李 偉

（湖南科技學院音樂與舞蹈學院，湖南 永州 425199）

論聲音訓練在音樂學專業(yè)合唱教學中的意義及其運用

李 偉

（湖南科技學院音樂與舞蹈學院，湖南 永州 425199）

合唱藝術是一門多聲部聲樂藝術，聲音是它藝術表現(xiàn)的載體，演唱時離不開各聲部的協(xié)調配合。本文闡述了聲音訓練對合唱教學實踐中的重要意義，分析了合唱教學實踐中聲音訓練的具體策略。

合唱教學；聲音訓練；多聲部；歌唱技巧

音樂是一門聲音的藝術，聲音是音樂表現(xiàn)的基本載體，也是合唱表現(xiàn)的基本載體。“眾所周知，聲音的好壞直接關系到合唱水平的高低?！雹俳y(tǒng)一、均衡、和諧的聲音是合唱藝術表現(xiàn)的基礎，聲音訓練對于合唱教學而言是重中之重。行之有效的聲音訓練不但能提高合唱教學效果，而且能幫助學生獲得科學的訓練技巧和樹立正確的合唱審美觀念。“因為合唱是聲樂藝術，聲音才是傳達音樂、思想、情感的載體。”②有鑒于此，為達到合唱藝術的內涵要求，追求科學的合唱聲音，每個學習合唱的學生都需要進行嚴格的聲音訓練。我們這里所說的“聲音訓練”含義不僅是我們平常意義上的“開嗓子”，它更重要的含義是指對合唱演唱不可或缺的基礎作用和“熱身”作用。

然而，縱觀當前國內不少合唱團體有在聲音方面存在很多問題的情況下卻一門心思去追求一些花哨的外在形式的現(xiàn)象。比如五花八門的隊形變化、眼花繚亂的奇裝異服，甚至很多還在合唱中通過打橫幅、搖道具、喊口號等來制造噱頭。這些本意或許是想去博取評委和觀眾眼球的，殊不知這也正好干擾了欣賞者聆聽音樂的注意力，違背了合唱這種聲音藝術的本質要求，淡化了聲音才是合唱這門聲樂藝術核心的意識，同時也誤導了合唱藝術的價值取向，最終使得合唱在表達音樂、塑造形象方面大打折扣，常常給人以畫蛇添足的印象。這些華而不實的現(xiàn)象一定程度也影響到我們的合唱教學。因此，我們在教學實踐中只有牢牢抓住聲音訓練這條主線不放松才能探尋合唱藝術的真諦所在。具體策略應該主要有：

一、注重合唱發(fā)聲基礎訓練

當今社會快節(jié)奏的生活方式中充斥著不少浮躁和誘惑，合唱教學也難免受到了這些方面的干擾，于是乎一些對合唱聲音拔苗助長、急于求成等現(xiàn)象時有發(fā)生。我們在合唱教學中不但要自覺抵制這種思潮的蔓延，還應該多遵循教學規(guī)律和合唱藝術的本質屬性，通過腳踏實地的聲音基礎訓練來解決一些實際問題，讓學生在合唱學習中學會正確的合唱技巧和訓練方法。如果這些專業(yè)基本功通過教學得以夯實，學生不僅專業(yè)能力上升的空間和發(fā)展?jié)摿貙?，而且以后的教學職業(yè)生涯基礎會打牢。這種注重發(fā)聲基礎訓練的意義遠比只顧盲目排練一些合唱曲目要重要。因此，在合唱教學中，聲音的基礎訓練是教學中的重點和難點，需要遵循由易到難、由簡到繁的原則進行。那么，我們到底該如何夯實學生的發(fā)聲基礎呢？

首先，我們需要客觀地認識到合唱課程主要使命是一門教學任務，所面對的群體就是還處在學習階段的學生，他們對合唱藝術的認識是相對有限的，甚至有的還對合唱藝術從未真正意義上的參與。通過這門課的學習就是要使他們從教學中獲得對合唱知識的認識、了解、掌握、運用，因為他們還是近乎從零開始起步的新手。對于音樂學專業(yè)學生而言絕大多數(shù)需要的是從最基本的合唱知識入手，而不能是每學期僅僅唱完幾個合唱曲目就可高枕無憂。譬如在歌唱發(fā)聲方面容易出現(xiàn)的“跑喉頭”、“漏氣”、“喉音”、“鼻音”、“白聲”、“真假聲脫節(jié)”等不良現(xiàn)象是否得以解決等。因此，教師在準備曲目、安排教學時首先要考慮的還是注重聲音基礎訓練的教學目標，而非像演出團體那樣一切為了舞臺演出。其次，雖然不同的人或許有著自己的聲音個性，但是如果從生理解剖學的基本觀點看，人與人之間的發(fā)聲構造是大致相同的，因此，聲音的訓練也有很多共同規(guī)律可循。即我們能夠通過一些聲音基礎訓練來加以規(guī)范，譬如對哼鳴、音階、琶音、元音、連音、跳音、氣息、力度、速度等基本功練習來加以完善音色、拓展音域、增強表現(xiàn)力；通過經(jīng)典的案例來學習合唱的技巧、感受合唱的情韻、掌握教學的手段、表現(xiàn)音樂的形象等，進而我們就能全面提高學生合唱可持續(xù)演唱能力。

