戈琳娜張勁盛（內(nèi)蒙古自治區(qū)藝術(shù)研究所呼和浩特010000）

天人心音
——聽民樂小合奏《戈壁蜃影》馬頭琴專場音樂會有感

戈琳娜張勁盛
（內(nèi)蒙古自治區(qū)藝術(shù)研究所呼和浩特010000）

2015年12月4日，在內(nèi)蒙古烏力格爾藝術(shù)宮上演了一場精彩紛呈的藝術(shù)盛宴，指揮家葉爾達(dá)帶領(lǐng)內(nèi)蒙古民族藝術(shù)劇院民樂團(tuán)共同奏響了由國家藝術(shù)基金資助的項(xiàng)目——民樂小合奏《戈壁蜃影》的專場音樂會。

2014年內(nèi)蒙古自治區(qū)獲得國家藝術(shù)基金資助的項(xiàng)目共9個(gè)，民樂小合奏《戈壁蜃影》即為其中之一。值得一提的是，該項(xiàng)目邀請到我國著名作曲家黃薈根據(jù)蒙古族音樂自身具有的特點(diǎn)編創(chuàng)了聽眾耳熟能詳?shù)摹赌粮琛贰而櫻恪贰锻翣栰杼毓枢l(xiāng)》《嘎達(dá)梅林》《四歲的海騮馬》及《波茹萊》等六部作品。

一、音樂會作品的專業(yè)性

該場音樂會由十部作品組成，作品既有黃薈根據(jù)蒙古族民歌改編的作品，又有青格勒、齊·寶力高、葉爾達(dá)等作曲家專門為本次音樂會創(chuàng)作的作品。其中根據(jù)蒙古族民歌進(jìn)行編曲的作品共6首，占整體曲目的一半以上。無論是從音樂會曲目的安排上，或是從現(xiàn)場的聽覺感受上，本次音樂會所彰顯出的專業(yè)性是其所獨(dú)有的。特別是從黃薈改編的6首作品中可以明顯感受到“輕音樂”的特征。所謂“輕音樂”又名“情調(diào)音樂”，其織體輕盈，結(jié)構(gòu)小巧簡單，節(jié)奏明快舒展，旋律優(yōu)美動聽，帶給聽眾輕松愜意的感受。本場音樂會中黃薈編創(chuàng)的六部“輕音樂”作品，可作為具有較高的藝術(shù)性的專業(yè)欣賞者的審美對象，其具有的商業(yè)氣息也較少，縱觀此類音樂作品在如今的蒙古族音樂作品中尚屬首次。

民族器樂在整場音樂會中被廣泛運(yùn)用，無論是小型器樂組合，或是管弦樂中，民族樂器都被作曲家置于顯著位置。由青格勒與巴圖孟克作曲的《戈壁蜃影》，在西方音樂中常用的弦樂五部的基礎(chǔ)上，加入了蒙古族傳統(tǒng)樂器雅托嘎與托布秀爾，使全曲彰顯出民族音樂的特性；而《心語》則更具有交響性。該作品中不僅包含管弦樂隊(duì)常有的管樂、打擊樂與弦樂三大部分，同時(shí)又將蒙古族的馬頭琴代替了小提琴，將令布代替了長笛，此外還加入了三弦、雅托嘎等民族樂器，使得整場音樂會的“民樂小合奏”名稱得到了很好的詮釋。

二、音樂會體現(xiàn)的文化多元性

“多元文化主義”（multiculturalism）一詞最早出現(xiàn)于20世紀(jì)80年代的美國。由于每一種文化都有其存在的社會、歷史和現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)，因而一個(gè)民族在其文化發(fā)展的過程中，都會遇到其他民族的文化沖擊，然而在不斷的碰撞中又會吸收他文化中優(yōu)秀的部分與其相融合，最終形成自己的新文化。多元文化的共存已經(jīng)是無可爭議的時(shí)代特征，因而在民樂小合奏《戈壁蜃影》專場音樂會中，文化的多元性也體現(xiàn)的非常明顯。首先從作曲家角度來看，既包含有漢族作曲家，又有蒙古族本土作曲家；既有專門從事音樂創(chuàng)作的作曲家，又有身兼馬頭琴演奏與作曲雙重身份的作曲家。其次，本場音樂會中的作品不僅包含了民歌改編的作品，也包含了為表達(dá)作曲家思想而創(chuàng)作的作品。第三，從創(chuàng)作的技法角度來看，不僅包含了西方作曲技術(shù)理論的復(fù)調(diào)、和聲與配器等技術(shù)，也有蒙古族音樂獨(dú)有的旋律發(fā)展方式。最后，從作品的標(biāo)題角度來看，飽含了對故鄉(xiāng)的懷念、對歷史的回顧、對自然的歌頌以及對未來的希望等多個(gè)內(nèi)涵。

