李 韜

（作者單位：湖北文理學(xué)院文學(xué)院新聞系）

電影表演的特性分析

李 韜

（作者單位：湖北文理學(xué)院文學(xué)院新聞系）

電影表演是依據(jù)編劇創(chuàng)作的劇本，在導(dǎo)演的指導(dǎo)下，在銀幕上塑造典型、真實(shí)、富于鮮明的人物形象。電影有著其獨(dú)特的制作技藝，造就了電影表演與戲劇表演的差異性，形成了其獨(dú)特的藝術(shù)特征：細(xì)節(jié)性、制約性、間斷性、鏡頭感及生活化。

細(xì)節(jié)性；制約性；間斷性；鏡頭感；生活化

電影表演就是依據(jù)作家（編劇）創(chuàng)作的劇本，在導(dǎo)演的指導(dǎo)下，在銀幕上塑造典型、真實(shí)、富于鮮明性格的人物形象。在創(chuàng)作的過程中，以演員自身作為表演的創(chuàng)作手段：演員一方面以表現(xiàn)人物形象而存在，另一方面又作為創(chuàng)造者——形象的主人而存在。

電影表演與話劇表演有明顯的差異性。電影表演需要在鏡頭前表演，需要攝像和錄音等器材拍攝紀(jì)錄下來，然后在大屏幕上還原，是再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)。話劇表演是在舞臺上直接呈現(xiàn)給受眾。這就造成了兩者的差異性。電影表演不同于話劇表演，有著自己的獨(dú)特性。

1 電影表演具有“細(xì)節(jié)”性

電影和話劇塑造的人物形象是通過演員的表演來實(shí)現(xiàn)的。但電影塑造的人物形象比舞臺塑造的人物形象擁有更細(xì)膩、更豐富的外部描寫和心理描寫。因?yàn)樵S多舞臺上演員表演的精彩瞬間或者細(xì)節(jié)，因?yàn)橛^眾與舞臺距離的原因造成了忽視。即使觀眾緊盯著舞臺觀看表演想不忽視任何細(xì)節(jié)，但由于距離的原因造成觀眾只能全景觀看，無法“掌握”精彩瞬間。而電影則不同，它可以通過特寫鏡頭、將人物最細(xì)微與最仔細(xì)的體驗(yàn)傳達(dá)給受眾。特寫是強(qiáng)制觀眾“掌握”精彩瞬間，讓受眾不由自主的注意細(xì)節(jié)。因此，銀幕上演員的表演不需要像戲劇演員在舞臺上因?yàn)榕c觀眾保持距離而必須進(jìn)行強(qiáng)調(diào)和夸張，反而需要含蓄與克制。

特寫鏡頭其實(shí)就是表現(xiàn)微相，它不僅微妙、細(xì)膩，且具有很大的藝術(shù)內(nèi)涵和審美獨(dú)特性。特寫鏡頭的人物形象傳達(dá)給觀眾的不僅是表情本身，且還有更多豐富的內(nèi)涵。它能讓受眾思考更多，對人物及社會及人與社會的思考。

2 電影表演具有制約性

演員表演不僅與電影藝術(shù)特征緊密相連，而且與電影生產(chǎn)的復(fù)雜工藝相聯(lián)。演員表演要求在導(dǎo)演的指導(dǎo)下、按照規(guī)定的情景及人物關(guān)系創(chuàng)作人物形象。其實(shí)在現(xiàn)場拍攝時候，演員的表演不僅受導(dǎo)演的制約和控制，還要受到各種其他制約。在拍攝現(xiàn)場，演員需要化妝師的形象設(shè)計(jì)、攝像師和錄音師的技術(shù)支持、燈光師的布光和道具師的置景等。演員拍外景時，還要受到天氣制約，等日出日落、等下雨；拍內(nèi)景時，還要受場地制約、空間的制約等。另外，電影拍攝不是按照劇本故事發(fā)展順序拍攝，而是場景拍攝，所以造成演員的表演不是按照劇情發(fā)展進(jìn)行表演。這就要求演員充分理解劇本內(nèi)涵、掌握人物性格及復(fù)雜的人物關(guān)系，在相應(yīng)場景拍攝時能積極的塑造人物形象。

3 電影表演要有“鏡頭”感

電影演員的表演不僅要按照導(dǎo)演的要求下進(jìn)行創(chuàng)作，還要配合攝影師的構(gòu)圖要求，以及燈光師在攝影上對演員的要求。攝影師拍攝出的不同景別，構(gòu)成不同的鏡頭全景、中景、近景和特寫。電影演員就要求學(xué)會分析分鏡頭劇本，根據(jù)不同的景別去設(shè)計(jì)自己的表演，掌握好不同景別的空間感與距離感，從而采用不同的方式方式處理。拍攝遠(yuǎn)景時，人物形象在畫面只能看到全貌，這時候就要重視形體的表現(xiàn)力；拍攝近景、特寫，人物的面部特征就能精彩呈現(xiàn)，這時就要求演員豐富多彩的內(nèi)心體驗(yàn)及細(xì)致入微的面部表情。如果是從全景到特寫的變焦鏡頭，演員的表演就要講究層次與過渡，要配合鏡頭從全景推成特寫的節(jié)奏，讓表演越來越細(xì)膩。因?yàn)檠輪T在全景到特寫過程中，演員的面部特征會放大，細(xì)微的表現(xiàn)都能完美的捕捉?？傊?，鏡頭的推、拉、搖、移、俯、仰、升、降、長焦距、變焦距等對演員的表演有著不同的要求，演員的表演必須要有鏡頭感。

4 電影表演要“生活化”

作為一個優(yōu)秀的電影演員必須做到三個統(tǒng)一：演員與扮演的角色統(tǒng)一、藝術(shù)與生活的統(tǒng)一、體現(xiàn)與體驗(yàn)的統(tǒng)一。且必須在角色中探索自我，在自我中體現(xiàn)角色，使二者達(dá)到完美的和諧。演員的表演既要符合真實(shí)的生活，又要反映生活的實(shí)質(zhì)，又要對現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行藝術(shù)的升華，使其具有審美價值。其實(shí)這就是表演的生活化。另外，電影是通過銀幕的形式，借助科學(xué)媒介與受眾見面。演員在導(dǎo)演的指導(dǎo)下，在攝影機(jī)前表演，通過后期剪輯處理，最后形成影片與觀眾見面。這樣拍攝出來的畫面，具有強(qiáng)烈的紀(jì)實(shí)性。而且現(xiàn)代錄音設(shè)備可以極其真實(shí)的還原電影的現(xiàn)場錄音。這樣看來，聲音也具有紀(jì)實(shí)性。攝影機(jī)和錄音機(jī)的紀(jì)實(shí)性賦予了銀幕以極大的逼真感和直接再現(xiàn)生活的可能性。銀幕的紀(jì)實(shí)性決定了電影表演要生活化。

電影表演不僅具有“細(xì)節(jié)性”“制約性”等特征，且演員表演還要有“鏡頭”感和“生活化”。

[1]王淑琰,林通.影視演員表演技巧入門[M].北京:北京電影出版社,1998.

[2]斯坦尼斯拉夫斯基.演員自我修養(yǎng)[M].北京:中國電影出版社,2006.