宋小朱

（西安音樂學(xué)院，陜西 西安 710061）

趙季平民族管弦樂創(chuàng)作風(fēng)格研究

宋小朱

（西安音樂學(xué)院，陜西 西安 710061）

趙季平是我國當(dāng)代著名作曲家，其作品被人們廣泛熟知。其中的民族管弦樂作品在音樂會上經(jīng)常出現(xiàn)，具有十分濃郁的民族特色以及文化內(nèi)涵。文章在研究的過程中，對趙季平作品的實(shí)踐價(jià)值、文化主張、音樂藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格的特色以及藝術(shù)表現(xiàn)進(jìn)行了系統(tǒng)性分析，旨在通過民族管弦樂文化的傳承，實(shí)現(xiàn)民族文化的發(fā)展與創(chuàng)新。

趙季平；民族管弦樂；創(chuàng)作風(fēng)格

作曲家趙季平出生在個世紀(jì)40年代，從小酷愛音樂。1984年為電影《黃土地》作曲，由于其作品質(zhì)樸動聽的旋律得到了人們的喜愛，之后一炮而紅。趙季平所創(chuàng)作的音樂作品十分廣泛，他的作品形式涉及到了電影音樂、電視劇音樂以及西洋交響樂等，同時(shí)，他的民族管弦樂也極具藝術(shù)性及感染力，在我國民族管弦樂領(lǐng)域中占據(jù)著十分重要的地位。

一、趙季平音樂作品的價(jià)值分析

趙季平作為國內(nèi)當(dāng)代卓有成就的作曲家，其創(chuàng)作的音樂作品無論是對于當(dāng)代電影音樂的發(fā)展，還是對于我國民族音樂的發(fā)展與繁榮都有著不言而喻的重大貢獻(xiàn)，可謂是功勛卓著。

對于一部好的音樂作品而言，其價(jià)值的體現(xiàn)不僅在于其具有良好的藝術(shù)價(jià)值，而且也會體現(xiàn)在其應(yīng)用價(jià)值之中。民族管弦樂也是如此。在對趙季平民族管弦樂分析的過程中，其基本的藝術(shù)價(jià)值主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

第一，在樂團(tuán)實(shí)踐的過程中，趙季平所創(chuàng)作的民族管弦樂作品得到了國內(nèi)外專業(yè)演出團(tuán)體的欣賞。例如，香港的中樂團(tuán)十分推崇并多次演出趙季平的管弦樂作品。最值得一提的是，趙季平所創(chuàng)作的大型交響樂《華夏之根》，在唱片制作的過程中，就是由香港中心樂團(tuán)參加演奏的，并在2008年的金唱片中獎獲得了“器樂演奏獎”。而且，我國的民樂團(tuán)也十分熱衷演奏趙季平的民族管弦樂作品，如中央音樂學(xué)院民族管弦樂團(tuán)、沈陽音樂學(xué)院民族管弦樂團(tuán)等，充分展現(xiàn)了民族管弦樂團(tuán)對趙季平民族管弦作品的情有獨(dú)鐘。

第二，趙季平所創(chuàng)作的民族管弦樂作品，不僅得到了專業(yè)團(tuán)隊(duì)的欣賞，而且也受到了社會上音樂愛好者的歡迎。在沈陽音樂學(xué)院北方民族樂團(tuán)演出時(shí)，所選擇的演出曲目中就有趙季平的民族管弦樂作品《古槐尋根》、《慶典序曲》等曲目。這些曲目得到了大專院校老師及學(xué)生的熱捧，在青年學(xué)生中成為一種文化現(xiàn)象。作品是演奏者的靈魂，正是由于作品本身的優(yōu)秀，才使曲目演奏的整體水平得到了提升，趙季平的民族管弦作品正是如此。

