摘 ?要：中華民族歷史文化悠久，國畫作為傳承至今的藝術(shù)瑰寶，是中國傳統(tǒng)文化的經(jīng)典代表。國畫不僅給人以畫面的美感，更是一種思想的傳達。國畫創(chuàng)作者通過各種美術(shù)創(chuàng)作語言，諸如線條、色彩、構(gòu)圖等等來提高繪畫作品的形象表現(xiàn)力，以提升美的意境，達到繪畫技藝與意境的結(jié)合。本文針對國畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)手法進行探討。

關(guān)鍵詞：國畫;藝術(shù)審美;意境;表現(xiàn)手法

作者簡介：黃秋莎（1983.7-），女，吉林長春人，吉林動畫學院07級碩士研究生，研究方向：水墨國畫。

[中圖分類號]：J2 ?[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2015）-30--01

中國的國畫承載者中華民族從古到今的歷史并延續(xù)至今。中國國畫藝術(shù)與西方繪畫有所不同，西方繪畫更為注重寫實，而國畫的創(chuàng)作則是虛實結(jié)合，更為注重意境的表達。國畫作為中國傳統(tǒng)文化中的一部分，其社會歷史性決定了國畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式在不同的歷史時期都會發(fā)生改變。國畫藝術(shù)的演變，不僅是繪畫技藝的發(fā)展，更是文化思潮和精神風貌的體現(xiàn)，使得國畫藝術(shù)通過意境表達更為深邃的思想，意境宛如國畫藝術(shù)的靈魂透過作品而呈現(xiàn)出來。

一、國畫藝術(shù)的意境

中國的國畫將深奧的哲理融入到繪畫當中，以繪畫的語言表達出來，形成了國畫藝術(shù)的意境表達。所謂的“意境”，就是國畫創(chuàng)作中，除了運用繪畫創(chuàng)作技巧之外，還要融合人文思想，達到“以形寫神”的效果。中國國畫藝術(shù)的發(fā)展進程中，意境的形成是歷史的積淀。受到中國傳統(tǒng)文化的影響，融合時代審美，使得國畫意境表現(xiàn)手法更具有時代特點。進入到二十世紀初期，中國的一些畫家接觸了西方繪畫作品，開始改變中國國畫的傳統(tǒng)創(chuàng)作手法，將西方的繪畫方法融合中國國畫的藝術(shù)表達，使中國的繪畫藝術(shù)更具有時代的代表性[1]。比如，張大千開創(chuàng)了潑墨潑彩畫法，就是在保留了中國國畫的神韻的同時，又合理地吸收了西方藝術(shù)中的寫實創(chuàng)作手法，彰顯出中國國畫的獨特魅力。

二、國畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)解讀

國畫的意境表達分為兩種，其一為運用國畫的藝術(shù)創(chuàng)作手法表達創(chuàng)作思想，其二為以國畫藝術(shù)作為思想傳遞的方式。所以，人的審美層次不同，文化背景不同，對于國畫創(chuàng)作內(nèi)涵的解讀也會有所不同。國畫意境表達的意義在于，欣賞者將根據(jù)繪畫作品以及對繪畫藝術(shù)的了解，從主觀意識出發(fā)深化對作品的理解。

國畫作為中國傳統(tǒng)文化，受到傳統(tǒng)思想影響頗多，包括儒家文化、道家文化等等。國畫的意境則更多地以詩歌的形式表達出來，所以國畫有“詩中有畫，畫中有詩”的說法。從詩歌中領(lǐng)悟國畫的創(chuàng)作意境，融合觀賞者主觀思想，國畫的思想基礎(chǔ)就被構(gòu)建出來。

意境是將美的因素綜合起來，升華為完美境界。意境是現(xiàn)實的感悟，運用繪畫語言表達出來，可謂是國畫創(chuàng)作者將思想傾注于藝術(shù)作品而形成最精練的內(nèi)涵。

三、國畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)手法

（一）國畫藝術(shù)是虛與實結(jié)合的藝術(shù)

國畫藝術(shù)的意境首先是運用繪畫線條表現(xiàn)出來的。將繪畫線條作為繪畫語言，使用不同的技巧形成不同的語言風格，繪畫作品的意境就會呈現(xiàn)出來。國畫作品的意境是創(chuàng)作者將心境落于筆端的結(jié)果，是藝術(shù)家主觀思想與自然物的結(jié)合。這種意境表達方式?jīng)Q定了國畫創(chuàng)作的重要方法就是虛實結(jié)合。“實”是國畫的表象，是指創(chuàng)作技能。“虛”是國畫的文化底蘊，創(chuàng)作者的文化素養(yǎng)蘊含其中，使國畫作品更為傳神，此即為國畫意境的產(chǎn)生[2]。

