石宰晛
近30余年,作為一名韓國攝影師,成南勳的照片十分罕見地經(jīng)常出現(xiàn)在海外媒體上。
在留法學(xué)習(xí)期間,成南勳偶然走進(jìn)一座吉普賽小村莊,用相機(jī)記錄下當(dāng)?shù)匾粋€(gè)聾啞女孩的生活。而這件事竟成為他人生中宿命般的“決定性瞬間”,從那時(shí)起,成南勳正式開始他的攝影之旅。逐漸,他的作品在海外受到認(rèn)可,以“羅馬尼亞吉普賽人生活”為主題的作品斬獲法國Le Salon攝影金獎(jiǎng)。
之后,成南勳成為法國Rapho圖片社的專職攝影師,他的作品中主要反映歐洲地域內(nèi)邊緣人群的生活。約瑟夫·寇德卡(Josef Koudelka)曾評(píng)價(jià)他的作品具有東方抒情式的表現(xiàn)形式,如散文一般在照片中講述一個(gè)故事。從“吉普賽少女”開始,成南勳一直關(guān)心
“流浪者”以及世界各個(gè)角落正在承受苦痛的人。同時(shí),他的鏡頭也對(duì)準(zhǔn)因人類欲望而遭到破壞的自然環(huán)境,希望盡可能真實(shí)地呈現(xiàn)出因欲望而掙扎的人間百態(tài)。
從最初Rapho圖片社時(shí)期創(chuàng)作的《波黑內(nèi)戰(zhàn)》(Bosnia Civil War,1996)、《盧旺達(dá)難民》(Rwanda Refugees,1997),到后
來在荷賽(WPP)中獲獎(jiǎng)的第一部作品《印尼的民主化》(Dem-
ocratization in Indonesia,1998),能夠看出成南勳對(duì)“流浪者”主題的關(guān)注逐漸加深。而處于邊緣位置的亞洲女性也成為他的主要拍攝對(duì)象,2009年荷賽(WPP)肖像類單幅獲獎(jiǎng)作品《蓮花之井》拍的便是西藏沙彌尼(未滿二十歲出家的女子,受過沙彌十戒后,稱為沙彌尼)。
在紀(jì)實(shí)攝影中,比創(chuàng)新更為重要的是攝影師能夠因勢(shì)而動(dòng)地表達(dá)與詮釋,并以一貫的價(jià)值觀與理念記錄下最貼近真實(shí)的畫面。成南勳至今依舊在不斷思索作為一名紀(jì)實(shí)攝影師所應(yīng)具備的道德倫理與在社會(huì)中能發(fā)揮的作用,也一直不斷地對(duì)世上那些被無休止的偏見與欲望所蹂躪的人生進(jìn)行多角度的創(chuàng)作。
對(duì)話成南勳
聽說在成為“攝影師成南勳”的過程中,曾有一個(gè)“宿命”般的轉(zhuǎn)變,是什么呢?
1981年我考入全州大學(xué)經(jīng)濟(jì)系。雖然從小我有成為畫家的夢(mèng)想,但是在全羅北道鎮(zhèn)安郡的小村莊里,是無法享受所謂藝術(shù)文化生活福利的。在全州讀完高中考入大學(xué)以后,我開始了關(guān)于夢(mèng)想的思考。在并不十分適合我的大學(xué)生活中,我每天只有在戲劇社團(tuán)里釋放內(nèi)心對(duì)于藝術(shù)的熱情與向往。然而,隨著這種熱情愈加高漲,戲劇這樣的團(tuán)體藝術(shù)已無法滿足我的夢(mèng)想,我開始渴望個(gè)人創(chuàng)作。某個(gè)冬日,戲劇社的同學(xué)送給我一張用自己拍攝照片打印做成的圣誕節(jié)賀卡。就在那一瞬間,一個(gè)想法猶如冬日的嚴(yán)寒,猛烈地沖擊我的內(nèi)心——雖然已經(jīng)很難成為畫家,但是我還可以當(dāng)攝影師。在度過一個(gè)不眠之夜后,第二天我便去找朋友詢問關(guān)于攝影的諸多問題,以及可以去拜訪學(xué)習(xí)的老師。之后沒過多久,我便切斷了所有退路毅然前往法國,而心中的種種擔(dān)憂與顧慮,全部依靠攝影為我撫平。
你的作品大都具有強(qiáng)烈的敘事性,重現(xiàn)事實(shí)以給人直觀的沖擊力。你覺得為什么攝影的力量能夠讓人解讀世界?
