車新春

布魯克納《第五交響曲》創(chuàng)作于1875年，正是在這一年，布魯克納進(jìn)入了人生的最低谷，他的自信心在現(xiàn)實(shí)生活面前嚴(yán)重受挫。實(shí)際上，自從布魯克納定居維也納之后。無(wú)論事業(yè)還是生活都非常不順。由于與瓦格納之間的友誼，天性單純的布魯克納在維也納遭受的無(wú)妄之災(zāi)依然持續(xù)發(fā)酵著。此時(shí)他已經(jīng)完成了四部交響曲，只有一首交響曲獲得首演，演出的現(xiàn)場(chǎng)反響據(jù)說(shuō)很熱烈，但缺乏實(shí)際的社會(huì)影響，維也納音樂(lè)界反應(yīng)冷淡，沒(méi)有指揮家愿意演出他的作品，演出帶給布魯克納的只是更加拮據(jù)的生活，因?yàn)檫@次演出是他自掏腰包籌備的。

此時(shí)的布魯克納事業(yè)上不如意，生活上更是拮據(jù)。他在一封寫給Mayfeld的信中談到，音樂(lè)學(xué)院微薄的薪水無(wú)法維持日常生活的開(kāi)銷，他必須借錢度日，布魯克納甚至認(rèn)為自己會(huì)因?yàn)樨?fù)債而入獄。作曲家還談到，如果不是有一些外國(guó)人跟他學(xué)習(xí)。他或許只能去大街上乞討了?？梢?jiàn)，布魯克納認(rèn)為他當(dāng)時(shí)的生活是沒(méi)有意義的，也是毫無(wú)幸?？裳缘摹Ｗ髑覍?duì)維也納充滿失望，他甚至認(rèn)為定居維也納是一個(gè)愚蠢錯(cuò)誤的決定，希望能夠回到林茨從事以前的工作。

然而，事業(yè)與生活的雙重打擊沒(méi)有泯滅布魯克納創(chuàng)作交響曲的熱情。1876年作曲家順利完成了《第五交響曲》的創(chuàng)作，并在1877年-1878年間，對(duì)作品進(jìn)行了修訂。這部作品誕生于布魯克納人生不如意之時(shí)，作品反映出作曲家對(duì)人生的思考。1878年版本是作品的最終版，之后的演出都是以這個(gè)版本為準(zhǔn)。

布魯克納創(chuàng)作《第五交響曲》僅僅用了不到兩年的時(shí)間，但他等待這部作品的首演卻花費(fèi)了將近20年的時(shí)間。1894年，這部作品終于得以首演。首演的地點(diǎn)不是維也納，而是奧地利另外一個(gè)文化名城格拉茨，指揮是布魯克納的學(xué)生沙爾克。遺憾的是，布魯克納此時(shí)已經(jīng)疾病纏身，無(wú)法親臨演出現(xiàn)場(chǎng)。然而，對(duì)這部交響曲而言，也許是幸運(yùn)的，因?yàn)樽髌芬虼瞬拍軌蛞宰畛醯拿婺康靡员４?，免于遭受作曲家因盲目接受朋友與同行的批評(píng)而一改再改的命運(yùn)。

布魯克納《第五交響曲》（WAB 105，B大調(diào)）采用四樂(lè)章的形式。第一樂(lè)章采用奏鳴曲式，它有一個(gè)漫長(zhǎng)的引子，共有50余個(gè)小節(jié)，如此長(zhǎng)的引子在布魯克納交響曲中是絕無(wú)僅有的。這個(gè)引子的重要性毋庸置疑，在不長(zhǎng)的時(shí)間段內(nèi)，涌現(xiàn)出三個(gè)主題，它們?cè)谡{(diào)性與性格特征方面都各具特色，預(yù)示了整首樂(lè)曲的幾個(gè)基本主題材料。

