魯云華

摘 要：本文針對戲劇表演藝術的審美特質(zhì)一題展開了較為深入的研究，同時結合新時期戲劇表演藝術的發(fā)展與戲劇表演中的注意要點，總結出了幾點存在于戲劇表演藝術中的審美特質(zhì)，其中包括戲劇表演藝術審美的延伸性、戲劇表演藝術審美的情感傳達以及戲劇表演藝術審美的想象性特征等等，以期能夠對我國戲劇表演藝術水平的進一步提升獻上一點綿薄之力。

關鍵詞：戲劇表演；表演藝術；審美特質(zhì)

中圖分類號：J812 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）17-0013-02

一、新時期中戲劇表演藝術的發(fā)展

戲劇表演在我國的傳統(tǒng)文化中占有非常重要的地位，并利用其獨有的藝術特色與審美情趣吸引了眾多忠實的觀眾。在過去，戲劇表演藝術在國內(nèi)的發(fā)展歷程中經(jīng)歷了很多曲折，直到最近十年來才開始真正的進入到了穩(wěn)定時期，并且在國家經(jīng)濟建設水平不斷提高的今天取得了十分不俗的成績，具體表現(xiàn)為如下幾個方面：首先，很多在國內(nèi)選擇從事戲劇表演行業(yè)的演員都擁有了一個能夠展示才華的舞臺，并且表現(xiàn)出了斗志滿滿的奮斗心態(tài)；其次，經(jīng)過了數(shù)十年的藝術發(fā)掘，我國很多戲劇表演藝術形式都展現(xiàn)在了世人眼前，從而形成了一個百家爭鳴、百花齊放的發(fā)展態(tài)勢；第三，早在上世紀的七十年代，眾多帶有批判色彩的優(yōu)秀戲劇就已經(jīng)得到了很多戲劇觀眾的認可與喜愛，例如《丹心譜》、《楓葉紅了的時候》等等，為中國戲劇藝術的發(fā)展與進步奠定了夯實的基礎；第四，我國的戲劇表演開始涌現(xiàn)出了很多能夠塑造領袖人物形象的內(nèi)容，例如《西安事變》《陳毅出山》等等。在這個前提下，我國的戲劇表現(xiàn)又衍生出了更多的表演形式，并且同眾多的電影和電視劇巧妙的融合到了一起，為喜劇演員打造出了更大的進步空間與更多的發(fā)展機遇。

二、戲劇表演中的注意要點

（一）演戲即為演人，要嚴格按照劇中人物的行為規(guī)律來進行

戲劇表演中的核心即為演人，而演人的精髓之處即為遵循劇中人物的基本行為規(guī)律。在日常的生活當中，每個人的生活都是由各種類型的行為活動所構成的，正如黑格爾所說：“能把一個人的性格思想和目的最清楚表現(xiàn)出來的是行動，人的最深刻方面只有通過行動才能見諸實現(xiàn)”①。的確如此，無論是在現(xiàn)實生活中的人還是在舞臺上的劇中人，都需要有恰當?shù)男袨榛顒觼磉M行支撐，演員如果想要將人物演繹的活靈活現(xiàn)，就必須要在滿足人物形象與性格特征的基礎上來創(chuàng)作戲劇表演內(nèi)容。在戲劇表演中，演員需要做的并非是凸顯自己的思想內(nèi)涵與演繹技術，而是要利用一系列的舞臺行為來向觀眾傳遞出有關于劇中人物的情感變化和理想愿望，繼而將戲劇表演的審美價值淋漓盡致的展現(xiàn)出來。事實上，戲劇表演藝術中的“行為中心”并非是哪個人的言論與創(chuàng)造，同樣也并非是可有可無的表演方式，而是所有戲劇演員都必須要遵循的藝術規(guī)律。一位真正優(yōu)秀的戲劇演員是懂得怎樣圍繞舞臺行動來表現(xiàn)自己的，同時還會準確的把握住自己所演繹劇中人的行為邏輯。更加直白一些解釋，即使是生活中的智障人士與精神病患者也會擁有一套行為邏輯，因此在戲劇舞臺中出現(xiàn)的舞臺行為如果脫離掉了邏輯的“束縛”，那么將會是一場毫無意義的鬧劇。舉幾個簡單的例子：在下雨的時候我們會選擇撐傘、在生病時會選擇吃藥、劇中人甲打了劇中人乙，那么甲的扮演者就要將打乙的動機和誘因演繹出來，如果乙表現(xiàn)出了激烈的防抗或低調(diào)的容忍，甲則需要做出相匹配的行為活動來進行回應。由此可見，為了能夠讓觀眾可以看的更加明白與透徹，喜劇演員即必須要將舞臺中的一切行為圍繞著局中人本身的行為邏輯和規(guī)律來開展②。

