【摘要】：動畫應(yīng)該是創(chuàng)造生命力的手段——使得原本沒有生命的形象（繪畫、剪紙、雕像、玩偶、物質(zhì)、符號等）獲得生命與性格。研究動畫表現(xiàn)物體的運動規(guī)律，首先要弄清時間、空間、張數(shù)、速度的概念及彼此之間的相互關(guān)系，從而掌握規(guī)律，處理好動畫片中動作的節(jié)奏?？梢哉f，在動畫語言的構(gòu)成中，運動規(guī)律是動畫片構(gòu)成的基本要素，它涉及的東西非常廣泛，對于整個動畫片來說極其重要。

【關(guān)鍵詞】：運動規(guī)律;動作;節(jié)奏;制作

動畫運動規(guī)律是藝術(shù)表現(xiàn)性和技術(shù)操作性并行存在的一種動畫藝術(shù)表現(xiàn)形式，它是對動畫運動的一種規(guī)律性總結(jié)，是一種科學(xué)性，藝術(shù)性，技術(shù)性的藝術(shù)表現(xiàn)給規(guī)律。在熟練掌握運動規(guī)律的同時，要有一定的創(chuàng)新，這種創(chuàng)新是對運動規(guī)律的一種補充，動畫運動規(guī)律的藝術(shù)價值可以得到很好的體現(xiàn)。用一句專業(yè)一點的話來說就是不用擔(dān)心沒有共同的意義區(qū)間，因為這些實踐經(jīng)驗大多來自于人的本性和長期的研究積累。

一、運動規(guī)律中運動的表現(xiàn)及其劃分

不管是運動的多變性，還是角色造型和表演的夸張、景別的自由變化，動畫片都對傳統(tǒng)劇情電影的試聽元素有了新的延伸。影視動畫的運動充滿了奇特的審美感，這種運動不單單是一種逼真的模仿，而應(yīng)當(dāng)是充滿無限想象力和神奇色彩，因為這種運動不僅僅是一些簡單的動作和鏡頭的移動，而是在分分秒秒的動態(tài)中蘊含著無窮的視覺審美趣味。

動畫所帶給人的運動感覺和人眼直接看世界是不同的，與一般的影視形式的表演也是不同的。首先，“變形”是影視動畫中重要的表現(xiàn)手法，影視動畫中的這種“變形”給人么提供了把理想變成現(xiàn)實的可能。人們渴望變形，因為人們在看到的某種和平常所見并不完全一樣或奇特的東西時，就會因為新奇產(chǎn)生一種新鮮的刺激感。其次，主題元素的運動“速度”和“節(jié)奏”，是產(chǎn)生動畫畫面美感的重要形式因素。對速度和節(jié)奏的不同處理，會直接影響觀眾的心里節(jié)奏和情緒反應(yīng)。比如《猴子撈月》中精靈古怪的猴子們一只接著一只倒掛在水面，依次傳過果瓢從水中撈月，這種動作給人的感覺是心里上的起伏，這也是動作變化的美感。最后，變化還體現(xiàn)在夸張中，“夸張”是運用豐富的想象力在客觀現(xiàn)實的基礎(chǔ)上有目的的放大或縮小十五的形象特征，作藝術(shù)上的渲染，以增強表達效果。動畫運動的節(jié)奏還表現(xiàn)在角色運動時的速度感和力量感。運動速度和運動節(jié)奏是運動本質(zhì)的外表化和表現(xiàn)，通過畫面加以準(zhǔn)確反映就能夠在觀眾的視覺和心里上引起預(yù)期的效果。在這一點上，動畫的運動表現(xiàn)力是很強的，帶給人的視覺上和心理上的美感也是最濃烈的。

二、中外影視動畫中運動規(guī)律的運用藝術(shù)

（一）外國影視動畫作品中運動規(guī)律的運用

運動規(guī)律作為動畫短片特有的藝術(shù)表現(xiàn)手段，通過對運動規(guī)律的運用把景物描寫與主觀情緒相結(jié)合，向觀眾傳輸作品思想激發(fā)聯(lián)想。引起情緒上的沖擊和震撼。進一步烘托和提示人物內(nèi)心世界和情感變化。第一，他們對速度力量的極度夸張與細節(jié)動作的簡化，以及忽略相對多余的細節(jié)動作，是日本動作類動畫的一個突出特點。大量運用此運動規(guī)律的代表作如;《火影忍者》《海賊王》等。這些動畫的共同點就是都屬于打斗類，動作性很強的動畫。為了強調(diào)突出角色的力量和速度以及敏捷性。日本動畫在制作中常常以減少中間畫，或者簡化一些準(zhǔn)備動作，來達成動作的突然性爆發(fā)性。第二，巨星角色的敏捷動作，一部《新世紀(jì)福音戰(zhàn)士EVA新劇場版*破》動畫電影火爆全日本，尤其是那組巨大的EVA在城市山野間狂奔的鏡頭頗有代表性，這組剪輯凌厲、動作華麗，鏡頭極富沖擊力的優(yōu)秀鏡頭卻是一組不擇不扣的違背了美式經(jīng)典動畫運動規(guī)律的動畫鏡頭。第三，具體的動畫制作技術(shù)，從具體的動畫制作技術(shù)層面來講，研究日本動畫運動規(guī)律可以發(fā)現(xiàn)如下幾個要點;最明顯的一點，是適當(dāng)?shù)暮喕⑹÷浴岸嘤唷钡募毠?jié)動作。當(dāng)然這個多余是相對于傳統(tǒng)動畫運動規(guī)律來講的，在傳統(tǒng)動畫規(guī)律體系中，這些細節(jié)動作則是體現(xiàn)角色生動性避免動作呆板的重要因素。

