“抑揚(yáng)頓挫是教師語(yǔ)言的節(jié)奏美；詼諧幽默是教師語(yǔ)言的機(jī)智美；聲情并茂是教師語(yǔ)言的情感美；邏輯嚴(yán)密是教師語(yǔ)言的理性美；啟迪心靈是教師語(yǔ)言的道德美?！边@是郭元祥老師所著的《教師的20項(xiàng)修煉》這本書(shū)中關(guān)于教師語(yǔ)言修煉方面的一段闡述。全書(shū)分為三個(gè)部分：修煉教師的形象、精煉教師的生活、錘煉教師的專(zhuān)業(yè)。作為一名教師，特別是音樂(lè)教師，這本書(shū)對(duì)我觸動(dòng)很大。有人說(shuō)教育是一種“聆聽(tīng)”的藝術(shù)，教師的一言一行無(wú)時(shí)無(wú)刻不在影響著學(xué)生，特別是在音樂(lè)課堂中，這種抽象的藝術(shù)形式更加需要音樂(lè)教師專(zhuān)業(yè)的氣質(zhì)、美好的職業(yè)情懷、過(guò)硬的專(zhuān)業(yè)技能以及幽默、活潑的教學(xué)智慧來(lái)作強(qiáng)大的支撐。在我就職學(xué)校校園的中廳上始終懸掛著這樣一條“教師的十二項(xiàng)修煉”的警句：修煉自己的聲音，讓它引人入勝；修煉自己的語(yǔ)言，讓它妙趣橫生；

修煉自己的眼睛，讓它傳神豐富；修煉自己的表情，讓它神采飛揚(yáng)；修煉自己的行為，讓它規(guī)范專(zhuān)業(yè)；修煉自己的學(xué)識(shí)，讓它有如涌泉；修煉自己的脾氣，讓它逗人喜愛(ài)；修煉自己的個(gè)性，讓它鮮明唯美；修煉自己的心靈，讓它平和美麗；修煉自己的氣質(zhì)，讓它超凡脫俗；修煉自己的靈魂，讓它崇高圣潔；修煉自己的人生，讓它陽(yáng)光幸福。

每每看到，心中都會(huì)涌起任重而道遠(yuǎn)的壓力與責(zé)任感，讓我警醒。教育不是簡(jiǎn)單的說(shuō)教，也不是硬性的灌輸，如果簡(jiǎn)單、粗暴的把“教”和“育”硬性分開(kāi)，那么教育的目標(biāo)是根本無(wú)法實(shí)現(xiàn)和完成的?！皩W(xué)高為師、德高為范”，教學(xué)的成敗在教師，教師的優(yōu)劣在素養(yǎng)，如何實(shí)現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)，如何實(shí)現(xiàn)教學(xué)理想，教師特別是音樂(lè)教師，更需從細(xì)節(jié)上修煉自己，不斷學(xué)習(xí)，提高品位，實(shí)現(xiàn)音樂(lè)課堂的古典與活潑，嚴(yán)肅與生動(dòng)，熱烈與有序。那么一名合格的音樂(lè)教師，需要具備及亟需提高哪些方面的素養(yǎng)呢？下面僅就個(gè)人的見(jiàn)解，以點(diǎn)概面，就音樂(lè)課堂教學(xué)，淺談幾個(gè)方面的修煉：

一、音樂(lè)教師需要修煉專(zhuān)業(yè)的氣質(zhì)

