摘 要：隨著高校美術(shù)專業(yè)的繼續(xù)擴(kuò)招，學(xué)習(xí)美術(shù)成為了更多愛好美術(shù)和文化課成績不理想的學(xué)生步入大學(xué)的途徑。素描在美術(shù)學(xué)習(xí)中起到了舉足輕重的地位，它既是繪畫的基礎(chǔ)，也是一門獨(dú)立學(xué)科，所占分值達(dá)美術(shù)總分的百分之四十。因此，研究美術(shù)高考素描的方法及發(fā)展，具有重要的理論意義和實(shí)際作用。本文介紹了素描的由來及其在中國的發(fā)展現(xiàn)狀及存在的問題，然后分析了為什么會出現(xiàn)這樣的問題，在文章的后段美術(shù)高考素描學(xué)習(xí)的具體方法。

關(guān)鍵詞：素描；繪畫理念 ；臨??；示范

我是一名普通的高校在讀研究生，專業(yè)是油畫，相比油畫學(xué)習(xí)，素描對我來說有著更深的羈絆。從高一第一次接觸素描，到進(jìn)入大學(xué)跟隨高校老師學(xué)習(xí)，再到進(jìn)入畫室?guī)дn，已經(jīng)整整接觸了十年。本科時候的專業(yè)是美術(shù)學(xué)，所以學(xué)習(xí)了各種美術(shù)課程，有國畫、版畫、漆畫等。伴隨學(xué)習(xí)時間的增長，對繪畫的認(rèn)識也不再局限于想當(dāng)年的“形”、“顏色”、“黑白灰”等等。反之，各種不同的繪畫方式，卻也脫離不開最根本的基礎(chǔ)——素描。因此，我想淺淺分析一下我現(xiàn)在所從事的美術(shù)高考素描教學(xué)。

素描，單從字面來看也就是單色描繪，它是人類記錄生活最原始的方式，在每個國家和地區(qū)有著各種不同的發(fā)展。在西方，素描偏向于對繪畫對象的具象描繪，擁有完整而具體的繪畫理念及繪畫技法。而這種西式素描也在百年間流傳并發(fā)展在了中國，西式素描真正在中國落地發(fā)展的是前蘇聯(lián)的素描教學(xué)體系，即契斯恰科夫素描，我們這一代也因此不斷被灌輸著寧方勿圓、寧臟勿凈等契斯恰科夫素描體系里的繪畫理念。由于這套體系注重層次、厚度以及繪畫的步驟性，所以繪畫過程往往需要相當(dāng)長的時間。雖然這樣的方式出來的繪畫作品造型嚴(yán)謹(jǐn)、體感厚重，但是在經(jīng)歷數(shù)小時甚至數(shù)十小時的塑造過后，畫者對繪畫原本的感受也隨之減弱。久而久之，學(xué)生的藝術(shù)感知力也會隨之減弱，其主動創(chuàng)作力也會變得不再主動。相對契斯恰科夫素描體系的完整深入，德加、魯本斯、安格爾、門采爾等大師的素描，則更像是速寫了?？墒沁@種“速寫”一樣的素描反而生動、形象、概括，充滿藝術(shù)感知力，是對油畫創(chuàng)作最好的鋪墊，也是素描繪畫里不朽的佳作。其實(shí)，拋開西式素描不說，中國素描則更加歷史悠久，源遠(yuǎn)流長。中國的素描——國畫。中國畫即是用毛筆蘸水、墨、彩在絹、宣紙、帛上作的繪畫形式，拋開彩不說，單色墨經(jīng)調(diào)試水分多少來掌控輕重緩急的繪畫作品，也是屬于單色描繪范疇，所以也是素描，只是叫法不同。相比西式素描，中國畫則更為生動、活潑，無論用線用面都講究形神兼?zhèn)?，一氣呵成。畢加索曾?jīng)對去拜訪他的張大千說：“我真不明白，你們中國人為什么要到巴黎來學(xué)藝術(shù)[1] 不要說法國沒有藝術(shù)，整個西方，白種人都沒有藝術(shù)！ 配在這個世界談藝術(shù)的，第一是你們中國人；其次是日本人，日本藝術(shù)又源自中國；第三是非洲黑人，除此之外，白種人根本沒有藝術(shù)！”所以相對西式素描，中國素描則更具藝術(shù)感知力。然而，現(xiàn)在中國繪畫教學(xué)體系中，西式素描已經(jīng)逐漸成為每個學(xué)習(xí)繪畫的藝術(shù)生必須經(jīng)歷的一道關(guān)卡，無論你的專業(yè)是油畫、國畫還是其他任何畫種，也無論你是初學(xué)繪畫還是已經(jīng)在高校學(xué)習(xí)，西式素描都是必須學(xué)習(xí)并且熟練掌握的。這或許也是很多高校老師難以言及的，而在藝術(shù)的道路上，這也無疑是一塊美麗的絆腳石。