美國迪士尼動畫和日本動畫運動規(guī)律上的差別最大的地方：美國人做動畫從不偷懶，日本的動畫偷懶太嚴(yán)重了，一個動作剛要開始，然后模糊一下，再拉下鏡頭，就直接下個場景了，而且基本上背景里的人都不怎么動，迪士尼的動畫其實不能理解為動畫，已經(jīng)是用非現(xiàn)實物體按照現(xiàn)實電影拍攝手法去制作的。在迪士尼動畫中幾乎所有的角色和道具都是柔軟的，或者是可以變的有彈性。這已經(jīng)成為迪士尼特有的動畫語言。角色做一個預(yù)備動作，觀眾就會知道它接下來要做什么;角色從高樓上落下，肯定不會受傷;角色被汽車壓扁，也不會很快復(fù)原。迪士尼動畫用可愛的形象和活躍的動作展示給我們，動畫是一個快樂、安全、美好的世界。自第一部動畫片問世以來，動畫都是通過片中主要角色和次要角色的動作來營造幽默氣氛和闡述劇情的。動畫就是動的藝術(shù)，而角色動作則是表現(xiàn)重點，角色動作的實現(xiàn)手段更是隨著科技的發(fā)展而有了很大的不同。

（二）中國影視動畫作品中運動規(guī)律的運用

近年來隨著中國動畫產(chǎn)業(yè)的飛速發(fā)展，中國動畫設(shè)計的民族化問題已經(jīng)顯得日漸重要了。動畫是一個形象化很強的文化產(chǎn)業(yè)整體，在全球市場化的新時期條件下，動畫藝術(shù)的民族化與國際化特點愈加顯著，并在不斷發(fā)展加強。就《秦時明月》來探討，主要注重情節(jié)。即使是早期的木偶動畫之類的，依然是情節(jié)第一，人物的刻畫也以貼近動畫原作為主。中國動畫的發(fā)展最開始就是平面動畫。1，單線平涂動畫，平面動畫表現(xiàn)形態(tài)一般以“單線平涂”為主，“單線平涂”也是現(xiàn)代動畫運動發(fā)展過程中最具有普遍性的表現(xiàn)形態(tài)之一。2，水墨動畫，將國畫中的筆墨情趣與電影藝術(shù)完美的結(jié)合在一起，創(chuàng)造出一種全新的視覺效果，在動畫發(fā)展史上是一項前所未有的創(chuàng)舉。3，剪紙動畫，將人物形象通過刀刻、剪、鏤、撕等工藝過程，加上適當(dāng)?shù)膰姰嫞鳛樵煨偷妮o助手法。剪紙動畫的分類;a，窗花剪紙風(fēng)格的剪紙動畫;《漁童》《人參娃娃》《豬八戒吃西瓜》（為第一部中國風(fēng)格的剪紙片）b，皮影風(fēng)格的剪紙動畫《張飛審瓜》c，水墨風(fēng)格的剪紙動畫《鷸蚌相爭》d，裝飾畫風(fēng)格的剪紙動畫《火童》。

三、結(jié)語

通過研究動畫運動規(guī)律，發(fā)現(xiàn)在動畫創(chuàng)作中并不存在絕對的表現(xiàn)方法和規(guī)律，在理解掌握規(guī)律的前提下，主動改造和打破這些規(guī)律才能制作出真正具有個性風(fēng)格的優(yōu)秀作品。前人總結(jié)出來的運動規(guī)律，都是在不斷的觀察中得出的成果。根據(jù)自己制作動畫短片的目標(biāo)。從實踐中探究發(fā)現(xiàn)自己適合的風(fēng)格和表現(xiàn)方式，學(xué)習(xí)前人觀察研究的過程，不斷努力，一定會在自己的研究領(lǐng)域有所突破。講故亊的人或思想家應(yīng)當(dāng)首先學(xué)會這些符號及其組合規(guī)律。但是，這種情況并非是不變的。藝術(shù)家或哲學(xué)家可以影響這個社會，他們可以引進新的規(guī)律和見解，并且摒棄陳舊的東西。動畫的情況也是一樣。

動畫作為視覺交流的媒介，其發(fā)展史是和電影語言表達現(xiàn)實的能力直接相關(guān)的。但是現(xiàn)實性是一種不斷變化的固定模式，是一種特殊的、不斷變化的感性認(rèn)識的表現(xiàn)形式。動作，要集中的表現(xiàn)出劇本和分鏡臺本的起、承、轉(zhuǎn)、合的發(fā)展過程，這種發(fā)展、變化的過程要依據(jù)與其相應(yīng)的法則進行構(gòu)造。

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