【摘要】拉斐爾是文藝復(fù)興時(shí)期的三杰之一,由于他獨(dú)特的風(fēng)格,細(xì)膩的畫風(fēng),對后世影響深遠(yuǎn),本文通過淺談拉斐爾的繪畫風(fēng)格及主要作品,揭示拉斐爾對后世的影響。
【關(guān)鍵詞】拉斐爾;圣母畫;《雅典學(xué)派》
拉斐爾(1483-1520),原名拉法埃洛·圣喬奧,意大利著名畫家,和達(dá)·芬奇、米開朗基羅并稱文藝復(fù)興三杰,同時(shí)他也是其中最年輕的一位。他的作品博采眾家之長,形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格,代表了文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)家從事理想美的事業(yè)所能達(dá)到的巔峰。關(guān)于拉斐爾,我將從拉斐爾的個人藝術(shù)成就、壁畫《雅典學(xué)派》、圣母像、前派等淺析拉斐爾及其繪畫。
談到拉斐爾,雖然很多人都認(rèn)為論英智與創(chuàng)造,他不如達(dá)芬奇;論氣魄與造型,他不如米開朗基羅;論色彩與官能,他也不如威尼斯畫派,可是他卻能充分發(fā)揮他綜合性的藝術(shù)天才,因而他能夠締造文藝復(fù)興時(shí)代最輝煌的藝術(shù)業(yè)績。拉斐爾很早就吸收了前代藝術(shù)大師畫風(fēng)與技法的精髓,然后再把這些精髓統(tǒng)一在自己的實(shí)際創(chuàng)造里,并且將重點(diǎn)放在人間理想美的表現(xiàn)上,具體刻畫了文藝復(fù)興時(shí)代的藝術(shù)調(diào)和精神,使他成為一位溫厚圓熟的人文主義藝術(shù)大師。這種理想化的美之調(diào)和,我認(rèn)為就是拉斐爾藝術(shù)的精神所在。拉斐爾懷抱著新柏拉圖主義藝術(shù)理想,以其洗練的畫技,將文藝復(fù)興的人文主義發(fā)揮到極致。雖然他留下的作品沒有其他畫家那么多,但其作品所展現(xiàn)的光華,影響后世甚遠(yuǎn)。他的圣母系列作品,更是美術(shù)史上不可多得的杰作。拉斐爾以世俗化的手法,將傳統(tǒng)的宗教題材描繪成現(xiàn)實(shí)生活中的理想美,稱頌一般人類線性的光輝,洋溢著幸福與歡愉,更加體現(xiàn)了他的人文主義思想。拉斐爾的藝術(shù)被后世稱為“古典主義”,在這一過程中不僅啟發(fā)了巴羅克風(fēng)格,也對17世紀(jì)法國的古典學(xué)派產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。
而在拉斐爾個人的作品中,不得不提到的就是壁畫《雅典學(xué)派》。他學(xué)習(xí)了米開朗基羅,將那結(jié)實(shí)有力的人物造型,那戲劇性的人物組合效果,以及整幅畫面的巨大表現(xiàn)力表現(xiàn)得淋漓盡致,但又并不是機(jī)械生硬的照搬年長大師的風(fēng)格,而是將這些特點(diǎn)融入到自己的風(fēng)格當(dāng)中去。《雅典學(xué)派》是拉斐爾在1509年創(chuàng)作的大型壁畫。拉斐爾在簽字廳的濕壁畫,表現(xiàn)學(xué)術(shù)的四個領(lǐng)域:神學(xué)、哲學(xué)、法律和藝術(shù),一直被公認(rèn)為文藝復(fù)興盛期完美地體現(xiàn)古典精神的杰作。宏大的場面,眾多的人物,生動的姿態(tài)表情,具有肖像性人物個性刻畫,布局的和諧、變化且統(tǒng)一的節(jié)奏,可謂把繪畫創(chuàng)作發(fā)展到文藝復(fù)興時(shí)期的頂峰。
