張 瑩
云南師范大學美術學院,云南 昆明 650500
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從中國畫的傳統(tǒng)構圖原則看潘天壽花鳥畫構圖的獨創(chuàng)性
張瑩
云南師范大學美術學院,云南昆明650500
關鍵詞:中國畫;傳統(tǒng)構圖;獨創(chuàng)性
構圖是繪畫時根據(jù)題材和主題思想的要求,把要表現(xiàn)的形象適當?shù)亟M織起來,構成一個協(xié)調(diào)的完整的畫面。構圖是繪畫語言要素之一。南齊謝赫的著名的《六法》中,第五法是“經(jīng)營位置”,這就是我們?nèi)缃袼f的“構圖”??梢娮怨乓詠?,構圖被認為是美術創(chuàng)作的一個重要的因素,是構成繪畫形式的一個組成部分,為學習繪畫和進行視覺藝術創(chuàng)作不可缺少的知識。繪畫是對真實世界的主觀反映,而我們在繪畫之中想要傳達出自己的主觀思想,就要利用好繪畫的構圖原則,這樣才能直觀的去表達,觀者才能很好的去理解,形成一個完整藝術系統(tǒng)循環(huán)的過程。
一、中國花鳥畫傳統(tǒng)構圖構圖原則
談起中國畫,不得不說到我國因地理因素和人文環(huán)境上的差異性,從而發(fā)展出一種不同的藝術表現(xiàn)形式。因為藝術表現(xiàn)形式的不同,在傳統(tǒng)的繪畫形式構圖上就有一種鮮明的藝術特色。作為文明古國的中國,歷史上就是一個農(nóng)業(yè)大國,經(jīng)濟生產(chǎn)決定上層建筑,從而造就了中國農(nóng)業(yè)與中國傳統(tǒng)文化不可分割的淵源。中國的傳統(tǒng)繪畫本質(zhì)就在表現(xiàn)一種人與自然、人與勞動之間的關系。所以中國繪畫構圖形式上表現(xiàn)的更為感性、主觀,中國畫的構圖講究”章法”“布局”“置陳布勢”或者“經(jīng)營位置”。
(一)中國傳統(tǒng)花鳥畫——主次關系
五代荊浩《畫山水賦》“觀者先看氣象,后辯清濁,定賓主之朝輯,列群峰之威儀”同理在花鳥畫中,取勢尤為重要,就如同荊浩所說的賓主關系,花鳥畫中講究主次,只有做到如此才能達到“畫花卉全以得勢為主。枝得勢,雖縈紆高下,氣脈仍是貫串?;ǖ脛?,雖參差背向不同,而各自條暢,不去常理。葉得勢,雖疏密交錯而不紊亂?!?/p>
(二)中國傳統(tǒng)花鳥畫——呼應關系
構圖的呼應是指畫面中的景物之間要有一定的聯(lián)系。主要體現(xiàn)的是物與物之間的聯(lián)系,也就是畫面上各個事物相生相對相互顧盼的關系。例如明呂紀《殘荷鷹鷺圖》畫描繪地是荷塘殘葉,一只鷙鷹正搏擊白鷺。鷹從畫面的右上方往左逆轉(zhuǎn)而下,強勁的雙翅微微收攏,頭頸有力地轉(zhuǎn)了過來,兩爪已經(jīng)攥緊向下,兇狠的眼睛緊緊盯著獵物。畫面的下方,白鷺在蘆葦與殘荷間倉皇奔逃,其它禽鳥也都恐怖驚避,有一只野鴨張嘴向上看,頭頸緊縮,一幅恐懼之態(tài)。幾種禽鳥的生動的呼應關系,表現(xiàn)出整個畫面的緊張氣氛,仿佛剎那間,白鷺就成為鷙鷹的口中之食。
(三)中國傳統(tǒng)花鳥畫——開合關系
繪畫中的開合關系就如同我們寫作之中的開頭結尾,“開”是敘述的開始,是構圖的展開,是畫面上勢的鋪張;“合”是故事的結局,構圖的收攏,是畫面上勢的聚斂。有開無合,畫面會散亂無章法,有合無開,畫面會擁堵、呆板。開合形成一對矛盾的統(tǒng)一體,有開必有合,有合必有開。清鄭績《夢幻居畫學簡明·花卉總論·述古》“故貴在取勢力,合而觀之,則一氣呵成,深加細玩,復神理湊合,乃為高手,然取勢之法,又甚為活潑,不可拘執(zhí)?!币蚨胍诋嬅嫔系膭莸囊惑w現(xiàn)必須注意到“開合”的關系。
