文/李夢(mèng)恬

淺談當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作

文/李夢(mèng)恬

周思聰先生曾經(jīng)寫道：“有人說畫畫是苦事，有人說畫畫是樂事，其實(shí)，沒有苦哪有樂？只不過入了迷，雖苦心甘?！泵棵縿?chuàng)作時(shí)，有過靈光閃現(xiàn)的亢奮，有過面臨選擇的糾結(jié)，有過作畫過程中酣暢淋漓的快感，也有過處于瓶頸期的焦躁不安，但總體看來，創(chuàng)作于我而言是快樂而單純的，創(chuàng)作過程中艱辛的探索對(duì)我來說是“痛并快樂”的體驗(yàn)，我享受這種感覺，通過這一過程激發(fā)我對(duì)創(chuàng)作的感受與認(rèn)知，從而在每一張新作品中獲得新想法，取得新進(jìn)展。創(chuàng)作對(duì)畫家來說就像是嘴巴在說話。無論選擇什么題材，用什么樣的表現(xiàn)方式，都應(yīng)該是畫家真情實(shí)感的流露。本文將從繼承創(chuàng)新、題材選擇、畫面語境三方面淺析當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作。

當(dāng)代；工筆畫；創(chuàng)作

在進(jìn)行工筆畫創(chuàng)作的過程中，筆者總在思考有關(guān)繼承傳統(tǒng)與突破創(chuàng)新二者之間的關(guān)系。在當(dāng)今，每天有太多的資訊充斥著我們的生活。對(duì)于從事中國畫創(chuàng)作的藝術(shù)家來說，當(dāng)我們的創(chuàng)作環(huán)境不再像古人那樣單純，心境與古人相比產(chǎn)生巨大變化，各種新的繪畫工具材料產(chǎn)生與介入，面對(duì)西方藝術(shù)帶給我們強(qiáng)烈的視覺沖擊，我們?cè)撊绾蝿?chuàng)作？首先要肯定的是我們要繼承傳統(tǒng)。中華民族幾千年文化的積淀，歷史上有才華者留下來的心靈產(chǎn)物，在歷史的大浪淘沙中留存至今，是寶物，是經(jīng)典。不拿來細(xì)細(xì)研讀，好好借鑒，是極大的損失。師古人之跡，先師古人之心，我們應(yīng)懷著對(duì)傳統(tǒng)的敬仰，從繪畫的本質(zhì)及所傳遞的精神意境的角度去揣摩、理解、感悟，而不是僅局限于對(duì)作品表象的學(xué)習(xí)。前人一絲不茍的創(chuàng)作態(tài)度，對(duì)物象的細(xì)微觀察，勤學(xué)苦練的學(xué)習(xí)精神才是更值得我們學(xué)習(xí)的。其次是借鑒西方藝術(shù)，西方繪畫雖與傳統(tǒng)中國畫體系不盡相同，卻也是在西方幾千年的文化體系中逐漸形成、打磨的，是西方藝術(shù)的經(jīng)典。“它山之石，可以攻玉”，面對(duì)古今西方藝術(shù)成就，我們也應(yīng)該努力學(xué)習(xí)吸收，去粗取精，取舍得當(dāng)，將對(duì)西方藝術(shù)感悟最深的精華部分用于自己的創(chuàng)作中。尤其對(duì)于以寫實(shí)風(fēng)格為主要表現(xiàn)形式的工筆畫來說，吸收西方素描體系及造型手法是非常有必要的，這為我們進(jìn)行當(dāng)代寫實(shí)性工筆人物創(chuàng)作提供了借鑒。最后是中國畫創(chuàng)作的突破創(chuàng)新，換言之就是如何把握繼承傳統(tǒng)與借鑒西方藝術(shù)之間的關(guān)系。我認(rèn)為這是因人而異的，文化修養(yǎng)不同，生活經(jīng)歷不同，藝術(shù)素養(yǎng)不同，品味格調(diào)不同，對(duì)事物的喜好不同，都會(huì)使畫面產(chǎn)生不同面貌。盧沉先生曾說過：“跟古人走不行，跟洋人走也不行，走自己的路，創(chuàng)造非古非洋屬于自己的東西，是任何古人洋人所不能代替的?！彼囆g(shù)最可貴的品質(zhì)是獨(dú)創(chuàng)，思路上的突破是我們?cè)趧?chuàng)作中不斷出新的關(guān)鍵因素。這需要畫家開闊眼界，提升修養(yǎng)，在去粗取精、有選擇性的吸收過程中將所學(xué)所感轉(zhuǎn)化為自己的東西。

