●游帥
雅靜的瘋狂
——吾師張冬峰
●游帥
記得2012年3月,在廣西上林縣金蓮湖寫生的最后一天,張冬峰老師畫完3張七八十厘米大小畫幅的寫生示范后,已是晚上七八點(diǎn),在車燈的照明下我們收拾完畫具,老師略微休息一下,就鉆進(jìn)了駕駛室,叮囑我們扣上安全帶后,打開一首肖邦的曲子,啟動(dòng)了汽車,繼續(xù)講著笑話,平穩(wěn)地行駛在漆黑的322國(guó)道上。同學(xué)們由于疲憊都睡著了,老師仍然專心開著車,趕回到100多公里之遠(yuǎn)的學(xué)校,已是夜里12點(diǎn)左右。這種寫生是張冬峰工作室的常課,出去寫生過的同行都知道,在戶外支開沉重的工具寫生畫畫是一項(xiàng)體力活,像老師這樣超負(fù)荷工作的沒有幾個(gè)。他熱衷于把他所有的精力都投入藝術(shù)事業(yè)上,幾乎到了瘋狂的地步。南方油畫山水畫派的發(fā)起人之一,這應(yīng)該是張冬峰老師幾年來(lái)的一個(gè)稱謂。近幾年,張冬峰老師是個(gè)工作狂人,一方面忙著全國(guó)各地的寫生,另一方面,還負(fù)責(zé)研究生的教學(xué)任務(wù),再加上中國(guó)油畫院的一些工作,使這位年過半百的藝術(shù)家沒有停下來(lái)休息過,即使是在等飛機(jī)的閑暇,他也會(huì)隨時(shí)掏出速寫本勾畫兩筆,已成習(xí)慣。用深邃的眼神加上敏銳的思維觀察著周圍一切,他像個(gè)好奇的孩子,天馬行空的思緒是他藝術(shù)創(chuàng)作上充沛的源泉。精神思想上的充沛也帶動(dòng)了體力上的充沛,所以才會(huì)看到冬峰老師不斷更新的精彩作品。跟隨導(dǎo)師的日子是幸福的,也是幸運(yùn)的。
與其說是廣西這片富有亞熱帶風(fēng)情的紅土地培育了張冬峰獨(dú)特的“藝術(shù)品種”,還不如說是因?yàn)椤皬埵斤L(fēng)景”才喚起了人們對(duì)于以廣西為代表的,南方的,如此繁茂多樣、溫婉細(xì)膩的田園景色的關(guān)注和迷戀。至少,我作為異鄉(xiāng)人,是被此吸引到這兒來(lái),并且現(xiàn)在已經(jīng)熱戀上了它。平常人們熟視無(wú)睹的一丘一塘、一草一木在張冬峰中國(guó)畫筆墨意蘊(yùn)的表達(dá)下,給人一種沁人心脾的視覺和心靈的感受。這種感受不夸張,不做作,也不甜膩,娓娓道來(lái),很舒服,想一直品嘗下去,而且每每都有新奇的感受。這種現(xiàn)象的形成不是偶然,而是他一生的情感都傾注在這塊土地上,順理成章的開花結(jié)果。所以,才能有《這里的山林靜悄悄》那樣的靜,才能有《知足者》如此的知足,才會(huì)使《家園》讓我勾起歸家的思緒,才能讓《暑假》充滿童年的美好。而且,這種感受會(huì)在我心頭愈演愈烈,直至沉醉。冬峰老師的畫作里,少不了南方植被,它們肆無(wú)忌憚的生長(zhǎng),像老師隨性的著筆和飽滿的精力一樣,生命力極其茂盛,但又樸實(shí)無(wú)華,表達(dá)的情感確又是濃郁的,正是這種反差,我覺得才是打動(dòng)讀者的原因之一吧。