(四)中國傳統(tǒng)花鳥畫——虛實關系
有形為實,無形為虛。虛實也是繪畫構圖上的一對對立統(tǒng)一的矛盾體,古人云“稠疊而不崩塞,實里求虛;簡淡而恐成孤,虛中求實”在虛實上處理的得當,畫面則氣韻生動,不得當,則形神俱散。
(五)中國傳統(tǒng)花鳥畫——藏露關系
繪畫構圖上的延伸是“藏”,情感的直接主觀的表達是“露”。一個畫家在表現(xiàn)畫面很注重“藏露”,也就是注重情感的顯現(xiàn)與隱藏。畫面的表現(xiàn)。首先要“露”,“藏”是為了“露”的需要,“露”是“藏”得基礎。觀者之所以能看到“藏”與“露”,就是因為兩者相互之間矛盾的關系,才能讓讓觀者去揣度,去品味,使畫面更加耐人尋味。例如宋畫《籠雀圖》。在我國的園林方面,藏與露頁是個很好的體現(xiàn)。
(六)中國傳統(tǒng)花鳥畫——疏密關系
畫面的節(jié)奏感鄭是構圖上疏密關系的體現(xiàn)。古語言“密不透風,疏可走馬”并不是疏無一物,更不是密到擁堵,疏和密乃相對的關系,而且他們是相輔相成的。如同宋人花鳥上的很多都是疏密關系的典型代表。
(七)中國傳統(tǒng)花鳥畫——留白
留白是中國傳統(tǒng)繪畫“意象”的表現(xiàn),白可以是天,可以是水,可以是水氣彌漫的卷云,它或許是廣闊的空間,或許是情感的發(fā)散。“計白當黑”給人以更多的想象的空間和發(fā)揮的余地,是道家在中國畫中的“天人和合一”的體現(xiàn)。
二、通過對中國畫傳統(tǒng)構圖的分析,看潘天壽花鳥畫構圖獨創(chuàng)性
中國繪畫傳統(tǒng)的構圖長時間的受到儒家、道家思想的影響,這種傳統(tǒng)的構圖形式很長時間人們都按部就班的模仿,也更有很多人在花鳥畫構圖上創(chuàng)新,例如我們熟知的八大山人朱耷、吳昌碩、潘天壽、齊白石,他們的創(chuàng)新也常常后人研究,甚至相比較。其實他們的構圖的基礎也是來自以上傳統(tǒng)的構圖方法,加以創(chuàng)新因而有了自己的獨創(chuàng)性。現(xiàn)在我們就以潘天壽的構圖加以分析。
(一)邊角構圖
邊角構圖,即主體面積小而大量留白,邊角呼應,虛實對比強烈。這也是傳統(tǒng)構圖原則的融合,思路大膽,表現(xiàn)出自己額構圖風貌。他的畫面雖然是小景的一角一隅,但是整個畫面卻豐富厚實。他的作品《靈巖澗一角》是他邊角構圖的鮮明體現(xiàn)的代表作品。
(二)造險破險
這個特點是潘天壽最具特色的構圖方式,他總是畫一些奇石、巨石貫穿畫面,再利用星星點點的小草、小蟲點破,處理疏密、呼應的構圖關系。甚至有時怪石斜出欲出畫面,以題字落款收勢。這種構圖的方式讓觀者產(chǎn)生一種畫外畫的感覺。
(三)虛實空白
虛實同樣也是傳統(tǒng)的構圖的一種,而潘老的虛實處理則是以留白作為關系主要處理方式。正如他所說“我落筆處是黑,我著眼處是白?!彼运漠嫵3A攘葦?shù)筆,就能構造出豐富的畫面空間與意境。
對傳統(tǒng)繪畫的學習和臨摹是必不可少的,只有了解清楚他們的構圖原則,才能不斷的發(fā)掘適合自我的創(chuàng)新構圖模式,才能取其精華。
繪畫中的思維定式是指已牢固地存在于畫者的腦中,并且時刻影響著畫者的繪畫意識。這種意識在構圖中的體現(xiàn)就是某種固定的方法。當做自己前所未有的構圖及習作時,改變原有的思維定式,就會感到一種靈感的發(fā)掘。在欣賞前人繪畫的同時,也要在自我繪畫中不斷嘗試創(chuàng)新,表現(xiàn)突出的個性風格。
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中圖分類號:J212
文獻標識碼:A
文章編號:1006-0049-(2016)13-0204-01