袁紹恒

〔摘要〕關(guān)于花鼓戲《齊白石》的戲劇創(chuàng)作特色、特點(diǎn)的分析與探討。

〔關(guān)鍵詞〕花鼓戲齊白石創(chuàng)作評論

在第五屆湖南藝術(shù)節(jié)上，由湘潭市藝術(shù)劇院有限責(zé)任公司創(chuàng)演的大型現(xiàn)代花鼓戲《齊白石》，生動(dòng)地再現(xiàn)了一位世紀(jì)老人“抱松喬習(xí)性，守金石行操，崢嶸九七春秋，不愧勞動(dòng)人民本色；抒稻黍風(fēng)情，寫蟲魚情趣，灼爍新鮮時(shí)代，平添和平事業(yè)光輝（全國美協(xié)挽齊白石聯(lián)）?！弊層^眾從視覺聽覺藝術(shù)中和舞臺(tái)形象上，深刻領(lǐng)悟到一位世界藝術(shù)巨匠的傳奇人生。該劇以齊白石從一名鄉(xiāng)村小木匠成為一代藝術(shù)宗師為情節(jié)線，以一生坎坷命運(yùn)、恩師摯友提攜、五出五歸艱苦游學(xué)、兩重婚姻、衰年變法等，展開故事情節(jié)，真實(shí)再現(xiàn)了齊白石這位世界文化名人的人格魅力和藝術(shù)情操，充分顯示了齊白石“不愧勞動(dòng)人民本色”的藝術(shù)人生。該劇具有以下幾個(gè)方面的主要特點(diǎn)：

一、戲劇內(nèi)容與表現(xiàn)形式的完美結(jié)合

花鼓戲《齊白石》雖無場次之分，卻思路清晰，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，邏輯嚴(yán)密；戲劇矛盾明顯、沖突跌宕、高潮頻起；故事情節(jié)入情入理，渾然一體，自然天成。

序幕從齊白石出生抓周起，與祖母有了矛盾沖突，以“三月風(fēng)，四月雨，哪見文章鍋里煮”的兒歌形式，表現(xiàn)了祖母的現(xiàn)實(shí)主義，使之成了齊白石兒時(shí)開始習(xí)字作畫的動(dòng)因，日后為之奮斗的動(dòng)力，為戲劇發(fā)展埋下了伏筆。齊白石19歲與童養(yǎng)媳陳春君成親，劇情安排在洞房花燭夜尋找《芥子園畫譜》、猜謎等情節(jié)，既表達(dá)了齊白石從小具有超人智慧，對繪畫藝術(shù)有著偉大夢想，也反映了夫唱婦隨的傳統(tǒng)美德。

齊白石的“幾分天聰之氣”得到了當(dāng)時(shí)湘潭地區(qū)有名的財(cái)主、文人胡沁園的極大關(guān)注和無私資助，加上陳少藩的教導(dǎo)，讓齊白石脫離木工生活，專心繪畫，這是齊白石藝術(shù)生涯中的一個(gè)重大轉(zhuǎn)折點(diǎn)。當(dāng)齊白石拜師之時(shí)，“耳邊廂傳來娭毑斥訓(xùn)”，使矛盾沖突再次升級：既要行孝，又要養(yǎng)家糊口，還想拜師學(xué)藝，突出了齊白石的矛盾心理，也就有了戲劇沖突。拜唐鏡如為師的情節(jié)，為整個(gè)戲劇增添了戲劇感和喜劇色彩。

在“五出五歸”之前，安排夫人陳春君的唱詞寄情，既表現(xiàn)了妻子的擔(dān)憂與牽掛的復(fù)雜心理，襯托了夫妻的恩愛之情，也揭示了齊白石藝術(shù)求索的艱辛，為以后矛盾沖突和戲劇的發(fā)展以暗示和伏筆。

齊白石應(yīng)夏午詒之邀赴西安教畫。結(jié)識了樊增祥，盡觀樊所藏八大山人、金農(nóng)等名家書畫。從而使齊白石的花鳥畫風(fēng)隨之改變，走上了寫意畫路徑。此節(jié)劇情，從側(cè)面反映了齊白石善于博采眾長，起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。齊白石與樊增祥、夏午詒的矛盾沖突和戲劇情節(jié)，再現(xiàn)了齊白石的人格魅力和對書畫藝術(shù)的追求，展現(xiàn)了齊白石的志向在事業(yè)上，而不是在仕途上。在事業(yè)與仕途的矛盾交鋒上，齊白石的義無反顧，博得了樊增祥的好感，從而讓該劇在觀眾面前樹立了齊白石的偉大形象。樊增祥對齊白石的無私幫助和推崇欣賞，讓祖母“三月風(fēng)，四月雨，哪見文章鍋中煮”的思想一個(gè)很好的回應(yīng)，有前后呼應(yīng)的效果。