在音樂(lè)課堂中，學(xué)生學(xué)習(xí)、觀察的不僅僅是教師的專(zhuān)業(yè)技能，更包括教師的語(yǔ)言、衣著、神態(tài)及品行等等。就像郭元祥老師書(shū)中提到的“不修邊幅，不符合教師的形象；不懂禮儀，不合教師的職業(yè)規(guī)范，教師的服飾是學(xué)生信任的外衣”。合體的服飾、溫柔的語(yǔ)言、平和的神態(tài)，和煦的微笑，這樣的教師，學(xué)生會(huì)不喜歡嗎？會(huì)不親近嗎？其實(shí)，這才是教育工作者專(zhuān)業(yè)的氣質(zhì)。而這種氣質(zhì)不僅僅是教師教學(xué)個(gè)性的體現(xiàn)，也是教師教書(shū)育人魅力的凝結(jié)。在音樂(lè)課堂中，很多音樂(lè)教師往往忽視這種教學(xué)氣質(zhì)的積累與鍛煉，導(dǎo)致音樂(lè)課堂過(guò)于嚴(yán)肅，學(xué)生主動(dòng)性發(fā)揮不出來(lái)，學(xué)生積極性深受影響，導(dǎo)致音樂(lè)課堂無(wú)靈性，無(wú)樂(lè)趣。以高中器樂(lè)模塊中鋼琴教學(xué)為例：在鋼琴教學(xué)日益普及的今天，如何讓自己的音樂(lè)課堂與眾不同，生動(dòng)活潑，充滿樂(lè)趣，如何讓學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中體會(huì)音樂(lè)的美感，這是需要音樂(lè)教師深入思考和精心設(shè)計(jì)的。所以不同的音樂(lè)教師所取得的教學(xué)效果就會(huì)呈現(xiàn)出明顯的差異，因?yàn)椴煌慕處?，他的教學(xué)智慧與魅力即所謂的教學(xué)氣質(zhì)是有差異的。注意錘煉自我氣質(zhì)的教師，絕對(duì)不會(huì)盲從于別人，先講解鋼琴的原理，樂(lè)譜的曲式，連、跳音的概念等等，因?yàn)閷W(xué)生本是懷著一種充滿興趣與熱情的心情來(lái)到你的課堂，教師這樣灌輸及完成的方式與作法無(wú)異于用水澆熄了學(xué)生心中那團(tuán)求知的火焰。教師需要將這些知識(shí)點(diǎn)融入自身的一言一行當(dāng)中，通過(guò)教學(xué)手段及設(shè)計(jì)緩緩的滲透給學(xué)生，就像和煦的春風(fēng)吹拂過(guò)人面龐似的感覺(jué)，柔和又不失清涼。教師不急不緩的語(yǔ)調(diào)，會(huì)緩解學(xué)生的不自信；教師不匆不忙的神態(tài)，會(huì)安撫學(xué)生的緊張情緒；教師的信心十足會(huì)鼓舞學(xué)生求知的熱情；教師的優(yōu)美語(yǔ)言會(huì)帶給學(xué)生音樂(lè)的美感，這就是一名音樂(lè)教師的專(zhuān)業(yè)氣質(zhì)。由此想到不同氣質(zhì)的鋼琴家即使在演奏同一首曲子的時(shí)候，帶給觀眾的感覺(jué)竟是那樣的不同：朗朗的激情澎湃、李云迪的肖邦氣質(zhì)、理查德的古典浪漫、雅尼的現(xiàn)代清新……打造教師的專(zhuān)業(yè)氣質(zhì)需要教師用一生這既長(zhǎng)且短的生命時(shí)間孜孜以求，更遑論其他。但同時(shí)，這樣的教師也才能真正體會(huì)到自己的“教育人生”，舒展自己的“教育情懷”，品味自己的“教育果實(shí)”，這何嘗不是一種人生的幸福，何嘗不是一種生命的快意呢？

那么該如何修煉教師的專(zhuān)業(yè)氣質(zhì)呢？簡(jiǎn)而言之，就是教師自我發(fā)現(xiàn)、自我學(xué)習(xí)、自我積累的一個(gè)過(guò)程。以教師的語(yǔ)言為例：

第一：教學(xué)語(yǔ)言要準(zhǔn)確、簡(jiǎn)潔、順暢。準(zhǔn)確達(dá)意，這是教師語(yǔ)言最基本的要求。教師每用一個(gè)詞或解釋一句話都要認(rèn)真辨析詞義，力求準(zhǔn)確；教師的語(yǔ)言還必須要簡(jiǎn)潔。“句中無(wú)余字，篇外無(wú)長(zhǎng)語(yǔ)?！?，緊緊地把握中心，讓學(xué)生容易理解；除了簡(jiǎn)潔外，教師的語(yǔ)言還必須是暢順的，連貫的，教師在說(shuō)話時(shí)，一定要注意前后意思的聯(lián)系，不能無(wú)緣無(wú)故中斷，更不能東拉西扯，前后毫無(wú)聯(lián)系。

