劉薇
克萊斯勒小提琴作品的旋律特點(diǎn)及演奏技巧
劉薇[1]作者簡(jiǎn)介:劉薇(1979~)女,沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院小提琴專業(yè)講師。
[內(nèi) 容 提 要]弗里茲·克萊斯勒是小提琴演奏學(xué)派的著名代表人物,其對(duì)小提琴的演奏技巧做出了很大的貢獻(xiàn),特別是其左右手技巧的創(chuàng)新和其獨(dú)具特色的演繹,使其在小提琴演奏方面有著舉足輕重的地位。本文針對(duì)其創(chuàng)作和改編的曲目進(jìn)行研究,探討其在作品中所表現(xiàn)出來(lái)的旋律特點(diǎn)及演奏技巧,通過(guò)對(duì)其個(gè)人生平的簡(jiǎn)單介紹,通過(guò)對(duì)其人物背景的了解,以進(jìn)一步了解其旋律的變化和技巧的高超。
克萊斯勒/小提琴/旋律/演奏
小提琴在整個(gè)音樂(lè)體系中是頗負(fù)盛名的,其表現(xiàn)力的高超,音色的變幻莫測(cè)以及技巧的高超,都吸引著眾多的音樂(lè)家和演奏家的青睞,對(duì)其情有獨(dú)鐘。其中,在西方世界中,有一位著名的小提琴演奏家,即弗里茲·克萊斯勒,被視為伊薩依的接班人,在小提琴演奏史上起著獨(dú)到的作用,對(duì)前輩技巧進(jìn)行了繼承,并對(duì)后來(lái)者產(chǎn)生了巨大的影響??巳R斯勒有著“小提琴之王”的榮譽(yù)稱號(hào),其對(duì)小提琴演奏的探索被認(rèn)為是其對(duì)音樂(lè)界最大的貢獻(xiàn)。本文通過(guò)對(duì)克萊斯勒的藝術(shù)經(jīng)歷、演奏風(fēng)格的闡述,對(duì)其風(fēng)格的研究,探討其在音樂(lè)界的獨(dú)特作用,針對(duì)其演奏技巧和獨(dú)特的旋律特點(diǎn),總結(jié)其高超的音樂(lè)技術(shù)及獨(dú)特的審美視角,為現(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)對(duì)其經(jīng)驗(yàn)的吸收與借鑒提供依據(jù)。
“字如其人”和“文如其人”,是中國(guó)對(duì)文學(xué)家、詩(shī)人、畫(huà)家等的一般概述,即了解一個(gè)人的作品可以從了解這個(gè)人開(kāi)始,而同樣看一個(gè)人的作品,也能逆向了解這個(gè)作者的為人。了解克萊斯勒的演奏旋律與演奏技巧可以從了解這個(gè)人開(kāi)始??巳R斯勒,是一位美籍奧地利的小提琴演奏家,其被視世紀(jì)最偉大的小提琴家,有著琴壇巨匠和小提琴之王的稱號(hào)。其在7歲那年就開(kāi)始公開(kāi)演出,并以史上最小年齡成功進(jìn)入維也納音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí);其在10歲那年成功畢業(yè),并進(jìn)入巴黎音樂(lè)學(xué)院繼續(xù)深造;其在12歲那年在因小提琴畢業(yè)比賽得第一名,獲羅馬獎(jiǎng)。此后多次參與演出,但真正開(kāi)其音樂(lè)生涯則是在21歲那年,其在24歲那年因與阿爾圖尼基什合作,而被伊薩伊預(yù)言必是一位小提琴大師,由此奠定了其小提琴演奏家的地位。隨后一系列的演出更是讓其聲名鵲起。