【摘要】受到經(jīng)濟(jì)全球化和外來(lái)文化的影響，當(dāng)今工筆花鳥畫藝術(shù)家在傳承傳統(tǒng)中國(guó)工筆花鳥畫技法和筆墨語(yǔ)言的基礎(chǔ)上求新求變，在探索中形成具備當(dāng)代特征的形式語(yǔ)言。本文試圖從題材內(nèi)容、構(gòu)圖和造型語(yǔ)言三個(gè)方面詮釋當(dāng)代工筆花鳥畫形式語(yǔ)言的創(chuàng)新特征。

【關(guān)鍵詞】當(dāng)代工筆花鳥；傳統(tǒng)語(yǔ)言；當(dāng)代形式語(yǔ)言

一、題材內(nèi)容的拓展

隨著中國(guó)傳統(tǒng)文化的發(fā)展，在繪畫史上歷經(jīng)了一千多年的花鳥畫，受到經(jīng)濟(jì)全球化的沖擊和外來(lái)文化的融入，與此同時(shí)，人們審美需求的不斷多元，現(xiàn)當(dāng)代文化的不斷發(fā)展，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家開始對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行多視角、多方位的重新審視和思考，在探索中，其價(jià)值取向和審美訴求的不斷改變和革新，他們?cè)诶^承傳統(tǒng)工筆花鳥畫筆墨語(yǔ)言的基礎(chǔ)上求新求變，試圖再現(xiàn)新的藝術(shù)語(yǔ)言形式，新時(shí)期工筆花鳥畫逐漸形成了具有時(shí)代特色的形式語(yǔ)言特點(diǎn)。

1、取材上

傳統(tǒng)花鳥畫取材上通常喜愛(ài)表現(xiàn)梅、蘭、竹、菊、松、石、牡丹、芍藥、飛鳥、寒鴉、野雁、魚、蝦之類的內(nèi)容，而現(xiàn)代花鳥畫取材、內(nèi)容上不再僅僅局限于這些常見(jiàn)之物，只要是自然界一切閑花野草、鳴蟲飛禽、各種熱帶動(dòng)、植物，甚至于干花、茶壺、瓜果、蔬菜、靜物、假花等在傳統(tǒng)花鳥畫中很少涉及到的題材內(nèi)容，不論宏觀、微觀、理想、現(xiàn)實(shí)，只要能抒情達(dá)意之物，都可能成為現(xiàn)代工筆花鳥畫家所涉獵宣泄情緒的對(duì)象，成為當(dāng)代工筆花鳥畫家創(chuàng)作題材繪之于畫，表現(xiàn)內(nèi)容豐富、廣闊。

另外，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家生活狀況和工作環(huán)境與古代有很大差異，他們?yōu)橹畡?dòng)容的可能是屬于都市人自己的那份小天地，因此，他們?cè)趧?chuàng)作中常取材于具有時(shí)代特征的物體，如：現(xiàn)代雕塑、卡通玩具、各種盆花、器皿、茶具、以及各式電器、家具、生活細(xì)節(jié)、畫室一角之類，都成為現(xiàn)代花鳥畫家所描繪的對(duì)象。

2、表現(xiàn)形式上

傳統(tǒng)花鳥畫家在表現(xiàn)形式上常用比興、寓意等手法。同是畫牡丹，宋人以牡丹為富貴，有“花之于牡丹，必使之富貴”的說(shuō)法。而現(xiàn)代畫家卻不再這么認(rèn)為，當(dāng)代著名工筆花鳥畫家江宏偉在他著的《心物對(duì)話》中說(shuō)自己創(chuàng)作《牡丹冊(cè)》的想法是：“面對(duì)的是一朵牡丹花，但又會(huì)忘記它是一朵牡丹。我并沒(méi)有將這朵牡丹看成一個(gè)瞬間的虛幻。在這開放的瞬間，在‘如歌的旋律的伴奏下，我沉浸于線形與色韻的情致中”?？梢?jiàn)，在他的創(chuàng)作思想中，更多關(guān)注的是牡丹的“線”、“形”、“色”、“韻”，而傳統(tǒng)比興之意已不再存在。同樣，在進(jìn)行荷花題材創(chuàng)作時(shí)，傳統(tǒng)繪畫中用“出淤泥而不染，濯清蓮而不妖”來(lái)比喻荷花的圣潔，而現(xiàn)代畫家卻很少有人把它作為創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)。江宏偉談到他創(chuàng)作荷花題材的作品時(shí)，說(shuō)到：“為何我要樂(lè)此不疲的畫荷花呢？想來(lái)是因?yàn)榛ㄈ~形狀面積得碩大，又頗具獨(dú)立性，可以自由地安置花葉的位子，為色塊的填入提供了一個(gè)較為整體的空間”。（《當(dāng)代名家藝術(shù)觀》）可見(jiàn)，現(xiàn)代畫家在創(chuàng)作中關(guān)注更多的是“色”、“面”、“空間處理”等畫面視覺(jué)語(yǔ)言的因素。