攝影和戲劇有著諸多共同點(diǎn)。如同我們用長方形的畫面記錄所見所聞,戲劇也是在一個(gè)四角舞臺(tái)上重現(xiàn)百姓故事。紀(jì)實(shí)攝影師是傳達(dá)者,而非創(chuàng)造者。戲劇史上較為知名的劇作家威廉·莎士比亞(William Shakespeare)、貝爾托·布萊希特(Be-
rtolt Brechts)等人,最初的作品也是通過戲劇導(dǎo)演之手才得以呈現(xiàn)給大眾。與此同理,攝影師如何將大千世界以最好的形式進(jìn)行傳播至關(guān)重要。從這個(gè)層面講,攝影的優(yōu)勢(shì)主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面,一是攝影師憑借個(gè)人的意識(shí)形態(tài)、思考、生活閱歷與美感呈現(xiàn)社會(huì)現(xiàn)象,二是攝影師親自近距離觀察被攝者的內(nèi)心感受,體會(huì)他們的痛,也是為時(shí)代所留下的“體驗(yàn)式人類文化”。
《羅馬尼亞吉普賽》(Rumanian Gipsy,1991~1993)
可以說是造就你今日成就所不得不提的一部早期作品。聽說當(dāng)時(shí)為了照片風(fēng)格一致,你均選用了35mm鏡頭。約瑟夫·寇德卡(Josef Koudelka)曾評(píng)價(jià)這部作品“散發(fā)濃厚的東方抒情色彩”。想了解一下這部作品的背景與對(duì)你個(gè)人的意義。
1989年冬天,我來到法國,那一年正是柏林墻倒塌與東歐巨變前的重要之年。隨后,邊境開放,西歐涌入了眾多吉普賽人。當(dāng)時(shí)流入法國的吉普賽人在某種程度上享受著難民待遇。那時(shí),我剛剛考入巴黎伊卡特?cái)z影學(xué)院(Icart Photo),還未能融入那里的主流社會(huì),作為同樣漂泊的異鄉(xiāng)人,我和那些吉普賽人在心理上產(chǎn)生某種共鳴,于是開始記錄他們?cè)诎屠杞寂R時(shí)居住地的生活。他們生存的空間成為我學(xué)習(xí)攝影的地方與戲劇舞臺(tái)。我決心將之前所學(xué)習(xí)過的所有關(guān)于戲劇的知識(shí)都融入到對(duì)吉普賽人的拍攝中。
通過對(duì)吉普賽人持續(xù)近兩年的拍攝,我逐漸意識(shí)到有必要從社會(huì)學(xué)、人類學(xué)等方面了解這個(gè)群體,同時(shí)我也夢(mèng)想見到拍攝吉普賽人的巨匠約瑟夫·寇德卡。后來,馬格南圖片社樓下的一家名為Le Juor的報(bào)社希望將我的吉普賽人照片制作特刊發(fā)布。某一天我去報(bào)社時(shí),一位編輯向我引薦了寇德卡。正當(dāng)我沒有自信將自己的照片與寇德卡的作品進(jìn)行比較時(shí),他說:“你的照片散發(fā)著獨(dú)特、濃郁的東方抒情色彩,可以的話每隔六個(gè)月見面討論攝影吧?!?/p>
然而不久后,我成為法國Rapho圖片社的專職攝影師,最終沒能實(shí)現(xiàn)與寇德卡每六個(gè)月相見的約定。但是,他的話使我將之前的憂慮拋之腦后,也成為了我能夠?qū)P闹轮緩氖聰z影事業(yè)的力量源泉。吉普賽人的照片造就了全新的成南勳,也開啟了我新的人生,因此之后我有幸獲得多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng),同時(shí)也為之后10余年我拍攝《流浪者的土地》打下很好的基礎(chǔ)。
你從1994年開始在法國Rapho圖片社擔(dān)任專職攝影師,并開始創(chuàng)作《波黑內(nèi)戰(zhàn)》、《盧旺達(dá)難民》,與后來在荷賽(WPP)中的第一幅獲獎(jiǎng)作品《印尼的民主化》,能夠看出你在吉普賽人作品之后,依舊在關(guān)注“流浪者”,能說明一下當(dāng)時(shí)的具體情況嗎?