當(dāng)然,其故事并非如此簡(jiǎn)單,但就這些經(jīng)歷而言,我們可以發(fā)現(xiàn)兩個(gè)問(wèn)題,一是克萊斯勒是一位少年天才,在音樂(lè)和小提琴的演奏上有著無(wú)與倫比的天賦。二是其一心專注于小提琴演奏,其專業(yè)學(xué)歷十分高,其對(duì)小提琴和音樂(lè)的專業(yè)儲(chǔ)備十分充足。因此,這兩種特點(diǎn)就影響了克萊斯勒的整個(gè)演奏風(fēng)格和演奏旋律。其從小的音樂(lè)教育使其在接收傳統(tǒng)教育的過(guò)程中,具備了貴族一般的氣質(zhì),對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)有著良好的吸收和傳承。而另一方面,正因?yàn)槠渥阅晟倬烷_(kāi)始演奏,其對(duì)傳統(tǒng)又有一些揚(yáng)棄和創(chuàng)新。具體表現(xiàn)在其風(fēng)格中的是:其功底深厚,表現(xiàn)手法嫻、飽滿有力;其年輕多才,風(fēng)格輕快自然;其所受的傳統(tǒng)貴族教育使其演奏優(yōu)雅華貴,其年少名盛使其演奏不拘一格。
通過(guò)對(duì)克萊斯勒生平的了解,簡(jiǎn)單梳理其風(fēng)格,我們會(huì)發(fā)現(xiàn)更多的細(xì)節(jié)和獨(dú)到的藝術(shù)手法。其演奏風(fēng)格具體而言有以下幾個(gè)方面:
(一)克萊斯勒的作品風(fēng)格
克萊斯勒是一位小提琴藝術(shù)大師,其興趣十分廣泛,愛(ài)好很多。其精通多門(mén)語(yǔ)言,涉獵過(guò)多門(mén)學(xué)科。而這些經(jīng)歷促使其作品風(fēng)格主要可以分成兩大類,一類是近似維也納的風(fēng)格,一類是模仿古典作曲家的風(fēng)格。其作品整體而言,短小精悍、旋律典雅、音色明亮、曲調(diào)動(dòng)聽(tīng)、節(jié)奏富有彈性等都是其特點(diǎn)??梢哉f(shuō)其作品主要風(fēng)格即是充滿生機(jī),但又幽默詼諧,別具一格。
(二)萊斯勒的演奏風(fēng)格
克萊斯勒作為一位小提琴大師,其締造了屬于其自身的演奏風(fēng)格。這種風(fēng)格不僅提升了小提琴這件樂(lè)器固有的潛力,其更開(kāi)創(chuàng)了未來(lái),并深刻的影響著后世小提琴藝術(shù)的發(fā)展。其演奏風(fēng)格充滿了激情和熱情,其演奏充滿了歡樂(lè)和機(jī)智。正如阿諾爾德·史坦哈特評(píng)價(jià)的那樣,不可能不帶著淚光和微笑而聽(tīng)完他的演奏。其演奏風(fēng)格具體而言:一是指法的獨(dú)特。其用二或三指來(lái)代替四指按弦,這使其獲得音響上的大強(qiáng)度和音色上豐厚感;而在演奏抒情曲目或抒情樂(lè)段時(shí),其更偏愛(ài)用無(wú)名指揉指。指法的發(fā)展和音樂(lè)的發(fā)展是如影相隨的,正如菲·艾·巴赫所言,每一種新的演奏風(fēng)格都有其獨(dú)特的指法。正是這種指法豐富了小提琴的演奏,是小提琴在表現(xiàn)力力上顯得更為豐富和多彩。二是發(fā)音。不同的指法有著不同的發(fā)音,而克萊斯勒在優(yōu)美的旋律中最大限度的采用了一種獨(dú)特的指法,即滑音換把指法。但克萊斯勒從不炫耀技巧,其知道音樂(lè)技巧只是成匠,而其作為一名大師級(jí)的演奏家,其更明白靈感和藝術(shù)才是唯一。