二、重視合唱練聲曲的選擇

練聲曲是合唱學習入門就需要學習的內容，同時又是一直伴隨著合唱學習始終的內容。它是提高合唱技能的基本手段，能在掌握合唱學習正確的發(fā)聲方法、幫助學生鞏固歌唱基本功、建立科學的聲音概念等方面都起著不可替代的作用?！熬毬暻淖饔檬亲屇沭B(yǎng)成正確的發(fā)聲習慣，使它成為你的第二天性”。③它的選擇是否恰當，將不僅會影響到合唱聲音的音質和音色，而且還會影響到學習效果和學習興趣。音樂學專業(yè)合唱課中的學生聲樂水平不齊，專業(yè)不一，這樣參差不齊的教學對象在合唱聲音訓練中就無法保證類似聲樂小課那樣一對一地精耕細作和因材施教，而是需要尋找相對共性強和容易唱的練聲曲來用于教學。除此以外，練聲曲選擇還需明確的目標和針對性，既不能過于單一，也不能更換過快，而是根據(jù)學生的學習進度和基礎來權衡，按照從易到難和有計劃、分階段地訓練學生聲音，選擇與其程度相匹配的練聲曲。

成功的合唱練聲曲能將個人聲音和集體聲音相一致和協(xié)調，讓合唱的聲音訓練得心應手。對聲音的表現(xiàn)運用能力提升也會日新月異，進而使學生獲得專業(yè)基本技巧去適應不同風格的合唱作品。具體而言，應主要選擇哼鳴、元音與輔音綜合的音程、音階、琶音、旋律等相對基礎的練習曲。譬如我們常常需從六個單韻母即a、o、e、i、u、ü或者5個單元音即a、e、i、o、u開始。這些都是可以完善人聲和歌唱聲音的基礎，也是美化音色的重要橋梁。他們可幫助學生建立基本的合唱聲音概念，打好合唱的技術基礎。另外，練聲時教師還應明確不同的合唱聲部的聲音特征。如女高音的寬廣、柔和、圓潤；女低音的淳厚、溫和、飽滿；男高音的明亮、堅定、充沛；男低音的渾厚、結實、有力?？傊?，我們的訓練方法要符合聲樂學習規(guī)律，音程跨度不要過大，要以下行音程和音階為主，速度以慢和中速為宜，尤其要加強中低聲曲的訓練為主，不能一味追求高音區(qū)所謂“突破”和難度等。因此，能否選擇恰當?shù)木毬暻呛铣穆曇粲柧毜闹匾ＷC。

三、加強合唱的聲部協(xié)調訓練

合唱是若干人演唱多聲部的音樂表現(xiàn)形式，它與獨唱不同，并不是主張個人演唱技巧的個性發(fā)揮，而是追求各聲部之間共性協(xié)調。合唱聲部與聲部之間不協(xié)調、人與人之間的發(fā)聲不統(tǒng)一，合唱音準不準確等，這些都會導致整個合唱聲音的失敗。這就要求演唱者不僅要唱好自己聲部，而且還要顧及別的聲部，善于依據(jù)其它聲部和其它人的演唱來調節(jié)自己的演唱狀態(tài)。一首多聲部合唱作品，每個聲部都有著它不可或缺的角色。弄清各個聲部的層次尤其是自己聲部所處的位置，運用恰當?shù)囊袅縼硌莩且粋€重要的基礎問題。一般需按照先唱好單聲部，再唱好二聲部，最后唱好多聲部的順序。對于多聲部的合唱作品整體音樂結構處理看，要本著適當凸顯旋律、穩(wěn)定低音、平衡合唱內聲部原則進行。同時還要求聲部之間銜接得當，交替得法；縱向和聲準確，節(jié)奏穩(wěn)定，讓學生隨時調控好自己與其他各聲部的正確關系。試想，在合唱過程中如果節(jié)奏不準確，節(jié)拍不穩(wěn)定，顯然是談不上聲音的和諧，多聲部本來的和聲色彩也無法得以正常展現(xiàn)。

