田 雯

（山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，山西 太原 030001）

多角度比對(duì)圓號(hào)音樂(lè)表現(xiàn)力

田 雯

（山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，山西 太原 030001）

圓號(hào)，又稱(chēng)為法國(guó)號(hào)，從早期的古典主義到浪漫派再到現(xiàn)代派音樂(lè)，圓號(hào)的音樂(lè)表現(xiàn)力一直得到作曲家的青睞。我們常說(shuō)，語(yǔ)言的盡頭是音樂(lè)，音樂(lè)可以表達(dá)出那些無(wú)法用語(yǔ)言描繪感情和感受，換言之，音樂(lè)有著語(yǔ)言無(wú)法替代的“表現(xiàn)力”，這些所謂的“表現(xiàn)力可以讓聽(tīng)眾找到心中的共鳴，可以讓聽(tīng)眾發(fā)現(xiàn)生活的美……那在作曲家筆下，音樂(lè)的表現(xiàn)力到底是如何塑造的呢？在這篇文章中，筆者以圓號(hào)為思考對(duì)象，通過(guò)分析圓號(hào)在不同時(shí)代的寫(xiě)作特征以及挖掘圓號(hào)這件樂(lè)器的音色表現(xiàn)力等角度來(lái)淺要地了解圓號(hào)的這件樂(lè)器。

樂(lè)器；圓號(hào)；音樂(lè)表現(xiàn)力

一、圓號(hào)在不同時(shí)代的音樂(lè)“表現(xiàn)力”

在西方音樂(lè)歷史的進(jìn)程中，社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、文化等因素是造就一個(gè)音樂(lè)時(shí)代的重要因素，不同時(shí)代有著獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格，這些風(fēng)格既相互影響又相互排斥。自1705年德國(guó)作曲家凱薩·雷因哈弟在他的歌劇作品中獨(dú)立使用圓號(hào)后，意大利的作曲家史卡拉第·杜曼尼可、亨德?tīng)枴秃盏榷荚谧髌分虚_(kāi)始嘗試使用圓號(hào)，至此圓號(hào)成了西方音樂(lè)創(chuàng)作中不可缺少的重要成員。

在古典主義時(shí)期，音樂(lè)追求的是邏輯性和音樂(lè)動(dòng)機(jī)的統(tǒng)一性，以及音樂(lè)發(fā)展的連貫合理性等，古典音樂(lè)中的每個(gè)音符就像宇宙中的星球，合理存在、互相聯(lián)系、互相影響。絕大多數(shù)的古典音樂(lè)都有著規(guī)范的曲式結(jié)構(gòu)，可以表達(dá)出完整的音樂(lè)情緒。正像這一時(shí)期莫扎特所創(chuàng)作的《降E大調(diào)圓號(hào)與弦樂(lè)五重奏》，這首作品是古典主義時(shí)期圓號(hào)的代表作之一，在這首作品中，莫扎特為了使音樂(lè)更加具有平衡性，巧妙地利用中提琴穩(wěn)重的音色來(lái)平衡柔美堅(jiān)韌的圓號(hào)，并且嘗試將圓號(hào)與其他樂(lè)器放在同等重要的位置上來(lái)創(chuàng)作，這樣獨(dú)特的寫(xiě)作方式不僅展現(xiàn)了古典主義時(shí)期音樂(lè)的風(fēng)格，同時(shí)也挖掘了圓號(hào)本身的音樂(lè)表現(xiàn)力，從而將圓號(hào)的音樂(lè)上升到一種全新的音樂(lè)體驗(yàn)。

