王悅陽

春回大地，身在上海的藝術(shù)愛好者有福了——中華藝術(shù)宮里正有多個精彩的展出：可見水墨雅韻，亦可見漫畫諧趣；有多年館藏的皮影藝術(shù)，也有新時代的“滬漂”“海漂”；參觀完上海林立的畫壇流派，還可以繼續(xù)逛逛，從美術(shù)作品里了解上海這座城市的歷史文脈……

劉國松水墨藝術(shù)展

4月23日，“蒼穹之韻”劉國松水墨藝術(shù)展，于上海中華藝術(shù)宮開幕。此次展覽為劉國松藝術(shù)生涯的一次大型回顧展，可以看到從上世紀60年代起，劉國松自傳統(tǒng)中國水墨畫 的基本素材著手，對形式技法加以全面革新，揚棄傳統(tǒng)的筆墨程式，引入了拓墨、水拓、漬墨、拼貼等各種技法，開創(chuàng)了獨特的抽象水墨領(lǐng)域。

劉國松打破傳統(tǒng)筆墨語言程式規(guī)范的底線，拓展中國畫新的語言表現(xiàn)形式，而同時又顯示了承繼中國繪畫傳統(tǒng)審美精神的可能性和現(xiàn)實性。他對傳統(tǒng)筆墨語言的揚棄和種種創(chuàng)新手法，為當年現(xiàn)代水墨實驗中無法擺脫筆墨書寫性的困擾解下了最后的桎梏。這種不斷質(zhì)疑、勇于否定、敢于創(chuàng)新的態(tài)度，以及對自己藝術(shù)觀念的執(zhí)著堅持，正是劉國松的藝術(shù)生命所在。這也奠定了他在20世紀80年代以來尋求變革的內(nèi)地現(xiàn)代水墨發(fā)展中，又一次獨領(lǐng)風(fēng)騷的必然性。據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至5月20日。

賀友直紀念展

中華藝術(shù)宮為緬懷賀友直先生，在0米層18-1展廳舉辦“方寸回眸——賀友直畫故事·館藏捐贈作品陳列展”，3月23日送別賀老之日正式對公眾開放。

連環(huán)畫離不開通俗文化。連環(huán)畫也是海派市民文化發(fā)展的一個形象見證。上海，當然也是連環(huán)畫創(chuàng)作者的搖籃和天堂——中西文化的交匯、市民文化的興盛、思想眼界的開闊，都是產(chǎn)生連環(huán)畫“偉大畫手”得天獨厚的條件。葉淺予、張樂平、趙宏本、華三川、顧炳鑫、賀友直、劉旦宅、戴敦邦等人，一同構(gòu)成了一塊彪炳20世紀中國連環(huán)畫史的海派方陣。

作為這個方陣的領(lǐng)軍人物之一，賀友直從1949年創(chuàng)作第一部連環(huán)畫《福貴》開始，長長短短畫了八九十部連環(huán)畫，作品過萬幅。其中，《火車上的戰(zhàn)斗》獲1957年全國青年美展一等獎，《山鄉(xiāng)巨變》《白光》分獲全國第一、二屆連環(huán)畫創(chuàng)作評獎繪畫一等獎，并有作品先后在法國、挪威、意大利、瑞士參加國際性連環(huán)畫展。1981年，他成為我國第一位連環(huán)畫教授。賀友直無疑是20世紀連環(huán)畫黃金時代最具有代表性的畫家之一。

生前，賀友直曾先后兩次將他歷年創(chuàng)作的連環(huán)畫手稿捐贈給上海美術(shù)館，總計2000余幅。這個陳列展精選了《山鄉(xiāng)巨變》《李雙雙》《朝陽溝》《小二黑結(jié)婚》《白光》和《賀友直畫自己》等各個時期富有代表性的作品，并將創(chuàng)作草圖、文學(xué)文本及影視錄像并置陳列。如為貼近《山鄉(xiāng)巨變》小說原有的生活環(huán)境，賀友直曾兩赴湖南資江地區(qū)搜集創(chuàng)作素材，這個展覽展示了畫家當時為《山鄉(xiāng)巨變》的創(chuàng)作而畫的大量速寫，以及鮮為人知的三易其稿的創(chuàng)作過程。展覽在呈現(xiàn)賀友直創(chuàng)作的連環(huán)畫《李雙雙》的同時，還為今天不熟悉故事內(nèi)容的觀眾播放了電影版的《李雙雙》，以再現(xiàn)那個時代的傳媒形象，營造那個時代的人文環(huán)境。

