書畫藝術(shù)市場的持續(xù)火爆，讓一批具有較高藝術(shù)素養(yǎng)、精湛筆墨技法的書畫家被社會認(rèn)可，其書畫作品也得到了藝術(shù)價值定位和市場價格回歸。但總有一些“藝海遺珠”卻被市場冷落，等待著我們?nèi)グl(fā)掘。如在民國時期蜚聲北平畫壇、為民國初期北方山水畫派的領(lǐng)軍人物——被稱為“二蕭”的蕭謙中和蕭俊賢就是其中的兩位。他們當(dāng)時可是與齊白石、張大千、陳師曾、金城等人齊名，但時至今日，知道他們的人卻寥寥無幾，這是極為反常而又不合理的現(xiàn)象。但從另一方面來說，這也正促成了藏家的投資機(jī)遇。那么，現(xiàn)今“二蕭”的市場行情到底如何呢？

二蕭的藝術(shù)特點

眾所周知，對于一個畫家的市場價值，必先了解其藝術(shù)特點，熟悉其早中晚期的風(fēng)格，提高鑒賞能力和辨?zhèn)嗡?，才能在混雜的市場游刃有余，選擇他們具有較高增漲潛力而又有更高價值的作品。

蕭俊賢初從蒼崖學(xué)王原祁，后轉(zhuǎn)師沈翰。沈氏宗王時敏，從而引導(dǎo)蕭俊賢由“蓬心而仰躋煙客”，即從王原祁曾孫王宸上溯王時敏。繼而師宋元明清各家，以通貫古今。其山水畫重筆墨意趣，但不忽視丘壑布置，追求縱恣層次和華滋之趣，尤以質(zhì)的松、厚、樸、逸為特點，別有一種以實為虛的超逸意味。同時其藝術(shù)又兼取梅花庵主、石谿、龔賢等，精神修為主要是禪。至于他的青綠之作，創(chuàng)大寫式?jīng)]骨法，古艷光華，有如佛經(jīng)所說“奇妙雜色”之妙，堪稱前無古人。而他的花鳥畫卻與惲壽平一派有些關(guān)系，但無惲氏的娟秀嫵媚。此外，亦無“揚(yáng)州派”的放縱、吳昌碩一派的粗豪。它介于大寫、小寫之間，筆筆寫出，落落大方，有很高的格調(diào)。

然而蕭謙中則直接從臨“四王”山水起步，后涉宋元諸家，尤其受明清之際黃山畫派影響較大。他最推崇的前賢是龔賢，并從其遺法中融匯、提煉，使其皴、擦、點、染、干、潤、濃、枯綜合表達(dá)極為優(yōu)美，筆下境界氣勢蒼莽，雄渾深秀所作山水往往山重水疊，構(gòu)圖飽滿，但層次分明，用墨及賦彩皆相當(dāng)精致。

此外，他還致力于對清代石濤、梅清的畫法學(xué)習(xí)，尤其是在用筆和布局方面，更是那一時代畫學(xué)石濤、梅清的佼佼者。另外他又學(xué)到了吳鎮(zhèn)的用墨精髓，濕中見筆，筆墨互乘，相得益彰。

蕭謙中終老京城，但一生對江南文人山水畫派情有獨鐘?？v觀前賢青綠山水，多尊張僧繇之先勾輪廓后添色，極少有山體肌理皴擦。但其青綠用元人筆法畫宋人丘壑敷唐人色彩，勾皴并舉，點染融通。其代表的細(xì)筆彩蕭多為黃鶴山樵式滿幅構(gòu)圖，畫面充盈多變的筆法線皴和多彩的華滋氣息。中年變法后，山水作品除了彩蕭、黑蕭外，還有師宗黃公望淺絳山水的赭蕭；師宗倪云林簡約筆意的白蕭；兼及閑暇寫松寫石，熔出一爐精彩的蕭派筆墨！

素耽佛事的蕭謙中，晚年作品一派蒼茫高古、超逸靜謐之境。畫史稱其：“集宋元諸家之長，以造化為師而自成一家。工寫山水，蒼古渾厚，澹遠(yuǎn)秀逸兼而有之。間寫花卉蔬果及梅蘭，亦甚超拔。書法凝煉厚勁，在顏蘇之間”。他生前曾舉辦過數(shù)次畫展，并多次出版?zhèn)€人畫稿。