有人說:張冬峰的畫是廣西一絕!其實(shí),他的過人之處不在于對(duì)南方風(fēng)景最熟練的把握,而是對(duì)不同地域特征和萬(wàn)千物象包括人物具有的最敏銳最本質(zhì)的洞悉觀察力。觀其畫,不僅覺得“這就是張冬峰”,更覺得“這就是這兒”,作為他的研究生,我們深有體會(huì)。我們翻開畫冊(cè)來(lái)看:《此處無(wú)聲》和《路旁·下午》所畫都是無(wú)名的土嶺,圖式相近,但你能清晰的區(qū)分一個(gè)是溫婉的南方,一個(gè)是干裂的西北;同樣是海港,《嶗山漁村》的質(zhì)樸并不會(huì)像《花蓮小漁港》那樣濃烈;同樣是廣西山河,《邕江》中的祥和遠(yuǎn)不是《六月的大化》中的鬼氣,更不是《小桂林》的俊秀;更別說《遠(yuǎn)眺曼哈頓》的繁鬧、《圣彼得堡街景》的靜逸、《神秘夜》濃郁的印度風(fēng)情等。這些并非標(biāo)題的導(dǎo)向,而是畫面本身所能區(qū)分的不管是大區(qū)域還是小地方或明顯、或含蓄的地域特征和人文情懷。做到這一點(diǎn),非常困難。畫畫時(shí)間長(zhǎng)了容易形成模式化的構(gòu)圖、用筆、著色,把不同感覺的景畫成了一種景,把不同氣質(zhì)的人畫成了一種人,便失去了寫生的意義。梵高早期畫過很多舊皮鞋,泥糊糊的土豆,他把那種底層人民窮苦的氣息體現(xiàn)得很真實(shí),動(dòng)人,試想,若把皮鞋畫得和新塑料鞋一樣,把土豆畫得像面包一樣好看,繪畫意義何在?張冬峰筆下的泥土不僅有泥土的氣息,更是濕潤(rùn)的泥土氣息。
張冬峰老師的表象所呈現(xiàn)出來(lái)的可能是一種低調(diào)、質(zhì)樸、不善言辭的風(fēng)格。外人若不深讀張冬峰,還真不覺得他是一位非常睿智、幽默極具個(gè)人魅力的藝術(shù)家,就像我六年前觀看中央電視臺(tái)《中國(guó)油畫人物志》的訪談節(jié)目時(shí),無(wú)論如何也不會(huì)把那個(gè)西裝革履正襟危坐講一口廣西風(fēng)味的普通話的中年男子跟他身后那些富有浪漫色彩和詩(shī)人特質(zhì)的畫作聯(lián)系在一起。六年后我成為他的研究生,跟隨學(xué)藝多年,終于豁然開朗。
張冬峰導(dǎo)師的思維敏銳度超出了我們的想象,無(wú)論政治經(jīng)濟(jì)還是時(shí)代潮流,無(wú)論文學(xué)音樂還是哲理科學(xué),作為青年學(xué)生我們遠(yuǎn)不如他。每次教學(xué)時(shí),他隨手拈來(lái)礦泉水瓶、紙團(tuán)等常見的物件或是課堂人體,要求我們用普通鉛筆、水性筆來(lái)表現(xiàn),當(dāng)我們?cè)诳嗫嗫坍嫷臅r(shí)候他早已寥寥幾筆表現(xiàn)得入木三分,一會(huì)兒,擺開對(duì)比來(lái)看,每次都被他折服。外出寫生也是,對(duì)于不同景象的不同感受,都能分辨出之間的差異,以不同的手法呈現(xiàn)在畫布上,避免模式、套路化的出現(xiàn)。張冬峰老師的課堂無(wú)處不在,或風(fēng)景優(yōu)美的河畔,或駕車采風(fēng)的途中,或坐在縣城小餐館的陳桌舊椅上,你會(huì)熱衷于聽他包羅萬(wàn)象讓人意想不到的授課內(nèi)容,欣賞其講述的方式,他暢談人生哲理,閑聊市井趣事,幽默于其中,智慧于其中。藝術(shù)思想上,他鼓勵(lì)學(xué)生天馬行空,挖掘每個(gè)學(xué)生不同的性格特質(zhì),找到對(duì)于藝術(shù)形式的契合點(diǎn),因材施教,整個(gè)工作室的藝術(shù)面貌多種多樣,萬(wàn)變不離其中的只是對(duì)物象最本質(zhì)的把握和給人最初的感動(dòng)。