雖然西式素描對學(xué)生的繪畫感知力多少會有一定的阻礙，但是素描基礎(chǔ)學(xué)習(xí)對于學(xué)生理解形、體、空間意識還是會有不可或缺的幫助。素描教學(xué)強(qiáng)調(diào)對學(xué)生造型意識的培養(yǎng)，幫助學(xué)生懂得觀察和分析?？墒乾F(xiàn)在的各類畫室，學(xué)校卻抓住考試的應(yīng)試性，搞突擊，搞模式，這些模式完全將素描學(xué)習(xí)最根本的目的拋之腦后。考試考靜物，便是一個構(gòu)圖背景，各種單個靜物背畫，然后添置進(jìn)去。如果是素描頭像，就男女老少各背一張畫參加考試。目標(biāo)極其明確，考個大學(xué)就行，至于到大學(xué)干什么，今后怎么學(xué)習(xí)一概不論。我想，作為老師，應(yīng)當(dāng)把培養(yǎng)學(xué)生能力放在第一位，培養(yǎng)他們的繪畫感受，觀察方式，正確的繪畫步驟，完整的繪畫畫面才是最重要的。投機(jī)取巧或許能蒙混一時，可是今后學(xué)生的藝術(shù)人生在這種蹩腳的啟蒙教育后還能夠有怎樣的發(fā)展？所以，作為專業(yè)課老師，應(yīng)當(dāng)以培養(yǎng)學(xué)生的繪畫能力、繪畫感受作為教學(xué)最根本的教學(xué)目標(biāo)。

在從事素描教學(xué)課程的幾年時間里，我對這些問題進(jìn)行了較為深入的思考，主要有以下幾點(diǎn)：[2]

其一，應(yīng)試考試的弊端。越來越多的學(xué)畫者已經(jīng)不再是多年前那樣對繪畫充滿熱愛與敬意的學(xué)生。更多的是文化課成績不夠理想的學(xué)生，他們的老師會給他們一個建議，去學(xué)美術(shù)吧，或許還能有個本科可以上。而專業(yè)課老師針對這些對繪畫本身就沒有多少天分的學(xué)生，其教學(xué)手段更多的側(cè)向于應(yīng)試，即考試考什么，我就教什么，至于學(xué)生真正學(xué)習(xí)到什么，一概不論。高校批閱考卷后將其中的優(yōu)秀試卷作為參考打印成冊然后發(fā)行，由于其是考試學(xué)生作品，本身含金量不高，再者印刷品無法還原畫作，使得畫面質(zhì)量堪憂。為考取這些高校的考生，以這些含金量低、質(zhì)量堪憂的試卷作為繪畫方向，反而失去了繪畫初心。

其二，專業(yè)課教師的專業(yè)課功力不足。很多專業(yè)課教師都是半路出家，本身對素描并無太多深入研究。我們常?？吹阶约旱拇髮W(xué)同學(xué)三兩合伙，在某某小區(qū)租住一套房子，就開始了教育事業(yè)。或許他們在經(jīng)歷數(shù)年磨礪后會成為良師益友，但是在磨礪的過程中又不知要耽誤多少學(xué)生。很多素描老師專業(yè)還行，但是缺乏深入的學(xué)習(xí)，只是上課時候教授素描，而課下，對素描鮮有鉆研，因此其素描能力也是達(dá)不到一定的高度。當(dāng)然，還有很多老師半路出家搞設(shè)計(jì)，只是因?yàn)榭荚囆枰?，完全不管自己是否足夠?qū)I(yè)。

其三，專業(yè)課教學(xué)和社會需求完全脫節(jié)。很多學(xué)生在畫室在學(xué)校里努力奮進(jìn)，然而到了社會后發(fā)現(xiàn)，所學(xué)的完全不實(shí)用。其實(shí)很多學(xué)習(xí)能力偏弱的學(xué)生還不如直接去一些培訓(xùn)機(jī)構(gòu)學(xué)習(xí)更多實(shí)用的社會技能，相比美術(shù)或許更加有用。