在“遷居北京”和“衰年變法”中，該劇首先安排了土匪之?dāng)_，愛妻陳春君勸齊白石逃離而遠(yuǎn)赴北京。土匪搶劫齊白石畫印的眾生相，不僅刻畫了當(dāng)時(shí)社會(huì)的黑暗，更反映了齊白石與陳春君的夫妻之情，從而暗示了齊白石藝術(shù)生涯的波折。

在北京，齊白石認(rèn)識了陳師曾等人，在艱苦的歲月里，他不忘摯友勸其改變畫風(fēng)的建議。在北京琉璃廠南紙鋪掛潤格賣畫時(shí)，由于時(shí)勢艱難，其畫難以賣出，貧困到連白菜都買不起，用畫換不到，只得用喂豬的“菜幫子”充饑，到了“人到難時(shí)無主意，畫換白菜被人譏”的境地。這與后面故事的發(fā)展和戲劇的變化作了很好的鋪墊。劇中著名的美術(shù)家、藝術(shù)教育家陳師曾，對齊白石畫風(fēng)的改變作了精心指點(diǎn)，特別是見到陳師曾題《王佐斷臂》畫詩“畫吾自畫自合古，何必低首求同群”，使齊白石茅塞頓開，“求嬗變原來是書法秉性”，讓齊白石解除了變法顧慮，找到了變法竅門，下定了“我與命命與我狹路相逢，倒不如效王佐忍痛斷臂，齊白石不認(rèn)命決不同群”決心，讓整臺(tái)戲劇的高潮達(dá)到了最高峰。劇作者構(gòu)思巧妙，一氣呵成。

“變法”戲韻未盡，高潮又起。陳春君領(lǐng)著給齊白石做偏房的胡寶珠出現(xiàn)在面前，使戲劇沖突再起，矛盾糾葛再現(xiàn)。

在齊白石事業(yè)成功時(shí)，用對比手法，表現(xiàn)了齊白石的藝術(shù)成就；在日本鬼子即將進(jìn)入北京時(shí)，息畫封刀，用畫外音，表現(xiàn)了齊白石的民族氣節(jié)，將自己的命運(yùn)與國運(yùn)緊緊聯(lián)系在一起的人格魅力。在拒絕佐藤雄二作畫無果的情況下，畫螃蟹以揭示日本侵略者能“橫行到幾時(shí)”，體現(xiàn)了齊白石的凜然正氣、個(gè)性特點(diǎn)和藝術(shù)幽默感。

在徐悲鴻家，北平國立藝術(shù)學(xué)院眾位教授對徐悲鴻的怨言和要挾，反襯了齊白石深得學(xué)生擁戴和自身的藝術(shù)才華。徐悲鴻“寧做江湖浪跡人”也要留下齊白石，充分表達(dá)了徐悲鴻對齊白石的推崇和尊重。眾位教授與徐悲鴻的矛盾沖突，進(jìn)一步加深了觀眾對齊白石的了解，進(jìn)一步擴(kuò)大了戲劇效果。

該劇采用前后照應(yīng)的手法，再度安排賣菜人上場。賣菜父子的前后反差，從側(cè)面反映了齊白石的名聲已影響到了民間。特別是賣菜人捧著畫對天大哭的場面，凸顯了齊白石的人格魅力。

得知徐悲鴻逝世的消息后，齊白石用一長段唱詞表達(dá)對失去知己好友的悲痛之心、思念之情；表現(xiàn)了齊白石對徐悲鴻識才、惜才，愛才、憐才的感激之恩；最后發(fā)出了“從今后我斷線的風(fēng)箏朝哪飛”的悲鳴，從而使戲劇情節(jié)更富人情味，揪住了觀眾之心，打動(dòng)了觀眾的心靈。

在齊白石與田家英的戲中，在表達(dá)毛主席對藝術(shù)家關(guān)懷的同時(shí)，反映了齊白石不僅僅作畫，還關(guān)心政治和天下大事，更表達(dá)了作為藝術(shù)大師的齊白石不忘勞動(dòng)人民本色。

在尾聲中，編劇安排“齊白石”摘掉帽子、脫去長衫，專注作畫的場景，不僅表達(dá)齊白石對一生中所有有恩于他的人“作畫拜謝”的感恩之心，對太平盛世到來的興奮；而且巧妙地將劇中人亮相觀眾，使戲劇又一次出現(xiàn)高潮，又一次升華。做到了戲已尾聲，意猶未盡，讓觀眾對這位藝術(shù)大師不平凡的一生久久縈繞在心中。編劇的獨(dú)具匠心可見一斑。

