倫勃朗是荷蘭17世紀(jì)最偉大的現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師。他的油畫風(fēng)格獨(dú)特新穎，大氣磅礴，油畫語言豐富多變，不拘一格；他的油畫技藝爐火純青；他對(duì)繪畫的目的、作用和方法都有非常獨(dú)到的見解，對(duì)后世影響深遠(yuǎn)。

據(jù)20世紀(jì)60年代統(tǒng)計(jì)，倫勃朗存世的作品有約600多幅油畫、300多幅蝕刻版畫、2000多幅素描和100多幅自畫像。他離開這個(gè)世界的時(shí)候身邊一無所有，但卻留給這個(gè)世界那么多精品力作。他從當(dāng)時(shí)歐洲的“黃金時(shí)代”采擷了藝術(shù)智慧，化為“永久的光和影”，影響著后繼的追隨者。

倫勃朗是光色大師。他擅長(zhǎng)于把奇異的光線投射到主題人物身上，以形成視覺焦點(diǎn)。他用光的明暗來反映空間層次，把明暗對(duì)比法推進(jìn)為更富戲劇化的舞臺(tái)燈光效果，以產(chǎn)生神秘多變的氣氛。他對(duì)光線有獨(dú)特的駕馭能力，能夠自由地把光分散、集中或作模糊處理，使筆下的光色訴說成為一幅幅經(jīng)典。

倫勃朗運(yùn)用顏色透明與不透明的特性，創(chuàng)造了透明重置法。他往往用單色起畫稿，并用畫筆區(qū)分出色彩結(jié)構(gòu)，再上透明底色，經(jīng)多次修改潤(rùn)色以體現(xiàn)明暗、塑造對(duì)象。他率先用厚涂法來表現(xiàn)繪畫語言的活力。他常以密度很高而且較硬的筆觸畫出雄渾有力的明部，又以一些小筆觸加強(qiáng)立體感。他還從老師那里學(xué)到了極具表現(xiàn)力的斷斷續(xù)續(xù)的影線畫法。他善于運(yùn)用類似中國(guó)畫中朱砂一樣沉著的紅色，配以明亮的金黃和沉著的深褐，構(gòu)成溫暖而統(tǒng)一的調(diào)子。在這些暖色里，又夾以不同強(qiáng)度的青、藍(lán)、綠，構(gòu)成極其微妙而豐富的對(duì)比關(guān)系。他用的色彩，常有一種金屬和寶石般的高貴感，使粗陋的物象變得華美悅目。

倫勃朗在肖像畫上多選擇“酒窖式”的光線。這樣的做法增強(qiáng)了畫面的黑白灰安排，大面積“虛”的黑會(huì)更好地襯托人物這個(gè)亮的“實(shí)”。這種做法同中國(guó)畫中虛實(shí)相生的道理不謀而合。背景顏色雖然重且虛，但又有著如金屬般耀眼的光芒，頓時(shí)將兩者拉開了距離，“發(fā)光”般的人物強(qiáng)烈地吸引著觀者的眼球，豐富多變的背景則在主體后面悄悄隱退。

倫勃朗于1642年創(chuàng)作的巨幅群體肖像《夜巡》，是他的作品中尺幅較大且具有代表性一件?！兑寡病窡o論是在整體構(gòu)圖處理上，還是在眾多人物的神情刻畫上，以及在明暗、光色的運(yùn)用上，都頗具獨(dú)創(chuàng)性。這幅作品的構(gòu)圖一改同時(shí)代群像中“一”字排開的均衡布局模式，采用更加自由的、主動(dòng)的、層次感強(qiáng)的構(gòu)圖風(fēng)格，將這一富有戲劇性、歷史性的瞬間永遠(yuǎn)的定格在了畫面中。傳統(tǒng)的說法是：《夜巡》這幅宏幅巨制是荷蘭首都阿姆斯特丹警衛(wèi)公會(huì)委托倫勃朗創(chuàng)作的一幅集體肖像畫。委托人原本希望這幅肖像畫和以前其他畫家的肖像畫效果一樣：每個(gè)人物都平均對(duì)待，都處于相對(duì)顯眼的位置，觀者一眼就能認(rèn)出畫中的人物。然而倫勃朗卻沒有如其所愿，他把此畫當(dāng)作一個(gè)歷史主題畫去構(gòu)思、表現(xiàn)和創(chuàng)作，畫面選擇了大尉班寧·科克與手下出發(fā)的瞬間情景，主要人物大尉被安排在畫面最顯著的位置上，其余人物分別隱現(xiàn)于他的周圍，層層后退。整個(gè)畫面構(gòu)圖錯(cuò)綜復(fù)雜，但是條理清晰，很好地解決了人物的主次關(guān)系、空間的縱深關(guān)系和光線的相互關(guān)系。