二蕭在民國時期地位與市場

民國時期的二蕭是當(dāng)時畫壇知名的畫家。蕭謙中1920年曾與當(dāng)時畫壇名宿周養(yǎng)庵、陳師曾、金北樓共同組建中國畫研究會，這是中國近代書畫史上最早的畫會，影響很大。在畫會的組織影響下，有相當(dāng)一批當(dāng)時的書畫名家紛紛加盟，形成了幾乎一統(tǒng)天下的局面。周養(yǎng)庵、陳師曾、金北樓三人當(dāng)時在北京屬于畫壇扛旗的領(lǐng)袖人物，弟子及門生遍地，輩分很高。而年輕的蕭謙中先生又與三人平起坐，所以導(dǎo)致了他在年齡相仿的京津畫派畫家如劉子久、胡佩衡、趙夢朱、金開藩、李上達(dá)諸人中間輩分位置偏高，影響也更大，是當(dāng)時的重量級畫家。為了更加直觀地說明蕭謙中在民國畫壇及藝術(shù)市場的狀況，我們可以拿齊白石進(jìn)行對比。

民國初年，齊白石剛開始的畫價并不高。1921年海派領(lǐng)袖吳昌碩為齊白石代訂的潤例中，大大抬舉了齊白石一番。同期的京派畫家中，齊白石年紀(jì)較輕，他初到北平時刻印、賣畫的潤格并不很高，他的潤格費(fèi)還比一般北京畫家（如陳半丁等）要低一些，二尺的扇面只收2元，生活很是窘迫。1927年，林風(fēng)眠出任北平藝術(shù)?？茖W(xué)校校長，特邀齊白石去講授國畫課。而蕭謙中也在此校教書，講授中國山水畫的美學(xué)追求和技法，與齊白石可稱之為“同事”。1931年，齊白石潤例漲至每平方尺3元至5元，扇面、冊頁每平方尺8元，而此時的蕭謙中，同是1931年的潤格，屏堂每平方尺12元（比白石高一倍），扇面每件14元（高出齊白石約4元），這足以說明其時蕭謙中的作品更受市場熱捧，賣的畫價也更高。

關(guān)于蕭謙中鬻畫的具體潤格，現(xiàn)今有據(jù)可查的資料有1930年的《庚午春日退翁周肇祥代訂蕭謙中山水潤格》：無論屏堂每平方尺拾圓，橫幅加半；折扇每件拾貳圓，大者酬加；冊頁每件一平方尺內(nèi)拾貳圓；成堂屏幅手卷繪圖均另議；指索青綠者不繪，劣紙劣絹者不繪?？梢钥吹狡鋬r格還是比較高的，并且重點指出青綠的畫作不畫，紙劣差的也不行。這說明蕭還是比較注重作品的質(zhì)量。

但隨著其畫作在市場上的暢銷，次年的1931年，時年49歲的蕭謙中又重訂潤例：無論屏堂每平方尺拾貳圓，橫幅加半；折扇每件拾肆圓，大者酬加；冊頁每件一平方尺內(nèi)拾肆圓；成堂屏幅手卷繪圖均另議；指索重墨加倍，細(xì)筆青綠者加兩倍；隨封本市加一成，外埠加二成；凡件不及一尺照一尺論。先潤后筆。時隔一年而潤例上浮，說明當(dāng)時蕭謙中鬻畫生涯極佳。尤其是青綠的山水似乎更受市場追捧，價格開始翻倍。這個作品價位在當(dāng)時絕對是第一板塊的。

而同是辛未1931年，齊白石的潤例“條幅二尺10圓，三尺15圓……寬二尺扇畫10……”這說明當(dāng)時北京書畫市場對于蕭謙中繪畫作品的市場定位要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于齊白石。

但蕭謙中的賣畫生涯也不是一帆風(fēng)順的。隨著局勢的變化，有時也會陷入無米之炊的困難境地。如癸未1943年7月（61歲）作《仿米氏云山》題：“…近來無米為炊，亦等于畫餅充饑了，食無肉，更無米，不能枵腹臨池也，一嘆”，頗讓人費(fèi)解。蕭氏中年變法后，畫名日隆，鬻畫生涯良好，這無論從有據(jù)可考的潤例上浮還是當(dāng)年的京城湖社《藝林月刊》中都可得到印證，那么1943年中，蕭家究竟發(fā)生了何變故而致“枵腹”？很值得深思。