其運(yùn)弓優(yōu)雅,巧妙處理所有的樂(lè)句,并將其演奏得富于活力。其在演奏是都注意對(duì)音色的處理,富有彈性。正如布魯諾·瓦爾特所言,克萊斯勒已經(jīng)脫離了演奏得狀態(tài),而是把其化為了小提琴。其對(duì)音色的控制是無(wú)與倫比的,其能隨心所欲地增減音符,這使得其表現(xiàn)自然而非充滿了匠氣。三是節(jié)奏的掌控??巳R斯勒能對(duì)所演奏得曲目進(jìn)行速度控制,如其加快了慢的曲目或減慢快的曲目,這使得其樂(lè)句清澈和優(yōu)美。四是其對(duì)音符的掌握,克萊斯勒的能通過(guò)特殊手法演奏特定的音符,從而使其小提琴上獲得不同的音色。其通過(guò)這樣的變化,營(yíng)造了最為精致的音樂(lè)效果,充滿了美好的情感和美好希望的表達(dá)。
正如前文所說(shuō),克萊斯勒的作品風(fēng)格是短小精致,簡(jiǎn)明輕快,沒(méi)有過(guò)多和冗余的旋律,更沒(méi)有過(guò)多的復(fù)雜節(jié)奏,有的只是充滿生機(jī)與活力的音符與溫暖的樂(lè)句。正如其小提琴作品《美麗的羅斯馬林》所表現(xiàn)的那樣,既有歡樂(lè)的旋律和曲調(diào),又有優(yōu)美和浪漫的樂(lè)句,加上其優(yōu)雅的嗓音,更是優(yōu)雅動(dòng)聽(tīng)至極。在這個(gè)作品中,通過(guò)對(duì)樂(lè)譜的觀察和分析,我們可以發(fā)現(xiàn)第一段的旋律是由低向高或者從高向低流動(dòng),從其表現(xiàn)來(lái)看,其所表達(dá)的輕松愉快,猶如調(diào)皮的少女在放肆的玩樂(lè)。而第二樂(lè)段的旋律和第一段的旋律有所不同了。其旋律隨著音符開(kāi)始舒緩的流動(dòng),并且充滿了溫婉和平靜,猶如少女在玩樂(lè)后的平靜回歸,歡樂(lè)但不狂放,安靜而不憂傷。這樣的音樂(lè)風(fēng)格實(shí)際上是克萊斯勒創(chuàng)作的另一表現(xiàn),也是其旋律創(chuàng)作的又一風(fēng)格。此外,克萊斯勒的風(fēng)格不僅短小精致,其更充滿了彈性和張力,其擅長(zhǎng)用一系列的音符編制出一連串的、富有戲劇性的旋律。這方面的代表作是其《維也納隨想曲》。這個(gè)作品中的著重表現(xiàn)是在其中間的樂(lè)段,通過(guò)對(duì)這一段樂(lè)譜的觀察和分析,我們可以發(fā)現(xiàn)其是如何實(shí)現(xiàn)這種創(chuàng)新和演繹的。克萊斯勒首先采用許多十度以上的跳音或大跨度的跳音,使得音域上形成較好的張力;然后采用短小的十六分音的跳音,并進(jìn)行急速的彈奏,使其在速度上具有張力。這樣的手法顯得有些夸張,并使整個(gè)樂(lè)曲的情感處于緊張狀態(tài),就如拉滿的弓弦,如千鈞一發(fā),就等那能量蓄滿后一觸即發(fā)。這樣的硬朗表現(xiàn)風(fēng)格在小提琴演奏中并不常見(jiàn),克萊斯勒能夠大膽的采用這樣的表現(xiàn)手法,并在這樣的急促的時(shí)間中抓住小提琴的旋律,用以富有戲劇性的表現(xiàn)能力,可以說(shuō)是極為不凡的??巳R斯勒并非完全是一個(gè)年輕的樂(lè)觀派,其作品也并非偏于歡樂(lè)和美好。其也有深處和不好的經(jīng)歷,因此,在其作品和演奏中,也同樣有著深沉的一面,但并非哀傷,而是理性與沉著。其作品《古老的維也納曲調(diào)》極好的表現(xiàn)了其另一方面的風(fēng)格。