三、本場音樂會的意義

1.國家藝術(shù)基金對馬頭琴音樂發(fā)展的促進(jìn)

國家藝術(shù)基金自2013年起開始實(shí)行。2014年內(nèi)蒙古自治區(qū)便獲得9個(gè)項(xiàng)目的資助，其中馬頭琴項(xiàng)目為兩個(gè)，分別為馬頭琴演奏人才培養(yǎng)與民樂小合奏《戈壁蜃影》。這兩個(gè)項(xiàng)目分別從舞臺表演與人才培養(yǎng)兩個(gè)方面對馬頭琴藝術(shù)進(jìn)行資助，既包含對作為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目的馬頭琴中蘊(yùn)含的傳統(tǒng)文化內(nèi)容的保護(hù)，又有對作為樂器本身的馬頭琴舞臺化發(fā)展的推動支持。國家藝術(shù)基金對馬頭琴藝術(shù)的資助，既充分尊重了馬頭琴藝術(shù)在創(chuàng)作、生產(chǎn)方面的規(guī)律，又積極地推動其與政治、經(jīng)濟(jì)、社會與生活等多角度、多方面的融合，讓蘊(yùn)含于廣大人民和藝術(shù)工作者之中的藝術(shù)創(chuàng)造活力充分迸發(fā)，讓越來越多的優(yōu)秀馬頭琴成果惠及人民大眾。

2.受眾群體的對象性

對于音樂的不同層面的分類，博特樂圖教授將當(dāng)代蒙古族音樂分為精英音樂、民間音樂和大眾音樂三個(gè)層面：“精英音樂是指專業(yè)音樂而言，由專業(yè)作曲家創(chuàng)作、專業(yè)演員表演，并符合當(dāng)代專業(yè)音樂藝術(shù)基本體裁規(guī)范的音樂；民間音樂是指廣大農(nóng)民、牧民在傳統(tǒng)民俗生活中唱奏的，歷史延傳下來的音樂形式；大眾音樂是指市民階層為代表的當(dāng)代民眾平常享用的通俗音樂、流行音樂而言”。以此視角看待本場音樂會，不難發(fā)現(xiàn)，本場音樂會融合了將民間音樂形式中的馬頭琴與精英音樂創(chuàng)作手法中的作曲技術(shù)及大眾音樂審美中的品味情趣。

3.馬頭琴發(fā)燒級音樂的市場需求

縱觀蒙古族傳統(tǒng)器樂音樂在國內(nèi)音響市場的現(xiàn)狀和需求，其聽眾對于發(fā)燒碟的需求與市場的供給明顯的具有巨大的反差。龐大的市場需求代表著市場供需平衡需要一大批音樂家、演奏家、作曲家來進(jìn)行填充，共同協(xié)作，致力于完善音響市場的發(fā)燒碟的制作產(chǎn)業(yè)鏈。馬頭琴發(fā)燒級音樂的市場需求更是如此。

本場音樂會不僅是內(nèi)蒙古馬頭琴音樂在輕音樂領(lǐng)域的首次嘗試，也是馬頭琴音樂跨入世界HIFI音響市場的重要一步，為完善民族音樂步入世界音樂的舞臺奠定了良好的基礎(chǔ)，也為今后的馬頭琴音樂發(fā)展探索出一條新型的道路，具有一定的開創(chuàng)性意義。

［1］博特樂圖：《當(dāng)代蒙古族音樂文化的多元結(jié)構(gòu)及其處境》，《內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》，2010年第1期.