方寸之間，氣象萬千。這無疑是對篆刻藝術(shù)的形象描述，通過字法、章法以及刀法的完美組合與應(yīng)用，在印面之上構(gòu)建出一個形象豐富，意味深遠(yuǎn)的世界。這個世界的構(gòu)成極簡，無非深淺、朱白，一如中國傳統(tǒng)文化的基石——陰陽一般，卻在至簡中充盈了繁雜的世界；這個世界的意味極豐，世間所屬，自然萬物無不包容其中，為其形象概述。這一簡一繁間的起伏，也恰是中國傳統(tǒng)文化中對美的認(rèn)識與追求，篆刻藝術(shù)的美與書法藝術(shù)是緊密相關(guān)的，同作為文字藝術(shù)的分支，兩者相輔相成，在不同的時代，不同的文字體系下呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格與藝術(shù)意味。

從殷商交換的憑證，到秦漢時代政治權(quán)力的標(biāo)志，它的功能是實用的。唐宋之際，收藏風(fēng)興起，于是出現(xiàn)了簽藏印、齋館別號印等，印章似乎躋身于審美領(lǐng)域了。印章發(fā)展到明清之際，形制日趨完善，但篆與刻還是有分工的，明代文彭的出現(xiàn)，起到主導(dǎo)由藝術(shù)家代替匠人的作用，自篆自刻，跳越了藝術(shù)創(chuàng)作的龍門，悠然騰身于詩、書、畫之間，在操作上完成了從篆到刻一氣呵成的直接創(chuàng)造；在性質(zhì)上實現(xiàn)了從實用到賞玩的價值轉(zhuǎn)換，從此，篆刻以純藝術(shù)的身份參與到我國的審美歷史中。透過印章的表面，體現(xiàn)出中國藝術(shù)家博大精深的審美精神與審美情感，輻射著中國藝術(shù)之魂。

正如清人郭麟論曰：﹃余嘗謂筆墨之事，有心知之而手不赴者；有心知之、手赴之而無所余于手之外，則究亦無所得于心之中。此其消息甚微，而不可以言傳，索解人綦難矣。篆刻雖小，亦筆墨之別子也。余于并世，最服膺黃小松司馬、蔣山堂處士。小松以樸茂勝；山堂以逋峭勝。其所作不同，而有所余于心手之外者無不同。吾友曼生，繼兩家而起，而能和合兩家，兼其所長，而神理意趣，又于兩家之外，別自有其可傳者，益信予前說之不謬也。﹄

篆刻雖為﹃小道﹄然天地之心，陰陽之勢則與古今同旨，與書畫同心也。

吾與賈博川相識于07年，細(xì)數(shù)已是寒暑九載，恍然間還是昨日的風(fēng)華少年，一起在乾園戲墨，在蘭亭軒書聲相聞。而今相視都已將入而立之年，期間于書道的堅守、為印的執(zhí)著，使得成長的不僅僅的人生，還有與之相伴的藝術(shù)，也許人書俱進(jìn)就是這個樣子吧。

博川的篆刻初為秦漢，得其磅礴天真之氣象，后成型與明清流派印，得“印從書出”之妙，再回溯秦漢與質(zhì)樸天然中窺得妙法，實為求古出新之舉。

其書亦是如此，初學(xué)率更得楷法之度，又上溯北魏得開合之氣，后與二王處得筆法之妙。故筆精墨妙之外又有天地之大氣實為難得。

觀博川之近作，驚嘆于其對筆墨金石的掌控，與灑脫間尤見幾分徜徉之態(tài)，或許是閱歷之積累，或許是人生之所悟讓振奮灑脫與徜徉顯得格外自然與從容。由此可見博川已從技法的海洋中跳躍出來，將其情，其意融匯于作品之中。細(xì)細(xì)品味，可得三字，曰“真”、曰“美”、曰“古”。

“真”者即“不假”，用真情，有真性，用率真的筆墨與刀鋒將自由的天性與不羈的精神落與紙上，融于方寸之間。用這份自然之態(tài)與率真之美，打破固有的束縛與桎梏，在方寸的天地間，在自我精神世界之中悠然自得、并將之外化為一種符號，融入作品中，使我們讀之得趣，欣然向往。

“美”者，非刻意而美，實有意為趣，如何將源自“真”的性情在方寸間表現(xiàn)，進(jìn)而打動人心，這是由驚艷向內(nèi)涵的跨越，是從客觀技法向主觀精神的跨越，刻意的自然，刻意的有趣，甚至刻意的打動人心，都是其內(nèi)化技法與情感融合的產(chǎn)物，一步步不斷躬行實踐后的飛躍。

“古”者即“質(zhì)”也，孫過庭書譜有云：“彼之四賢，古今特絕；而今不逮古，古質(zhì)而今妍。”這是事物發(fā)展的規(guī)律也是我們審美發(fā)展的規(guī)律，時至今日，書家大多留心與技法，逐巧求妍，而能去繁存簡，求質(zhì)尋真者少之又少，博川恰是由此大勇氣者，自先秦兩漢至明清諸家，博川不拘泥于一時一派之行，兼收諸家之所長，將“印從書出”之核心用于沖切之間，仿如刀筆相合，渾然而天成。每每觀之，皆有方寸天地之妙趣。

化天地于方寸，聚筆墨于刀鋒，正是秉承著這樣的胸懷，與天為徒、與古為徒，其古璽善于在璽文布置的飽滿與線條力度中充盈渾厚之氣象；于文字及彼此間空白的有機(jī)的融和間構(gòu)建空靈之態(tài)；于不求等齊的結(jié)字變化與隨機(jī)的排列與組合中游于自然妙道；于印面那種在極險絕處求得 整體與動態(tài)的平衡間營造奇崎之險；又與沖切之間合理的運用石材的質(zhì)地，營造出歲月的侵蝕與歷史的疊加，又為它憑添了一種神秘而高古的色彩，這份神秘同高古與自由灑脫的情懷相結(jié)合，使人流連于方寸之妙，沉醉于率意之真。

觀其漢印則或文字婉轉(zhuǎn)端麗而清朗和暢，轉(zhuǎn)折圓潤而行筆遒勁，結(jié)字整飭而體態(tài)靈動尤注重起訖處的交待，方角銳出，絲絲入扣，俏麗生姿；或方整縝密、屈曲填滿、將渾穆嚴(yán)整之美便從強(qiáng)屈印文中傳神出來。正如徐堅在《印戔說》中說：﹃今觀秦、漢印中，壯如鼓劍，細(xì)如抽繭，端莊如搢笏垂紳，妍麗如春葩，堅卓如山丘，婀娜如風(fēng)柳，直如挺戈，屈如拗鐵絲，轉(zhuǎn)折如脫刃、如折竹，密如布棋，疏如晨星，斷如虹收，聯(lián)如雁度，縱如縱鷹，收如勒馬，厥狀非一，其妙莫窮者，惟一片神行其間，以故能出于無法，臻于極法。﹄將平和中正之美達(dá)于金石之間，于紛繁利祿的世俗中營造出大同的向往。

近些年，博川在技法精熟之余，越發(fā)留意其本質(zhì)，在紛繁的技巧中一點點尋找最真實的語言，這份堅持與執(zhí)著在今天看來已頗見成效，其作品也愈發(fā)的質(zhì)樸，愈發(fā)的傳統(tǒng)，愈發(fā)的動人，愈發(fā)的直達(dá)人心。這是其書法藝術(shù)、篆刻藝術(shù)的前行之路，相信也將是未來書法的發(fā)展之路。

那筆尖的一點執(zhí)拗，那方寸間的一份自由。