【摘要】對(duì)鋼琴音樂(lè)的研究文獻(xiàn)，許多著眼于大作曲家創(chuàng)作的經(jīng)典體裁，比如巴赫的平均律，貝多芬的奏鳴曲，李斯特的狂想曲，肖邦的練習(xí)曲、圓舞曲等，本文想通過(guò)對(duì)浪漫主義時(shí)期的一種特性小曲—船歌體裁的研究，來(lái)獲得更多對(duì)浪漫主義鋼琴作品的理解和演奏的啟發(fā)。

【關(guān)鍵詞】巴赫;鋼琴;音樂(lè)

【中圖分類(lèi)號(hào)】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、船歌體裁的起源和發(fā)展

船歌一直是西方音樂(lè)中頗受作曲家歡迎的體裁，起源于意大利威尼斯的船夫曲。[1]這種叫做貢多拉（gondola）的狹長(zhǎng)輕舟，從11世紀(jì)開(kāi)始，幾百年來(lái)不斷改良，一度成為了威尼斯的城市象征。以小船為生的船夫們，平日工作和生活中自由歌唱的愛(ài)情，美景等風(fēng)俗小曲，也隨著威尼斯四通八達(dá)的水道流傳開(kāi)來(lái)，雖然貢多拉作為交通工具已經(jīng)退出了歷史舞臺(tái)，但這種風(fēng)俗小曲一直影響到數(shù)百年后某些藝術(shù)歌曲和鋼琴小品的創(chuàng)作。

船歌是浪漫主義作家喜歡的一種音樂(lè)形式，19世紀(jì)的浪漫主義歌劇首先引入了船歌這種世俗音樂(lè)。[2]最早把船歌運(yùn)用于專(zhuān)業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作的是法國(guó)輕歌劇的奠基人奧芬巴赫，他善于把舞臺(tái)劇、喜歌劇和城市民謠相結(jié)合，并在當(dāng)時(shí)受到廣泛的歡迎。喜歌劇《霍夫曼的故事》中的一首女聲二重唱《船歌》，正是威尼斯船歌的曲調(diào)。還有許多作曲家也創(chuàng)作過(guò)船歌風(fēng)格的藝術(shù)歌曲和歌劇詠嘆調(diào)，如羅西尼的聲樂(lè)套曲《威尼斯賽船歌》，描繪了威尼斯傳統(tǒng)節(jié)日賽船會(huì)上激動(dòng)人心的貢多拉比賽前后的情景。還有舒伯特的《船夫之歌》，多尼采蒂的《船夫曲》等等。

19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期，鋼琴小品成為一種新的藝術(shù)表現(xiàn)手段，浪漫主義時(shí)期的作曲家喜歡用鋼琴小品的形式來(lái)表現(xiàn)自然景色和個(gè)人情感，[3]短小精致，富有詩(shī)意，拋開(kāi)歌詞的桎梏，更能表現(xiàn)個(gè)人內(nèi)心細(xì)膩的情感，所以許多歌曲被改編為鋼琴曲，創(chuàng)作出了無(wú)詞歌、小夜曲、搖籃曲、練聲曲等鋼琴小品體裁，而船歌也被改編為此類(lèi)型的抒情鋼琴小品，如門(mén)德?tīng)査伞稛o(wú)詞歌》中的三首《威尼斯船歌》，肖邦《升F大調(diào)船歌》，李斯特鋼琴套曲《威尼斯和拿波里》中的《威尼斯船歌》，柴可夫斯基的《六月—船歌》，福雷創(chuàng)作的十三首《船歌》及安東魯賓斯坦、巴拉基列夫等作曲家都用船歌這一體裁創(chuàng)作過(guò)鋼琴曲。