馬蒂斯將創(chuàng)作熱情置于非常重要的位置，他認(rèn)為沒有激情就沒有藝術(shù)。創(chuàng)作應(yīng)該有感而發(fā)。關(guān)注每年各種大大小小的展覽，我們便不難發(fā)現(xiàn)，許多畫家在創(chuàng)作中追求速度與效果，利用圖片的拼貼和技法的堆積完成創(chuàng)作，為參展而參展，為獲獎(jiǎng)而迎合，為名利而討好。畫家進(jìn)行創(chuàng)作，無論是表現(xiàn)歷史題材、社會(huì)題材，還是文學(xué)題材、生活題材，只要能觸動(dòng)自己的心靈，是真情實(shí)感的流露，定能創(chuàng)作出好的作品。切不可摻雜無病呻吟、矯揉造作、故弄玄虛的成分。對(duì)于題材的選擇不迎合，不討好，不功力，樸實(shí)穩(wěn)健，執(zhí)著追求。

再來談?wù)劗嬅嬷械恼Z境。“語境”中之“語”，意在敘述與表達(dá)，于畫家而言，語境則是表現(xiàn)其心理活動(dòng)，反映藝術(shù)素養(yǎng)，傳達(dá)心境意境的重要方式與手段。首先，在當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作中，語境囊括了構(gòu)圖、造型、線條、色彩、技法等多方面內(nèi)容。這些因素的相加體現(xiàn)畫家的藝術(shù)風(fēng)格面貌，并間接映射出畫家的內(nèi)涵、修養(yǎng)與品位。因此，語境的探索對(duì)創(chuàng)作者來說顯得尤為重要。有關(guān)構(gòu)圖，自古以來就有一套章法。早在東晉，顧愷之就提出“臨見妙裁”，“妙裁”二字便指構(gòu)圖；南齊謝赫更是在其“六法”中提到了“經(jīng)營位置”一說。取舍、遠(yuǎn)近、虛實(shí)、藏露、呼應(yīng)、疏密……這些構(gòu)圖要領(lǐng)是一代代畫家學(xué)者通過大量的研讀與實(shí)踐總結(jié)得出的，具有很高的參考學(xué)習(xí)價(jià)值。我們?cè)谌」欧ǘ弥耐瑫r(shí)，更要在創(chuàng)新方面下足功夫。我們大可吸收古今中外各時(shí)期經(jīng)典繪畫中的構(gòu)圖樣式，在拓寬視野的同時(shí)勤于思考，加以創(chuàng)作實(shí)踐，在求變中求新。正如王伯敏先生所言：“畫家的創(chuàng)新創(chuàng)造，是畫家必須自覺承擔(dān)的歷史任務(wù)?？梢韵嘈牛袊嫷男抡路?，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，必將發(fā)展?！痹诎倩R放，欣欣向榮的當(dāng)代工筆畫壇，有遵照對(duì)象的寫實(shí)風(fēng)格，有裝飾感十足的變形風(fēng)格，有運(yùn)用綜合材料進(jìn)行創(chuàng)作的抽象風(fēng)格，也出現(xiàn)了將具象與抽象相結(jié)合的嶄新繪畫面貌。筆者認(rèn)為造型方式的確立，與畫家本人的藝術(shù)修養(yǎng)、生活經(jīng)歷等息息相關(guān)。同一畫家在不同時(shí)期，心理狀態(tài)不同，受到來自外界的影響不同，體現(xiàn)于畫面，也會(huì)在造型風(fēng)格上產(chǎn)生不同面貌。藝術(shù)最重要的是具有獨(dú)創(chuàng)精神，無論偏愛哪種形式與風(fēng)格，我們都應(yīng)該在努力提升各方面修養(yǎng)的同時(shí)大膽嘗試與實(shí)踐，方可在長期的積累中形成獨(dú)一無二的造型語言。中國畫用線造型，自古以來，線條的表現(xiàn)方式就有多種，前人更是將其歸納總結(jié)為“十八描”，并賦予每一種描法恰如其分的名稱。如高古游絲描、鐵線描、釘頭鼠尾描、柳葉描等。