朱伊迪

摘要：敦煌壁畫藝術(shù)在中國(guó)美術(shù)史上占據(jù)著十分重要的地位，是我國(guó)繪畫藝術(shù)的集大成者，是中西方繪畫藝術(shù)融合的典范。吸取異域技法在傳承中不斷融合進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展最終形成獨(dú)具個(gè)性的敦煌壁畫藝術(shù)。CG插畫作為外來的藝術(shù)表達(dá)形式也是當(dāng)今數(shù)字時(shí)代的主流繪畫方式，勢(shì)必將不斷深入發(fā)展進(jìn)而擴(kuò)大其應(yīng)用領(lǐng)域，將民族藝術(shù)形式運(yùn)用新技術(shù)新手段來繼承和表達(dá)。通過對(duì)這些蘊(yùn)藏著豐富內(nèi)涵的壁畫進(jìn)行發(fā)掘，從構(gòu)圖形式、色彩、線描、情感的角度著手分析，深入探析其中的表現(xiàn)技法和藝術(shù)價(jià)值，對(duì)傳統(tǒng)的表達(dá)技法做出一些歸納和總結(jié)，運(yùn)用現(xiàn)代的CG插畫技術(shù)進(jìn)行傳承、運(yùn)用和創(chuàng)新是本文主要論述的內(nèi)容。

關(guān)鍵詞：敦煌壁畫 CG插畫 融合

敦煌，千百年前是“絲綢之路”上的交通要道，是中西方文化交流的匯集之地，是佛教藝術(shù)進(jìn)入中原的第一據(jù)點(diǎn)。正因?yàn)槠涮厥獾牡乩砦恢煤偷锰飒?dú)厚的氣候條件，才得以孕育出這么大的東方藝術(shù)寶庫——莫高窟，也正因?yàn)榇?，莫高窟可以歷經(jīng)千年留存至今。莫高窟以精美的壁畫、姿態(tài)萬千的塑像以及獨(dú)特的石窟構(gòu)建聞名于世，是世界上最大的藝術(shù)寶庫之一。時(shí)至今日，石窟中存有的壁畫全長(zhǎng)4500平方千米，在這些壁畫中蘊(yùn)含著千百年來中華民族的藝術(shù)精髓，包含了歷代畫師工匠的技法傳承和藝術(shù)修養(yǎng)。

一、構(gòu)圖形式

從壁畫構(gòu)圖形式上劃分，一類是展示型，另一類是連環(huán)式。初期的壁畫內(nèi)容多為故事畫，形式延用了漢晉時(shí)期的單幅畫、組畫以及橫卷式結(jié)構(gòu)，畫的右邊設(shè)有“榜題”，是傳統(tǒng)的“左圖右史”的結(jié)構(gòu)。隨著對(duì)故事內(nèi)容的深入理解，構(gòu)圖上不斷突破創(chuàng)新，畫面中出現(xiàn)了“異時(shí)同構(gòu)”、匯聚式構(gòu)圖、高潮式構(gòu)圖的全新構(gòu)圖方式。故事畫的繁盛時(shí)期，出現(xiàn)了最為完整的傳記性佛傳故事畫。構(gòu)圖形式上更是創(chuàng)新出“己”字形和“S”形也做正反“己”字講，是將畫面分成三行按“己”字或者“S”排列，上下交錯(cuò)貫穿。故事畫因其內(nèi)容豐富，情節(jié)生動(dòng)，通俗易懂相較于佛像畫、經(jīng)變畫等而更具有吸引力和說服力。這也是故事畫普遍存在于早期壁畫形式的重要原因。寧強(qiáng)認(rèn)為：“敦煌早期形成的藝術(shù)形式——敦煌風(fēng)格不太穩(wěn)定，還不太成熟，容易受到外來藝術(shù)形式的強(qiáng)烈沖擊，但是其旺盛的生命力和創(chuàng)造力，為敦煌風(fēng)格的確立奠定了基礎(chǔ)?！敝衅诘谋诋嫸酁榻?jīng)變畫，構(gòu)圖上以豐富畫面為主，不再是相對(duì)固定的形式，而是對(duì)廟宇樓閣的寫實(shí)描繪，人物與場(chǎng)景的比例更加合理，主次分明，將空間感和裝飾性結(jié)合得更加協(xié)調(diào)統(tǒng)一。對(duì)佛國(guó)世界中宮殿的詳盡描繪和歌舞升平的景象來表達(dá)對(duì)富足生活的愉悅，也從構(gòu)圖上展現(xiàn)了新的意境。后期的構(gòu)圖進(jìn)入一種固化模式，沒有更多的突破和創(chuàng)新，更多是對(duì)前朝遺冊(cè)的描摹改造。

