李 佩

（吉林藝術(shù)學(xué)院，吉林 長春 130021）

小提琴演奏過程中揉弦技巧的運(yùn)用

李 佩

（吉林藝術(shù)學(xué)院，吉林 長春 130021）

揉弦是小提琴演奏技巧中較為重要的表現(xiàn)技法。小提琴優(yōu)美聲音的展現(xiàn)離不開音樂的張力和技巧，這就要求演奏者本人需要具備較高的專業(yè)素養(yǎng)和藝術(shù)素養(yǎng)。演奏者需要通過揉弦技巧展現(xiàn)內(nèi)心情感，因此巧妙地運(yùn)用揉弦技能對演奏者來說十分重要。

小提琴；演奏；揉弦技巧

一、小提琴揉弦的幾種技巧

（一）手指揉弦

手指揉弦主要借助手指的力量。通過手指關(guān)節(jié)的擺動帶動手掌運(yùn)動，結(jié)合手指巧妙地變化，演奏氤氳。手指揉弦動作難度較高，演奏者很難熟練的掌握，該種方法在日常的演奏中很少使用。

（二）手腕揉弦

手腕揉弦在演奏的過程中借助手腕的力量帶動手指來回擺動，手臂不能動。手腕揉弦方式較為簡單，初學(xué)者通常使用該種方式。手腕揉弦的過程是手腕移動到琴頭方向時，手指伸展，拉平手指的第一關(guān)節(jié)；手腕移動到琴尾方向時，手指變回原來的狀態(tài)。

（三）手臂揉弦

手臂揉弦和手指揉弦基本準(zhǔn)則相同，但是有較小的差別。即揉弦的力量支撐點(diǎn)是手臂，通過手臂的運(yùn)動帶動手腕的運(yùn)動。使用手臂揉弦時手指需要穩(wěn)定的按住 琴弦，在琴弦拉動的過程中要一直按住琴弦。手臂揉弦的幅度較大，緊張程度較高，難度適中。

（四）混合揉弦

混合揉弦是上述三種方式相結(jié)合的揉弦方法。手指揉弦、手臂揉弦、手腕揉弦三種方式各有千秋，能夠產(chǎn)生不同的音色。如果將三者混合使用，發(fā)揮各自的優(yōu)勢，提升音樂的表現(xiàn)力?；旌先嘞沂且魳沸枨笤龆嗟谋厝划a(chǎn)物，由于是由三種不同的揉弦手法相結(jié)合的產(chǎn)物，因此并沒有特定的規(guī)則要求?；旌先嘞铱梢酝瑫r使用三種揉弦方法，也可以根據(jù)需要替換使用不同的揉弦技巧?；旌先嘞以谑褂玫姆椒ㄉ细訌?fù)雜，但是也具備前三者所沒有的靈活性。在實際的演奏中，演奏者不可能僅憑一種揉弦方式演奏，需要將多種揉弦結(jié)合。如果演奏者揉弦時處于演奏的狀態(tài)，手指是琴弦動作的直接發(fā)力者，手指運(yùn)動必然帶動手腕和手臂的運(yùn)動，這是不可避免的。

二、如何在小提琴演奏中運(yùn)用好揉弦的技巧

（一）小提琴揉弦的運(yùn)用與作品的情緒相結(jié)合

小提琴揉弦技巧的不同會導(dǎo)致其發(fā)出的音色和表達(dá)的情感皆不相同。對于一個作品如何處理好其情感，就需要對該作品的演奏速度，演奏力度的控制和表現(xiàn)力進(jìn)行必要的分析。同時還要考慮揉弦技能對情感的表達(dá)。作品的具體情境和情感是不同的，需要具體分析。演奏樂曲的變化，演奏者情感的變化需要揉弦技巧的轉(zhuǎn)換來加以展現(xiàn)，從一而終的揉弦技巧難以表達(dá)出曲折悠揚(yáng)的樂曲。比如在一首交響樂中，每個樂章有其獨(dú)立的思想主題和情感，因此對小提琴的音色要求也不盡相同。小提琴揉弦技巧服務(wù)于主題感情，遵循內(nèi)容變化而發(fā)生變化。

