摘 要：本文以聲樂演唱中女高音演唱者經(jīng)常出現(xiàn)的問題作為出發(fā)點，詳細(xì)地分析，并指出了聲樂教學(xué)之中女高音的練習(xí)訓(xùn)練技巧，以期幫助解決女高音演唱者在演唱中的經(jīng)常出現(xiàn)的問題。

關(guān)鍵詞：演唱；女高音；歌唱呼吸

在聲樂演唱中，有很多女高音演唱者為了追求聲音的音量和質(zhì)感，反而出現(xiàn)了類似于“咩聲”和“喉音重”等的諸多不良問題，從而導(dǎo)致演唱的聲區(qū)不統(tǒng)一，過度音十分明顯與歌曲的本身要求嚴(yán)重脫節(jié)等現(xiàn)象。因此，怎樣修正這種不良現(xiàn)象的出現(xiàn)，使演唱者能夠更好地演繹作品，并且能夠把聲音通暢、美妙地傳到觀眾的耳朵之中，是一個十分有必要探討和深究的課題。在聲樂的教學(xué)中，尤其是在女高音演唱者的培訓(xùn)中具有十分積極的意義。以下是筆者通過自己在多年的教學(xué)過程中，根據(jù)自己的經(jīng)驗和體會，提出的一些在女高音演唱者教學(xué)中的經(jīng)驗和總結(jié)。

1 在聲樂教學(xué)中女高音演唱者訓(xùn)練時需要注重的要點

1.1 如何調(diào)整歌唱中的呼吸

在聲樂教學(xué)界有一種“呼吸比美妙的嗓音更重要”的說法。“要想有完美的歌唱，掌握正確的呼吸方法對于學(xué)習(xí)聲樂的人來說就已經(jīng)成功了百分之九十?！边@是著名女高音歌唱家梅爾芭說過的一句名言。因為聲樂表演者在歌唱過程中的呼吸較之人們平時所用的呼吸較為深沉，所以在學(xué)生初期教學(xué)中一定要讓他們理解，并慢慢習(xí)慣歌唱中的呼吸。在歌曲演唱過程中，氣息隱藏在演唱者的身體內(nèi)部，演唱者要通過橫膈膜來掌控氣息，通過橫膈膜的升降來實現(xiàn)氣息的上浮和下沉。在學(xué)習(xí)中的初學(xué)階段，很難用具體的語言來形象描述，并讓學(xué)生能夠充分理解與掌握，所以作為施教者一定要不厭其煩地言傳身教，讓學(xué)生慢慢來體會和學(xué)習(xí)。當(dāng)然，歌唱過程中的呼吸與演唱者的身體姿態(tài)也有著十分密切的關(guān)系，只有掌握正確的站立姿態(tài)，演唱者的氣息才能真正地發(fā)揮出作用。首先，要保證身體舒展放松，讓全身肌肉處于放松的狀態(tài)；然后，再將氣息緩緩地吸入到兩肺的深處，要感覺到氣息的下沉且胸腹部緩緩隆起，迫使身體的橫膈膜下降；吸進(jìn)之后，還要學(xué)會保持氣息，盡可能地繼續(xù)保持吸氣時的擴(kuò)張狀態(tài)，根據(jù)所演唱歌曲的需要緩緩呼氣，并且要注意控制聲音和氣息的一致性，不管是吸氣，還是呼氣，都應(yīng)在身體自然、放松的狀態(tài)下進(jìn)行，避免出現(xiàn)憋氣和抬氣等不良習(xí)慣。更容易理解的是，當(dāng)我們處于深度睡眠時，腹部隨著呼吸的一漲一縮，這種狀態(tài)下的呼吸正是歌唱者需要追求的呼吸方法。歌唱者在進(jìn)行發(fā)聲訓(xùn)練時，一定要時時注意聲音和氣息的搭配，盡量調(diào)整身體各部位，使其在歌唱時始終處于積極的狀態(tài)，發(fā)聲訓(xùn)練應(yīng)注意從簡單到復(fù)雜，從平穩(wěn)到變化，逐漸地增加難度和高度，切勿揠苗助長從一開始就進(jìn)行高難度的訓(xùn)練。

1.2 如何正確地在中、高音聲區(qū)之間過渡

聲區(qū)的過渡主要是指演唱者在演唱的過程中，由于音色、聲帶機(jī)能等多種原因，使聲音發(fā)生變化。在演唱過程中，演唱者從中音區(qū)過渡到高音區(qū)時，聲音會由重到輕，會出現(xiàn)胸腔音變少，聲音出現(xiàn)發(fā)虛的現(xiàn)象。針對這種情況，在施教過程中要注意重點講解聲區(qū)的變換技巧，使聲音十分自然地從中音區(qū)自然過渡到高音區(qū)，不留痕跡。因為每個人的音色不同，所以個人的換聲點也不盡相同，教學(xué)過程中要注意因人而異，因材施教、對癥下藥，幫助每一位學(xué)習(xí)者逐漸找到自己的換聲點。根據(jù)筆者個人多年的教學(xué)經(jīng)驗，筆者認(rèn)為要使聲音自然平穩(wěn)地過渡，良好的氣息、喉嚨的打開、頭腔的共鳴這三點必須要做到緊密結(jié)合，才能有良好的效果，三者缺一不可。換聲區(qū)時，女高音演唱者要多采用真假聲混合唱法，避免過渡時嗓子出現(xiàn)卡殼、憋死等現(xiàn)象。