（二）要準確把握好劇中人物的角色感覺

在戲劇表演藝術中，人物的感覺應當是積極且主觀的，并且能夠將戲劇本身所具備的審美價值淋漓盡致的表現(xiàn)出來。戲劇表演的人物感覺應當包涵著如下幾個方面的內(nèi)容：劇中人的氣質(zhì)和個人情感、對周遭事物的感悟能力、戲劇表演者的表達能力、劇中人物角色的塑造以及演員的思想內(nèi)涵等等。在參加戲劇表演的過程中，感覺是決定演出成敗與否的一個關鍵之處，一個脫離了感覺的舞臺表演會讓演員只是去直白的模仿或突出劇中人物的某項性格特點，根本無法引發(fā)觀眾的共鳴，讓他們出現(xiàn)情感與情緒上的反饋。

一切藝術形式都是來源于日常生活，戲劇自然也不例外。我們每個人在生活中都會產(chǎn)生各種各樣的欲望，當連我們自己都無法看清楚欲望的真實樣貌時，經(jīng)常就會產(chǎn)生一種似懂非懂的模糊感。因此，在對戲劇作品進行創(chuàng)作時，如果只是按照“戲劇藝術是行動藝術”的單一原則來開展角色活動，那么就會讓觀眾產(chǎn)生一種刻板且古怪的感受。在戲劇表演中的人物贊美、責備以及嗔怪等行為活動中到底包含著怎樣的情感與心情，是很難通過表演者的語言或動作來演繹的，而是要靠感覺來進行傳遞。

針對平常人來說，對他人當下的感覺做出體驗只是一種短暫且間斷的行為，任何人都無法對他人感覺的細節(jié)做出了解。為此，很多喜劇表演者都只是去模仿劇中人物所突出的特點，掌握這種類型人物的心理特征，再通過自己的演繹將其準確的傳遞給觀眾。事實上，想要揣摩人物在當下發(fā)生的心里感覺并非難事，但如果想要完全貼合人物的心理邏輯以及感覺的變化趨勢來進行思考，那就是一件極為困難的事情了。因此，為什么有些戲劇演員會讓觀眾產(chǎn)生一種“演自己”的感受，那就說明他已經(jīng)將戲劇表演同自己平時的生活常態(tài)巧妙的結合到了一起，在舞臺當中通過強化生活意識的方式來給觀眾營造出一個輕松不做作的戲劇表演氛圍。

三、戲劇表演藝術的審美特質(zhì)

（一）戲劇表演藝術審美的延伸性

戲劇表演能夠對觀眾所帶來的心理與情感影響是不會隨著謝幕而立即終止的，而是會跟隨著時間的沉淀與生活體驗的增加而多次的被人們所記起，讓觀看過戲劇的觀眾逐漸形成一個符合自身價值觀念的審美眼界，繼而不斷的刷新觀眾在日后所表現(xiàn)出來的審美接受程度。此種類型的心理定勢其實是時代變遷與社會發(fā)展相互融合的產(chǎn)物，戲劇表演藝術審美的延伸性與沉淀性會對觀眾的生活態(tài)度與思考方式帶來一定的影響，在潛移默化的過程當中不斷的加深自身對戲劇表演藝術的審美接受。

很多心理學領域中的研究學者都曾針對人們在觀看戲劇時所產(chǎn)生的審美愉悅感展開了深入的分析，經(jīng)過大量的研究證明，當人們的期待感與想象畫面在戲劇中得到代替性的滿足時，審美的愉悅感就會由然而起，從而讓觀看者在日常生活中出現(xiàn)的諸多負面情緒與心理上的壓抑感被排除掉，找到更加舒適的情感宣泄方式與心理滿足。除此之外，當人們在觀看一些小品或話劇類型的戲劇表演時，演員經(jīng)常會讓出現(xiàn)在生活當中的一些動作與表情進行夸張化處理，能夠讓觀看者直觀的感受到劇中人物的情感變化與情緒起伏，幫助人們在觀看的過程中產(chǎn)生一些奇妙的感知享受。除此之外，還有一些戲劇表演為了能夠讓觀眾可以對戲劇內(nèi)容產(chǎn)生更加深刻的印象，會在舞臺中設置一些醒目的特殊化布置，通過此種方式來將觀眾的審美心理巧妙的帶入到戲劇舞臺的表演氛圍中③。