二、船歌與浪漫主義其他鋼琴特性小品的比較

19世紀(jì)鋼琴制造工藝不斷改良，鋼琴的音域更加寬廣，音色更加細(xì)膩、洪亮，尤其踏板的發(fā)明，產(chǎn)生了和聲混合的共鳴聲，帶給鋼琴音樂(lè)前所未有的奇幻色彩。隨著鋼琴工業(yè)生產(chǎn)規(guī)模的擴(kuò)大，使這種樂(lè)器走出教堂和宮廷，進(jìn)入越來(lái)越多的家庭和各類(lèi)社交場(chǎng)所，也由此，各種短小的單樂(lè)章抒情鋼琴小品被不斷創(chuàng)作出來(lái)，這類(lèi)體裁都被稱(chēng)為“Character piece”，意為“特性小曲”或“風(fēng)格小品”。鋼琴小品體裁有幾十種，其中有聲樂(lè)曲發(fā)展而來(lái)的無(wú)詞歌、船歌、夜曲、敘事曲、搖籃曲;有文學(xué)體裁發(fā)展而來(lái)的幽默曲、傳奇;有舞蹈音樂(lè)發(fā)展而來(lái)的諧謔曲、回旋曲;還有浪漫主義首創(chuàng)的一些鋼琴體裁音樂(lè)瞬間、即興曲等。

和浪漫主義的其他鋼琴小品體裁相比，船歌有以下一些特點(diǎn)。

從音樂(lè)表現(xiàn)內(nèi)容來(lái)看，與其他體裁如進(jìn)行曲、搖籃曲、夜曲等有著不一樣的表現(xiàn)內(nèi)容，船歌是描寫(xiě)水上生活場(chǎng)景和情感為主的音樂(lè)，同樣帶有“歌”字的無(wú)詞歌體裁，帶有歌唱性旋律的特征，題材范圍較廣，往往沒(méi)有特定場(chǎng)景的指向。

從音樂(lè)風(fēng)格來(lái)看，船歌多為音調(diào)悠長(zhǎng)，抒情優(yōu)美的民歌曲風(fēng)，各種復(fù)節(jié)拍的旋律讓人聯(lián)想起蕩漾的水波，比即興曲、幻想曲、音樂(lè)瞬間等體裁風(fēng)格更為統(tǒng)一穩(wěn)定。

從音樂(lè)結(jié)構(gòu)來(lái)看，船歌多為簡(jiǎn)潔明晰的二部或三部曲式，小而精致也是鋼琴小品的共同特性，如柴可夫斯基的《六月-船歌》是復(fù)三部曲式，門(mén)德?tīng)査傻娜住锻崴勾琛穯稳俊味?、副二部曲式，福雷的十三首《船歌》也大多采用單三部或?fù)三部曲式。

三、船歌鋼琴體裁作品的共同特征和差異

船在水上前行的律動(dòng)和歌唱性的抒情旋律，可以概括這一體裁的共同特征。

（一）富有律動(dòng)的節(jié)奏特點(diǎn)

船歌早期多為6/8拍節(jié)奏，但節(jié)奏主要也是為了表現(xiàn)劃船或者水波的律動(dòng)特點(diǎn)，所以柴可夫斯基的《六月—船歌》采用了平穩(wěn)的4/4拍來(lái)表現(xiàn)均勻劃行的形象，肖邦《升F大調(diào)船歌》的12/8則更具有悠長(zhǎng)和靜謐的感受，福雷的《船歌》中運(yùn)用4/6、9/8的混合節(jié)拍，更增加了音樂(lè)的復(fù)雜性和流動(dòng)性。

（二）抒情優(yōu)美的旋律風(fēng)格

無(wú)論是風(fēng)格質(zhì)樸的門(mén)德?tīng)査?，帶有俄羅斯風(fēng)味的柴可夫斯基，詩(shī)人氣質(zhì)的肖邦，還是陽(yáng)光明媚的李斯特，在選擇這一體裁創(chuàng)作鋼琴曲時(shí)，都用抒情的音調(diào)描繪出了各自心中的“船歌”。音樂(lè)是作曲家的內(nèi)心寫(xiě)照，也能引起欣賞者的情感共鳴。結(jié)合了調(diào)性、旋律、節(jié)奏、伴奏織體等具有船歌特點(diǎn)的抒情小品，仿佛帶有波光漣漪，輕舟蕩漾的畫(huà)面感。