通過(guò)對(duì)其樂(lè)譜的觀察和分析,我們可以發(fā)現(xiàn),克萊斯勒為了將情感和思想中的沉著和深邃演繹,其采用的是樸素的音調(diào)和節(jié)奏進(jìn)行組合,并為了突出這一表現(xiàn),其選擇在小提琴上演奏音色最厚重的G弦演奏??偟亩裕巳R斯勒的風(fēng)格是多樣的,不論是其作品風(fēng)格還是其演奏風(fēng)格,其都不拘泥于某一種風(fēng)格和形式,我們也不能用一種風(fēng)格和模式其總結(jié)和研究,因小提琴在克萊斯勒哪也是超脫了一般的演奏樂(lè)器。
克萊斯勒的演奏技巧和其演奏風(fēng)格一樣,是多樣的、不拘一格的。本文針對(duì)克萊斯勒的獨(dú)特演奏,對(duì)其相對(duì)于其他演奏家所獨(dú)有的演奏技巧進(jìn)行的歸類和分析,具體而言:
(一)揉弦
克萊斯勒作為一位小提琴大師,其是在演奏中大量使用了揉弦這種演奏技巧,可以說(shuō)其是第一位不間斷使用揉弦的小提琴演奏家,正因?yàn)槠浯罅渴褂?,其引?dǎo)了后世整個(gè)的揉弦技術(shù)的潮流。揉弦這種技巧是不常見(jiàn)的,在古典演奏中是不作為常用手法的,其只有在演奏家根據(jù)需要或許會(huì)有選擇的使用揉弦,或者是在演奏長(zhǎng)音和抒情曲目中才會(huì)使用。在古典演奏家看來(lái),揉弦并不是一種主流做法,特別是德奧音樂(lè)主張不加任何修飾的演奏。只有在維尼亞夫斯基時(shí)代,或是更悠久的浪漫派才會(huì)使用這種技巧。因此,克萊斯勒大量使用揉弦的做法對(duì)傳統(tǒng)而言,是一種挑戰(zhàn),而對(duì)于未來(lái)而言則是指明了發(fā)展方向,其表明揉弦這種做好對(duì)于提高和完全展現(xiàn)小提琴的戲劇表現(xiàn)力是有幫助的。就克萊斯勒而言,其通過(guò)對(duì)揉弦的運(yùn)用,其在音色上獲得了美感,在表現(xiàn)力上得到了提高??巳R斯勒尤其擅長(zhǎng)于運(yùn)用揉弦使小提琴演奏出近似女高音音色,這是溫潤(rùn)甜美的??梢哉f(shuō),克萊斯勒借鑒和發(fā)揚(yáng)這一做法,使其演奏取得了非凡的效果;同時(shí),揉弦也成為了其本能之一,成為了其音樂(lè)中不可或缺的成分。其在演奏一些小作品時(shí),同樣運(yùn)用揉弦這一做法,并且是連續(xù)而強(qiáng)烈?;蛟S這就是他鮮明的個(gè)性,通過(guò)揉弦,克萊斯勒表達(dá)了其內(nèi)心世界的豐富和個(gè)性的鮮明,通過(guò)其高超的演奏,其所表達(dá)的生機(jī)與活力都是其重要的標(biāo)志。
(二)運(yùn)弓
造成克萊斯勒演奏獨(dú)具一格的,不僅是揉弦,還有運(yùn)弓。運(yùn)弓方式的不同就會(huì)有不同的旋律。克萊斯勒的運(yùn)弓方式是不同的,至少與傳統(tǒng)的運(yùn)弓方法是有些不同的??巳R斯勒在運(yùn)弓中暗藏了許多的變化,并通過(guò)運(yùn)弓的不同將強(qiáng)勁的共鳴展現(xiàn)在每一句樂(lè)句中,這也是其演奏特色之一??巳R斯勒演奏時(shí),注意將弓子略微靠近指板,并且克萊斯勒的運(yùn)弓幅度較小,但厚重、飽滿;其演奏時(shí),起奏速度較快,并且力度較強(qiáng),使得弓所發(fā)音色圓潤(rùn)豐滿,富有韻味。