齊白石與蕭謙中之間的情誼非常深厚，并多次在其畫作上題字。1933年，齊白石應(yīng)蕭謙中之請，為他的山水畫題詩，有《題蕭謙中山水》、《題蕭謙中畫幅》等。這些題字在今天看來也無疑增加了市場的價值。而蕭俊賢則在民國后至1928年秋，在金陵與北京等地鬻字售畫及教授學(xué)生，并且市場反應(yīng)普遍較好?！芭f都四家”詩稱：琉璃廠肆成年見，遍地云煙有二蕭。1916年，復(fù)任教于“南高師”（即前兩江師范），和沈溪橋創(chuàng)辦“南京美?！?；1918年協(xié)助鄭錦籌建“國立北京藝?！保浜笠嘣谠撔＜啊氨本┡邘煛钡忍幦螄嬒抵魅味嗄瓴⒍唐诖砹吮本┧噷ＰｉL，其間奔波于兩地，培養(yǎng)了更多的美術(shù)人才。

1928年秋，蕭俊賢年事漸高，辭去公職，退隱滬上，唯閉門作畫，“十日畫水五日石，不為求名聊自適?！彼漠嫯?dāng)時可謂一畫難求，很多達(dá)官顯貴紛紛上門討畫。

為了更好地賣畫和擴(kuò)大影響，蕭俊賢還舉辦各類畫展。1936年9月12日，蕭俊賢在上海寧波同鄉(xiāng)會開畫展，轟動藝林。葉恭綽、譚澤闿、江一平、夏敬觀、章行巖、姚虞琴等名流在《申報》等報紙上刊登《蕭俊賢先生名畫展覽》的告白，稱蕭俊賢“書法樸茂古雅，題詠尤多風(fēng)趣。畫兼南北二宗，氣韻高遠(yuǎn)，筆墨蒼勁渾厚，允為一時之冠。”應(yīng)該說，這并非應(yīng)景的虛譽(yù)之詞。

當(dāng)今的市場價值

蕭謙中在民國時期的作品頗為藏家看重。上世紀(jì)80年代蘇富比、佳士得開拍中國書畫后，他的作品偶爾也有亮相，但由于上拍作品不多，不能形成固定價格。自上世紀(jì)90年代，其作品零星出現(xiàn)于拍賣市場，被收藏界視為“民國小名家”，畫價確實很低。但隨著內(nèi)地藝術(shù)市場的發(fā)力，其作品在海內(nèi)外拍賣行才露面較多。1993年香港蘇富比推出了蕭氏力作《觀潮圖》，以12.65萬港元成交，首次突破10萬元大關(guān)。

相反，蕭氏作品在內(nèi)地市場上卻很難有上佳表現(xiàn)。如其《寒山萬木》在2000年的佳士得僅以1.49萬元成交。價格雖低，但穩(wěn)中有升。尤其是精品的四屏和冊頁的漲幅不可小覷。如蕭氏的《四季山水》（四屏）2000年北京翰海4.4萬元成交。然該作在2009年的西泠拍賣會上的成交價達(dá)31.36萬元。九年上漲了近七倍之多，但這還不是價格最高的冊頁。2013朵云軒拍賣會上，其《云山各景冊》最后拍出了57.5萬元。這對于一般僅在萬元的作品來說，算是很高的價格。

而對于單幅作品來講，早在2001年中國嘉德拍賣會上，蕭謙中《秋山圖》以30.8萬元創(chuàng)下當(dāng)時個人拍賣的最高價。至2004年開始，其價格開始小幅增長，突破十萬元的作品開始增多?！对仆馍饺樊?dāng)年在北京翰海拍賣會上以14.85萬元落槌。

然而扇面更值得收藏，價格不高但畫功精美。由于價格便宜，收藏的門檻低，且上漲幅度不小，引起眾多藏家的關(guān)注。他的《秋山圖》扇面2004年在北京翰海成交價為9.90萬元。但要論市場價值的話，手卷的價格較高。這種裝裱形式似乎更受藏家青睞。蕭謙中的《溪山漁隱》在2005年的佳士得以11.4萬元成功易手，之后價格保持平穩(wěn)增速。其《宿雨朝煙》在2007年的北京匡時獲價6.05萬元；《觀云圖》2007年在佳士得獲價11.87萬元。

直到2008年作品開始有些上浮。蕭謙中《策杖訪友》在2008年的朵云軒拍賣會上，最后以20.72萬元的高價成交。而該作在2004年的北京保利，成交價才9.2萬元，四年翻了將近一番。

