孝雅楠

起伏跌宕的發(fā)展之路

每年的6月，最重大的節(jié)日莫過于六一國際兒童節(jié)了。所有的大人都曾是孩子，有時候我們需要像孩子一樣，記得重拾童心。作為一名“80后”，我童年的許多記憶都與兒童電影有關。那些經(jīng)典的影像，飽含著希望、夢想、友誼、勇敢、自信、愛等正面而美好的品質(zhì)，以至于久久地洗滌著我的心靈，留下了永恒的文化記憶。

“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山……”任憑時光流逝，再過多少年，我依舊可以清晰憶起電影《城南舊事》中的主題曲《送別》。仍記得，那部電影描寫了上世紀20年代，北京城南一座四合院里，英子溫暖和睦的一家。它滿含懷舊的基調(diào)，將其自身包含的多層次的情緒色彩，以一種自然的、不著痕跡的手段精細地表現(xiàn)出來。這個電影里的每張面孔都是那樣真實質(zhì)樸，不會讓人產(chǎn)生任何厭惡和憤怒。電影透過英子童稚的雙眼，觀看大人世界的喜怒哀樂、悲歡離合，淡淡的哀愁與沉沉的相思，感染了一代又一代觀眾。我有的，除了感動，還是感動。

可如今，走進電影院會發(fā)現(xiàn)，孩子們可以觀看、能夠記住的國產(chǎn)優(yōu)秀兒童電影卻并沒有多少。在全社會越來越重視少年兒童成長的今天，孩子們接受的大多是外國兒童影視作品的教育，中國兒童電影以不賺錢的名義被拋棄了……

事實上，兒童片所具有的童趣是每一個成年人一生都會銘記的，那是童真，更是一種情懷。翻閱資料不難發(fā)現(xiàn)，中國兒童電影也經(jīng)歷過比較輝煌的一段時間，在新中國成立后的17年中（1949年-1966年）創(chuàng)作了一批反映革命斗爭歷史、革命戰(zhàn)爭和歌頌社會主義新生活的兒童影片。不管經(jīng)歷多少年，這些作品的主流價值觀仍然對現(xiàn)在的孩子們有積極和正面的影響。雖然當時影片數(shù)量不多，但是在質(zhì)量上，包括藝術性、觀賞性和思想性，還是很突出的。

20世紀80年代，國內(nèi)出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的兒童電影，如《啊，搖籃》《苗苗》《四個小伙伴》《閃光的彩球》《小刺猬奏鳴曲》《泉水叮咚》《城南舊事》《紅衣少女》等片。這些電影中的很多故事真實地反映出了那個年代孩子們的學習生活，所以讓人有一種親切感。到了20世紀90年代，因為電影的娛樂性被強化，電影和商業(yè)結合，兒童電影逐漸衰落。兒童電影不是一個賺錢的產(chǎn)業(yè)，更多的是奉獻型、公益性的，承擔很多公益的職能，和教育緊密連接在一起。所以，很多趨利的制片人當然就不愿意生產(chǎn)兒童電影。2002年-2014年，根據(jù)中國兒童電影學會的統(tǒng)計，兒童電影的生產(chǎn)數(shù)量并不少，一直占國產(chǎn)影片的10%左右?？墒牵o我們印象深刻的國產(chǎn)兒童電影卻沒有幾部。這10多年來，雖然也有優(yōu)秀的兒童電影出現(xiàn)，但是整體質(zhì)量較低，符合時代觀念的影片很少，和國際兒童電影相比差距較遠。