二、色彩的運(yùn)用

在敦煌早期的壁畫繪制上，雖然多沿用西域的技法但在構(gòu)圖形式、色彩布局上仍舊做出了很多改進(jìn)。敦煌壁畫的上色方法在結(jié)合西域、中原不同的渲染技法同時(shí)貼合中國(guó)畫連貫性的表現(xiàn)，使得早期壁畫的色彩熱烈而濃厚，所表現(xiàn)的形體富有動(dòng)感，配合苦修、濟(jì)世、渡難等主題烘托畫面人物的悲壯無私，具有更強(qiáng)的視覺沖擊力。為此后的異域技法與中原風(fēng)格的融合、轉(zhuǎn)變和發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

敦煌壁畫中的色彩所具有的豐富性、多樣性，在整個(gè)壁畫的發(fā)展過程中不斷體現(xiàn)，在唐代發(fā)展到成熟階段，形成了敦煌壁畫藝術(shù)的繁盛時(shí)期。北魏時(shí)期色澤濃郁，西魏、北周則清爽淡雅，唐朝盛世影響下的畫面色彩鮮艷奪目，末期的西夏、五代和宋朝的色調(diào)整體稍顯溫和但不失艷麗，元代因整體崇尚墨色的變化在用色上比起前朝更加的樸實(shí)淡雅。在北魏257期窟的故事畫《九色鹿本生故事》中，整幅畫面以土紅鋪底配上黑、深藍(lán)、白、石綠等顏色，形成了一種熱烈而渾厚的感覺。西魏以后的畫面多以白色為背景，搭配的朱丹、石綠、群青等顏色。唐代隨著國(guó)力的富強(qiáng)，佛教的盛行，人民生活安定，“衣食足而知榮辱”，富足的物質(zhì)生活讓人們對(duì)精神層面的要求更進(jìn)一步。經(jīng)變畫中更多的是對(duì)佛國(guó)世界的歡樂場(chǎng)景的想象，顏色多選取朱砂、藤黃配以金箔、石綠、天藍(lán)等顏色，顯得整幅壁畫如宮殿般金碧輝煌。色彩艷麗的供養(yǎng)人畫像的衣著服飾、妝容環(huán)佩都結(jié)合當(dāng)朝人們的裝扮來描繪，唇色艷麗，通體羅裙、錦帳，身邊侍女的服飾也是如此，連小身菩薩的妝容發(fā)飾都是參照世俗生活中的人物。除了對(duì)真實(shí)色彩的描繪以外，表現(xiàn)形式上也有特別之處，色彩的搭配上采用了顏色互補(bǔ)、色調(diào)對(duì)比，在明度和純度上都做出了區(qū)別。因此壁畫的整體色彩具有裝飾性效果，有秩序的來組合色調(diào)，再搭配上講究色彩的平衡、整幅畫面的節(jié)奏、畫面內(nèi)容的疏密關(guān)系。