二、主題思想與藝術(shù)價(jià)值的有機(jī)統(tǒng)一

該劇主題思想明確，通過以傳統(tǒng)花鼓戲的形式，充分展示了齊白石從鄉(xiāng)間藝人成長為近代中國繪畫大師、世界文化名人，走過近一個(gè)世紀(jì)的艱苦與輝煌的人生歷程。該劇以十三節(jié)劇情濃縮了齊白石的一生，再現(xiàn)了他的藝術(shù)生命、藝術(shù)風(fēng)格、情感世界和坎坷人生；將齊白石藝術(shù)的內(nèi)在生命，濃郁的鄉(xiāng)土氣息、純樸的農(nóng)民意識和天真浪漫的童心，富有余味的詩意在戲劇中得到了充分運(yùn)用和發(fā)揮。

全劇通過表現(xiàn)齊白石詼諧幽默的個(gè)性、卓爾不群的智慧、不折不撓的骨氣、細(xì)致入微的情感、孜孜不倦的追求……從而折射出齊白石特有的鄉(xiāng)愁、童心、農(nóng)民情懷和永不消褪的勞動(dòng)才本色?！爸灰哺谌嗣?、植根于健康人性基礎(chǔ)上執(zhí)著的審美理想和信念，有不斷遵循藝術(shù)規(guī)律的堅(jiān)強(qiáng)意志。這是齊白石用自己作為榜樣，留給我們21世紀(jì)中國藝術(shù)家最珍貴的啟示（著名畫家王仲）。”這就是該劇藝術(shù)價(jià)值的所在。

三、舞臺(tái)效果與團(tuán)隊(duì)精神的充分凸顯

《齊白石》以花鼓戲?yàn)橹饕憩F(xiàn)形式，引用湘潭地方特色民謠、山歌、號子等原生態(tài)元素，結(jié)合現(xiàn)代音樂為主要手段，把傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代傳媒技術(shù)、數(shù)字技術(shù)有機(jī)地結(jié)合起來，讓齊白石的詩、書、畫、印貫穿于戲劇始終，讓“齊白石”的純真之心沉浸地藝術(shù)體驗(yàn)中和藝術(shù)故鄉(xiāng)里，讓齊白石的鄉(xiāng)心、童心和農(nóng)民之心流露出來的鄉(xiāng)土氣息和勞動(dòng)本色，淋漓盡致地表現(xiàn)在舞臺(tái)上?！洱R白石》的大膽創(chuàng)新，使舞臺(tái)藝術(shù)更加逼真，讓觀眾如臨其境、如在其中。觀眾印象最深、久久不能忘記的是反映齊白石“衰年變法”的一場，采用音樂、燈光、戲曲、舞蹈等綜合藝術(shù)，讓“衰年變法”所要表現(xiàn)的思想，幻化成舞臺(tái)藝術(shù)，展示了《齊白石》的獨(dú)特魅力。

《齊白石》音樂扣人心弦，構(gòu)思新穎、設(shè)計(jì)精巧，又顯時(shí)尚，做到了主觀敘事，客觀宣泄；傳統(tǒng)唱腔，現(xiàn)代配器。舞臺(tái)美術(shù)為適應(yīng)場景轉(zhuǎn)換頻繁，戲劇跳躍性較大，年代印記明顯，主客觀時(shí)空交替變幻快，應(yīng)對齊白石生活習(xí)慣的環(huán)境交待的要求，以大寫意為原則，讓舞臺(tái)空間靈動(dòng)和拓展開來，八個(gè)場景讓觀眾有耳目一新之感。在舞臺(tái)空間大寫意的前提下，該劇在服裝、化妝、道具等設(shè)計(jì)上，讓觀眾有了寫實(shí)的質(zhì)感；時(shí)代背景、人物身份、年齡變化、道具等具有歷史準(zhǔn)確性，讓觀眾有時(shí)代感。劇中人物造型特色明顯，展示了不同人物，同一人物不同時(shí)期的人物特色和人物性格。如主角“齊白石”就有青年、中年、老年、晚年四個(gè)不同時(shí)期的造型。服裝具有明顯的年齡、時(shí)代個(gè)性特征。

我們祝愿大型現(xiàn)代花鼓戲《齊白石》不斷打磨不斷完善，成為一臺(tái)主題鮮明，雅俗共賞，充分顯示地域特色，深受廣大人民群眾喜愛的經(jīng)典劇目。（責(zé)任編輯蔣晗玉）