館藏皮影精品展

皮影被稱為“世界上最早的電影”，也被稱為“中國戲劇的前身”。它是舞動在燈影里的“精靈”，也是傳承千年的中國藝術(shù)瑰寶。日前，中華藝術(shù)宮推出“館藏皮影藝術(shù)展”，從3300多件館藏皮影中，精選出多件古今各地的皮影藝術(shù)精品，呈現(xiàn)皮影制作技藝之精湛、地方色彩之濃郁。

皮影藝術(shù)，又稱皮影戲，是一門集繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂、舞蹈、表演于一體的民間傳統(tǒng)藝術(shù)。它選用上等牛皮、驢皮，經(jīng)削、磨、洗、刻、著色等24道工序，手工精雕細刻3000余刀才能制作完成。根據(jù)歷史記載，皮影藝術(shù)初具雛形是在西漢時期，漢武帝時已出現(xiàn)了“影人”。唐代寺僧則用“影人”宣講佛事。真正的皮影戲形成于宋代，此后1000年持續(xù)發(fā)展、興盛，在廣大農(nóng)村、山區(qū)，皮影戲通過演繹歷史、神話、寓言，起到娛樂、教育的作用。

在本次展覽中，主要展示了陜西、河北唐山、山西三地的皮影藝術(shù)。其中，陜西的皮影又以西安為界分為東路和西路，而又以東路最負盛名。此次展覽中的《西廂記》《肖天佐升帳》《霸王別姬》《云朵子·劈桃山》《出巡圖》等作品，均為清代陜西東路皮影的代表作。在造型上，東路皮影繼承了漢代畫像石藝術(shù)的特點，強調(diào)外形輪廓，內(nèi)部裝飾服從于形象整體。它以“片狀展開式”的平面化構(gòu)圖處理，盡量避免形與形的重疊。而皮影人物的面部則采用“五分臉”的正側(cè)面造型，冠戴和服飾卻是半側(cè)面示人，被稱為“五分像七分裝束”。山西皮影與陜西皮影風(fēng)格近似，而唐山皮影則以紅、綠、黑三色為基色，色彩明快、造型抽象夸張，此次展出的皮影作品《高老莊》就是唐山皮影的代表作。

據(jù)中華藝術(shù)宮相關(guān)負責(zé)人介紹，從上世紀90年代起，中華藝術(shù)宮的前身——上海美術(shù)館的收藏，就從繪畫向皮影、雕塑、影像及裝置等各種藝術(shù)形態(tài)拓展。館藏皮影涉及各地風(fēng)格，能夠自成系列，受到藝術(shù)及民俗學(xué)界的關(guān)注和觀眾的喜愛。本次館藏皮影藝術(shù)展將在今年長期開放。

博特羅在中國

2016年恰逢“中拉文化交流年”，作為拉美大師系列展的開篇之作，“博特羅在中國——費爾南多·博特羅作品展”4月21日在中華藝術(shù)宮開幕，展覽將持續(xù)至5月8日。

繼在中國國家博物館展出之后，博特羅藝術(shù)回顧展上的作品全部由北京移師上海，展出的作品較之前更為豐富：包括首次展出的3幅“圣者”系列油畫作品；首次來華并坐落在上海的9座大型雕塑；以及30件新增的素描作品。

中華藝術(shù)宮館長施大畏表示：“費爾南多·博特羅是拉丁美洲地區(qū)最杰出的藝術(shù)家之一，在他身上，我們感受到一個藝術(shù)家深植于民族藝術(shù)的土壤，深刻觀察周遭生活，汲取世界文化養(yǎng)分，以豐富的藝術(shù)語言、強烈的思想內(nèi)涵創(chuàng)造出優(yōu)秀藝術(shù)作品的歷程。作品的展出將進一步密切中國與拉美的交流?！?