三、線條的語言

中國(guó)畫中線條具有獨(dú)特的畫面語言，其本身具有高度的概括力和富有意蘊(yùn)的表現(xiàn)力，以簡(jiǎn)潔的筆墨，塑造出個(gè)性鮮明的人物形象。線描不僅是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中最具特色的造型手段，也是敦煌壁畫藝術(shù)中的主要表現(xiàn)手段，不論是奔放有力的起稿線還是意蘊(yùn)綿長(zhǎng)的提神線，都讓敦煌壁畫相較其他壁畫而言更加豐富、厚重，別具藝術(shù)趣味。從線的功能上劃分為起稿線、定型線、提神線和裝飾線；從顏色上劃分為土紅線、墨線、白粉線和朱紅線。從描法上總結(jié)大致有鐵線描、蘭葉描、折蘆描等。

在壁畫中起稿線多為土紅線，作為繪制工序的首要，具有繪制草圖、安排整體布局的作用。用土紅色的線在墻體上劃分好各個(gè)物象的大體位置，根據(jù)石窟的構(gòu)造對(duì)壁畫草圖進(jìn)行細(xì)節(jié)的構(gòu)想，用毛筆對(duì)事物、圖案的輪廓加以勾畫。土紅色的起稿線相對(duì)于其他線更加靈活、隨意，用筆也相對(duì)粗壯有力，具有高度的概括性和表現(xiàn)力。定型線常以墨線的形式出現(xiàn)在壁畫中，是在繪制過程中確保線條和色彩和諧搭配的重要部分。也有部分白粉線具有定型線的功能，通常是在土紅線設(shè)定好形象并且加以細(xì)致描繪涂色后，形象不需要再進(jìn)行改動(dòng)的情況下，用墨線或是白粉線來定型和增色。墨線有干、濕、濃、淡的區(qū)別，并且根據(jù)不同事物所用的描法也各不相同。對(duì)此，段文杰先生指出：“一千年間的敦煌壁畫有三種不同形態(tài)的定型線：早期，即十六國(guó)北朝時(shí)代，主要為鐵線描； 中期，即隋唐時(shí)代，主要為蘭葉苗；晚期，即五代、宋、西夏、元時(shí)代，主要為折蘆描和以多種線描塑造同一物象的靈活多變描法?！卑追劬€多用來再次定型，用以強(qiáng)調(diào)形體結(jié)構(gòu)和突出畫面的層次感。通常壁畫中用白粉線加以定型的部分多為服飾衣帶，或是佛像的背光部、蓮花寶座等。白粉線和朱紅線一樣具有裝飾線的作用。提神線，顧名思義是一幅畫或是一個(gè)人物一個(gè)形象最為關(guān)鍵的部分，表達(dá)人物面部表情、眼神動(dòng)態(tài)，或是根據(jù)動(dòng)態(tài)走勢(shì)描繪輕盈翻飛的衣紋，這類線通常由技術(shù)嫻熟的畫師來完成。畫家平山郁夫先生對(duì)敦煌壁畫的線條藝術(shù)曾贊道：“一筆下來，拉出的線條給人以跳動(dòng)之感。其造型感覺，使人覺得有魯奧之風(fēng)格?！痹诰€描造型上，古代畫師通過對(duì)形體的把握、筆力的控制，通過技法中不同描法的穿插運(yùn)用，以“工筆重彩”為主創(chuàng)作了無數(shù)鋪畫面中栩栩如生的人物形象，表現(xiàn)了壁畫中以線塑型和以線傳神的精髓。

四、情感的深度

墻壁上一鋪鋪波瀾壯闊的大幅壁畫讓每一個(gè)進(jìn)窟觀禮、拜佛的眾生能夠從畫面中學(xué)習(xí)和了解到佛家教義和佛家故事。既表達(dá)了畫師、信徒們的誠(chéng)摯情感也傳達(dá)了佛祖教義。

1.宗教信仰的寄托。無論是戰(zhàn)亂還是和平年代，佛教宣揚(yáng)的“隨其緣對(duì)，善有善報(bào)，惡有惡報(bào)”逐漸深入人心。出家為僧，在開鑿的石窟里塑立佛祖的泥像，在周圍的墻壁上繪出一鋪富有深意的故事畫，像《九色鹿本身》圖，借此來傳達(dá)愛慕虛榮、貪生怕死而違背誓言的人終將受到佛祖的懲治。

