論性的基本基調(diào)，在對此字進行演唱時，要特別注意發(fā)聲方法和聲音位置的明確掌握，實現(xiàn)胸腔共鳴和氣息技巧的完美融合，表現(xiàn)出一種惋惜、無奈之感；同時，在對“略輸文采”和“稍遜風(fēng)騷”兩句進行演唱時，要更加注重情緒上的“推波助瀾”，表現(xiàn)出情緒上的連貫和沉重；而“成吉思汗”一段，要顯得連貫而節(jié)奏適中，演唱時腦海中要呈現(xiàn)畫面感，充分彰顯情感。

“俱往矣，數(shù)風(fēng)流人物，還看今朝”，本句是全詞的最后一句，亦是整闕詞的點睛之筆，氣勢恢宏磅礴，充滿決心斗志。在演唱時，演唱者要特別注意用氣息技巧、極富穿透力的強音來實現(xiàn)推送式的演唱，重復(fù)演唱的過程要一遍比一遍顯得舒緩，維持一種向后延伸的演唱姿態(tài)，喉頭要注意不斷向上提，呈現(xiàn)出一種相對穩(wěn)定的演唱狀態(tài)。而“還看今朝”四個字，作為抒發(fā)壯志豪情的收尾之句，一定要高調(diào)強調(diào)氣勢，彰顯情緒。

綜上，在整個樂曲的演唱過程中，演唱者要不斷摸索蘊藏在詞句背后的情感性和歷史性因素，借助氣息和咬字技巧呈現(xiàn)出對于樂曲感情的深層次把握，借助合理途徑和合格方法來實現(xiàn)對于《沁園春·雪》的淋漓盡致的演繹，努力為其藝術(shù)性的不斷發(fā)展升華做出有益探索。

六、結(jié)語

民族聲樂是一首承載著極強歷史感和作者情感的優(yōu)秀作品，在對民族聲樂演唱中，需要歌唱者對其情感和內(nèi)涵因素的合理把握，需要豐富的專業(yè)技巧知識和情感表達方式。借助良好的情感把握，再加之頻繁的練習(xí)，才能真正將民族聲樂的作品展現(xiàn)出蓬勃的生命力，才能充分展現(xiàn)民族聲樂作者蘊含在詞作中的高尚氣質(zhì)。

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