作為專業(yè)課教師，或許我們應(yīng)當(dāng)掙脫傳統(tǒng)素描觀以及訓(xùn)練方法的束縛，打開學(xué)生的眼界，打通學(xué)生的思路，采用多元化的方法去開拓更多的表現(xiàn)領(lǐng)域。如運(yùn)用作品觀摩、作品示范、個別輔導(dǎo)、集中講解等方法進(jìn)行教學(xué)，運(yùn)用多媒體等現(xiàn)代教育技術(shù)手段，進(jìn)而充分調(diào)動學(xué)生的視覺、聽覺、觸覺來學(xué)習(xí)，把被動地再現(xiàn)進(jìn)化為激情地創(chuàng)造。充分發(fā)揮教研組的作用，加強(qiáng)教學(xué)研究，集體教學(xué)培訓(xùn)，互相觀摩、互通信息，進(jìn)行學(xué)術(shù)和技巧的探討，活躍藝術(shù)氣氛，加強(qiáng)與其他兄弟畫室及藝術(shù)院校的橫向聯(lián)絡(luò)，以利于教學(xué)改革和教學(xué)質(zhì)量的提升，為今后的素描教學(xué)拓展更為廣闊的空間。

思想理念的糾正，直接帶來的也就是素描教學(xué)的基礎(chǔ)回歸。而具體教學(xué)實(shí)施，我通過數(shù)年的教學(xué)以及學(xué)習(xí)經(jīng)歷，作出以下具體步驟：

一、作品觀摩。無論是傳統(tǒng)的再現(xiàn)性素描還是現(xiàn)代的表現(xiàn)性素描，其根本依舊離不開優(yōu)秀畫作的引導(dǎo)，離不開素描最根本的形、體、空間。古往今來的大師素描遺作是最具代表性的，也是在時間洗禮下留存的經(jīng)典，他們的作品非常具有觀賞性，是再現(xiàn)素描的典范，其中也不乏表達(dá)人物情感及時代精神的佳作。通過對大師素描的觀摩，學(xué)生能更直觀地感受素描的藝術(shù)魅力，而不是作為應(yīng)付考試的死記硬背。

二、作品臨摹。臨摹大師素描作品，是接觸素描藝術(shù)最為直接的方法。這些素描是經(jīng)歷數(shù)百年甚至數(shù)千年遺留下的公認(rèn)的素描佳作，極具代表性。臨摹大師作品，其本身已經(jīng)是在培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)品位，感受最為優(yōu)秀的素描藝術(shù)氛圍。

三、作品示范。學(xué)生往往可以對照作品一點(diǎn)一滴臨摹出效果，但是缺乏一定深度，只得其表，難得其里。專業(yè)課教師具有一定素描基礎(chǔ)，可以對經(jīng)典作品作深入一些的講解及作畫步驟的分析，往往可以通過示范給予學(xué)生更為直接的教學(xué)引導(dǎo)。在示范過程中，學(xué)生可以直觀地觀看到素描的繪畫過程，并在老師的講解中了解到更多素描的基礎(chǔ)知識，為學(xué)生更深入地學(xué)習(xí)素描打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

四、個別輔導(dǎo)。每一個學(xué)生都是獨(dú)立的個體，在各自生活環(huán)境下?lián)碛胁煌男愿瘛⒘?xí)慣及藝術(shù)啟蒙。藝術(shù)教學(xué)是塔尖式教育，它是不培養(yǎng)通才。而范圍較大的教學(xué)示范往往可以傳達(dá)整體的教學(xué)思路，但是無法滿足個體主觀的需求。因此，專業(yè)課需要了解學(xué)生個體，并需要對不同類型的學(xué)生及小群體作更為有針對性的教學(xué)輔導(dǎo)。

五、集中講解。通過作品觀摩、臨摹，作品示范講解極個體教學(xué)輔導(dǎo)，學(xué)生可以創(chuàng)作出一些個人作品。如果只是一味地出作品而不進(jìn)行講解，那么學(xué)生難以橫向?qū)Ρ龋瑥亩@得長遠(yuǎn)進(jìn)步。將學(xué)生作品進(jìn)行種類分批，并集中展示，然后一一與學(xué)生講評，是教學(xué)過程中不可或缺的重要環(huán)節(jié)。越多作品展示出來，就有更多的對比，造型、體感、色調(diào)、空間等通過與其他同學(xué)對比，能夠更直觀地看到自己繪畫水準(zhǔn)的高低，而后在后面的學(xué)習(xí)中加以改進(jìn)。

具體的素描基礎(chǔ)教學(xué)步驟需要更多的實(shí)踐來總結(jié)并改進(jìn)，而教學(xué)的目標(biāo)則是素描教學(xué)的根本。素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，是不容小覷的重要基礎(chǔ)，在教學(xué)過程中既要嚴(yán)格地訓(xùn)練，還要在客觀的描繪中導(dǎo)入主觀的表現(xiàn)，鼓勵藝術(shù)再創(chuàng)造，把傳統(tǒng)素描和現(xiàn)代素描有機(jī)結(jié)合起來。

作者簡介：

李超，安徽師范大學(xué)研究生油畫專業(yè)，現(xiàn)任合肥萬思美術(shù)藝文學(xué)校素描主教。