1994年,我因《羅馬尼亞吉普賽人》這組作品在“Le Salon”比賽中獲得金獎(jiǎng),并完成了另外兩部作品《葡萄牙移民者》和《小鹿島》。在伊卡特?cái)z影學(xué)院,我見到Rapho圖片社的總監(jiān)與攝影師們,從而有機(jī)會(huì)向他們展示自己的作品,第二年便與圖片社簽約。簽約后,從圖片社回來的路上,我高興得快要飛起來,從此以后我也成為了“沒有族譜的吉普賽人”,開始在世界上流浪,有機(jī)會(huì)關(guān)注各大洲中由于政治、社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、文化、戰(zhàn)爭等原因不得不離開自己家鄉(xiāng)的流浪者們。
以《羅馬尼亞吉普賽人》為開端,1991年到2005年的15年間,你記錄了世界各地的悲慘戰(zhàn)場(chǎng)與苦難人民,以及亞洲一些被疏離人群,攝影集《流浪者的土地》(The Unrooted)于2006年出版。該部作品被評(píng)價(jià)為“一部以韓國人,而非西方人的視角所呈現(xiàn)出的世界。”請(qǐng)問這部作品的創(chuàng)作初衷是什么,以及通過這部作品想表達(dá)什么?
在猶如流浪者一般漂泊的15年中,我?guī)е鄼C(jī)學(xué)到很多。如果這個(gè)地方有人,那么即使苦痛、悲傷與死亡并存,也依舊會(huì)有人在經(jīng)歷這一切之后重新開啟生活。他們就在我們所渴望的平安與富有的生活旁邊。只是我們總認(rèn)為他們來自于另一世界,然而我們?cè)绞蔷芙^承認(rèn)有這樣一群人,他們便會(huì)離我們?cè)浇?。他們也許正是“我們”,又或許我們的生活正基于他們的痛苦之上。關(guān)于這些內(nèi)容,我不想用西方的視角,而是很想用自己的語言將其表達(dá)出來。雖然作為個(gè)人來說,這可能是一個(gè)過于寬泛的拍攝主題,不過即使所有人都說我草率,我也依舊想沿著這條路繼續(xù)走下去。正是在這條路上所遇到的人,讓我不僅僅是一名攝影師。
《流浪者的土地》之后的十年,你的作品中主要展現(xiàn)了因氣候變化或生態(tài)破壞被迫遷徙的人們,你的關(guān)注點(diǎn)似乎轉(zhuǎn)移到了正在經(jīng)歷生態(tài)危機(jī)的地區(qū)。我了解到你曾在印度尼西亞邦加島(Bangka)、烏茲別克斯坦咸海(Aral Sea),以及位于秘魯?shù)氖澜缱罡呓鸬V城市拉林科納達(dá)(La Rinconada)拍攝,這似乎是為《流浪者的土地2》的出版在做準(zhǔn)備。能否介紹一下第二部作品的創(chuàng)作過程,以及通過這部作品想要傳遞的訊息呢?