在中華藝術(shù)宮參觀動態(tài)《清明上河圖》時，費爾南多·博特羅表示：“我永不會忘記這個偉大的作品，它讓我了解中國12世紀時的生活，想起了意大利一些著名藝術(shù)家的作品，我希望未來的作品能有一部分靈感從《清明上河圖》里來。能夠在中華藝術(shù)宮做展覽我感到很榮幸，希望上海人民能喜歡我的作品，尤其是我的雕塑和全新畫作?！?/p>

據(jù)了解，此次展覽分為七個部分，分別是：拉美生活、經(jīng)典再現(xiàn)、靜物系列、斗牛系列、馬戲系列、宗教系列和素描作品。展出的內(nèi)容將包括84幅油畫和44幅素描，創(chuàng)作時間從上世紀70年代延續(xù)至今，全部是從藝術(shù)家的個人收藏中遴選出來。與此同時，9座大型雕塑將在藝術(shù)宮外壯麗呈現(xiàn)。

“漂移海上”作品展

3月24日，由上海美協(xié)、中華藝術(shù)宮共同主辦，上海青年美協(xié)承辦的2016“漂移海上”藝術(shù)作品展在中華藝術(shù)宮開幕。展覽聚集了來自不同地域的39位藝術(shù)家的171件作品。此次展覽在上一屆的基礎(chǔ)上，繼續(xù)遴選包括眾多的“新上海人”和不少外國藝術(shù)家在內(nèi)的“漂移”到上海，并擁有獨立藝術(shù)理念和獨特個人風(fēng)格的優(yōu)秀藝術(shù)家的作品。這些作品從平面、裝置、影像等多個維度來展示這一群體獨特的藝術(shù)思考和實踐，反映他們生存、思考和創(chuàng)作的真實狀態(tài)，展現(xiàn)了他們開放、樂觀、積極融入上海城市脈搏的態(tài)度和膽識。

“漂”是深深烙印在上海這座移民城市文化基因中的狀態(tài)。尤其值得一提的是，這種“漂”早已不局限于一種地域概念，而是更多地拓展至思想和精神層面，囊括了積極融入上海城市文化的各地甚至各國的藝術(shù)家。不少藝術(shù)家“漂”遍全球最終選擇了上海，他們“來到”或“回到”上海生活和創(chuàng)作，在吸收上海城市文化養(yǎng)分的同時，也使具有上海文化特色的作品走向世界。由于“漂移”的不固定和不確定性，因此也蘊含了極大的可塑性與成長性，漂移中的藝術(shù)家群體所代表的其實是城市文化的一種“成長性”，一種對于“流動”與“豐富”的潛在追求。

海上生明月

上海畫壇流派林立，在以中西并陳、求新求變?yōu)樘卣鞯闹袊佬g(shù)發(fā)展現(xiàn)代化進程中獨領(lǐng)風(fēng)騷。以“海上畫派”為開端，歷經(jīng)現(xiàn)代美術(shù)教育的文化啟蒙、西洋畫運動的形式拓新、新興版畫的救亡圖存、商業(yè)美術(shù)的貼近生活，到新中國時期主題創(chuàng)作的宏大敘事、筆墨再造的時代新篇，一定程度上，近現(xiàn)代的上海美術(shù)凝聚著中國美術(shù)的精粹，是中國美術(shù)史上的一顆明珠。

“海上生明月——中國近現(xiàn)代美術(shù)之源”展覽由十個小單元貫穿。展覽結(jié)構(gòu)上，以時序為經(jīng)，線索為緯，整個展覽分為“海上墨林”“多元交匯”和“走向現(xiàn)代”三大館。“海上墨林”表現(xiàn)清末至民國初，早期海上繪畫基本面貌和形式；“多元交匯”以展示民國時期海派藝術(shù)發(fā)展為主，表現(xiàn)受西學(xué)東漸影響的中國美術(shù)傳承、革新與發(fā)展；“走向現(xiàn)代”著力展示新中國成立后至20世紀末，上海美術(shù)發(fā)展的新成就。

這個展覽旨在梳理海派與中國近現(xiàn)代美術(shù)的脈絡(luò)遞進關(guān)系，提供對于海派藝術(shù)的全新認識。參觀者會發(fā)現(xiàn)，近現(xiàn)代繪畫史上幾乎所有的大家都與海上畫派有緣，或者屬于海派的分支，而油畫方面，上海更是長期處于創(chuàng)作、教育、推廣的中心地位。

上海歷史文脈美術(shù)