回想起在校的三年,是我求學(xué)路上最幸福的時(shí)光,工作室來(lái)自全國(guó)各地的師兄姐弟,為了一個(gè)共同的風(fēng)景情結(jié)聚集在一起。老師聰慧的教書育人之道把我們凝聚得更加團(tuán)結(jié)友愛,在這個(gè)工作室大家庭中,我們刨除許多雜念,一本正經(jīng)地畫畫,虔誠(chéng)的對(duì)待藝術(shù),刻苦程度比我沖刺高考還要強(qiáng)。經(jīng)濟(jì)條件較好的大師兄波哥為了方便大家寫生果斷地買了一臺(tái)二手的北京吉普,加上“鐵粉”蘭姐的小奧拓,我們組成了一支“小強(qiáng)”式的寫生團(tuán)體,除了跟老師出去寫生學(xué)習(xí)以外,還常自發(fā)組織寫生。時(shí)間長(zhǎng)了,就形成了一定的繪畫氣場(chǎng),每個(gè)同學(xué)進(jìn)步很大,也得到了些許的肯定,比如我們中有的同學(xué)已屢次入選全國(guó)性展覽,甚至獲獎(jiǎng)。我想,我們的虔誠(chéng)是受老師一慣專注學(xué)術(shù)態(tài)度的影響。
作為早已形成個(gè)人風(fēng)格的油畫家,張冬峰老師仍不斷尋求著藝術(shù)上的多變,縱觀“張式風(fēng)景”,其實(shí)是他一直處在一個(gè)不斷探索的藝術(shù)歷程中。從早期以《菠蘿蜜》為代表的注重黑白節(jié)奏反差的畫作中,我們能看到他的天真浪漫,那時(shí)的人可以在天上飛,果子可以比人還大,甚至還有簡(jiǎn)單童趣的涂抹,對(duì)這個(gè)世界都充滿著幻想和好奇,這讓我聯(lián)想起他常講的跟他兒子搶遙控飛機(jī)玩的故事,就是這么率真無(wú)邪,我認(rèn)為藝術(shù)家就是這樣。往后的畫作中,老師大量地運(yùn)用了中國(guó)畫的皴筆和線條的書寫勾勒,已形成了最具經(jīng)典的“張式風(fēng)景”,看似單薄平淡的色彩剛好符合南方濕潤(rùn)朦朧的氣息,看似稀松的皴擦筆觸恰恰呈現(xiàn)了丘陵灌木的茂密層疊,同時(shí)還保留了純正的油畫感,這在當(dāng)時(shí)的中國(guó)油畫界是一種“奇觀”,像中國(guó)人的太極拳呈現(xiàn)在世界面前那樣,四兩撥千斤,非常智慧。孰不知,這其中傾注了多少的青春汗水,付出過多少辛勤的耕耘,才培育出此類風(fēng)景油畫的品種。當(dāng)然,這一長(zhǎng)段時(shí)間,老師一直享有著豐收的幸福,但探索的路還在繼續(xù)。在張冬峰老師近十年的作品中,我們不難發(fā)現(xiàn)他在作畫用筆的豐富性和油畫的肌理感上又開辟了新的“田地”,更注重薄厚、疏密、虛實(shí)節(jié)奏的穿插,這以兩張系列的《穿越竹林的歌聲》最為典型。成為他的學(xué)生后,有幸能常??吹健皬埵健钡膶懮痉?,能深刻體會(huì)到老師對(duì)于不同景致所采用的不同手法,而不是依賴于一種固有的繪畫模式。時(shí)至今日,擁有眾多藝術(shù)財(cái)富的張冬峰老師還在求新、求變,還在孜孜不倦地鉆研他一尺半開畫布上的種種可能,油畫的厚重感越來(lái)越強(qiáng),交響樂般的節(jié)奏直擊心肺,像一壇陳釀多年的老酒,味道愈發(fā)濃烈。
張冬峰老師不拘泥于一種圖式、一種技法的掌控,他還是一位體力充沛的“熱血青年”,用他犀利的眼神、敏銳的嗅覺獵捕著自己的新領(lǐng)地,追隨著藝術(shù)思潮的“時(shí)髦”,但不變于其中的是他那種對(duì)事物最本質(zhì)的把握,最抒情的表達(dá),不變的是他的詩(shī)人氣質(zhì),雅靜的瘋狂。
游帥,供職于廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)教育學(xué)院。