質(zhì)量低、少關注等現(xiàn)象，已成為國產(chǎn)兒童電影的標簽。陷入極度匱乏的困局中，歸根結底是當前電影產(chǎn)業(yè)完全走入市場所帶來的功利化。究其原因，一是創(chuàng)作態(tài)度不認真、故事主題沉重。現(xiàn)在的兒童電影在題材上不親近兒童，更多是以說教口吻使作品落入俗套，很難得到市場和兒童觀眾的認同。近幾年，也有不少兒童電影出現(xiàn)，但是我們能記住的電影幾乎不多，大家多是想借兒童電影的名義裝上一些成人世界的思想，認為能夠獲獎，出發(fā)點完全沒有兒童，這樣當然拍攝不出好作品。事實上，應該多拍一些兒童感興趣的題材。好萊塢拍的《哈利·波特》就為中國的兒童電影工作者上了很好的一課，說明其實兒童影片的市場潛力很大，好的題材一定可以賺錢。二是投資少、進院線難。很多投資者不愿意在兒童身上花錢，投資少就意味著片子的質(zhì)量和拍攝速度、后期剪輯制作等都難免會出問題，這也是兒童片質(zhì)量不高的一個主要原因。同時，電影放映部門不愿意放映。因為他們認為，兒童電影不賺錢、不好看，從而導致好看的兒童電影也進不了電影發(fā)行放映部門。

在中國，兒童是一個十分龐大的群體，有很大的潛力。應該接近孩子，走進他們的世界了解他們。只有如此，才會在不止六一兒童節(jié)的時候看到中國自己的兒童電影。

做兒童電影需要一種情結與擔當

日前，曾成功制作300集大型情景喜劇《家有兒女》的制作人、上海盛世泰和影視有限公司總裁李洪宣布，上海盛世泰和影視有限公司正式更名為上海盛世泰和影業(yè)集團，并聯(lián)合星美文化控股集團、新華社手機電視臺共同進軍中國兒童電影市場，通過資源整合、優(yōu)勢互補、戰(zhàn)略結盟，3年生產(chǎn)18部“全家人都愛看的兒童電影”，強力打造“中國最大兒童電影集團”。與此同時，上海盛世泰和影業(yè)與星美文化控股集團、新華社手機電視臺在北京星美國際影城聯(lián)合簽訂了戰(zhàn)略合作協(xié)議。

早在2005年，制作人李洪推出的兒童題材情景喜劇《家有兒女》便紅遍了全國，締造了4.2%的收視率傳奇，獲得了第十屆精神文明建設“五個一”工程優(yōu)秀電視劇獎、第26屆“飛天”電視劇一等獎、第23屆“金鷹”長篇電視劇獎等中國最高獎項，之后又成功制作了《家有兒女》第二部、第三部。至今，《家有兒女》的播出從未中斷，觀影人次己達150億次以上，網(wǎng)絡點擊超2.5萬億次，并遠銷歐美、日本、韓國及東南亞等國家和地區(qū)。《家有兒女》陪伴了整整一代少年兒童快樂成長，同時也倍受廣大家長們喜愛，真正做到了成為全家人都愛看的電視劇。

從《家有兒女》開始，由李洪研發(fā)、制作、推出的《家有爹娘》《家有公婆》《家有喜婦》《有愛就有家》《阿喜》《不想長大》等多部電視劇的持續(xù)熱播，最終形成了著名的“家有”系列IP品牌。2015年，盛世泰和又攜手中廣天擇傳媒、奧飛動漫強勢推出300集網(wǎng)臺聯(lián)動電視系列情景喜劇《家有兒女初長成》、100集中國首部大型科幻劇《家有機器人》。經(jīng)歷多年的市場拼搏與積累，盛世泰和華麗轉(zhuǎn)身進軍兒童電影市場，據(jù)李洪介紹：“做電視劇難、做電影更難、做兒童電影更是難上加難。當年《家有兒女》也并非一舤風順。此次與星美集團、新華社手機臺的結盟，是三方經(jīng)過深入研究和協(xié)商后的戰(zhàn)略決策，也是三方實現(xiàn)優(yōu)勢互補的重要戰(zhàn)略部署。在合作中，星美集團將依托其影視宣傳發(fā)行體系，負責兒童電影的宣傳和院線發(fā)行。新華社手機臺作為官方的權威新媒體平臺，為兒童電影的線上播放提供支持。以新華社國內(nèi)31個分社和海外110多個分社的電視記者為基本采集力量等優(yōu)勢資源為基礎，整合全球優(yōu)秀兒童節(jié)目資源，為廣大手機用戶提供豐富的影視節(jié)目內(nèi)容，充分滿足各類用戶的觀看需求。盛世泰和影業(yè)將發(fā)揮其內(nèi)容提供商和IP品牌運營商的優(yōu)勢，負責兒童電影的策劃、制作。這不僅解決了兒童電影產(chǎn)業(yè)上的優(yōu)質(zhì)內(nèi)容合作及兒童電影發(fā)行難的問題，而且也打造了兒童電影從制作到院線的一體化運營體系?！笔聦嵣?，盛世泰和影業(yè)早已采取自主研發(fā)、購買IP、國外引進等方式，保證一年6部優(yōu)質(zhì)兒童電影的生產(chǎn)。三方戰(zhàn)略結盟將各自資源及平臺進行充分整合，打造兒童電影從制作到院線到新媒體一體化的運營體系。同時與包括教育、動漫、娛樂、科技等領域在內(nèi)的國內(nèi)外相關平臺及企業(yè)合作，進行以電影作品為基礎的IP延伸產(chǎn)品的開發(fā)及運營。