2.引出人心的“善”。早期壁畫藝術(shù)中繪有鋪數(shù)頗多的太子行善積德的內(nèi)容，這些太子都是佛祖前世那百般輪回的過往，無論是割肉喂鷹還是舍身飼虎都描繪出還是太子時(shí)的佛祖博大的善心如同救世主一般的存在。希望通過這些故事畫所包含的內(nèi)容通過講佛、禮佛的方式口耳相傳，深入人心，依托精神上的枷鎖發(fā)掘內(nèi)心的善意。在人們世代的理念中，身后事如同生前一樣重要，無數(shù)的猜測(cè)和臆想在人們心中留下烙印，生前行善積德不僅僅是為了庇佑子孫也是為自己謀得一張佛國(guó)的入場(chǎng)券。無論是尋常百姓還是王孫貴胄，都祈求來世的一帆風(fēng)順。

3.對(duì)美好生活的向往。常年中西部戰(zhàn)爭(zhēng)的侵?jǐn)_、改朝換代的權(quán)利斗爭(zhēng)讓百姓過著顛沛流離的生活，不得不為生存輾轉(zhuǎn)反側(cè)。居無定所、衣不蔽體、食不果腹是戰(zhàn)爭(zhēng)年代的悲慘狀況。唐代的中央政權(quán)一開始就表現(xiàn)出對(duì)河西走廊的高度重視，當(dāng)朝忠臣褚遂良說：“河西者，中國(guó)之心腹”。可見當(dāng)時(shí)朝廷對(duì)這一片區(qū)域的重視，既重視則安穩(wěn)，唐朝的盛世繁華從畫面中體現(xiàn)出讓天下百姓處于一種安居樂業(yè)、衣食無憂的生活中。對(duì)佛國(guó)世界的幻想來源于現(xiàn)實(shí)社會(huì)的映射，畫師們?cè)趬Ρ谏侠L出自己想象中安定祥和的佛國(guó)世界也是表達(dá)了百姓心中那份對(duì)美好生活的向往。

4.對(duì)自我價(jià)值的肯定。供養(yǎng)人在唐代壁畫中大量出現(xiàn)，為研究此時(shí)期的大眾審美、服裝飾品、社會(huì)階層等方面提供了大量的資料。從石窟的開鑿和佛像的供養(yǎng)數(shù)量可以見得在佛教的興盛程度，各地寺廟興起為佛像筑金身，斥巨資來鑿窟塑像的多為達(dá)官貴人和皇親國(guó)戚。在洞窟中，將自己繪于墻壁上，更多的是彰顯自己的社會(huì)地位和能力，也希望通過這種形式表達(dá)自己對(duì)佛祖的誠(chéng)心、善意，得以庇佑家眷親友、福澤子嗣。

五、插畫設(shè)計(jì)的應(yīng)用

現(xiàn)如今，受到科技高速發(fā)展的影響，各個(gè)方面都不斷進(jìn)步，世界各地的文化交流也在不斷加強(qiáng)，數(shù)字時(shí)代的交互平臺(tái)讓人與人、物與物之間的聯(lián)系更加緊密的同時(shí)，也讓很多固有思想和承襲傳統(tǒng)飽受爭(zhēng)議。文化是一個(gè)民族的精神根基，它有一種如同土壤一般的力量，團(tuán)結(jié)每一個(gè)族人，通過不同成分的養(yǎng)分來哺育一代又一代的后人。傳承一種文化不僅僅是書本知識(shí)的背誦、碑帖的摹寫，而是一個(gè)身體力行、耳濡目染的過程，最終在各行各業(yè)以千姿百態(tài)的形式呈現(xiàn)。

