當代中國花鳥畫的發(fā)展，可謂百花齊放，異彩紛呈，包括工筆、寫意及介于兩者之間的沒骨?，F(xiàn)代人們在努力繼承中國傳統(tǒng)文化的精神品質、著力研習傳統(tǒng)的技法技能，并在此基礎上，不斷求新求變。

一、沒骨畫的概念

“沒骨法”，即“花鳥畫中不用筆墨，純以彩色畫花卉”的一種技法。沒骨畫，顧名思義，就是把骨隱沒于皮肉之內。也就是說沒骨畫在畫面中不勾勒物像輪廓，直接以墨和色描繪物象，因此，它不受輪廓線的約束，它既可以在工筆和意筆之間發(fā)揮其特有的造型自然生動的特點和優(yōu)勢，又可以根據需要做偏工偏寫的選擇。沒骨法是界于工筆和寫意之間的畫法，是直接用墨和色彩作畫，不用墨筆立骨的一種國畫繪畫技法，這并不是說其法沒有“骨”的表現(xiàn)，只是相比于雙鉤填彩的工筆一類用線不太明顯而已。沒骨法是花鳥畫在技法形式上的一大變革，不用墨線勾勒輪廓，只用著染色彩的水跡形成花葉形象，整個畫面色彩清柔，水分洇潤，風格清秀、雅致、飄逸。從歷史的發(fā)展來看，沒骨花鳥畫在技法上有兩個大的風格特征，一種是工細沒骨畫，一種是點染沒骨畫。

二、沒骨畫的起源

沒骨法作為我國花鳥畫法的一種，其產生時間較為久遠；創(chuàng)始人為五代時期的張僧繇嘗畫“凹凸花”，即沒骨之法，《唐朝錄》載，尉遲乙僧亦嘗作“凹凸花”。而在我國的唐代至北朝時期的莫高窟中發(fā)現(xiàn)了沒骨畫畫法的蹤跡，其主要是采用色彩直接進行渲染。據相關史料，沒骨花鳥畫主要開始于北宋時期，其具體人物為徐崇嗣成為朝野歡迎的畫法之一，這一時期，出現(xiàn)了許多“沒骨”名家，如北宋的趙昌、趙佶、劉常，南宋的徐禹功等人。清初惲壽平的沒骨花鳥畫就是以其為基礎開展的，并在此之中創(chuàng)造出了更加新穎的形式。對于惲壽平的沒骨花卉畫作品，在畫畫的過程中摒棄了傳統(tǒng)的先墨筆勾勒輪廓再著色的方法，而是直接采用色彩渲染，通過點染并用的方式進行。注重生活化的畫風特點，在與大自然相結合的過程中，使其作品的自然氣韻更加濃烈。至此，“沒骨法”已非常成熟豐富。此后，又出現(xiàn)了華、“海上三任”、居廉、居巢、陳之佛、俞致貞等杰出的沒骨畫家。

三、沒骨畫的技法

傳統(tǒng)的沒骨技法包括撞水撞粉法、積墨法、潑墨法、破墨法、宿墨法、沖水法等，現(xiàn)如今經過畫家們的努力研習，現(xiàn)代水墨不斷發(fā)展并創(chuàng)新出了許多新技法，如：撒鹽法，壓印法等。這種對水、墨與色的運用被提升到了一個新階段，出現(xiàn)了各種新奇的肌理效果，畫家們通過一次次大膽的嘗試，對創(chuàng)新邁出了越來越大的步子。沒骨法的特點是介于寫意與工筆之間，它除了從傳統(tǒng)繪畫中吸收營養(yǎng)外，也發(fā)揮出了自身優(yōu)勢。放松灑脫的筆法，清澈明潤的顏色，或細膩或奔放，立體感也較強，不用線條勾勒出物象的輪廓和結構，卻不失骨法、骨力，以獨特的方式展現(xiàn)出國畫的神韻及畫面的唯美感，并且與傳統(tǒng)的工筆畫、寫意畫相互影響，為中國畫藝術的長遠發(fā)展注入了新的力量。下面詳細介紹一下以下幾種技法：①凹凸暈染法“三礬九染”，是工筆畫的基本功，也是沒骨花鳥畫的技法基礎，不同于工筆花鳥在白描稿上分染，沒骨則直接進行暈染。②點染，又稱點跺，一筆點出濃淡干濕，即所謂“粉筆帶脂”的點寫之法，多用于花頭的點寫。③點漬，用宿墨或顏料進行點染，形成一些漬點的效果。④接墨、接色又謂接染，即分染時兩色相接，然后在此基礎上再提染加工，形成自然過渡效果，又營造一種變幻多姿的氛圍。5.撞色，亦為兩色或多色相接，不同的是，色與色相撞時所含水分較多，沖水撞色，一般一遍而成，不作提染，取其活潑生動的效果。另有積色、積墨、虛染、灑鹽、沖水等諸法，都體現(xiàn)了傳統(tǒng)“沒骨法”的主要特征：兼工帶寫，一步到位，形神兼?zhèn)涞奶攸c。