（二）小提琴揉弦的運(yùn)用要與作品風(fēng)格相一致

通常情況下，每一步音樂都有其特定的文化背景。作曲家的風(fēng)格各異，既帶著濃郁的文化因素，又有個人情感的融合。所以，小提琴演奏者需要掌握作曲家的生活年代的背景，作曲家的個人特點(diǎn)等，充分尊重作曲家的意愿，高度還原樂曲所要表達(dá)的感情。十八世紀(jì)和十九世紀(jì)創(chuàng)作的小提琴樂曲有著較大的差異。主要是兩個世紀(jì)之間出現(xiàn)戰(zhàn)爭、社會動蕩，作曲家生活的背景不同，因此所表達(dá)的情感風(fēng)格相去甚遠(yuǎn)。如莫扎特的作品溫暖陽光、歡快生動，其對揉弦的技巧要求靈活、輕快。演奏的過程中，琴弦拉動的幅度盡量小，揉弦使用不能影響到作品的純凈。然而勃拉姆斯的作品就較為剛硬，表達(dá)的情感多為堅毅、勇敢。演奏的過程中琴弦拉動幅度要盡可能大，力求音色飽滿、深沉。

（三）用心控制小提琴揉弦的每一次顫動

揉弦技巧的使用很好耗費(fèi)心力，揉弦需要演奏者內(nèi)心的控制，小提琴揉弦過程中發(fā)生的力度、拉動幅度、次數(shù)、速度等必須遵循演奏者內(nèi)心情感的變化。手指、手臂和手腕的完美結(jié)合有助于提高演奏者對力度大小、速度快慢等的控制，使大腦的反射能夠準(zhǔn)確的支配身體的變化。揉弦的每一次顫動對音色和音樂的風(fēng)格都會產(chǎn)生影響。顫動可以加強(qiáng)演奏者心理的控制能力。心理控制程度越高則音樂的彈性越大，音樂就會具備較高的藝術(shù)價值。如在《梁山伯與祝英臺》的第一章節(jié)中，主要表達(dá)兩人相聚的歡快感情，琴弦拉動幅度要盡量小，速度要快；而第三章則是梁山伯與祝英臺生死分離的時刻，情節(jié)沉重，因此，琴弦拉動幅度要大，顫動的力度也要增加，通過低沉的音樂展現(xiàn)兩者分離的痛苦。最后一章，主要是講述梁山伯與祝英臺感動上蒼，紛紛化蝶。此時的琴弦拉動的幅度就要介于上述兩者之間，通過溫柔、平緩的音樂，表達(dá)兩者美好的結(jié)局，安撫觀眾沉痛的心情。

綜上所述，小提琴演奏過程中揉弦技巧并不是一成不變的，需要借助不同的技巧表現(xiàn)音樂中情感的變化。由于演奏者對音樂的賞析不同，風(fēng)格迥異，因此，揉弦技巧的運(yùn)用也是不一樣的。最好的揉弦技巧是適合演奏者本身的技巧，演奏者根據(jù)自身水平、專業(yè)技能、音樂素養(yǎng)以及對音樂的感悟等選擇適合自己的揉弦技巧表達(dá)感情，順其自然能夠幫助演奏者順暢的表達(dá)自身的想法。但是小提琴演奏者想要做好演奏藝術(shù)，需要對音樂內(nèi)容深入的了解，仔細(xì)設(shè)計，多次練習(xí)，處理好各種揉弦技巧的藝術(shù)銜接，切不可胡亂使用。

[1]劉洪著.新概念小提琴演奏技術(shù)[M].上海音樂出版社,2006.

[2]閔冬梅.關(guān)于小提琴演奏中揉弦的一些問題[J].大眾文藝,2010,(13).

[3]柯麗娜.小提琴柔弦練習(xí)淺析[J].音樂時空,2016,(08).

指導(dǎo)老師：李華，吉林藝術(shù)學(xué)院副教授。

李佩 （1993-），女，漢族，山西省呂梁市，碩士研究生在讀，吉林藝術(shù)學(xué)院，研究方向：小提琴。