2 在教學(xué)中女高音如何練習(xí)發(fā)聲技巧

2.1 如何練習(xí)氣息

在聲樂演唱中，氣息是歌唱的動力之源，是聲樂演唱的基礎(chǔ)，沒有良好的氣息作為支撐，聲樂演唱就猶如無本之木、空中之樓閣。學(xué)過聲樂的人都知道，人們在深度睡眠時就是由橫膈膜來控制氣息的，這種看似最常見的呼吸方式實際上是演唱時最佳的呼吸方式。在教學(xué)訓(xùn)練中，練習(xí)氣息可以首先從仰臥吸氣和呼氣開始，讓學(xué)生慢慢體會這樣的狀態(tài)，逐漸掌握之后，改為哈腰吸氣呼氣練習(xí)，要注意慢吸慢呼。再循序漸進(jìn)采用蘇聯(lián)歌唱家斯特列尼科瓦所創(chuàng)編的呼吸操中的一節(jié)，上身前傾做鞠躬狀，在前傾過程中急吸氣，讓后腰膨脹，恢復(fù)站立過程中在呼氣，注意保持用鼻子吸氣，用嘴巴呼氣，堅持練習(xí)。以上方法熟練后，再開始采用急吸急呼的方法練習(xí)氣息，也就是所謂的“狗喘氣法”。在這一過程中，注重吸氣讓腰部膨脹，呼氣時只注意把膨脹后的腰部放松氣息呼出即可。氣息訓(xùn)練并不是一時所能見效，一定要持之以恒，不斷之練習(xí)，最終才能有所收獲，漸入佳境。

2.2 如何獲得共鳴音

聲樂表演不僅要有氣息的支撐，還要有優(yōu)美的音色來搭配，才能達(dá)到余音繞梁三日不絕的絕境。在所有優(yōu)美的音色中，共鳴音是最能體現(xiàn)一個演唱者的演唱水平，最能打動聽眾的一種聲樂。歌唱的共鳴音是指歌唱時氣息沖擊、聲帶振動產(chǎn)生音波，聲波通過聲帶周圍的肌肉、軟骨和空氣傳遞，產(chǎn)生的一種飽滿洪亮，同時具有穿透力的聲音。以下是筆者根據(jù)自己在教學(xué)過程中獲得的經(jīng)驗，簡單總結(jié)的三種產(chǎn)生歌唱共鳴的方法：

（1）口腔共鳴?？谇还缠Q是聲音從喉嚨發(fā)聲后的第一個共鳴區(qū)域?？谇还缠Q是胸腔共鳴和頭腔共鳴的基礎(chǔ)。發(fā)聲時口腔要自然打開，笑肌微微上抬，上顎上提，這時聲音會隨著氣息的推送離開咽喉流暢向前，在硬腭前部集中發(fā)射而引起共鳴。這種口腔共鳴效果明亮、集中，易于與頭腔共鳴相連，能夠減輕咽喉的負(fù)擔(dān)，對保護(hù)聲帶十分有益。通過以上方法?？梢暂^快在學(xué)習(xí)過程中找到口腔共鳴的共鳴點。

（2）頭腔共鳴。頭腔共鳴是共鳴中最具魅力色彩的成分。尤其是女高音演唱者，頭腔共鳴幾乎是決定了聲音的質(zhì)量。頭腔共鳴是聲音自身頻率引起了頭部上前方碟竇空間的共振而產(chǎn)生的一種共鳴。要想獲得頭腔共鳴，必須具有鼻腔共鳴和口腔共鳴。具體方法：把口腔內(nèi)聲波在硬腭上的集中反射點稍稍后移，下顎往放下，軟腭和小舌頭盡量往上提，使口、鼻、咽腔之間的通道和空間更加通暢、更加寬闊一些。在這種狀態(tài)產(chǎn)生的共鳴聲音洪亮、豐富且具有強(qiáng)大的穿透力。

（3）胸腔共鳴。胸腔共鳴一般運用低聲部，它是各個共鳴的基礎(chǔ)。獲得胸腔共鳴的具體方法：發(fā)聲時，咽喉處于打哈欠狀態(tài)，下顎要自然下垂，把聲波的反射從硬腭移向下齒背上，使聲波在喉頭和氣管附近引起更多的振動。要想獲得這種共鳴，一定要注意放松，使身體肌肉松弛下來，不要過分追求胸腔而壓迫喉頭，切勿把濃重的喉音誤以為是胸腔共鳴。

通過以上三種簡要的總結(jié)，女高音練習(xí)者通過長期不懈努力地練習(xí)，方能獲得令人滿意的共鳴效果。

3 結(jié)語

聲音演唱是結(jié)合腦力、體力、想象力、表現(xiàn)力的一門綜合性表演藝術(shù)。它要求演唱者要不畏艱辛，堅持不懈，甚至畢其一生來提高和完善演唱者的演唱技術(shù)技巧。女高音的訓(xùn)練更是如此。因此，聲樂教師要在教學(xué)過程中加強(qiáng)學(xué)習(xí)者的氣息和共鳴的訓(xùn)練，從而促進(jìn)演唱者不斷提高自己的演唱表演技能，能夠以純熟的技能去詮釋聲樂作品的意境和感染力。

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作者簡介：王轉(zhuǎn)紅（1983—），女，河南登封人，本科，許昌工商管理學(xué)校音樂助理講師，研究方向：音樂。