在敦煌壁畫藝術(shù)中飛天形象在整體表現(xiàn)形式上達(dá)到了爐火純青的地步，唐代的飛天比例準(zhǔn)確、形象生動(dòng)、線條流暢、色彩華麗。飛天不同于一般墻面上的佛教塑像造型，更多的注重表現(xiàn)人物飛升起來的輕盈感和飛動(dòng)的節(jié)奏感。與莊嚴(yán)肅穆的佛像造型形成鮮明的對(duì)比，在心理上形成佛法嚴(yán)肅的壓力在視覺上得以緩和，畫面整體節(jié)奏顯得豐富而有生氣。這種飛天藝術(shù)的精髓在于“飛”，對(duì)“飛”的表現(xiàn)是這一藝術(shù)的關(guān)鍵。北京奧運(yùn)會(huì)招貼設(shè)計(jì)大賽的獲獎(jiǎng)作品中就用到了飛天的形象，整體構(gòu)圖形式采用斜對(duì)角線的動(dòng)態(tài)形式，左上角運(yùn)用了傳統(tǒng)的飛天形象，右下角選取了奧運(yùn)會(huì)主場(chǎng)館“鳥巢”的一部分，將世界各國(guó)的國(guó)旗從飛天手中的聚寶盆中散落到“鳥巢”中去，寓意世界各國(guó)運(yùn)動(dòng)員參加中國(guó)的奧運(yùn)會(huì)。招貼畫設(shè)計(jì)既突出了中國(guó)傳統(tǒng)文化，也將敦煌飛天形象符合主題的展現(xiàn)在畫面當(dāng)中，給觀眾一種清逸美好的感覺。CG插圖設(shè)計(jì)《夢(mèng)·敦煌飛天樂舞系列》也同樣用到了飛天的形象，畫面以橫卷展開式構(gòu)圖，將飛天的形象扁平化處理，發(fā)髻高束、鬢戴簪花，衣著華麗有步履生花的意境。畫面的右上方有一輪紅日，下方繪有祥云和浪花，各種珍奇異獸在云間海上穿梭，仿佛越過無數(shù)的亭臺(tái)樓閣。三位飛天自西邊騰云踏浪而來，其中一位手持樂器，一位漫天撒花，一位聞聲起舞，所到之處花開遍野。整幅畫以藍(lán)色為背景，搭配湖綠、絳紫、藏青、黑色、金色、朱紅等，加入了中國(guó)的國(guó)花牡丹。衣飾紋樣運(yùn)用了傳統(tǒng)的團(tuán)狀祥云紋、五瓣花，條紋間色使得整體顏色搭配鮮艷奪目，黑色緞帶搭配金絲團(tuán)花，顯得雍容華貴。整體畫面給觀者一種傳統(tǒng)壁畫現(xiàn)代化的感覺，畫面內(nèi)容豐富，主次明確，用勾線填色的方式，也是將畫面用線分隔成不同的區(qū)域，色彩上有唐代的暈染效果。自西向東的構(gòu)圖也有佛教自西域傳入東土的意味，左右疏密的對(duì)比很好的將視覺中心引到畫面右側(cè)的飛天。插畫的主題是表達(dá)敦煌飛天樂舞的動(dòng)感，作者很好的用平面語言將飛天的形象表現(xiàn)出來，傳達(dá)出壁畫特有的色澤艷麗，賦色濃厚的感覺。

六、結(jié)語

敦煌壁畫藝術(shù)是宗教信仰的表達(dá)和中華民族藝術(shù)結(jié)合的代表，是中西方繪畫技法和藝術(shù)表現(xiàn)融合的典范。敦煌藝術(shù)風(fēng)格歷經(jīng)千年的變化，始終附和著時(shí)代的發(fā)展和社會(huì)的前進(jìn)，藝術(shù)技法的表現(xiàn)與不斷變化的大眾審美相結(jié)合。CG插畫作為新時(shí)代的舶來品，在數(shù)字網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的背景不斷發(fā)展壯大，是新時(shí)代藝術(shù)和技術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，也將融合中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的元素，不斷融合和發(fā)展，創(chuàng)造出具有民族特色的CG插畫。

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