同樣，在浪漫派晚期作曲家理查·施特勞斯的筆下圓號(hào)也發(fā)揮了自己獨(dú)特的魅力。西方古典音樂(lè)從古典主義時(shí)期到浪漫派的進(jìn)程中最大的一個(gè)特點(diǎn)就是音樂(lè)變得大膽且個(gè)性。這一時(shí)期以瓦格納、馬勒、理查·施特勞斯等作曲家為代表的音樂(lè)作品幾乎都具備這樣的特征。這其中理查·施特勞斯創(chuàng)作的《降E大調(diào)第二圓號(hào)協(xié)奏曲》是這一時(shí)期的圓號(hào)代表作之一，就理查·施特勞斯本人來(lái)說(shuō)，除了自身在器樂(lè)寫(xiě)作中具有一定的天賦，但對(duì)于圓號(hào)的喜愛(ài)有一部分原因是來(lái)自于他的父親——當(dāng)時(shí)著名的圓號(hào)演奏家，所以從理查小耳濡目染，對(duì)圓號(hào)有著特殊的理解，才會(huì)寫(xiě)出這樣成功的作品。曾經(jīng)有人這樣評(píng)價(jià)理查·斯特勞斯的音樂(lè)，說(shuō)他是有史以來(lái)最具有獨(dú)創(chuàng)性的管弦樂(lè)配器大師。由此可見(jiàn)，理查的音樂(lè)造詣是非常深厚的。在此作品中，理查·施特勞斯充分利用圓號(hào)廣闊的音色、不僅表現(xiàn)出洪亮的號(hào)角、而且還描繪出氣勢(shì)磅礴的畫(huà)面，這些音樂(lè)中的張力和表現(xiàn)力在之前的音樂(lè)作品中幾乎感受不到的。以理查·施特勞斯創(chuàng)作的《降E大調(diào)第二圓號(hào)協(xié)奏曲》第一樂(lè)章為例，此樂(lè)章為快板樂(lè)章，圓號(hào)的主題形象時(shí)而像號(hào)角一般，堅(jiān)韌有力，但時(shí)而也細(xì)膩委婉，這也是圓號(hào)這件樂(lè)器很擅長(zhǎng)表現(xiàn)出的音樂(lè)形象。第二樂(lè)章圓號(hào)則轉(zhuǎn)向自己溫柔的一面，音樂(lè)主題慢慢展開(kāi)，讓人沉醉在優(yōu)美的意境中，第三樂(lè)章理查·施特勞斯采用的回旋曲式，這不僅讓人想到了古典主義時(shí)期常用的寫(xiě)作方式，這一樂(lè)章的音樂(lè)相對(duì)激動(dòng)振奮，在作曲家精心的配器下，讓人有酣暢淋漓的痛快。僅僅從這兩首作品就可以感受到，無(wú)論是古典主義時(shí)期的圓號(hào)還是浪漫派晚期的圓號(hào)，其自身音樂(lè)表現(xiàn)力的潛能是無(wú)限放大的。

二、圓號(hào)音色的“表現(xiàn)力”

圓號(hào)天生具有其他樂(lè)器無(wú)法比擬的美，在常用的中音區(qū)，圓號(hào)以柔潤(rùn)、豐滿(mǎn)來(lái)打動(dòng)人，到了高音區(qū)，圓號(hào)就顯得宏亮、高亢、聲音的辨識(shí)度很高，所以音樂(lè)的表現(xiàn)力就很大，只是低音區(qū)有些美中不足，但完全不影響圓號(hào)整體的完美。而且四個(gè)半八度使得圓號(hào)可以輕松地在木管樂(lè)器和弦樂(lè)器中間搭建了溝通的橋梁，所以總的來(lái)說(shuō)，圓號(hào)可以塑造的音樂(lè)形象非常多，具有極強(qiáng)的表現(xiàn)力，當(dāng)然，這對(duì)演奏家也提出了很高的要求。如理查·斯特勞斯的這首《降E大調(diào)第二圓號(hào)協(xié)奏曲》在演奏方面對(duì)演奏家提出了很大的挑戰(zhàn)，首先，作品篇幅長(zhǎng)達(dá)，持續(xù)的飄在樂(lè)隊(duì)上面，這就需要演奏者的氣息、氣力的表現(xiàn)力和控制力提出了一個(gè)很高的要求。另外，演奏者還需要注意作品中跨度較大的琶音和跳音，以及非常炫技的快速十六分音符等。反之，通過(guò)這些細(xì)節(jié)的要求，也可以體現(xiàn)出理查·斯特勞斯的寫(xiě)作風(fēng)格，在他超強(qiáng)的邏輯思維下，既有古典主義的冷靜和規(guī)范，又有浪漫派晚期的個(gè)性與新穎，這些因素都使得這首作品大方光彩。

三、結(jié)語(yǔ)

總的來(lái)說(shuō)，圓號(hào)是一個(gè)非常有魅力又十分有個(gè)性的樂(lè)器，想要駕馭這件樂(lè)器可絕非是件容易的事情，因?yàn)閳A號(hào)可以塑造的音樂(lè)形象豐富，音域跨度大，這些都對(duì)演奏家來(lái)說(shuō)一時(shí)間極具挑戰(zhàn)的事情，但是，相對(duì)技術(shù)而言，樂(lè)器的表現(xiàn)力才是最值得研究和挖掘的，此篇文章，筆者僅僅從兩個(gè)小點(diǎn)入手，通過(guò)對(duì)古典主義時(shí)期的莫扎特和浪漫派晚期的理查·施特勞斯兩位大師的圓號(hào)代表作為例，簡(jiǎn)要的總結(jié)了一下圓號(hào)在這兩個(gè)時(shí)期創(chuàng)作時(shí)的要點(diǎn)和技巧，同時(shí)又結(jié)合圓號(hào)自身的音色、演奏技術(shù)等方面，希望可以為研究圓號(hào)起到推動(dòng)的作用，也希望可以為喜愛(ài)和研究圓號(hào)的音樂(lè)迷提供智力性的見(jiàn)解。

［1］ 張旭陽(yáng).古典浪漫最后的君主——理查·斯特勞斯.視聽(tīng)技術(shù)［J］. 2006，06.

［2］ 劉森僑.理查·斯特勞斯《降E大調(diào)第二圓號(hào)協(xié)奏曲》作品與演奏剖析［J］.藝術(shù)論壇，2013，07.