【摘要】：在聲樂藝術(shù)表演過程中，我們總是能夠看到演唱人員會在演唱過程中添加形體動作，這些動作統(tǒng)稱為形體語言。形體語言就是表演人員通過形體來表達(dá)自身的情感，與觀眾產(chǎn)生共鳴，在聲樂表演中具有十分關(guān)鍵的作用。由此，筆者對形體語言的基本概念進(jìn)行了簡單的分析，并對形體語言的基本要求進(jìn)行了較為詳細(xì)的介紹，對如何培養(yǎng)形體語言進(jìn)行了細(xì)致的闡述。

【關(guān)鍵詞】：聲樂;表演藝術(shù);形體語言

聲樂作品的藝術(shù)性取決于藝術(shù)家的表演，然而不管是哪一種類型的聲樂表演，其藝術(shù)內(nèi)涵都需要通過真情實感表現(xiàn)出來。俗話說得好“臺上一分鐘，臺下十年功”，每一場聲樂表演人員都需要具備十分扎實的聲樂基本功，此外需要通過規(guī)范化、專業(yè)化的訓(xùn)練來完成。聲音的練習(xí)具有十分關(guān)鍵的作用，由于其決定了音樂的演唱水平;并且通過形體訓(xùn)練能夠在演唱的過程中增加表演的情感性，便于表現(xiàn)聲樂的藝術(shù)情感。由此可知，只有形體表演到位，才能夠給予聲樂表演更高的藝術(shù)價值。這一研究主要對聲樂表演藝術(shù)的形體語言進(jìn)行了分析，具有十分重要的作用。

一、形體語言介紹

形體語言屬于表演的中重要的組成部分，形體表演指的是在聲樂表演中肢體表演以及面部表情的變化。形體語言所包含的內(nèi)容十分豐富。例如身體的擺動、步伐的變化、手勢以及面部表情的變化等等都廣泛的應(yīng)用在聲樂藝術(shù)中。按照聲樂作品的實際需求，選取合適的形體語言，傳播作品的藝術(shù)性，更好的表現(xiàn)出聲樂作品的藝術(shù)內(nèi)涵。所以，對于聲樂演員來說，形體語言的應(yīng)用十分的重要，所以需要增加形體動作的練習(xí)，在聲樂表演中，對形體語言靈活的應(yīng)用。

靈活合理的運用形體語言需要很長時間的努力練習(xí)。作為聲樂演員需要加強(qiáng)自身形體的訓(xùn)練，提高形體語言的表現(xiàn)能力，在聲樂表演中更加的生動、傳神，形體動作更加富有韻味性。第一，聲樂演員在日常訓(xùn)練的過程中需要關(guān)注形體語言的訓(xùn)練，掌握表演藝術(shù)的要領(lǐng)，把不規(guī)范的形體動作進(jìn)行改進(jìn)。第二，把形體語言應(yīng)用到聲樂表演中，需要對聲樂作品有足夠的了解，才能更好的表現(xiàn)出聲樂作品的價值所在。

二、聲樂藝術(shù)表演對形體語言的基本要求

聲樂藝術(shù)表演是音樂表演中的主要內(nèi)容之一，其對表演人員形體具有嚴(yán)格的要求。具體要求主要包括：步法、演唱姿勢、演唱手勢、神情。因為聲樂作品的不同造成了作品情感具有一定的差別性，聲樂表演人員在進(jìn)行聲樂演唱的過程中需要根據(jù)音樂作品自身的情況進(jìn)行演唱。假如音樂作品內(nèi)容屬于歡快活潑的，這樣一來演唱人員在演唱過程中的步法就需要輕快。演唱的姿勢是形體語言的基礎(chǔ)條件，演唱姿勢主要包括站立姿勢以及坐姿，通常情況下在聲樂藝術(shù)演唱過程中站姿多于坐姿。表演人員在表演的過程中需要采用良好的姿勢，假如采用站姿進(jìn)行表演，演唱人員就需要挺胸抬頭進(jìn)行演唱。男性演唱人員就需要采取正步式站立姿勢，女性演唱人員則需要采用丁字步站立姿勢。在演唱過程中，演唱人員的面部表情需要應(yīng)用到位，表情要自然。此外，演唱手勢也屬于形體語言的一種。通常在聲樂藝術(shù)表演中比較常見的手勢有：開、合、引、托、定等。表演人員在演唱中需要結(jié)合聲樂作品所要表達(dá)的情感以及整體藝術(shù)基調(diào)選擇相應(yīng)的手勢。演唱人員在應(yīng)用手勢的過程中需要表演到位，動作要準(zhǔn)確，情感表達(dá)要豐富。所以，聲樂藝術(shù)表演人員在演唱的過程中需要將自己的情感充分的表現(xiàn)出來，將自己的情感與作品內(nèi)容融合為一體，讓聲樂藝術(shù)表演更加的完美。

三、培養(yǎng)形體語言的有效措施

（一）增加表演人員形體訓(xùn)練內(nèi)容

在聲樂藝術(shù)表演的過程中，形體語言的運用能起到畫龍點睛的作用。為了能夠更好的幫助聲樂藝術(shù)表演人員提高自己的表演水平，就需要增加形體語言的訓(xùn)練內(nèi)容。演唱人員在掌握演唱技巧的時候也需要協(xié)調(diào)自己的肢體語言，除此之外，老師在對表演人員進(jìn)行形體訓(xùn)練的過程中需要遵循一定的基本原則。訓(xùn)練的強(qiáng)度也需要合理的把握，訓(xùn)練時間要適中。聲樂表演不但能給人聽覺的享受，還能帶給觀眾視覺享受。老師在訓(xùn)練過程中需要根據(jù)演唱人員自身的情況因材施教，幫助表演人員形成良好的形體語言。

（二）加強(qiáng)對聲樂作品的理解

聲樂作品不同，其表現(xiàn)的情感也各不相同。聲樂作品的創(chuàng)作具有一定的文化背景并且具有一定的情感因素。因此表演人員需要首先了解聲樂作品的創(chuàng)作背景以及情感內(nèi)涵、風(fēng)格特色。在演唱作品的過程中需要充分的尊重作品本身特征，根據(jù)歌曲的音色變化以及音調(diào)變化搭配合理的形體動作。要認(rèn)真的閱讀樂譜中的每一個音符、力度記號、連音記號等等，而且要抓住作品所想要表達(dá)的情感，將自身的情緒融入到聲樂作品中。演唱人員需要掌握以上這些基本要素，就能夠更好的表現(xiàn)出形體語言，讓聽眾感受到作品的特色，從而引起聽眾的共鳴，達(dá)到十分理想的演唱效果。

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