二、構(gòu)圖的創(chuàng)新

1、“方”構(gòu)圖的運(yùn)用

傳統(tǒng)工筆花鳥畫常用圓形或長(zhǎng)方形的構(gòu)圖形式，如：于非闇與陳之佛在他們的創(chuàng)作中多采取傳統(tǒng)的立軸構(gòu)圖形式，宋人小品中多出現(xiàn)團(tuán)扇等圓形的構(gòu)圖樣式，而二十世紀(jì)西方藝術(shù)的融合，有些作品為了迎合市場(chǎng)上的商業(yè)需求和展覽中尺寸的整齊劃一，方形構(gòu)圖的樣式在花鳥畫作品中越來(lái)越常見(jiàn)。

2、“滿”畫面的呈現(xiàn)

與方形構(gòu)圖相對(duì)應(yīng)的是現(xiàn)代工筆鳥畫構(gòu)圖的另一個(gè)特點(diǎn)：“滿”。雖然宋代工筆花鳥畫中有很多全景式構(gòu)圖，也包含很多內(nèi)容，但是在畫面處理上注重留白和空的大面積處理，在整幅作品中，物象安排雖全而不滿，雖動(dòng)而不躁。而現(xiàn)代工筆花鳥畫創(chuàng)作多喜歡把畫面處理得很“滿”。有的是通過(guò)對(duì)素材的堆積式或特寫式描繪，有的是通過(guò)對(duì)畫面的空間處理、色調(diào)處理、形式處理和肌理技法的使用而達(dá)到布滿畫面的效果。如彭培全作品《春蔭》就是這一案例的典范。

3、尺幅“大”的特點(diǎn)

與現(xiàn)代工筆花鳥畫“方”、“滿”特點(diǎn)相隨的是現(xiàn)代畫面尺幅的“大”。傳統(tǒng)工筆花鳥畫尺幅不是很大，作品大多是手卷、冊(cè)頁(yè)與扇面，短小精干，便于攜帶展玩。而現(xiàn)代工筆花鳥畫為了展覽的需要奪人眼球或市場(chǎng)賣相等原因，有的作品大到一定境界，堪稱為鴻篇巨制。

4、理念上創(chuàng)新

現(xiàn)代工筆花鳥畫家受到西方藝術(shù)的影響，運(yùn)用焦點(diǎn)透視，注重畫面中點(diǎn)線面的分割處理，和空間觀的構(gòu)成形式，把西方繪畫中平面構(gòu)成和超現(xiàn)實(shí)主義的時(shí)空觀運(yùn)用到中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中，對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)工筆花鳥畫而言是極大地?cái)U(kuò)展和補(bǔ)充。

三、造型語(yǔ)言的多樣化

1、注重“似與不似之間”的意象表達(dá)

現(xiàn)代工筆花鳥畫家在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上更加重視面向生活，著眼于現(xiàn)實(shí)，反對(duì)摹古之風(fēng)。在工筆花鳥創(chuàng)作的過(guò)程中，在意造型的改變、觀察方式的變革和技法上的創(chuàng)新。他們?cè)噲D把西方寫實(shí)主義的透視、光影、解剖、空間、構(gòu)成等相關(guān)因素融入到作品中，加之西方現(xiàn)代美術(shù)中的“解構(gòu)主義”、“分解主義”構(gòu)成理念滲透在現(xiàn)代工筆花鳥創(chuàng)作中，運(yùn)用夸張、變形、抽象等創(chuàng)作手段，舍具象、重主觀，注重物象的寫意性，表達(dá)“似與不似之間”的意象空間，呈現(xiàn)現(xiàn)代工筆花鳥創(chuàng)作新風(fēng)。