對于國畫藝術(shù)創(chuàng)作而言，虛實是互相補充的，兩者相互協(xié)調(diào)，形成中國審美的獨特視角。關(guān)于國畫的意境，張大千深有感觸。當張大千輾轉(zhuǎn)于國外的各個國家之間，感觸西方美術(shù)思潮的變化的時候，時空的變化，文化的沖突，讓張大千感受到了中國國畫的意境之美，中國傳統(tǒng)藝術(shù)的神韻從國畫中滲透出來，國畫創(chuàng)作者的主觀情懷通過意象的方式得以釋放，也使國畫創(chuàng)作主觀審美發(fā)揮得淋漓盡致?？梢?，意境會隨著文化思潮和主觀思想而發(fā)生改變，但是離不開繪畫技能，虛根源于實，實表現(xiàn)為虛，虛實結(jié)合引領(lǐng)國畫藝術(shù)發(fā)展。

（二）國畫藝術(shù)是線與實結(jié)合的藝術(shù)

國畫的主要創(chuàng)作手法是運用線條表現(xiàn)意境。在國畫創(chuàng)作中，線條運用靈活，且不規(guī)則地變換，可以將創(chuàng)作者的思想意識表達出來。隨著歷史的發(fā)展，國畫在保留傳統(tǒng)創(chuàng)作手法的同時，時代思想注入其中，線條的表現(xiàn)形式也發(fā)生了改變。在國畫創(chuàng)作中，線條的運用看似隨意，但線條作為形狀勾勒的重要方式，創(chuàng)作思想也會隨之表達出來，使得看上去隨心所欲的線條，事實上是國畫創(chuàng)作者精雕細琢的結(jié)果[3]。國畫的意境通過線條表達出來是國畫創(chuàng)作最為基礎(chǔ)的創(chuàng)作手法，對于意境的表達意義重大。

（三）國畫藝術(shù)是水與墨結(jié)合的藝術(shù)

如果說，線條是國畫創(chuàng)作意境表達的基本創(chuàng)作手法，那么，水墨則是國畫的一種重要創(chuàng)作形式。水墨畫也是國畫區(qū)別于西方寫實畫法的重要特征。中國的水墨畫歷史悠長，可以追溯到唐代。唐代的文化氣息濃厚，且文化思想開放，國畫創(chuàng)作者用大量潑墨的創(chuàng)作手法進行寫意，以使國畫作品達到意隨心動的創(chuàng)作效果，創(chuàng)作情感孕育于其中。

水墨畫的色彩構(gòu)成上，以黑色和白色為主。在國畫創(chuàng)作手法上，雖然水墨已經(jīng)成為主要的繪畫方式，但是形象的勾勒依然以線條為主。水墨與線條的緊密結(jié)合，才能夠畫出靈性感，意境飄然紙上。國畫創(chuàng)作具有隨意性，這種隨意即是創(chuàng)作者充分發(fā)揮自己的想象力，將自己的思想以繪畫語言躍然紙上。觀賞者則可以通過解讀國畫創(chuàng)作者的繪畫方式悟出繪畫作品中所蘊含的意境[4]。

除了單純的黑、白色之外，國畫藝術(shù)創(chuàng)作還會運用重彩法、潑彩法等創(chuàng)作手法。以青綠主色為主的重彩法，主要用于勾勒輪廓;潑彩法則是為了構(gòu)成極具震撼力的畫面而運用撞色的方法。在運用潑彩法創(chuàng)作國畫的過程中，還會引入工筆畫創(chuàng)作手法和寫意畫創(chuàng)作手法。潑墨潑彩創(chuàng)作手法即為張大千國畫創(chuàng)作的源泉，開創(chuàng)了中國繪畫的新局面。

結(jié)論：

綜上所述，經(jīng)濟全球化帶動世界文化的交融，中國的繪畫藝術(shù)越來越受到世界的矚目。特別是國畫表現(xiàn)手法，隨著歷史的變遷而發(fā)生時代性的改變，國畫藝術(shù)的意境追求也逐漸變化著。國畫是繪畫技藝與意境的完美結(jié)合體，對于國畫的欣賞，除了觀賞作品內(nèi)容之外，還要領(lǐng)悟創(chuàng)作者的創(chuàng)作思想，以體會國畫藝術(shù)表達的意境。

參考文獻：

[1]郝勵.淺析國畫藝術(shù)中意境表現(xiàn)手法的變遷[J].中國校外教育，2012.15（05）：154.

[2]傅抱石.中國繪畫理論[J].江蘇：江蘇教育出版社，2011：73-78.

[3]徐茜.淺析國畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)手法[J].大眾文藝，2012.22（13）：25-26.

[4]呂懿軒.中國當代油畫中的“意象”因素研究與分析[D].遼寧師范大學， 2011.