二、趙季平民族管弦作品的創(chuàng)作手法

（一）題材的選擇分析

在題材選擇的過程中，趙季平在民族管弦樂作品創(chuàng)作中，通常會選擇常用的中國西北地域的民族音樂素材內(nèi)容，同時(shí)又要借景生情，在某種程度上充分體現(xiàn)出作曲家對故鄉(xiāng)以及親人的思念。趙季平是“長安樂派”的領(lǐng)軍人物，在題材選擇的過程中會將西北地域的文化作為重點(diǎn)，但是，在管弦樂樂作品創(chuàng)作中，并沒有將民族文化語言局限于西北文化之中，而是將熱愛祖國、熱愛故土的情懷融入在了整首作品之中。在題材選擇的過程中，體現(xiàn)在以下幾種方面：第一，故鄉(xiāng)及感懷親人的思念。民族管弦樂《古槐尋根》作為一首大型民族管弦樂品，在曲目創(chuàng)作的過程中不僅選擇對山西省洪洞縣大槐樹的回憶，而且也更為深刻的體現(xiàn)出不忘祖國及家鄉(xiāng)的文化內(nèi)涵，通過對“根”的理解，使整個文化充分融入了民族內(nèi)涵。例如，在其創(chuàng)作大型舞劇《大漠孤煙直》配樂中，其曲目在字面上可以看出應(yīng)用了王維的詩句《使至塞上》中的“單車欲問邊，屬國過居延。征蓬出漢塞，歸雁入胡天。大漠孤煙直，長河落日圓。蕭關(guān)逢候騎，都護(hù)在燕然?！痹姼柙镜囊馑际敲枋鲞呹P(guān)男兒為國甘愿獻(xiàn)身的精神。趙季平通過對作品深刻的理解，不但表現(xiàn)出男兒們保衛(wèi)國家的壯美畫面，而且還將對亡妻的思念以及生活中所遇到的迷茫融入到了作品之中。第二樂章《覓》、第四樂章《悼歌》，使其內(nèi)心的苦悶得到了完全的宣泄，無論音樂以至演出都是感人肺腑，令人動容。第二，在歷史回顧中形成了深刻的文化思考。趙季平在音樂作品創(chuàng)作的過程中，以歷史為背景的創(chuàng)作曲目主要有管弦樂中的《絲綢之路幻想組曲》以及《第二交響樂——和平頌》。其中的《絲綢之路幻想組曲》充分的融入了對絲綢之路的追憶，同時(shí)也體現(xiàn)出幻想題材作品的藝術(shù)性。而《第二交響樂——和平頌》是為了慶祝反法西斯抗戰(zhàn)勝利60周年，在緬懷南京大屠殺死難者中所創(chuàng)作的委約作品，這兩部作品充分運(yùn)用了真實(shí)性的歷史素材，并在作品創(chuàng)作中對兩部作品進(jìn)行了不同的處理，從而使作品的思想性及藝術(shù)價(jià)都值得到了充分的升華。

（二）中西結(jié)合的創(chuàng)作手段

首先，對民族民間音樂素材的吸收，趙季平在民族管弦樂作品創(chuàng)作的過程中，對不同的民間音樂素材進(jìn)行了系統(tǒng)性的闡述，同時(shí)也運(yùn)用了多種藝術(shù)手段。如通過民族調(diào)式的使用，實(shí)現(xiàn)了對民歌曲調(diào)的合理運(yùn)用；通過對中國傳統(tǒng)民族音樂演奏方式的鑒賞及分析，可以使音樂題材充分彰顯民族樂器的藝術(shù)特點(diǎn)。趙季平民族管弦樂的創(chuàng)作具有鮮明的時(shí)代性特點(diǎn)，其在作品創(chuàng)作的同時(shí)，充分融入了我國傳統(tǒng)五聲調(diào)式、六聲調(diào)式和七聲調(diào)式，而且在主題材料調(diào)式選擇的過程中，通過多種調(diào)式的融合，使整個樂曲呈現(xiàn)出更為豐富多彩的局面。通過西北特色變音的調(diào)式運(yùn)用，使的整個作品的藝術(shù)價(jià)值得到了充分性的體現(xiàn)。