船歌體裁因作曲家不同的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作風(fēng)格而形成不同特點(diǎn)：

門(mén)德?tīng)査墒羌嬗泄诺渲髁x邏輯性和浪漫主義幻想性的“抒情風(fēng)景畫(huà)大師”，喜歡用音樂(lè)描繪自己的旅行觀感，他的三首《威尼斯船歌》也是基于他在威尼斯的旅行印象下創(chuàng)作的，這首作品之所以至今仍活躍在舞臺(tái)上，在各種音樂(lè)會(huì)中經(jīng)常上演。[4]樂(lè)曲全都采用6/8拍這一典型的船歌節(jié)奏，右手是設(shè)定在人聲音域范圍內(nèi)的歌唱性旋律，還伴有重唱和對(duì)唱，左手伴奏織體突出劃船的律動(dòng)特征。這三首船歌也體現(xiàn)出門(mén)德?tīng)査蓛?yōu)美精致，鮮有矛盾沖突的創(chuàng)作風(fēng)格。

浪漫主義的“鋼琴之王”李斯特，致力于豐富鋼琴的表現(xiàn)性能，他的鋼琴作品有著華麗的演奏技巧，交響化的音樂(lè)感受。如果說(shuō)李斯特的《意大利游記》源自意大利的人文情懷，那么《威尼斯與拿波里》就像他的音樂(lè)日記，其中的兩首船歌體裁作品都改編自聲樂(lè)作品，一首活潑愉快，一首悲傷憂郁。樂(lè)曲在保留歌曲原有旋律、節(jié)奏、情緒的基礎(chǔ)上，運(yùn)用了多聲部的旋律、華彩經(jīng)過(guò)句，大量八度和弦音程等器樂(lè)化的創(chuàng)作手法進(jìn)行改編，在威尼斯船歌的旋律中，能夠聽(tīng)到李斯特內(nèi)心的詩(shī)情畫(huà)意和情感體驗(yàn)。

肖邦是浪漫主義的“鋼琴詩(shī)人”，不僅開(kāi)創(chuàng)了鋼琴史上全新的演奏表現(xiàn)力，也將波蘭民族主義和愛(ài)國(guó)情懷融入了其創(chuàng)作的血液中。他的《F大調(diào)船歌》創(chuàng)作于他和喬治桑夫人感情即將破滅和其個(gè)人健康每況愈下之時(shí)，所以這首樂(lè)曲就像表現(xiàn)對(duì)昔日美好戀情的回憶和與命運(yùn)不屈的抗?fàn)帯?lè)曲采用12/8拍的節(jié)奏，重音落在第一和第七拍上，使旋律氣息更加寬廣，好像其綿綿情意的獨(dú)特表達(dá)。在樂(lè)曲結(jié)構(gòu)上采用了大大超出體裁范圍的三段曲式，尤其是再現(xiàn)段落，聲樂(lè)性和器樂(lè)性交融的“交響曲般的全奏“，體現(xiàn)了肖邦音樂(lè)風(fēng)格的最大特點(diǎn)，也使船歌這種抒情小品體裁的創(chuàng)作包含了更多的內(nèi)涵。

柴可夫斯基是偉大的“俄羅斯音樂(lè)大師”，作品不僅充滿濃郁的俄羅斯風(fēng)情，更有著對(duì)現(xiàn)實(shí)主義的深刻思考?！读?船歌》選自其鋼琴套曲《四季》，作曲家用抒情動(dòng)人的旋律，描繪在俄羅斯最美好的季節(jié)里泛舟湖上的宜人景象，旋律發(fā)展上因?yàn)檫\(yùn)用“下行四度跳進(jìn)的特性音程和帶有增二度的典型俄羅斯音階”而帶有淡淡的憂傷，在4/4拍平穩(wěn)的節(jié)奏中，用兩短一長(zhǎng)節(jié)奏的伴奏織體表現(xiàn)劃船的律動(dòng)感，樂(lè)曲中部又用對(duì)比性的調(diào)性和節(jié)奏表現(xiàn)歡快的舞蹈場(chǎng)面。在這首《六月-船歌》中，靜謐的大自然畫(huà)面，熱烈歡騰的生活場(chǎng)景和憂郁傷感的內(nèi)心思緒，全都呼之欲出，可以說(shuō)用音樂(lè)描繪了理想與現(xiàn)實(shí)的真實(shí)寫(xiě)照。