“心懷良知璞玉，方能敦行致遠”， 在電影制作中，以全新的理念打造“家有”系列及兒童影視作品。采用包括科幻、動漫、魔幻等多種電影手法，以輕松愉悅的呈現(xiàn)方式，用真正平等溝通的心態(tài)，探討人性、教育、成長、文化、價值理念、信仰等話題，讓我們的電影作品既有情節(jié)，又有情懷。用18部“全家人都愛看的兒童電影”，開創(chuàng)兒童電影市場的新時代。盛世泰和將與時俱進，充分運用影視及互聯(lián)網(wǎng)+理念，高效利用大數(shù)據(jù)分析，精細、精準、精確定位觀影目標群體，充分運用互聯(lián)網(wǎng)技術和傳播優(yōu)勢，不斷增加粉絲群體數(shù)量和粘性，并有針對性地開發(fā)衍生產(chǎn)品。第一部電影計劃將于2016年下半年開機拍攝，2017年春節(jié)期間上映。強強聯(lián)合，共贏未來，本次戰(zhàn)略合作，必將影響和助推中國兒童電影產(chǎn)業(yè)新發(fā)展。

李洪祖籍山東，出生在黑龍江省齊齊哈爾市的一個軍人家庭，6歲時隨父離開東北到了湖南，隨后又輾轉(zhuǎn)、扎根在了廣州。盡管在廣州讀書、工作多年，但李洪卻說自己有“山東情結”，每年都會回好幾次山東。采訪中了解到，李洪當過兵并參加了對越自衛(wèi)反擊戰(zhàn)，復原之后進入大學校園工作，再后來又去了廣州電視臺。他頗為自豪地告訴我，在廣州電視臺做兒童真人秀節(jié)目時，收視率都非常高。在湖南衛(wèi)視還沒有《超級女聲》節(jié)目的時候，李洪就在廣州電視臺做了《花季少女》真人秀節(jié)目，連續(xù)獲得了四屆“五個一”工程獎。此外，由他制作的兒童版真人秀節(jié)目《甜心小佳人》也屢獲大獎，收視率頗高。在30年的工作歷程中，李洪從最早做新聞、紀錄片、電視劇、市場營銷策劃到現(xiàn)在專注于做兒童電影，總是率先嘗試著別人不敢嘗試的東西。

李洪說，做兒童電影需要一種情結與擔當，要為孩子提供真正優(yōu)質(zhì)的精神食量。在創(chuàng)作過程中，他堅持以兒童為考慮核心，注重“家”的場景設計，以此來應對當今家庭小型化、親情虛擬化的現(xiàn)狀，使孩子們有機會體驗到有哭有笑、有血有肉的成長環(huán)境。兒童電影用影像傳達兒童的精神生命世界，在電影整體格局中是一個獨特的存在。從某種意義上說，一個國家和民族對兒童及其相關事業(yè)的重視程度，體現(xiàn)了這個國家文明的發(fā)展程度。就中國兒童電影而言，自1922年誕生以來，擁有過輝煌與燦爛，也經(jīng)歷過坎坷艱辛。他希望青少年遠離各類“肥皂劇”“戲說劇”，盡快從“低幼童話世界里”走出來，多觀賞正能量、高價值的兒童電影。