引子由三個(gè)部分組成，它們?cè)谒俣?、力度、調(diào)性與織體等結(jié)構(gòu)要素上各不相同，形成一種明確的并置：音樂(lè)一開(kāi)始是一段靜謐的主題，在pp的力度以及大提琴和低音提琴的撥奏聲中，其他弦樂(lè)聲部在B大調(diào)上奏出安靜的主題旋律，營(yíng)造出一種柔和、寂靜的氛圍；以ff力度奏響的音樂(lè)段落是第二部分，這個(gè)段落由兩個(gè)相互呼應(yīng)的、但性格不同的主題構(gòu)成：一個(gè)是由樂(lè)隊(duì)奏出的上行的和弦琶音主題，一個(gè)是由長(zhǎng)號(hào)和土巴號(hào)奏出的圣詠主題，前者在G大調(diào)進(jìn)行，后者則在D大調(diào)進(jìn)行，前者是附點(diǎn)音符節(jié)奏的大齊奏，后者則擁有豐滿的和聲織體；緊接著在一個(gè)半小節(jié)的停頓之后，音樂(lè)進(jìn)入第三部分，調(diào)性轉(zhuǎn)到d小調(diào)，主題是圣詠主題的緊縮形式，它與大提琴的倒影模仿、第一小題的自由對(duì)位旋律構(gòu)成豐富的對(duì)位織體，之后，整個(gè)樂(lè)隊(duì)以ff的力度將音樂(lè)推向高潮，最后引子以pp的力度結(jié)束在D音的同時(shí)，引出主部主題。

主部主題由中提琴和大提琴在b小調(diào)上、p的力度中奏出，第一與第二小提琴以顫音形式伴奏，長(zhǎng)笛和單簧管進(jìn)行模仿呼應(yīng)，緊接著樂(lè)隊(duì)全奏將音樂(lè)推向一個(gè)小的高潮，隨后又回落ppp的力度中，迎來(lái)了副部主題。它是一段抒情旋律，由小提琴以p的力度奏出，弦樂(lè)其他聲部撥奏為之伴奏。第三主題是圣詠旋律，由木管組樂(lè)器奏出。弦樂(lè)聲部奏出切分節(jié)奏的琶音為之伴奏，這一伴奏聲部持續(xù)了30余個(gè)小節(jié)之后，是一段鏗鏘有力的樂(lè)隊(duì)齊奏，接著出現(xiàn)樂(lè)章開(kāi)始的音樂(lè)形態(tài)與氛圍，力度逐漸減弱，預(yù)示著展開(kāi)部的到來(lái)。展開(kāi)部充斥著對(duì)位思維，作曲家運(yùn)用自由模仿、卡農(nóng)、倒影等多種對(duì)位技法，主要將主部主題與引子中的和弦琶音這兩個(gè)主題素材自由組合與展開(kāi)，構(gòu)成對(duì)位織體，形成豐滿的音響。

值得注意的是，布魯克納第一次將第一樂(lè)耄發(fā)展部的高潮延遲到再現(xiàn)部。再現(xiàn)部開(kāi)始的音響如此強(qiáng)烈，以至于聽(tīng)眾可能會(huì)忽略主部主題的再現(xiàn)，再現(xiàn)部的三個(gè)主題都有不同程度的縮減。之后，音樂(lè)進(jìn)入尾聲，尾聲在B大調(diào)上由弦樂(lè)撥奏為之伴奏，它與樂(lè)章一開(kāi)始的撥奏一樣，令人想起貝多芬的《第九交響曲》，最后音樂(lè)在輝煌的全奏中結(jié)束。

第二樂(lè)章是柔板樂(lè)章。這一樂(lè)章由兩個(gè)主題構(gòu)成，暗淡的第一主題，最初由雙簧管在d小調(diào)上以p的力度奏出，弦樂(lè)聲部的三連音音型為之伴奏，它猶如描述了一個(gè)形單影只的人，具有孤獨(dú)的色調(diào)。緊接著的是柔和的第二主題，由第一和第二小提琴以f的力度在c大調(diào)上奏出，其他小提琴聲部構(gòu)成和弦伴奏，這一主題具有一種傾訴特質(zhì)，似乎是作曲家在訴說(shuō)著什么，擁有溫暖的色調(diào)。