另外，唱好音程也是多聲部實現(xiàn)協(xié)調的重要基礎。由于合唱作品的多聲部創(chuàng)作一般都是在和聲學與復調音樂相關原理指導下創(chuàng)作的產(chǎn)物，而且主要以三度音和六度音為素材，另加上利用了一些協(xié)和與不協(xié)和音程創(chuàng)作而成。對于合唱學習的初級階段，音程訓練應是多聲部協(xié)調的主要內容之一。經(jīng)過音程訓練可以讓學生從生理上體會、心理上感受不同的音高音區(qū)的發(fā)聲要領，領會不同聲部的特點，進而去思考并把握不同的音之間、聲部之間、人與人之間的聲音平衡點。我們在學生的初學階段接觸的二聲部合唱時，樂譜中音符之間的關系其實就是和聲音程和旋律音程的各種組合?？梢?，唱好音程練習是實現(xiàn)合唱多聲部協(xié)調的重要基礎。有鑒于此，我們的合唱聲音訓練一定要把握音程性質和準確構唱音程，只有這樣才能熟練把握作品中的相關橫向旋律音程和縱向和聲音程唱對，這是合唱聲部協(xié)調的基本條件之一。

四、把握合唱的音響平衡

合唱演唱中的音響平衡主要指各織體在縱、橫兩個維度音量、音色等方面的平衡。橫向的平衡主要表現(xiàn)在兩個以上旋律聲部演唱時的均衡狀態(tài)；縱向的平衡主要體現(xiàn)在演唱和聲織體時各個聲部的均衡狀態(tài)。其中節(jié)奏不穩(wěn)定、音準不準確、處理不得當?shù)榷寄軐е潞铣繇懯テ胶猓袝r甚至會使教學進度舉步維艱。此外，音響平衡在不同的流派、不同的作者會有不同的個性要求，這也形成了音樂百花齊放的不同風格和不同處理。因此，教師要把握合唱音響平衡除了在教學前注重聲音技巧以外還必須做好案頭工作，對合唱教學曲目創(chuàng)作背景、音樂風格、曲式結構等做出細致研究并講授給學生?？梢姾铣囊繇懫胶馐且屟莩邔ψ约郝暡糠止さ睦斫獠⒔柚俺杏新?，聽中有唱”的動態(tài)合唱思維達到一種相對理想的聲音狀態(tài)。

另外，演唱力度也是影響合唱音響平衡的重要因素。我們在音樂學專業(yè)教學時普遍存在合唱班級的聲部編制不合理、男女比例失調等實際情況，尤其是女低音、男高音聲部的理想人員更是難以遇見。這需要我們靈活調整演唱狀態(tài)和聲部力度來實現(xiàn)平衡。比如，女高音人數(shù)偏多，我們就要求在演唱過程適當把她們力度減少一些；男高音人數(shù)偏少，我們就考慮適當把他們力度增加一些等。這些具體的力度調節(jié)往往是最現(xiàn)實的舉措。另外，主副旋律的力度處理是否得當也會影響音響平衡。通常情況，曲作家為突出音樂的主旋律，在作曲技法上已經(jīng)作了較好安排，不管是什么織體都還是比較容易讓主旋律得以突出的，如果依然過于去強調主旋律力度反而會容易破壞音響平衡。比如中國的合唱作品創(chuàng)作多是承襲民族音樂創(chuàng)作特色的，一般十分推崇主調音樂風格。對于這類作品凸顯旋律力度是應該的，然而，我們也決不能因此無視多聲部的音樂藝術本質屬性要求，否則，就失去了合唱特有的豐富性和交響性。

五、結語

綜上所述，聲音訓練是合唱藝術教學實踐之本，只有加強聲音訓練，充分認識聲音在合唱藝術中的載體作用，遵循合唱聲音訓練規(guī)律，經(jīng)過科學、規(guī)范、系統(tǒng)的聲音訓練才能為各種不同風格的合唱作品表現(xiàn)提供所需的技術基礎。因此，我們在今后的合唱教學和藝術實踐中應大力加強聲音訓練力度，進一步研究它的發(fā)聲規(guī)律，以獲得更高質量的聲音來滿足合唱藝術表現(xiàn)需要。

注釋：

① 田玉斌.聲音可多變，不可離其宗（上）［J］.歌唱藝術，2012，01：35.

② 尹玉簫.聲音訓練是俄羅斯合唱團的首要任務和終身任務［J］.歌唱藝術，2014，05：46.

③ 約翰·卡羅·伯金 著，肖宇 譯.教唱歌［M］.北京：人民音樂出版社，2003：15.

［1］ 韓德森.論合唱藝術中的共性與個性［J］.中國音樂，2002，03.

［2］ 楊晨.淺談合唱訓練中的練聲曲［J］.黃河之聲，2009，09.

［3］ 李首明.關于聲樂練聲曲教學的若干思考［J］.中國音樂，2006，01.

李偉（1977-），男，湖南永州人，湖南科技學院音樂與舞蹈學院副教授，碩士，主要研究方向：音樂教育、合唱與指揮等。