創(chuàng)作工程成果展

從5000多年前的崧澤文化到元代的黃道婆，從中國共產(chǎn)黨成立到上海解放，從《義勇軍進行曲》的誕生到小提琴曲《梁?！访媸溃瑥年愐闶虚L指揮搶救楊樹浦發(fā)電廠到巴金伏案寫作，從浦東崛起到世博會成功舉辦……凝結(jié)著上海歷史文化記憶的“上海歷史文脈美術(shù)創(chuàng)作工程”近日完工，全部100件作品由中華藝術(shù)宮收藏，同時結(jié)集成冊與廣大讀者見面。

由市委宣傳部、市文化廣播影視管理局組織實施的“上海歷史文脈美術(shù)創(chuàng)作工程”，從2010年開設(shè)啟動，歷時5年，不僅用美術(shù)作品梳理了上海的歷史文化，展現(xiàn)了城市文脈，而且在藝術(shù)創(chuàng)作的組織方式、美術(shù)工作者的藝術(shù)原創(chuàng)力和人才培養(yǎng)、國家收藏優(yōu)秀美術(shù)作品的機制等各個方面，均有創(chuàng)新和突破。

“上海歷史文脈美術(shù)創(chuàng)作工程”既是新中國成立以來首次由上海相關(guān)部門出巨資組織的大型美術(shù)創(chuàng)作活動，也是上海當代主題性美術(shù)創(chuàng)作的一個新的標志。這個新的標志，就在于在藝術(shù)崇尚自我、表現(xiàn)自我與極端個性化較多的當下，許多美術(shù)家仍能堅持深入生活，潛心創(chuàng)作反映上海歷史文脈的主題畫作，并以當代人文關(guān)懷的審美視角深入到歷史的空間；這個新的標志，更在于在影像媒介異常豐富與發(fā)達的今天，許多美術(shù)家仍然堅守著傳統(tǒng)造型藝術(shù)的表現(xiàn)方式，在借鑒與汲取當代藝術(shù)觀念與語言的同時，積極推進“架上藝術(shù)”的當代性表達。

據(jù)美術(shù)評論家朱國榮教授介紹，這項美術(shù)創(chuàng)作工程無論是前期準備、創(chuàng)作實施還是作品后續(xù)的收藏、展示等各個方面，都得到了上海相關(guān)部門的鼎力支持。如創(chuàng)作工程正式啟動前，已有一部分人員參與其中，不過他們不是美術(shù)家，而是一批社會科學(xué)方面的專家。他們在浩瀚的上海歷史史料中，篩選出能夠代表上海文化源頭和發(fā)展脈絡(luò)的題材，經(jīng)過多次座談討論，聽取意見，反復(fù)梳理，最終確定了100個創(chuàng)作主題。他們的工作為之后開展的美術(shù)創(chuàng)作，提供了一個十分有效的導(dǎo)入途徑。

《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編尚輝認為，在全球“架上藝術(shù)”受到冷落的當下，上海仍能策劃、組織和實施這一歷史主題的美術(shù)創(chuàng)作工程，顯示了對歷史與文化的重視和魄力。他尤其稱道“上海歷史文脈美術(shù)創(chuàng)作工程”作品完成后，能夠長期在中華藝術(shù)宮陳列，“在國內(nèi)你幾乎找不到第二個美術(shù)館用美術(shù)作品來陳列城市的歷史”。他認為，從這個角度上來講，這項美術(shù)創(chuàng)作工程具有原創(chuàng)性，“也開拓了中國美術(shù)發(fā)展長期陳列一段歷史的成功案例”。

藝術(shù)大師陳列專館

在中華藝術(shù)宮0米層（一樓），有7個常設(shè)展廳，展出賀天健、林風(fēng)眠、滑田友、關(guān)良、謝稚柳、程十發(fā)、吳冠中等7位藝術(shù)大師的作品，共計展出作品共計300余件。這七位大師或出生于上海，或在上海從事藝術(shù)活動，或?qū)吷首髌窡o償捐贈上海……不僅對上海的美術(shù)事業(yè)產(chǎn)生巨大影響，更提升了上海美術(shù)在全國的影響力。因此，開辟專館，集中展示和介紹7位藝術(shù)大師的生平、作品與思想軌跡，也是上海這座城市對藝術(shù)大師最好的回饋與展示。