現(xiàn)在,因氣候變化與資源爭奪而“流浪”的人逐漸增多。由于周邊國家對(duì)于水資源的掠奪,烏茲別克斯坦的咸海(Aral Sea)已變成了一片鹽沼沙漠,因此喪失謀生手段的男人們不得不離開家鄉(xiāng),前往臨近國家尋找工作。而在印度尼西亞的邦加島上,為了獲得制造手機(jī)等電子產(chǎn)品所需的錫,人們已經(jīng)挖空了島上甚至海里的錫礦。在遙遠(yuǎn)的秘魯,人們?yōu)榱藬[脫安第斯山脈的窮苦生活紛紛投身淘金熱潮,而他們所涌入的金礦城市拉林科納達(dá)(La Rinconada)是一座海拔高達(dá)5000米且遭受汞污染的偏遠(yuǎn)城市,普通人很難在此生活。不僅如此,很多國家還在為了爭搶石油資源而打仗。通過這些照片,我希望能夠與大家分享一個(gè)理念,那就是我們都應(yīng)該共同思考并克服人類不得不面對(duì)的邪惡欲望。為了呈現(xiàn)更多細(xì)節(jié),我正在嘗試用彩色照片進(jìn)行創(chuàng)作。
2009年荷賽(WPP)肖像類單幅獲獎(jiǎng)作品《蓮花之井》,是一部以西藏地區(qū)某個(gè)佛學(xué)院的沙彌尼為主題的攝影作品。在亞洲,很容易找到關(guān)于女性的攝影題材,你是如何想到拍攝這些沙彌尼呢?
2006年我主要在做“流浪者的土地”項(xiàng)目的展覽與出版工作,此后我開始思考創(chuàng)作一部更易于理解、以亞洲或是韓國為主題的作品。于是,2008年我開始拍攝《蓮花之井》。冬日的嚴(yán)寒令沙彌尼的臉頰猶如綻放的蓮花般泛紅,我突然間想到,泛紅的面孔便是能夠表現(xiàn)她們的最好符號(hào)。而此時(shí),我需要找到能夠令兩側(cè)臉頰上的“蓮花紅暈”看上去相同的布光方法。于是我避開西方常用的倫勃朗式布光,尋找到適合東方人的打光方式,這也成為這部作品成功的關(guān)鍵。當(dāng)時(shí)我正在試圖改變自己的創(chuàng)作方式,而此次改變令我在10年之后再次有機(jī)會(huì)登上荷賽舞臺(tái)。
近期,敘利亞難民問題日益嚴(yán)重,我了解到你在今年1月前往塞爾維亞等地對(duì)敘利亞難民進(jìn)行采訪拍攝。我想知道在敘利亞難民危機(jī)中,你怎么樣看待自己的角色?
我在2013年拍攝了黎巴嫩和約旦難民,在2015年秋天和2016年春天拍攝了漂泊在塞爾維亞、克羅地亞、馬其頓、希臘等地的敘利亞、伊拉克、阿富汗難民。這些地區(qū)和難民是宗教與資源戰(zhàn)爭的犧牲者。我認(rèn)為,難民問題是全球化過程中某些強(qiáng)國的戰(zhàn)略性失誤,也是他們的政策所造成的無法預(yù)知的后果,猶如火種一般無法熄滅。雖然同在亞洲,但我們并不了解這些人,可能的話,我希望與非政府組織一道來幫助這些難民,我也希望能夠與聯(lián)合國教科文組織亞太教育院(APCEIU)合作,制作并出版那些關(guān)于我們目前無法了解地區(qū)的文化、歷史等資料,從而幫助我們的孩子,改變對(duì)于他們的態(tài)度。
作為報(bào)道攝影師,你認(rèn)為報(bào)道攝影或紀(jì)實(shí)攝影的發(fā)展方向會(huì)怎樣呢?
與追求多樣化的形式相比,我們更應(yīng)重現(xiàn)事件現(xiàn)場(chǎng),深入挖掘社會(huì)現(xiàn)象與事實(shí)。世界正在快速變化,如今媒體的屬性已不再是傳播事實(shí),也成為了話題的制造者或某些社會(huì)問題的替罪羊。為了在世界的變化中尋找重心,我們應(yīng)該強(qiáng)化自身人文素養(yǎng),并記錄下世界上復(fù)雜多樣的、有悖情理的現(xiàn)象,從而觸動(dòng)人們的心靈。報(bào)道攝影師更加需要持之以恒,因?yàn)楝F(xiàn)在許多國家都有很多被我們忽略卻值得深挖的故事。