（三）民族傳統(tǒng)音樂以及現(xiàn)代作曲技法的運(yùn)用

趙季平在民族管弦樂創(chuàng)作的過程中，將傳統(tǒng)作曲技法以及現(xiàn)代創(chuàng)作思維完美的結(jié)合，使樂器中的音色特點(diǎn)得到了充分的體現(xiàn)、發(fā)揮，使整個作品體現(xiàn)出民族音樂的基本內(nèi)容，這種音樂藝術(shù)形式的融合也正是中西民族文化的真實(shí)體現(xiàn)。在借鑒西方創(chuàng)作技法的過程中，趙季平充分了解并掌握傳統(tǒng)樂器的演奏技術(shù)，將民族樂隊(duì)的編制、樂器的音域、聲音特色等進(jìn)行全面性的分析，認(rèn)識到樂器的發(fā)展歷程、音色轉(zhuǎn)換，從而實(shí)現(xiàn)民族文化的有效創(chuàng)作。在這種環(huán)境下，趙季平克服了不同音樂樂器中的差異性，將和聲織體與多聲思維進(jìn)行了充分的融合，實(shí)現(xiàn)了音樂中管弦樂演奏技法的創(chuàng)新。例如，在民族管弦樂《古槐尋根》創(chuàng)作的過程中，就采用了大量的柱式和弦進(jìn)行高潮部分的演奏，樂曲中的第118小節(jié)以及126小節(jié)，就通過梆笛、曲笛、高音嗩吶、以及中阮、高胡、二胡等樂器，分別演奏不同的聲部，使整個樂曲在演奏的過程中，形成了龐大輝煌的藝術(shù)效果。同時(shí)，通過高音笙、中音笙演奏出的主要旋律都充分展現(xiàn)出縱向和聲以及橫向旋律線條的完美結(jié)合。又如，在《第二交響樂——和平頌》中，趙季平也采用了大量的和聲織體，通過對不同樂器演奏能力、樂器音色以及音量等綜合性的分析，使西方作曲技法得到了系統(tǒng)性的傳承，在真正意義上體現(xiàn)出中西音樂文化的交匯與融合。趙季平民族管弦樂創(chuàng)作中通過對中國民樂大型化、交響樂化的發(fā)展，促進(jìn)了我國民族管弦樂發(fā)展的綜合性提升。趙季平的創(chuàng)作中所體現(xiàn)出的民族性與西方現(xiàn)代技法的成功的結(jié)合與運(yùn)用，可謂是當(dāng)下國內(nèi)音樂創(chuàng)作與作曲教學(xué)的典范。

三、趙季平民族管弦樂創(chuàng)作風(fēng)格的分析

（一）具有質(zhì)樸、親切的民族風(fēng)格

趙季平的民族管弦樂作品相對較多，如1988年所創(chuàng)作的《慶典序曲》以及2004年所創(chuàng)作的《古槐尋根》，其中的《慶典序曲》以中國的喜慶文化為基礎(chǔ)，整個作品的曲調(diào)緊湊松弛，充分體現(xiàn)了民族文化中普天同慶的文化氣息；《古槐尋根》充分體現(xiàn)了山西五千年的文化歷史，通過音樂的表述體現(xiàn)出山西歷史文化的史詩性作品。在這兩部作品創(chuàng)造的過程中，趙季平采用了傳統(tǒng)音樂的固有思維以及音樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式，體現(xiàn)了不同區(qū)域的民族音樂特點(diǎn)。而且，在作品創(chuàng)作的同時(shí)，趙季平也十分注重音樂的語匯運(yùn)用，所創(chuàng)作的兩部作品不論是在旋律上，還是在和聲、復(fù)調(diào)以及配器手法中，都體現(xiàn)了濃郁的民族文化氣息。通過簡單、質(zhì)樸的文化內(nèi)容體現(xiàn)，使整個作品的形式得到了完美的呈現(xiàn)，同時(shí)也突出了地域文化的藝術(shù)特點(diǎn)，使整個民族的韻味以及民族的文化得到了充分地彰顯。同時(shí)，在兩部作品創(chuàng)作中，民族管弦樂中的和聲及復(fù)調(diào)手法也十分簡潔，很多部分的曲式結(jié)構(gòu)融合了中西曲式的共性文化，使作品通過民族管弦的演奏，體現(xiàn)出濃厚質(zhì)樸及親切性的民族文化特征。