第二：教學(xué)語(yǔ)言的語(yǔ)調(diào)要音高得當(dāng)，音強(qiáng)適中。教學(xué)語(yǔ)言的語(yǔ)調(diào)，是指語(yǔ)音的高低、強(qiáng)弱、語(yǔ)氣輕重緩急的統(tǒng)一配置。語(yǔ)調(diào)要和諧，并能與要表達(dá)的內(nèi)容相一致，且要富于變化。這樣的語(yǔ)調(diào)，有助于學(xué)生準(zhǔn)確的理解教師所要傳達(dá)的內(nèi)容。

二、音樂(lè)教師需要修煉文化素養(yǎng)

音樂(lè)教師具備專(zhuān)業(yè)技能就足夠了，還需要文化素養(yǎng)嗎？豈不知，萬(wàn)事萬(wàn)物皆有聯(lián)系，沒(méi)有任何一種事物是孤立存在的?？鬃诱f(shuō)；“禮樂(lè)可明教化，可明德于天下，而使民風(fēng)向善，民心歸附?！币魳?lè)是源于生活、高于生活的智慧凝結(jié)，是凌駕于肉身之上的情感體驗(yàn)。音樂(lè)具備其他學(xué)科所不具備的功能，而音樂(lè)教學(xué)傳達(dá)的是許多其他課程無(wú)法傳遞的情感。作為音樂(lè)教師專(zhuān)業(yè)技能知識(shí)是最基本的專(zhuān)業(yè)技能之一，是基本功，一名優(yōu)秀的音樂(lè)教師還需要具備強(qiáng)大的文化、道德的探索與支撐，才能正確引導(dǎo)學(xué)生向著正確的藝術(shù)方向、正確的人生方向發(fā)展。音樂(lè)教師的功能不是簡(jiǎn)單的重復(fù)，而是肩負(fù)著對(duì)藝術(shù)作品二度創(chuàng)作的重任。教師只有對(duì)音樂(lè)所要表達(dá)的思想與情感有深層理解的基礎(chǔ)上，才能指導(dǎo)學(xué)生對(duì)藝術(shù)演繹過(guò)程中的再表現(xiàn)。古羅馬詩(shī)人賀拉斯說(shuō)；“你自己先要笑，才能引起別人臉上的笑；你自己哭，才能在別人臉上引起哭的反應(yīng)?！睂?duì)于你自己都不理解的東西，又怎么可能去感動(dòng)他人呢？

又如在音樂(lè)課堂中，教師要根據(jù)作品的風(fēng)格、產(chǎn)生地的風(fēng)土人情、音樂(lè)家的生活背景等準(zhǔn)確恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用教學(xué)手段，學(xué)生才能深入的理解音樂(lè)，課堂才會(huì)更加生動(dòng)活潑。如果教師要為一首歌曲伴奏，教師首先要理解這首作品，然后才能為之選擇合適的伴奏織體：如在抒情性歌曲《乘著歌聲的翅膀》的伴奏中，主要用雙手和弦琶音的形式烘托出非常寧?kù)o、柔美和充滿幻想的意境。因?yàn)檫@是一首較古典的歐洲歌曲，帶有歐洲人的浪漫，那么彈奏的時(shí)候需要用指面緩慢觸鍵，同時(shí)要用手臂的重量和手腕的旋轉(zhuǎn)配合著手指彈，指尖要貼近鍵面平穩(wěn)移動(dòng)，手指間的動(dòng)作轉(zhuǎn)換痕跡要減小到最低限度。如果用比較粗獷的彈奏方式來(lái)演繹這首作品，那么就說(shuō)明演奏者根本不了解歐洲，不理解這首作品。這難道不需要強(qiáng)大的文化素養(yǎng)作基礎(chǔ)嗎？再如跳音奏法常常表現(xiàn)在節(jié)奏感強(qiáng)的、活潑的音樂(lè)中。