有句廣告語：“美好生活從電影開始?！弊鳛閮和娪爸谱魅?，李洪說，還應該有廣闊的視野、真切的現(xiàn)實關懷和未來指向。在中國目前“唯票房論”的浮躁氛圍下，電影人應該肩負基本的責任擔當和人文情懷，這樣，深入生活進行創(chuàng)作的時候，才會生產(chǎn)出有情懷、正能量、真善美的作品。

他山之石 可以攻玉

中國兒童電影不缺數(shù)量，主要輸在題材，說教痕跡太重也一直讓國產(chǎn)兒童電影飽受詬病。電影往往把兒童設置為循規(guī)蹈矩的好孩子，其實這是違背兒童天性的。編導在電影里展示的是成人希望讓孩子看到的世界，過于純潔，和真實生活嚴重脫節(jié)。對此，李洪認為，國外兒童電影在題材選擇上就做得很好，他們的電影定位準確，國內(nèi)兒童電影人需要借鑒人家電影中的內(nèi)核，國外兒童電影中核心創(chuàng)意的概念值得我們學習?！拔覀兊淖髌分芯烤挂x予兒童什么內(nèi)容？比如以前制作的《家有兒女》，賦予的是兒童家庭教育、社會教育和學校教育?；谌绱苏J知，我把不符合創(chuàng)作意圖的《家有兒女初長成》的前40集劇本全部斃掉了，因為我們要賦予它更深刻的意義、情懷和氣質(zhì)。我們做的是作品，不是單純的一部劇?！崩詈閯忧榈卣f。

在許多國家如美國、英國、日本等都有完善的電影分級制度，電影分級制度不具有法律效力，但在行業(yè)內(nèi)部具有約束力，把選擇權交給了觀眾，由觀眾實行自我保護。電影分級制度的出現(xiàn)主要是為了青少年發(fā)展教育，以便區(qū)分其等級和適宜度，起到指導看片的作用。因為有分級制，兒童電影是要到兒童電影院觀看的。兒童電影在歐美的銷售、出口都是很大的，2013年，兒童電影在院線發(fā)行的250部國產(chǎn)電影中只占2.4%，而荷蘭兒童電影占全部發(fā)行電影的24%。歐洲兒童電影比非兒童電影票房多賣5倍，且很容易出口到其他國家。

荷蘭的兒童電影市場，在世界兒童電影市場中具有先進的可供借鑒的經(jīng)驗。據(jù)了解，荷蘭的家庭電影和兒童電影發(fā)展趨勢非常不錯，在過去10年中，44%的人去看電影，其中很多人選擇兒童電影。在荷蘭，兒童電影導演可以得到荷蘭電影基金會以及媒體基金會的資金支持。比如荷蘭電影基金會從2003年開始啟動了一項雙年計劃，電影導演提出申請，基金會負責選取其中8個計劃，再從中挑出4個寫成完整的劇本，有2部最終會拍成電影，一部是針對4歲-8歲的兒童，一部是針對9歲-12歲的兒童，兒童電影的拍攝和發(fā)行的各個流程都會考慮兒童的需要。

除此之外，他們還會進行國際化的銷售、定期拜訪其他國家的兒童電影市場、積極參與電影節(jié)，這一系列措施，讓兒童電影不僅在荷蘭本國取得了很好的成果，也讓他們在國際上獲得了成功。

據(jù)專家分析，在中國，目前兒童數(shù)量超過4億，但國產(chǎn)兒童電影優(yōu)質(zhì)作品稀缺，兒童題材電影嚴重匱乏。因此，在中國電影全球化、國際化高速發(fā)展的大背景下，制作中國自己的優(yōu)質(zhì)兒童電影勢在必行，因為其前景廣闊、潛力無窮。針對中國兒童電影的困局，也許可以專門成立一個機構，找到一兩個好劇本，然后認真地拍成電影，做好發(fā)行，讓其他的市場從業(yè)者看到兒童電影是可以賺錢的，從而讓更多的人投入到這個新興的市場領域。