筆者認(rèn)為在進(jìn)行工筆畫創(chuàng)作的過程中，無論偏向于傳統(tǒng)還是力求創(chuàng)新，都不可舍棄線條的表達(dá)，對(duì)于當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作者來說，繼承以線為主的造型方式是我們的使命與責(zé)任。但我們又不可拘泥于古人的概括并坐享其成，而應(yīng)該懷著對(duì)傳統(tǒng)的敬畏著眼于未來，在探索中創(chuàng)新，不斷豐富中國畫的語言表現(xiàn)形式。正如這些年，唐勇力先生提出的“線性素描”，就是對(duì)當(dāng)代寫實(shí)工筆人物畫造型語言的探究。在中國傳統(tǒng)工筆畫中，色彩占據(jù)重要地位。謝赫“六法”所提及的“隨類賦彩”，姚最在《續(xù)畫品錄》中談到的“麗服靚裝，隨時(shí)變改”，均意指畫家在遵照現(xiàn)實(shí)物象色彩的同時(shí)，也要賦予主觀感受與表現(xiàn)。在科學(xué)技術(shù)不斷發(fā)展的當(dāng)今，作為工筆畫創(chuàng)作者，我們是幸運(yùn)而幸福的，顏色種類的繁多為我們進(jìn)行工筆畫創(chuàng)作提供了便捷，并在工筆畫創(chuàng)作過程中帶給我們無限的發(fā)展空間。技法于工筆畫而言，同樣也是不可缺失的一部分，好的技法運(yùn)用在創(chuàng)作中可以使畫面效果錦上添花。例如在表現(xiàn)牛仔質(zhì)地的衣物時(shí)，我們可以在用毛筆皴擦后用橡皮擦，用砂紙打磨，以此制造磨白磨舊的效果；在表現(xiàn)衣服布料上的紋樣時(shí)，可以用撞色、貼箔等技法；在表現(xiàn)首飾、頭飾時(shí)，可以用到瀝粉、貼金等，甚至可以將版畫等其他畫種的技法融入現(xiàn)代工筆畫創(chuàng)作中，以此來豐富畫面效果。但在當(dāng)今的工筆畫壇，有些人舍本逐末，將重心轉(zhuǎn)移到如何制造出某種畫面效果，完全忽略了繪畫的本質(zhì)。歷史上流芳百世的作品都不是靠技法而流傳的。繪畫歸根結(jié)底是要回歸其本真，技法層面的探索只能起到裝飾與添彩的作用，決不能等同于繪畫的本質(zhì)。正如郎紹君先生在“南北工筆畫對(duì)話學(xué)術(shù)展”座談會(huì)上所說：“恰當(dāng)?shù)闹谱骺梢载S富藝術(shù)的表現(xiàn)力，但制作的濫用，一定會(huì)導(dǎo)致技巧難度的下滑，筆墨與渲染功夫的衰退，藝術(shù)惰性的滋長，創(chuàng)造性思維的萎縮，以及風(fēng)格化的泛濫。”但對(duì)于從事工筆畫創(chuàng)作的畫家來說，技法的探索與創(chuàng)新是必要的，尤其在工筆畫百家爭(zhēng)鳴的當(dāng)今，如果能將技法巧妙運(yùn)用與創(chuàng)作本身完美結(jié)合，必能使作品大放流光溢彩。但我們決不能主次顛倒。豐富的技法表現(xiàn)是為服務(wù)整體畫面，若起不到錦上添花的作用，反倒畫蛇添足，主次不分，只會(huì)讓觀者生厭。

作為當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作者，我們應(yīng)該在造型與個(gè)人修養(yǎng)上下功夫，在不斷提升自己各方面修養(yǎng)的同時(shí)把握好市場(chǎng)與學(xué)術(shù)信仰兩者之間的關(guān)系，不功力，不急于求成，著眼于當(dāng)下，踏實(shí)穩(wěn)健地探索，對(duì)未來的藝術(shù)道路從長計(jì)議。

【李夢(mèng)恬，蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院】