《夜巡》這幅作品對(duì)光的布置非常獨(dú)到，采用接近于戲劇舞臺(tái)聚光效果的光影表現(xiàn)手法，使畫面明暗對(duì)比強(qiáng)烈、重點(diǎn)突出。光線在人群中間的曲折穿梭，產(chǎn)生出極其豐富的層次關(guān)系。每個(gè)人物的動(dòng)作、位置和器物的擺放方向都是畫家精心安排的結(jié)果。大尉處在視覺焦點(diǎn)，正在發(fā)號(hào)施令并伴隨著交流的手勢(shì)朝著觀眾大踏步走來。他的副手與他步調(diào)一致，他們手持長(zhǎng)矛，長(zhǎng)矛幾乎直指觀眾，咄咄逼人。通過X光檢測(cè)可知，長(zhǎng)矛的透視位置經(jīng)過多次修改，說明倫勃朗是經(jīng)過反復(fù)推敲后才如此這般落筆的。在兩個(gè)衛(wèi)隊(duì)長(zhǎng)身后是旗手和火槍手?；饦屖謧?cè)诩?xì)心地擦拭心愛的長(zhǎng)管獵槍，旗手們也在用力地?fù)]舞著彩條旗，還有老鼓手正在為此次順利出發(fā)而敲擊演奏，不時(shí)的還有小孩子穿梭于人群之中嬉戲玩耍，畫面充滿著戲劇性的節(jié)奏與沖突。鑼鼓聲、談笑聲、狗叫聲、孩子的吵鬧聲和長(zhǎng)矛相互的撞擊、摩擦聲混雜在一起，使觀賞者似乎置身于一片喧鬧的氛圍之中。還有那濃烈而刺鼻的火藥味好像即將從畫面的空間里溢出來，彌漫到我們的周圍。時(shí)間在瞬間靜止，但又好像馬上要恢復(fù)運(yùn)轉(zhuǎn)。時(shí)空的轉(zhuǎn)換將我們拉進(jìn)畫里，這是多么奇妙的精神體驗(yàn)??！

對(duì)于構(gòu)圖，倫勃朗則善于運(yùn)用穩(wěn)定的“金字塔”或“對(duì)角線”式構(gòu)圖，也有使人感覺平和安靜的“水平穩(wěn)定”式構(gòu)圖。在《夜巡》中，畫面中的人物眾多，神態(tài)各異，大致可以分成三組，畫家巧妙地通過人物間的動(dòng)態(tài)將整個(gè)畫面串聯(lián)起來。通過人物的動(dòng)態(tài)和人物在陰影與亮部的位置變化，畫家打破了呆板的直線結(jié)構(gòu)。人物的高低錯(cuò)落使畫面形成優(yōu)美的曲線，如同田野里吹動(dòng)的麥穗，此起彼伏，聲勢(shì)浩大。盡管如此復(fù)雜多變，但是畫面卻并不失主次關(guān)系，整體和諧統(tǒng)一。毫無疑問，這種構(gòu)圖方式增強(qiáng)了作品的感染力，喚起了觀者的審美經(jīng)驗(yàn)。

倫勃朗運(yùn)用的每一塊顏色都在發(fā)光，他完美地發(fā)揮了畫面中每一塊顏色的價(jià)值，將色彩關(guān)系發(fā)揮得淋漓盡致。美的色彩旋律一定有著純色和灰色間的相互協(xié)奏，而兩者的有機(jī)結(jié)合，將會(huì)產(chǎn)生豐富的美感。倫勃朗塑造的光和影映照著普通人的生活，撫慰著觀賞者的心靈，讓人們隨著奇特的光影穿透長(zhǎng)長(zhǎng)的歷史，放飛遐想和情感。倫勃朗那“永恒的光和影”從17世紀(jì)投來，經(jīng)過歷史的重重帷幕，卻從未減淡它的輝煌。