譚亞南

摘 要：“說禪作詩本無差別”，當(dāng)詩與禪合二為一，碰撞出的火花為文學(xué)創(chuàng)作與內(nèi)心世界的探索提供了更多可能，本文旨在通過王維與周夢蝶禪趣、禪意方面的詩禪相通之道的異同比較，探求詩禪相濟(jì)的至臻之路。

關(guān)鍵詞：以禪入詩；色彩；“山水說”；三個(gè)階段

王維山水田園詩歌的禪思、禪趣不露雕刻之功而極富神韻，成為后世以禪入詩的典范；周夢蝶在其詩歌創(chuàng)作初期，宗教情結(jié)有所體現(xiàn)但涉及廣泛，直至經(jīng)南懷瑾而正式接觸佛教，佛禪成為最終皈依。二者在以禪入詩上既有相通之處，又有變化之端，為詩與禪的相互融通提供了借鑒與對(duì)照。

一、禪與際遇

王維，字摩詰，盛唐時(shí)期代表詩人，年少便受到母親來自北宗思想的影響，因此前期王維多與北宗僧人往來，而后隨著南宗北傳，從神會(huì)處接觸南宗，王維又與南宗多有往來。此外王維也與密宗、華嚴(yán)宗等的僧人有往來，可見王維雖然在創(chuàng)作上偏向南宗“頓悟”，以心傳心， 不著一字盡得風(fēng)流，但對(duì)眾家眾派都兼容并包。

周夢蝶，原名周起述，臺(tái)灣當(dāng)代詩壇代表詩人，其詩作中宗教思想較為明顯，囊括了佛禪思想、基督教思想、老莊思想等等，于1962年開始參禪禮佛，其后期詩作偏向佛教思想，獲得“苦僧詩人”稱號(hào)，但亦并未妨礙其對(duì)其他思想的包容。

從詩人角度出發(fā)，在與詩歌創(chuàng)作相連接的精神思想上，王維與周夢蝶終專于一，用禪思哲理與詩歌創(chuàng)作共同參悟人生；從世人角度出發(fā)，在追尋人生真諦，尋究人生苦痛根源的道路上，王維與周夢蝶并未單一皈依于某門某派，而是以出世的方式入世，用“此身仍在塵外”的方式，徘徊在諸多思想中，安慰生命的不幸，亦懷著生命的憧憬。

二、禪與色彩

王維以禪入詩最為鮮明的特點(diǎn)即色彩的明媚，如《輞川集》中有“青翠”“青苔”“彩翠”“紅且綠”“綠苔”“紅萼”，以“山水畫”的筆觸勾勒詩歌中的山水風(fēng)光，看似“喜怒不形于色”，實(shí)則將自己對(duì)仕途的憧憬化為對(duì)自然風(fēng)光的欣賞，波瀾不驚地流露自己的深厚渴望。

相較而言，周夢蝶的色調(diào)初期則多有昏暗，有“盲黑”“黑花”“橄欖色”“瞑黑”“紫色”等等，對(duì)自己背井離鄉(xiāng)拋棄妻子的無奈是一種低沉的回應(yīng)，孤獨(dú)感尤為深重，因此詩作中的主色調(diào)較為暗沉，后期逐漸走出這種人生的苦悶，開始重新審視人生，作品中有“萬紫千紅”“白蓮”“桃花與綠波”“素衣”等等，也開始出現(xiàn)一些比較活潑的風(fēng)格。

