文 伍劍

雅韻之美

文 伍劍

《曉霧》 范小羽/作

繪畫是一種文化形態(tài)，它必然顯現(xiàn)出文化特征的思維方法，也必然滲透作者的審美觀以及對生命的理解。

范小羽就是這樣一位有著自我審美、自我意識的畫家。他早年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)為深圳市美術(shù)家協(xié)會會員，深圳市硬筆書法協(xié)會理事，深圳市形而上雕塑壁畫藝術(shù)有限公司藝術(shù)總監(jiān)。

由于他對生命的感悟，對藝術(shù)的理解，他在選擇藝術(shù)形式的時候，把自己的感悟融于畫筆中，在學(xué)習(xí)前人的基礎(chǔ)上形成了以色助墨、以墨顯色，畫面色彩統(tǒng)一于斑駁水墨背景的色調(diào)之中，清麗明亮的繪畫風(fēng)格。

彩墨畫派，林風(fēng)眠先生首創(chuàng)，以“水墨畫”為基底，在其上敷色、點彩，使畫面較之水墨畫在色彩上較為豐富、明快、鮮亮。

觀范小羽的彩墨畫，清新、文雅、抒情，有著整體、豐富、和諧、清雅的藝術(shù)情調(diào)。端坐于畫前，細(xì)細(xì)品之，讓人有著美的享受、心的陶冶，那開闊的畫境，令人心曠神怡。心在畫中，你就會有一種置身于真山真水的感覺，又仿佛置身塵外，來到不知哪一處的世外桃源。

比如他的《鷗鷺翔集》，以綠色為主色調(diào)，層層推進(jìn)，使得畫面極富朦朧的美感，在清麗婉約中透露出一種精妙的意蘊、柔和的氣質(zhì)以及靈秀之氣，形成了撲朔迷離、美輪美奐的彩墨藝術(shù)風(fēng)貌。

作品《曉霧》是根據(jù)巴金先生《鳥的天堂》一文創(chuàng)作的一幅畫作，畫面中一棵連綿不斷的大榕樹，無數(shù)粗大的枝干在水中，然而“枝上又生根，有許多根直垂到地上，伸進(jìn)泥土里。一部分樹枝垂到水面，從遠(yuǎn)處看，就像一株大樹臥在水面上”。樹上“到處都是鳥影”，沙鷗集翔，蓬蓬勃勃，富有生機(jī)。從整幅畫面看，大樹占住一半，其實，中國山水畫中樹為神脈，有樹才有生機(jī)，有樹才有氣象。范小羽畫的樹婀娜多姿，氣象萬千。范小羽的這幅《曉霧》，樹位置的安排、筆墨點染均能恰到好處。霧氣中的遠(yuǎn)景也是樹叢，縹縹緲緲，好似一幅仙境圖。

范小羽非常能捕捉生活中的點滴，他的《椰樹夕陽紅》抓住兩只野鴨在水中的動態(tài)及光影，生動地表現(xiàn)了生活情趣。其實，在范小羽的筆下，許多作品都是用他自己特有的藝術(shù)視角，來捕捉我們?nèi)粘Ｉ钪凶顬槭煜ぁ⒆罡杏H切的主題，再現(xiàn)出藝術(shù)的美。

《鷗鷺翔集》 范小羽/作

目前對于彩墨畫，業(yè)界有很多微詞，其實，傳統(tǒng)中國畫發(fā)展到中唐時期，色彩就開始與水墨進(jìn)行著斗爭，但在歷史傳承中，色彩的傳統(tǒng)明顯顯露出薄弱。一直到現(xiàn)代彩墨畫的出現(xiàn)，才讓色彩傳統(tǒng)萌生出復(fù)蘇的跡象。

隨著時代的推進(jìn)，彩墨畫才逐步將時代性、民族性相融合。人曰：變則生，不變則亡。范小羽的作品正適應(yīng)了社會的變革，符合了當(dāng)代人的藝術(shù)審美趣味和價值觀取向。

《椰樹夕陽紅》 范小羽/作

范小羽

著名太極書畫家，工藝美術(shù)師，武當(dāng)趙堡太極拳第十四代傳人，祖籍海南文昌，1986年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院，深圳市美術(shù)家協(xié)會會員，深圳市形而上雕塑壁畫藝術(shù)有限公司藝術(shù)總監(jiān)。師從郭紹剛、王肇民教授。研習(xí)中國畫與水彩畫結(jié)合的意境創(chuàng)新。書法方面主要研究太極拳及太極思維在書法藝術(shù)中的表現(xiàn)形式。在雕塑壁畫藝術(shù)和陶瓷藝術(shù)上亦有所建樹，運用書法、繪畫和陶瓷創(chuàng)作《小羽禪意》系列陶瓷藝術(shù)，作品《鶴舞》于2015年榮獲第十一屆中國（深圳）國際文化產(chǎn)業(yè)博覽交易會中國工藝美術(shù)百花獎銀獎。代表作有《一帆風(fēng)順》《椰海斜陽歸》《春韻》《秋水牧歌》《檳榔樹下》等。