從2009年開始，隨著藝術(shù)品市場的火爆，大量資金流入書畫市場領(lǐng)域，蕭謙中的作品也開始水漲船高，突破幾十萬元的比比皆是。特別是其山水細(xì)筆青綠作品市場價值較其他要高，這我們從蕭謙中的潤例中也可以發(fā)現(xiàn)有庚午“指索青綠者不繪”和辛未“指索重墨加倍，細(xì)筆青綠者加兩倍”的特別附加說明。山水細(xì)筆青綠作品，圈內(nèi)俗稱“細(xì)筆彩蕭”。重墨之作市場中稱為“濃墨黑蕭”。兩者也是蕭氏成功實施中年變法，山水自成面目后的藝術(shù)成就，拍賣價高就不足為奇了。如蕭謙中的《青綠山水冊》在2011年的中國嘉德以28.75萬元成交，這在當(dāng)年算是比較高的價格了。無獨有偶，青綠作品《倚杖聽瀑圖》在2011年的北京榮寶獲價26.88萬元。其《云山探幽》在2014年北京誠軒以66.7萬元成交等等，足以說明青綠山水受到市場歡迎的程度。

而蕭謙中最高價是2013年中國嘉德拍出的1943年作《山水冊》（十二開），經(jīng)過幾輪的比拼，最終以89.7萬元成交，但這比起同時期早已拍出成百上千萬元的畫家相比，算是嚴(yán)重偏低的。

同時，他的仿古之作也受市場的追捧。其《擬元人山水》四屏軸2014年在北京匡時獲價46萬元。目前每平方尺在2.8萬元左右，精品可達(dá)8萬元。

然而，與蕭謙中相比，蕭俊賢的市場價值卻要遜色很多。一般都在數(shù)萬元至十萬元徘徊，幾十萬元的非常少。如蕭俊賢1939年作《山水》在2000北京翰海成交價1.54萬元。但精品之作總是會有意想不到的成績。其《山水四屏》在2001年的北京翰海也僅以3.08萬元成交，卻在2004中貿(mào)圣佳獲價11萬元，但其他作品都在數(shù)萬元不等。如蕭俊賢 《水墨荷花》在2006北京榮寶以2.2萬元成交；蕭俊賢 《富春大嶺圖》在2007年的北京保利以3.85萬元拍出。

筆者查閱雅昌網(wǎng)藝術(shù)市場監(jiān)測中心，蕭俊賢顯示其最高價是2009年在中國嘉德拍賣會上拍出的《閑聽松風(fēng)》，以28萬元成交。突破十萬元的也只有五件之多，分別是在中國嘉德以14.56萬元成交《橅古山水四屏》；2013年在中國嘉德以10.92萬元成交《山居圖》；2011年在北京誠軒以12.65萬元成交《山居松瀑》；2012中國嘉德拍出的《墨梅》以23萬元成交。其他都僅在數(shù)萬元左右。如蕭俊賢的《湖山人家》在2010年的北京翰海以2.8萬元成交。實在令人扼腕嘆息，甚至不值同時代京津派名家陳半丁平均價位的一半，豈不讓人為蕭俊賢的精良筆墨而叫屈吶喊。

事實上，蕭俊賢書畫的市場價值雖然低，但也在平穩(wěn)上漲，每平方尺從2000年的4800元上升至2007年的7600元，之后保持在萬元左右。2013年達(dá)到最高的2.7萬元每平方尺。目前在1.8萬元每平方尺。

縱觀二蕭的藝術(shù)市場，價格還沒有突破百萬，這是很反常的現(xiàn)象。尤其是蕭俊賢最高也不過區(qū)區(qū)二十幾萬元，實在是令人匪夷所思。而當(dāng)年潤例比他低的齊白石卻早已達(dá)到億元級別。如在2011年11月嘉德秋拍上，齊白石《山水冊》（12開）曾拍出了1.94億元的天價。同年在瀚海秋拍上，齊白石的《芭蕉書屋圖》以9315萬元創(chuàng)齊白石山水畫單幅作品最高價?！岸挕迸c之相比，早已不在一個層次上。

但筆者堅信他們在未來定會升值。因為“二蕭”的藝術(shù)及地位是早已有定論的，況且他們都有眾多的名弟子。如在北京藝專執(zhí)教十余年的蕭俊賢，培養(yǎng)了眾多的中國畫人才，其弟子著名的有王雪濤、周掄園、顏伯龍、侯子步、王青芳、王友石等。

這些有的已成為當(dāng)今書畫市場上的香餑餑，他們市場行情的走好無疑會使作為其老師的作品走俏。加之近年來對“二蕭”藝術(shù)開始重視，研究的文章也多了起來，社會上也舉辦其個人的畫展等，無疑會使書畫價值得以重新回歸。

正因如此，我們也相信，二蕭這兩顆塵封多年的明珠，在未來的藝術(shù)品市場中，定會重新璀璨，發(fā)出閃耀的光芒。