兒童電影衍生品打造和人才儲備

李洪認為，真正的兒童電影除了借鑒國外兒童電影的先進經(jīng)驗及內(nèi)核外，還要工業(yè)化生產(chǎn)，電影衍生品是其中非常重要的一個環(huán)節(jié)。在電影工業(yè)流程上，電影衍生品基本上還是缺失的一環(huán)。兒童電影市場仍處于培育期，國人似乎并沒有喜歡一部電影就順帶購買其衍生品的習慣。這個市場的空白，需要激活由家長帶兒童這一類觀影人群體來填充。未來，李洪將帶領團隊選擇在北京、上海、廣州、深圳這樣的一線城市創(chuàng)建兒童電影相關衍生產(chǎn)品，比如機器人博物館、未來生活體驗館等。

如今，互聯(lián)網(wǎng)確實不斷帶來新的數(shù)據(jù)、新的潮流，但從電影人的角度來講，創(chuàng)作者本身還是要保持匠心。因為電影作為產(chǎn)品，除了商業(yè)屬性以外還有文化屬性。國產(chǎn)兒童電影在技術、人才儲備方面還很欠缺，這就使得國產(chǎn)兒童電影在工業(yè)化方面存在一定的泡沫。

兒童電影領域，影視人才儲備嚴重匱乏。就當前社會中真正的影視藝術培訓班少、花樣百出的“打造”多這一問題，筆者采訪了北壬影視戲劇團團長安超。安超畢業(yè)于中國戲曲學院影視表演專業(yè)，從2013年至今，一直從事著兒童演員的人才培養(yǎng)與教學工作，有著比較豐富的兒童影視表演教學經(jīng)驗。

據(jù)安超介紹，當前的很多家長為了培養(yǎng)孩子成為演員、童星，不惜傾盡精力、物力、財力，背后反映了家長“望子成龍、望女成鳳”的普遍心理，但不容忽視的是，“造星”過程中一些負面因素影響著孩子的健康成長。所以不可急功近利，否則容易適得其反。安超認為，在孩子年幼時，家長應該注重培養(yǎng)孩子的綜合素質(zhì)，為以后打下堅實的基礎。

在兒童影視中，依然缺乏受過培養(yǎng)的專業(yè)人才，社會上為兒童提供的拍攝影視劇的平臺更多來自于收費高昂卻不教授表演知識的兒童經(jīng)紀公司?；诖朔N兒童影視行業(yè)亂象，安超籌辦了北壬影視戲劇團，專注于少兒影視表演領域，啟蒙開發(fā)少兒表演天分。老師均來自北京電影學院等知名藝術院校，在寓教于樂中，釋放孩子們的天性。

安超在不斷的教學改進上也突破了以往傳統(tǒng)的教育模式，摸索到了少兒影視表演新的教育方法。即“課堂上鍛煉，實踐中學習，生活中成長?！彼J為，影視表演可分為舞臺表演和鏡頭前表演，不僅要讓孩子在戲劇上掌握專業(yè)知識，而且更應該讓孩子在實踐中學習，培養(yǎng)出真正的少兒影視人才。

學習表演專業(yè)能增強孩子們的自信心，還可鍛煉他們的表現(xiàn)力、想像力、理解力、語言組織能力、感知能力、團隊能力等，“快樂中成長，實踐中學習”是北壬影視戲劇團的教學方針，通過舞臺戲劇、影視表演教學不是單純讓孩子學會表演，而是讓他們更能夠做一個對自己、對家庭、對社會負責的人，這也是安超的教學目的。在教學課程結束后，戲劇團會引領兒童演員進入到影視劇拍攝的實踐階段，體會當一名影視演員在劇組的生活，觀察學習一個攝制組的拍攝全過程。

在兒童電影市場中，類似北壬影視戲劇團的教學機構或許還有很多，寄希望于這些機構不僅要培養(yǎng)兒童演員的表演能力，更要著重關注并授予孩子們?nèi)宋乃刭|(zhì)和個人修養(yǎng)。也許，通過影視、戲劇表演模式教學，讓兒童演員體會到不同的人生、職業(yè)，學會在生活中觀察，并給自己設定出人生目標，從而更好地學習中國影視文化，做一名對社會有用的人，才是至關重要的。