此外,克萊斯勒在運(yùn)弓時(shí)偏愛(ài)于用手指的快速?zèng)_力和左手揉弦所產(chǎn)生的動(dòng)力進(jìn)行配合,使得整個(gè)演奏不僅充滿了彈性和張力,其更加具有動(dòng)感的節(jié)奏??巳R斯勒的跳弓也是獨(dú)具一格的,充滿了彈性,并且音符清晰,這樣的手法在《中國(guó)花鼓》中表現(xiàn)極為明顯。克萊斯勒喜歡使用分弓代替連弓進(jìn)行,可以說(shuō)其是唯一一個(gè)喜歡這樣演奏的小提琴大師。總而言之,克萊斯勒的運(yùn)弓極為優(yōu)雅,樂(lè)句處理極為巧妙,并且富有活力。
(三)滑音
克萊斯勒不僅是大膽使用揉弦和分弓,其更是大膽使用了前人慎用的滑音?;蛘哒f(shuō)克萊斯勒就是一位敢于向傳統(tǒng)挑戰(zhàn)的小提琴大家,也可以說(shuō)是因?yàn)槠涓叱募妓嚒?巳R斯勒喜歡在歌唱式的樂(lè)句中或情感比較哀傷的曲目中采用滑音,并且大量使用雙滑音。其所取得的效果也是無(wú)與倫比的,音色清晰動(dòng)聽(tīng),所營(yíng)造的懷舊情感是音樂(lè)像是在嘆息;柔和暗淡的表情滑音略帶躊躇,極為細(xì)膩的表現(xiàn)了演奏者的內(nèi)心世界。這一手法被后世所大量使用,并已成為了一種極具特色的特色的技法。
克萊斯勒對(duì)后世的影響是難以估量的,一方面因?yàn)槠洫?dú)特的演奏和演奏技巧的創(chuàng)新和使用,引導(dǎo)了后世小提琴演奏得諸多學(xué)派,而另一方面則是因其創(chuàng)作的大量作品,為后世留下了一大筆寶貴的音樂(lè)遺產(chǎn)。許多的音樂(lè)人和小提琴演奏者因克萊斯勒及其演奏而找到方向,許多后人因其技巧而充實(shí)和提高自身。因此,就克萊斯勒對(duì)后世的影響具體而言包括了三個(gè)方面:一是克萊斯勒的獨(dú)特演奏技巧引導(dǎo)了后世小提琴演奏技巧的創(chuàng)新和發(fā)展,促使眾多的小提琴演奏家在打破古典小提琴演奏規(guī)則時(shí)更有信心和力量。二是克萊斯勒給后世所留下的各種演奏作品,其雖然不是作曲家,但其作品亦是一筆珍貴的音樂(lè)遺產(chǎn)。三是克萊斯勒在所有作品和演奏中所表達(dá)的情感,在所有演奏中所體露出來(lái)的內(nèi)心世界,是我們,特別是音樂(lè)界的后人所學(xué)習(xí)和崇拜的典范??梢哉f(shuō),克萊斯勒對(duì)后世的影響是深遠(yuǎn)的,并是獨(dú)一無(wú)二的。
克萊斯勒是一位承上啟下的小提琴演奏家,且不說(shuō)其所獲得的眾多榮譽(yù),就其小提琴演奏成就而言,其都是常人難以企及的一座高峰。我們需要進(jìn)一步加強(qiáng)對(duì)其研究和學(xué)習(xí),探討其在表現(xiàn)手法和演奏技巧上的諸多創(chuàng)新和大膽變革,以期在新的社會(huì)里,充分的繼承和發(fā)揮這一遺產(chǎn)和寶藏。
[1]樊海倫.克萊斯勒小提琴作品的旋律特點(diǎn)及演奏技巧[J].藝術(shù)探索,2012
[2]張曉燕.克萊斯勒對(duì)小提琴藝術(shù)的貢獻(xiàn)及影響[D].西北師范大學(xué),2012
[3]魯菲.以克萊斯勒<中國(guó)花鼓>論中西方小提琴音樂(lè)的融合[D].蘭州大學(xué),2012
(責(zé)任編輯高倩)
1001-5736(2016)02-0199-3
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