而貫穿著拉斐爾繪畫一生的還有一個不能不提到的,便是圣母像。拉斐爾是虔誠的天主教徒,因而虔誠的拉斐爾對圣母有著很深的信仰感情,透過手中的筆,他畫出的圣母總是圣潔、高雅、端莊。在他的圣母畫像中,比較著名的作品有《圣母的婚禮》、《草地上的圣母》、《圣母加冕》、《大公爵圣母》、《帶金鶯的圣母》、《椅中圣母》和《西斯廷圣母》等。拉斐爾通過圣母像的創(chuàng)作,把信仰的種子播散到大眾的心中,讓信眾們感到寬慰和對美好生活的向往。1512到1513年間,他精心繪成的《西斯廷圣母》在同類作品中具有特殊地位。這是一幅長達(dá)2.65米,寬近2米的布面油畫,畫中人物和真人大小相仿,是類似祭壇畫的圣母像。這幅作品以甜美、悠然的抒情風(fēng)格而聞名遐邇。圣母和耶穌的體態(tài)皆在健美之中充滿力量,既表現(xiàn)了母親的幸福,也表現(xiàn)了母愛的偉大。拉斐爾的這幅名畫對美麗與神圣、愛慕與敬仰的把握都恰到好處,顯示出高雅、柔媚、和諧、明快的格調(diào),因而使人獲得一種清新、純潔、高尚、升華的精神享受。
拉斐爾對后世影響還有很重要的一點(diǎn),便是拉斐爾前派。由于文藝復(fù)興初期的作品感情真摯、形象樸實(shí)生動,正是他們向往的藝術(shù)風(fēng)格。因此成立了拉斐爾前派。拉斐爾前派最初是由3名年輕的英國畫家亨特、羅塞蒂和米萊斯所發(fā)起組織的一個藝術(shù)團(tuán)體,目的是為了改變當(dāng)時(shí)的藝術(shù)潮流,反對那些在米開朗基羅和拉斐爾的時(shí)代之后偏向了機(jī)械論的風(fēng)格主義畫家。拉斐爾前派的作品基本上以寫實(shí)的傳統(tǒng)風(fēng)格為主,畫風(fēng)審慎而細(xì)致,用色較清新。拉斐爾前派反對院派的陳規(guī),有的作品呈現(xiàn)憂郁的情調(diào)。拉斐爾前派的原則為以下四條:1、要以確實(shí)存在的概念來表達(dá);2、要專注于研究自然的狀態(tài);3、要對以前的藝術(shù)中直接、認(rèn)真而真誠的態(tài)度感同身受,并排斥那些陳腐的、自我炫耀的、死記硬背的態(tài)度。4、要創(chuàng)作出非常好的畫和雕像。
拉斐爾的作品充分體現(xiàn)了安寧、和諧、協(xié)調(diào)、對稱以及完美和恬靜的秩序——從這個意義上說,他的作品確實(shí)可被稱為“人文主義及文藝復(fù)興世界的頂峰”。拉斐爾找到了他的“第三條路”,就是對他那個年代所有藝術(shù)成就的綜合與超越。這正是拉斐爾的光榮及歷史作用,那是他憑借藝術(shù)與思想、努力與理性,通過堅(jiān)持不懈的檢試、體驗(yàn)與思考而獲得的。我認(rèn)為他的成功歸因于他那非凡的才能:把來自藝術(shù)的那一崇高的革命性時(shí)代的任何一種激勵和啟示加以提煉和消化。但這也恰恰表明了他的巨大智慧和高超的造詣,并且在時(shí)間的證明下,這種能力確實(shí)是異乎尋常的。
【參考文獻(xiàn)】
[1] 姝 娜. 淺談拉斐爾的藝術(shù)成就[J]. 雁北師范學(xué)院學(xué)報(bào), 2007,3.
【作者簡介】
黃爝(1994—),女,廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院本科生,主要研究方向:音樂教育。