（二）戲劇表演藝術審美的情感傳達

在戲劇的表演過程當中，觀眾絕對不是被動且單純的情感接受者，他們雖然從表面上看來只是在觀看舞臺中的戲劇情節(jié)以及由演員所傳遞的情緒、情感，但是卻仍然需要觀眾在其中融入一些深層次的理解和感受，從而讓自己能夠獲得更多的愉悅感受?；诖?，觀眾在觀看喜劇表演的同時要去積極的配合與領悟來源于表演者的情感傳遞，而戲劇表演者同樣也要更加積極的將蘊藏在戲劇情節(jié)當中的思想情感與哲學道理告知給觀眾知曉，爭取能夠幫助他們在獲得戲劇審美的同時產(chǎn)生更多的愉悅感與快樂感。

在這里需要強調(diào)的是，出現(xiàn)在審美過程當中的心理活動其實是互相影響且互相交疊的，觀眾如果只是一味的重視審美情感而忽略掉審美理解，那么就會讓整個情感表達變得飄忽不定；反之，觀眾如果只是重視審美理解而不去考慮審美情感，那么就會導致理解的內(nèi)容失去重心和方向。

為此，當人們在對戲劇表演進行藝術審美時，就會在潛移默化的過程當中對戲劇中的人物進行模仿與學習，這就是我們經(jīng)常提及的心理認同。事實上，這種對人物所產(chǎn)生的認同感受是由觀眾所自行發(fā)起的，因此也就具備著更高的榜樣力量。然而，一旦將戲劇當中的人物形象與情節(jié)發(fā)展同自己的日常生活進行比較之后，人們就會逐漸發(fā)現(xiàn)戲劇與生活還是存在著非常大的差距的，因此就會將在觀看戲劇表演中所產(chǎn)生的情感認同逐漸的轉變成為情感背離。在戲劇表演藝術審美的情感傳達過程中，觀眾所具備的這種特殊審美特質(zhì)雖然會產(chǎn)生一些主觀情緒上的失落感，但同時也會從另一個角度來不斷的督促觀眾去審視自身和反觀自身，繼而在不斷自我修復的過程中得到更多的人生感悟④。

（三）戲劇表演藝術審美的想象性特征

戲劇審美的產(chǎn)生一定要建立在審美客體的基礎之上，如果跳脫出這個規(guī)定范圍，那么就會產(chǎn)生不好的審美感受。例如，當舞臺上正在演出《威尼斯商人》這部戲劇作品時，觀眾就絕對不會產(chǎn)生由《羅密歐與朱麗葉》這部戲劇所帶來的審美感動。從另一個角度來分析，喜戲劇審美需要得到觀眾自身的想象力與主觀能動性的支持，通過對戲劇藝術所產(chǎn)生的聯(lián)想來賦予戲劇藝術以新的生命，即為“一千個讀者，就有一千個哈姆雷特”。

戲劇藝術所能夠為觀眾帶來的情緒影響程度是截然不同的，這與觀眾本身的生活經(jīng)歷、情感狀態(tài)以及文化程度均有著密不可分的關聯(lián)性。例如，在某一步戲劇作品中的橋段非常的搞笑，一般情況是星星點點的幾名觀眾先笑出聲音，而后會感染更多的觀眾也開始發(fā)笑。戲劇藝術審美會給人帶來一種特殊性的審美情趣，并且還會隨著戲劇表演情節(jié)的推進而不斷的疊加和提升。然而，如果絕大多數(shù)的觀眾都對喜劇表演內(nèi)容變現(xiàn)的非常平淡，那么也無法將審美的愉悅感推向與一個新的高度。但也正是舞臺喜劇這種特殊的表演形式，才賦予了它如此充滿魅力的審美特質(zhì)。

注釋：

①嚴全義.轉型社會的現(xiàn)實與真和審美意味——20世紀90年代的戲曲現(xiàn)代戲創(chuàng)作研究[J].藝術百家，2013（02）.

②任志紅，單建鑫.中國戲曲小燕意境審美構成淺析[J].河北師范大學學報（哲學社會科學版），2013（32）.

③楊燕，董林.中國電視戲曲欄目的發(fā)展現(xiàn)狀與分析[J].現(xiàn)代傳播（中國傳媒大學學報），2013（01）.

④張啟生.淺談戲曲舞臺上的“演員藝術”[J].黃梅戲藝術，2013（03）.