2、淡化用線

現(xiàn)代工筆花鳥畫在造型上逐漸淡化線條的表現(xiàn)力?，F(xiàn)代畫家多受到西方寫實(shí)繪畫的訓(xùn)練，卻較少經(jīng)受嚴(yán)格的書法訓(xùn)練，在繪畫作品中逐漸失去了書法用筆的表現(xiàn)力。與此同時(shí)，現(xiàn)代畫家在造型表現(xiàn)上越來(lái)越概念化，傳統(tǒng)“骨法用筆”的繪畫技巧和生動(dòng)傳神地刻畫出對(duì)象生命狀態(tài)的表現(xiàn)力在現(xiàn)代作品中也逐漸喪失。線條，對(duì)于現(xiàn)代大多數(shù)工筆花鳥畫家來(lái)說(shuō)，只是起到了一個(gè)界定輪廓的作用。

現(xiàn)代畫家在形體塑造上吸取了西方素描中重體與面的表現(xiàn)，弱化線條作為輪廓線的表現(xiàn)力，甚至舍去輪廓線，采用傳統(tǒng)的“沒(méi)骨法”進(jìn)行創(chuàng)作，減弱線條作為輪廓線的界定作用，把輪廓線隱匿入物體的體面中，表現(xiàn)物象強(qiáng)烈的立體和空間關(guān)系，從一定程度上豐富了現(xiàn)當(dāng)代工筆花鳥畫造型語(yǔ)言的表現(xiàn)手段和表現(xiàn)形式。

3、色彩的表現(xiàn)形式

傳統(tǒng)工筆花鳥畫崇尚“畫道之中，水墨最為上”的觀念，在色彩運(yùn)用上基本遵循“隨類賦彩”的方式，尊重再現(xiàn)對(duì)象的固有色的敷色法則。比如畫葉片通常是在赭石或朱底子上罩染傳統(tǒng)色相中的花青色或石綠色。而當(dāng)今花鳥畫創(chuàng)作中顏色的運(yùn)用不再單純的遵守舊有的法則規(guī)律，趨于多樣的再現(xiàn)形式。加之，最近幾年開發(fā)出來(lái)的高溫礦物質(zhì)顏料、西畫中的水彩色、水粉色、丙稀色，大量融入當(dāng)代工筆畫，使中國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫創(chuàng)作語(yǔ)言和傳統(tǒng)國(guó)畫顏色難以達(dá)到某些特殊的藝術(shù)效果，更是帶動(dòng)工筆畫技法語(yǔ)言多方面的革新。

總之，現(xiàn)當(dāng)代工筆花鳥畫隨著改革開放以來(lái)，當(dāng)今的中國(guó)美術(shù)教育參照西方美術(shù)教育模式，素描和色彩教學(xué)成了美術(shù)院校必修的課程，使得很大一批從美術(shù)院校畢業(yè)或有著西畫淵源的畫家走向中西合璧的藝術(shù)道路。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫形式的基礎(chǔ)上融入西方藝術(shù)理念中各種光色、肌理、黑白灰分割、構(gòu)成等視覺(jué)效果，取西畫之長(zhǎng)，補(bǔ)己之短，拓展了現(xiàn)代工筆花鳥畫的繪畫語(yǔ)言，豐富了當(dāng)今工筆花鳥畫的語(yǔ)言表現(xiàn)力，使得當(dāng)今工筆花鳥畫呈現(xiàn)一種百花齊放百家爭(zhēng)鳴的開放態(tài)勢(shì)，產(chǎn)生了全新的視覺(jué)效果。

【參考文獻(xiàn)】

[1] 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系中國(guó)美術(shù)史教研室， 編著. 中國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史[M]. 中國(guó)青年出版社， 2002.

[2] 薄松年， 陳少豐， 張同霞， 編著. 中國(guó)美術(shù)史教程[M]. 陜西人民美術(shù)出版社， 2001.

【作者簡(jiǎn)介】

劉泉（1983—），女，吉林德惠人，碩士研究生學(xué)歷，河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院教師，主要研究方向：美術(shù)學(xué)國(guó)畫。