四、沒骨畫的表現(xiàn)形式

藝術作品的形式基本上是由內在結構和外顯的藝術語言兩種形式因素構成的。通常稱其結構為內部形式，藝術語言為外部形式，在具體作品中，這內、外兩種形式因素是緊密相關、相互滲透、不可分離的。沒骨畫中隱沒的線就是其內在的結構，畫面填充的色就是其外顯的藝術語言。有了這兩種密不可分的因素便形成了沒骨畫的繪畫形式。中國繪畫作品是畫家把對自然界的感受從感性認識轉變成理性認識的表達。傳統(tǒng)的中國花鳥畫家在繪畫題材方面偏愛“一枝一花”，在繁花錦簇的花團中獨取一枝足夠表達心境。現(xiàn)代沒骨畫家對于花鳥草蟲的愛好，已不單單偏向一處?，F(xiàn)代沒骨畫家受西方繪畫語言的影響，把西方的平面構成融入到中國繪畫中?，F(xiàn)代沒骨畫家的一些繪畫作品中，我們可以看到平面構成元素的運用。畫家融合西方的繪畫語言，創(chuàng)造出一種新的審美標準，迎合這一時代的審美價值。沒骨畫的發(fā)展從古至今，可以說是源遠流長，有特定的繪畫模式。順應時代的發(fā)展，畫家也要與時俱進，對于傳統(tǒng)繪畫的精華予以保留，對于西方繪畫的長處應該吸收。所以就有了與傳統(tǒng)意義不一的現(xiàn)代沒骨花鳥畫，現(xiàn)代沒骨花鳥畫是在傳統(tǒng)繪畫的基礎上向前發(fā)展的。

現(xiàn)代畫家受西方美術教育的影響，沒骨畫家在繼承傳統(tǒng)繪畫的前提下尋求創(chuàng)新，已不僅僅把視線停留在國內了?，F(xiàn)代沒骨畫家采取中西融合的形式，把西方繪畫的技法融入到了中國繪畫中。由于西方繪畫技法的引進，中國繪畫中體現(xiàn)的不僅僅是純粹的傳統(tǒng)技法了。任何一幅繪畫作品都是由點、線、面構成的，點、線、面在繪畫作品中起決定性的作用?，F(xiàn)代沒骨繪畫作品以點線面突出了平面構成元素的運用。從現(xiàn)代沒骨繪畫作品中可以明顯的看到平面構成的元素，與中規(guī)中矩的傳統(tǒng)沒骨畫有很大的出入。中國繪畫的設色不講究所繪物像受到光的影響而引起色彩變化的，通過運用單純的色彩對比調和，渲染在畫面上。而西方繪畫就大不相同，西方油畫通過自然光的變化來引起色彩的變化，以達到豐富畫面的效果。西方的“點彩法”通過光的變化近看給人的感覺是各種顏色的點，各種顏色的點相互輝映，遠看卻是鄰近色的漸變形成的塊面。

五、結語

沒骨畫、工筆畫、寫意畫是中國畫的三大體系，它們既有聯(lián)系又有區(qū)別。沒骨畫的發(fā)展歷史悠久，從古至今。沒骨畫不同于工筆畫與寫意畫，在工筆畫與寫意畫的基礎上茁壯成長。沒骨畫中弱化了工筆畫的線，又表現(xiàn)了寫意畫的不拘謹。沒骨畫吸收工筆畫與寫意畫的優(yōu)點，形成獨特的繪畫方式。當今花鳥畫壇人才輩出，出現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的花鳥畫家，其表現(xiàn)手法更為豐富多樣，甚至一幅畫中都可以出現(xiàn)好幾種繪畫手法，而沒骨法仍被繼承與發(fā)展著。

作者簡介：

王海燕（1991—），女，聊城大學美術學院15級研究生，專業(yè)為美術，研究方向為國畫。

（作者單位：聊城大學美術學院）