（二）具有細(xì)膩、深邃的時(shí)代風(fēng)格

在趙季平民族管弦樂曲創(chuàng)作的過程中，《大漠孤煙中》組曲中的《覓》以及《悼歌》充分體現(xiàn)出民族管弦樂作品細(xì)膩以及深邃的特點(diǎn)，其中《覓》充分體現(xiàn)了作曲家內(nèi)心中的一種崇高、不懈的藝術(shù)追求，而《悼歌》是作曲家為亡妻所創(chuàng)作的一首動情之歌，體現(xiàn)了他對生命的感悟，整個曲目細(xì)膩深沉，會使聽眾在聆聽的過程中潸然淚下。首先，對于這兩部作品而言，雖然在其創(chuàng)作的過程中，是圍繞民族管弦樂進(jìn)行創(chuàng)作的，但是所選擇的題材及音樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式都充分展現(xiàn)了延伸性的文化價(jià)值，在曲目表達(dá)更為注重內(nèi)心的表述，使作品中的“個性”特點(diǎn)得到了充分性的體現(xiàn)。其次，在兩部作品演奏中，始終保持著以旋律為主的創(chuàng)作方式，其風(fēng)格多樣化。例如，曲目中的“泛五聲調(diào)性”、“西方大小調(diào)式”等實(shí)現(xiàn)了旋律展開手法的運(yùn)用。而且在和聲語言中，也充分注入了民族文化內(nèi)涵，使民族音樂在管弦樂曲中得到了充分性的體現(xiàn)。在配器方面，他大量使用了功能分組的演奏形式，通過對各種樂器組合的分析，將樂器組的潛力、純音色進(jìn)行了不同的對比，使兩部樂曲在通過民族管弦樂隊(duì)的演奏，更加展現(xiàn)了其藝術(shù)色彩的變化。最后，在兩部作品創(chuàng)作的過程中，充分注入了趙季平的個人情感，其作品體現(xiàn)了較為豐富的人生境界，同時(shí)也充分彰顯了較為深厚的人文主義，散發(fā)著較為濃厚的民族韻味。兩個樂章的表述充分體現(xiàn)了文化情感，實(shí)現(xiàn)了作品表達(dá)中細(xì)膩、深邃的時(shí)代特點(diǎn)。