第三樂(lè)章是諧謔曲。諧謔曲一開(kāi)始在3/4拍中，木管樂(lè)器在d小調(diào)上如疾風(fēng)般快速地奏出第一主題，具有激情特質(zhì)，三連音的伴奏音型更是推動(dòng)了這一特質(zhì)。緊接著樂(lè)風(fēng)一轉(zhuǎn)，音樂(lè)放緩，一段優(yōu)美抒情的蘭德勒舞曲風(fēng)格的主題由弦樂(lè)奏出。隨后，快速狂野的第一主題與舞曲風(fēng)格的主題旋律交替出現(xiàn)。三聲中部中，2/4拍的旋律、B大調(diào)與G大調(diào)交替的調(diào)性、較為簡(jiǎn)單的織體、以及最初由圓號(hào)奏出的優(yōu)美的拱形旋律，都與前一部分形成對(duì)比，而與作品一開(kāi)始的旋律形態(tài)相似。

第四樂(lè)章是終樂(lè)童，也是這部作品最奇特的樂(lè)章。它不僅擴(kuò)展了傳統(tǒng)的奏鳴曲式，將前面三個(gè)樂(lè)章的主題編織在一起，而且將前奏曲與賦格融入奏鳴曲式中，呈示部就像是一個(gè)巨大賦格的前奏，賦格從展開(kāi)部開(kāi)始，將再現(xiàn)部也融入進(jìn)來(lái)。

終樂(lè)章開(kāi)始于第一樂(lè)章的引子主題、緊接著第一樂(lè)章與第二樂(lè)章的主部主題也相繼出現(xiàn)，然而，每個(gè)主題都沒(méi)有完整出現(xiàn)，它們剛剛演奏了一個(gè)旋律片段，就被一個(gè)單簧管旋律片段打斷。猶如單簧管在說(shuō)，請(qǐng)等一會(huì)兒再回憶過(guò)去，我們先開(kāi)始新的主題吧。隨后，大提琴和低音提琴奏出以單簧管旋律片段為核心的賦格主題，它在b小調(diào)上進(jìn)行，中提琴、第二小提琴與第一小提琴聲部間隔三小節(jié)先后進(jìn)入，形成一個(gè)賦格段落。緊接著是第二小提琴在D大調(diào)上奏出優(yōu)美的副部主題，自由模仿的第一小提琴聲部在兩拍之后進(jìn)入，補(bǔ)充副部主題的律動(dòng)。第三主題是圣詠風(fēng)格旋律，它由銅管以ff的力度奏出。進(jìn)入展開(kāi)部，先是一段圣詠旋律為主題的賦格段落，后來(lái)出現(xiàn)呈示部中的賦格主題，它與圣詠主題一起，將音樂(lè)推向高潮，其間賦格有時(shí)被打斷，插入諧謔曲和第一樂(lè)章的主題。賦格之后，第一小提琴再現(xiàn)了優(yōu)美的副部主題。最后音樂(lè)結(jié)束在輝煌的樂(lè)隊(duì)全奏中。

布魯克納寫作《第五交響曲》的時(shí)候，作曲家的創(chuàng)作技法已經(jīng)趨于成熟。這首作品堪稱對(duì)位法的杰作，對(duì)位思維充斥在主題的建構(gòu)與音樂(lè)的發(fā)展等各個(gè)方面，尤其是末樂(lè)童中奏鳴曲式同前奏曲與賦格這一形式相融合，展示了作曲家精湛的對(duì)位技巧。其次，宗教性的音樂(lè)主題成為作品的重要元素，作曲家在引子、首尾樂(lè)章以及全曲最終的結(jié)尾，都采用了宗教性的主題旋律，營(yíng)造出一種宗教氛圍，這也一直是布魯克納作品的一大特點(diǎn)。此外，作品的調(diào)性發(fā)展也極具特色，顯示出作曲家嫻熟的調(diào)性掌控能力。

（責(zé)任編輯 張曉燕）