福雷是跨越19世紀(jì)和20世紀(jì)的“抒情詩(shī)人”，是“連接浪漫主義與印象主義風(fēng)格的橋梁”。他的音樂(lè)既有浪漫主義的抒情性與幻想性，又有印象主義的色彩性和朦朧感。福雷從1883年-1921年，一共創(chuàng)作了十三首《船歌》，是這一鋼琴體裁作品數(shù)量最多的作曲家，從這跨越了其半生創(chuàng)作的作品體裁中，可以看出作曲家在和聲處理、織體運(yùn)用，調(diào)式調(diào)性融合級(jí)節(jié)奏運(yùn)用等創(chuàng)作風(fēng)格的變化。福雷的《船歌》既帶有法國(guó)音樂(lè)優(yōu)雅精致的特質(zhì)，又有著超越現(xiàn)實(shí)的深邃思考，是記錄其生活和情感歷程的特殊載體。

四、研究船歌體裁鋼琴曲對(duì)演奏的意義

音樂(lè)體裁與音樂(lè)作品的創(chuàng)作和表現(xiàn)有著密切的聯(lián)系，是音樂(lè)創(chuàng)作的重要表現(xiàn)手段。以船歌體裁鋼琴曲為例，這一體裁曲式結(jié)構(gòu)一般較為短小簡(jiǎn)潔，旋律舒展而帶有歌唱性，風(fēng)格抒情，節(jié)奏和伴奏織體常常表現(xiàn)劃船的韻律和水波的起伏，體裁特征對(duì)演奏中音樂(lè)風(fēng)格的把握、節(jié)奏韻律的掌握、甚至和聲色彩的體現(xiàn)、旋律聲部的表達(dá)都產(chǎn)生重要的影響，對(duì)演奏有一定的指導(dǎo)和提示作用。

當(dāng)分析音樂(lè)體裁與音樂(lè)作品內(nèi)容和演奏表達(dá)之間的內(nèi)在聯(lián)系時(shí)，也要注意體裁的多樣性和開(kāi)放性。題材的創(chuàng)作隨著時(shí)代變遷而發(fā)展，不同作曲家的創(chuàng)作背景和個(gè)人經(jīng)歷，情感表達(dá)也各不相同，比如門(mén)德?tīng)査审w現(xiàn)德國(guó)人的嚴(yán)謹(jǐn)，柴可夫斯基代表俄國(guó)人的深沉，肖邦展現(xiàn)波蘭人的鄉(xiāng)愁，李斯特帶來(lái)匈牙利人的熱情，福雷呈示法國(guó)人的優(yōu)雅，在不同的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作風(fēng)格的《船歌》中，感受到了不一樣的風(fēng)景和情懷。研究船歌體裁鋼琴曲，有益于演奏者正確把握此類(lèi)作品的演奏風(fēng)格，掌握船歌體裁的音樂(lè)語(yǔ)言和創(chuàng)作背景，對(duì)真實(shí)地再現(xiàn)音樂(lè)作品有很大的幫助。

參考文獻(xiàn)

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[4]毛煒.淺談門(mén)德?tīng)査伞锻崴勾琛返那郊把葑郲J].當(dāng)代音樂(lè)，2016（14）：54-55.

作者簡(jiǎn)介：吳黎霞（1982—），女，漢族，江蘇省啟東市人，講師，人文藝術(shù)系主任，碩士研究生，研究方向：鋼琴教學(xué)。

基金項(xiàng)目：江蘇省高校哲學(xué)社會(huì)科學(xué)研究基金指導(dǎo)項(xiàng)目（項(xiàng)目編號(hào)：2017SJB0716）。