◎王春翔王曉惠

淺析心理學在美術(shù)教學中的應(yīng)用

◎①王春翔②王曉惠

在美術(shù)教學中，教師應(yīng)更加重視運用心理學，合理實施教學，從而有效地促進教學活動的深入開展。尊重學生、了解學生、關(guān)注學生心理狀態(tài)，這對提高學生的綜合素養(yǎng)和學習能力，對保證學生的全面發(fā)展具有重要意義。本文就簡要分析了心理學在美術(shù)教學中的應(yīng)用，以期起到拋磚引玉之效。

心理學；美術(shù)教學；應(yīng)用

心理學是研究心理現(xiàn)象發(fā)生、發(fā)展和活動規(guī)律的科學。在當今時代，心理學被廣泛地運用到日常生活與教學實踐中。隨著基礎(chǔ)教育課程改革，美術(shù)教學也需要心理學的應(yīng)用。

一、了解繪畫發(fā)展的階段

很多心理學研究認為，藝術(shù)能力的成長與組織思維的過程和認知能力的發(fā)展相對應(yīng)，結(jié)合皮亞杰的認知發(fā)展理論，描繪了繪畫發(fā)展的幾個階段：

1.涂鴉期(18個月到3歲)，這一階段與認知發(fā)展的感知運動階段的后期相對應(yīng)。涂鴉是兒童一種意識的覺醒，是一種動作的表征，而不是對物體的細致描繪。這一階段的涂鴉主要包括點、戳紙以及書寫形式的圖形，他們通常對顏色并不在意，常用一種顏色進行繪畫。

2.基本形式(3到4歲)，這一階段與前運算階段早期相對應(yīng)。此階段的兒童具有自我中心的特點，對于因果關(guān)系的理解是主觀的。他們可以通過講述作品告訴別人一些重要信息，但由于注意力有限和詞匯量的限制，講述內(nèi)容常會發(fā)生變化。想象是這一時期美術(shù)能力發(fā)展的基石。

3.人物形式和圖式的萌芽(4到6、7歲)，與前運算階段的后期相對應(yīng)。這一階段最重要的發(fā)展成就是空間概念的發(fā)展，基本人物形象——蝌蚪人在此階段出現(xiàn)。兒童的人物畫常常是對自己和家庭的描繪，并且兒童對人的了解比他們畫出來的要多，因此教師要重視提供給兒童討論繪畫的機會。

4.視覺圖式的發(fā)展(6到9歲)，兒童開始了解守恒和重量的概念，開始尋找并發(fā)現(xiàn)環(huán)境的秩序，兒童的美術(shù)能力得到快速的發(fā)展。這一階段的作品是很有創(chuàng)意的，不受束縛，代表了“美術(shù)發(fā)展的黃金時期”，教師要重視保護兒童的創(chuàng)造力。

5.寫實主義(9到12歲)，仍處于具體運算階段。到了9到10歲的兒童喜歡用寫實的方式繪畫他們感知的事情。這一階段的兒童繪畫想要達到“照相機”的效果，畫法與構(gòu)圖都與前一階段的兒童有很大的不同。在這一階段，許多學生會變得有些灰心，不愿繪畫，在美術(shù)課上需要更多的鼓勵，否則很多人會停滯不前，這也是很多成年人的畫像10歲兒童畫的原因之一，其次繪畫停止發(fā)展的原因還包括消極的反饋和自我批判。在美術(shù)教學中，應(yīng)注意使用積極正向的評價語言，多鼓勵同學之間的交流。

6.青少年期(13到14歲)，在青少年期表現(xiàn)出寫實主義的繪畫風格是正常的，一般過了青少年期后繪畫表現(xiàn)的風格幾乎沒有變化。這一階段繼續(xù)畫畫的學生可以更準確地使用透視方法進行繪畫，能掌握復雜的技能技巧，能熟練地使用繪畫工具，更有創(chuàng)造性。初中階段的學生大多停留在寫實主義，對自身的繪畫能力持懷疑態(tài)度的居多，在教學中應(yīng)多挖掘他們美術(shù)作品中的亮點，增強繪畫的信心。

二、積極地教學運用

1.激發(fā)學生動機

新課程標準提倡“以人為本”，在教學過程中，學生是主體，而學習動機就是前進的動力。學習動機的強烈與否決定了學生學習的效率與投入程度。在美術(shù)教學中，應(yīng)注重內(nèi)部學習動機的激發(fā)，從學生的認知特點與性格特征進行教學。不同地區(qū)、不同學段的學生發(fā)展的速度會略有差異，根據(jù)學生的心理特點進行學習動機的激發(fā)，能達到更好的教學效果。

2.更新教學理念

(1)真誠接納

在美術(shù)教學中真誠地面對學生、接納學生陽光燦爛的一面，也接納學生灰暗陰影的一面，就像白天與黑夜的交替，學生具有兩面性也是正常的現(xiàn)象。真誠接納必須建立在尊重學生的人格，公平公正地對待每一個學生的基礎(chǔ)之上。教師是知識的傳播者，一言一行都對學生具有示范作用。真誠接納的態(tài)度，真誠地去面對學生的問題，更容易讓學生產(chǎn)生對教師的信任感，有助于師生關(guān)系的融洽。

(2)相信學生

相信學生有能力去完成作品，也相信學生能夠有能力去創(chuàng)造未來，更相信學生會越來越好。問題是問題，學生是學生。當學生出現(xiàn)問題時，正是他成長的機會，應(yīng)想辦法去解決問題。

3.改進教學行為

(1)自由表達

繪畫不僅是情緒的表達，也是情緒的釋放，在心理學中，有專門的繪畫治療領(lǐng)域，因此在日常的美術(shù)教學中，多多鼓勵學生拿起畫筆，大膽的進行創(chuàng)造。只要是學生的作品，就是此刻真實的心理與情緒表達，不去過多地評判，挖掘作品中正向的能量，及時反饋。

(2)聽學生所說，感學生所感

美術(shù)創(chuàng)作是無聲的語言表達，以學生的作品為媒介，教師可以了解到學生內(nèi)心深處的真實想法，感受學生的真實感受。當教師察覺到問題根源時，需要有技巧地引導學生進行積極思想，堅持正確的行為。

(3)多元評價

在美術(shù)教學中，及時評價是極為重要的。在教學過程中，根據(jù)學生的表現(xiàn)，挖掘閃光點，發(fā)現(xiàn)他們的優(yōu)點，結(jié)合當時的情境，針對具體的事件進行評價，而非單純的“你很好”“真棒”，更不能單純表揚學生聰明，容易讓學生將學習歸因為智力，從而忽視了學生自身的努力。評價不僅僅局限于聲音，多元的無聲語言也有別樣效果。有時教師的一個眼神、一個微笑、一個手勢會讓學生感受到關(guān)注與鼓勵，以縮小師生距離。

綜上所述，在美術(shù)教學中，教師應(yīng)更加重視運用心理學，合理實施教學，從而有效地促進教學活動的深入開展。尊重學生、了解學生、關(guān)注學生心理狀態(tài)，對提高學生的綜合素養(yǎng)和學習能力，對保證學生的全面發(fā)展具有重要意義。

(作者單位：山東省臨沂高都中學276000)

G633.955

A

1992-7711(2016)08-0045