《五燈會(huì)元》卷十七《青原惟信禪師》中記載，吉州青原惟信禪師，上堂：“老僧三十年前未參禪時(shí)，見山是山，見水是水。及至后來，親見知識(shí)，有個(gè)入處。見山不是山，見水不是水。而今得個(gè)休歇處，依前見山只是山，見水只是水……”第一階段，即所見即所感；第二階段，拋卻就有一切舊有觀念的束縛，明白萬物非為表面之所見，多了閱歷帶來的滄桑，持有懷疑態(tài)度的相信；第三個(gè)階段，悟在自心，萬物的外在與真實(shí)并不能引起內(nèi)心的波動(dòng)，世事洞明。王維的詩與禪歷來為人稱道，高妙之處即在于達(dá)到了第三階段，雖是眼前山水，但早已參悟，因而詩句都是云淡風(fēng)輕，不著痕跡卻內(nèi)蘊(yùn)深厚，“王右丞如秋水芙蕖，倚風(fēng)自笑”或是最高境界。周夢蝶前期的詩歌處于第二階段，囿于所經(jīng)歷的分離之苦，顛沛流離之境，所見之山水景物已非原貌，而是投注了個(gè)人情緒后的“造景”，也緣此有人認(rèn)為其詩“澀而且苦”，筆調(diào)多顯沉郁，及至后期參禪禮佛，從前塵往事中走出，不過多關(guān)注“苦”“集”，逐漸也明媚起來，詩歌也一改以往的沉悶，轉(zhuǎn)而有些喜色。

三、禪與詩

可見作詩與參禪本自相通，而將詩與禪高度協(xié)調(diào)地統(tǒng)一，都需要自身感悟。思想經(jīng)歷不同，以禪入詩的色彩把握等不同，實(shí)則人生態(tài)度的迥異，對(duì)詩與禪的相融相生亦有不同影響。

王維參悟到第三階段時(shí)，此時(shí)秉持的已經(jīng)是旁觀者的角度，是“于無聲處聽驚雷”的，正如黃周星所言“右丞詩大抵無煙火氣，故當(dāng)于筆墨之外求之”，王維歆羨桃花源地，亦學(xué)習(xí)陶淵明之田園隱居，但在個(gè)人的創(chuàng)作中始終本著云淡風(fēng)輕的閑適感，重在內(nèi)里神韻，實(shí)為“神韻之禪”。

周夢蝶的參悟體現(xiàn)了明顯的階段性，這也正體現(xiàn)了詩人作為人間詠嘆者的身份，正如余光中所言，是“長懷千歲之憂的大傷心人”“除了血與淚，他似乎不知道寫詩還可以蘸別的墨水”， 正是這種性情至深的“況味之禪”，對(duì)人生至苦至悲的體悟，才是他的詩歌具有精神魅力的深刻原因。

王維和周夢蝶的詩與禪，恰是兩種文學(xué)創(chuàng)作方式的比較，前者與“頓悟”相似，以心傳心，尋求畫外之音，后者與“漸悟”相似，在不同階段對(duì)人生領(lǐng)悟不同，所感也有差異……為詩歌創(chuàng)作、人類精神文明探求提供了可鑒性，也體現(xiàn)了文學(xué)藝術(shù)的多樣性。

四、禪與詩的魅力

所謂“詩為禪客添花錦，禪是詩家切玉刀”，文人參禪在文學(xué)歷史上由來已久，王維、蘇軾等文人都有此特點(diǎn)，傳統(tǒng)中國文化的含蓄、沉穩(wěn)郁內(nèi)斂使詩歌創(chuàng)作的內(nèi)涵深刻，加之文字的洗練，詩詞韻調(diào)的約束，詩歌的字句便顯得“言有盡而意無窮”；而參禪悟道要求本心之空，心境歸一，獲得大隱隱于市的“如雷之寂靜”，最大限度接近生命、靈魂的本真，探尋“苦”“集”之出口，進(jìn)而達(dá)到青原惟信“山水說”的第三階段。觀之王維和周夢蝶的詩與禪，是以作詩的思維參禪，亦是以參禪的方式寫詩，凝聚了東方古典詩歌創(chuàng)作的藝術(shù)特色，在語言與神韻、生命際遇與精神境界等方面亦為現(xiàn)代以禪入詩之作提供了良好的借鑒。