（三）具有繼承、創(chuàng)新的個人風(fēng)格

趙季平說過：“回憶這么多年的音樂創(chuàng)作，我的體會就是四個字：繼承、創(chuàng)新。繼承就是我們?nèi)绾卧谥袊鴤鹘y(tǒng)文化中間汲取營養(yǎng)；創(chuàng)新就是你的藝術(shù)創(chuàng)作如何能夠和時(shí)代緊密結(jié)合。讓作品做到雅俗共賞，這是很不容易的。我覺得其中包括了兩個最重要的方面：一是對于傳統(tǒng)音樂學(xué)習(xí)的基本功，一是對生活理解的基本功。［1］”趙季平所說的的繼承主要是在民族傳統(tǒng)文化中所攝取到的養(yǎng)份，而創(chuàng)新就是在藝術(shù)創(chuàng)作以及時(shí)代發(fā)展中實(shí)現(xiàn)的、與民族文化融合的創(chuàng)新形式，充分體現(xiàn)在民族化及個性化的創(chuàng)作風(fēng)格之中。在當(dāng)代民族管弦樂創(chuàng)作的過程中，由于地域文化之間的差異性，地域文化的鮮明特點(diǎn)以及獨(dú)立的表現(xiàn)形式在交響團(tuán)中得到了充分性的體現(xiàn)，趙季平在他不斷創(chuàng)作及探索的過程中，總結(jié)出在民族樂器表現(xiàn)中，應(yīng)該將其放置在十分恰當(dāng)?shù)奈恢弥?，從而使樂器的民族性與藝術(shù)進(jìn)行進(jìn)行充分性的融合。例如，在他所創(chuàng)作的《慶典序曲》中，趙季平使用了京胡，樂器京胡的音色相對蒼涼激越，而音調(diào)十分高亢，通過與樂隊(duì)的緊密配合，可以充分體現(xiàn)出樂器的基本價(jià)值。在《古槐尋根》作品創(chuàng)作的過程中，其中長達(dá)60小節(jié)的弦樂器組演奏，在其他樂隊(duì)中的民族管弦樂演奏中相對較少，但是通過這一樂器的融合，使整個作品的演奏呈現(xiàn)出多元化的藝術(shù)價(jià)值。而且也在內(nèi)容與藝術(shù)形式統(tǒng)一中體現(xiàn)了作品藝術(shù)中的基本價(jià)值。又如在《悼歌》演奏中，他充分調(diào)動了不同樂器的音色組合，重復(fù)十次一拍以及兩拍節(jié)奏的音樂形式，使民族管弦樂隊(duì)在樂曲演奏中充分體現(xiàn)出個性化的藝術(shù)之美。

四、結(jié)束語

總而言之，伴隨我國民族文化的傳承及發(fā)展，我國民族音樂的創(chuàng)作形式面臨著一定的危機(jī)，一些宮廷音樂、民間音樂處于文化的邊緣之中，而且，在社會信息文化發(fā)展中，使這些音樂形式失去了其原有的生存環(huán)境，這些現(xiàn)象的出現(xiàn)嚴(yán)重制約了我國民族音樂文化的傳承及創(chuàng)新。而趙季平的民族管弦樂作品，無論是在其音樂表現(xiàn)形式、表現(xiàn)內(nèi)容以及題材及手法中，都充分體現(xiàn)出人們最基本的審美觀念，通過民族文化與西方藝術(shù)的融合，實(shí)現(xiàn)了多文化的交匯；趙季平用自己獨(dú)特的思維方式對音樂文化進(jìn)行了解讀及重組，從而使民族管弦樂朝著更為廣闊的方向發(fā)展。

［1］趙季平.我的音樂創(chuàng)作離不開兩個基本功.中國藝術(shù)報(bào)，2014（11），7.

［2］蔡承虔.趙季平民族管弦樂創(chuàng)作研究［D］.沈陽音樂學(xué)院，2015.

［3］胡乾坤.趙季平民族管弦樂創(chuàng)作的風(fēng)格特征［J］.黃河之聲，2014（13）.

［4］王家文.趙季平大型民族管弦樂《第二交響樂—和平頌》創(chuàng)作技法研究［D］.河北師范大學(xué)，2014.

［5］陳曉鵬.趙季平音樂作品創(chuàng)作風(fēng)格研究［J］.大舞臺，2013（8）.

［6］鄧慧群.趙季平聲樂作品的創(chuàng)作特征與演唱研究［D］.西安音樂學(xué)院，2013.

［7］和谷.音樂家趙季平［M］.西安:陜西師范大學(xué)出版社，2012（3）.

［8］賈舒穎.“古風(fēng)新韻 唱徹長安—‘新長安風(fēng)’音樂創(chuàng)作研討會綜述”［M］.北京:藝術(shù)評論，2011（7）.

本文為2016年度陜西省教育廳科學(xué)研究項(xiàng)目“趙季平音樂創(chuàng)作中的文化主張與藝術(shù)表現(xiàn)研究——以趙季平的幾部民族管弦樂作品為例”（項(xiàng)目編號：16JK1674）研究成果。